Regionalismus a lokální kolorit
Termíny „regionalismus“ a „lokální kolorit“ označují literární hnutí, které vzkvétalo od konce občanské války do konce devatenáctého století. Ačkoli většina beletrie je regionální v tom smyslu, že využívá určitého prostředí, pro regionalistické spisovatele nebylo prostředí náhodné, ale ústřední, a detaily „místního koloritu“, které toto prostředí vytvářely, daly tomuto hnutí název. Při psaní regionální beletrie se autoři zaměřovali na představení jedinečných lokalit, které považovali za mizející americkou minulost, jejíž zvyky, dialekt a charaktery se snažili zachovat. Kromě toho se autoři pokračujícího národního vyprávění implicitně zaměřovali na to, co znamená být Američanem, a často představovali postavy jako typy, někdy jako představitele kolektivních rysů komunity nebo regionu a někdy jako outsidery nebo excentriky, jejichž pokusy zapadnout do komunity odhalují jak hodnoty komunity, tak jejich vlastní. Kromě tohoto důrazu na prostředí a jeho vliv na charakter postav se v příbězích s místním koloritem objevuje dialekt, který dodává příběhu autenticitu. Dalším společným prvkem lokálního koloritu je určitý stupeň vypravěčského odstupu, který je vyjádřen postavou vypravěče lišícího se třídou nebo místem původu od obyvatel regionu; variací na to je vypravěčský hlas distancovaný prostřednictvím vzdělané dikce nebo ironického tónu.
Na konci devatenáctého století se local color fiction objevovala ve velkých literárních časopisech té doby, jako byly Harper’s New Monthly Magazine, Century a Atlantic Monthly, a také v novinách a populárních časopisech, jak ukázali Nancy Glazenerová, Richard Brodhead a Charles Johanningsmeier. Od hlavního proudu realismu se lišil výběrem místních nebo venkovských témat namísto městských a zájmem o zvyky obyvatelstva, které by jinak bylo v literárním prostředí neviditelné, jako jsou chudí, etnické menšiny a staří lidé; na rozdíl od hlavního proudu realismu navíc trh s místním koloritem podporoval spisovatele, kteří by jinak měli potíže s publikováním svých děl kvůli pohlaví, zeměpisu, třídě nebo etnické příslušnosti. Příběhy místního koloritu, popisující lokalitu, dobu a soubor postav, které byly vzdáleny obavám obyvatel měst, kteří četli časopisy s vysokou kulturou, poskytovaly imaginární prostor s kořeny národa, místo neměnných hodnot a autentických tradic, na jehož pozadí bylo možné nahlížet na nejistoty průmyslového městského života. Taková perspektiva později vedla k tvrzení, že regionalismus má příliš omezená témata a příliš nostalgický či sentimentální přístup, což přispělo k jeho zániku na počátku dvacátého století. Kritici dvacátého století považovali lokální kolorit za okrajovou odnož hlavního proudu realismu, přičemž ženská regionální beletrie byla slovy Ann Douglas Woodové „literaturou ochuzení“, která postrádala estetickou vytříbenost modernistických děl, energičnost psaní mužských sociálních realistů a dokonce i bohaté detaily domácí beletrie psané v padesátých a šedesátých letech 19. století.
Někteří komentátoři zpochybnili jak odsouzení lokálního koloritu, tak podmínky jeho literárního oživení. Stejně jako realismus se nyní zdá, že lokální barevná fikce je významným jevištěm pro debaty o občanství a národnosti z konce 19. století, ačkoli kritéria pro stanovení tohoto významu se posunula. Například od sedmdesátých let 20. století feministické kritičky jako Josephine Donovanová, Marjorie Pryseová a Judith Fetterleyová nacházely v této formě živou oslavu komunity, která odolávala zaujetí národním bohatstvím a průmyslovou mocí v době pozlacené, zatímco o dvacet let později Sandra Zagarellová, Susan Gillmanová a Elizabeth Ammonsová odsoudily jeho propagaci rasistických, nacionalistických a imperialistických ideologií a na základě jeho oslavy komunity i jeho strategie odporu proti společenským změnám a posilování utlačovatelského statu quo. Liší se také názory na to, zda zaměření na region, kterézajišťovalo přístup na nakladatelské trhy pro populaci žen a etnických menšin, bylo nesporným požehnáním, neboť jak poznamenává James Cox, pro místní koloristy „byl region útočištěm pro imaginativní vyjádření, ale také ohradou, která je držela na místě“ (s. 767). Jak shrnuje Tom Lutz v knize Cosmopolitan Vistas:
V dějinách kritiky existuje mnoho dalších debat… . které mají co do činění s „menšinovým statusem“ lokálního koloritu (pro a proti), se vztahem tohoto žánru k genderu (je to ženská provincie; ne, není), k etnické literatuře (etnická literatura je také lokální kolorit; ne, je to něco jiného), k politickému progresivismu (lokální kolorit je fer to; ne, je to proti němu), k realismu (je to pokleslá populární odnož, tam začíná a rozvíjí se skutečný realismus) a k regionální identitě. (S. 26)
Nejdůležitější je však, jak naznačuje Lutz, otázka, zda lokální kolorit využívá region jako místo kulturní turistiky, jak tvrdí Richard Brodhead a Amy Kaplanová, nebo zda k tomuto využívání dochází pouze v určitých druzích fikce. Například Fetterley a Pryse v knize Writing Out of Place rozlišují mezi „lokálním koloritem“ a „regionalistickou“ fikcí: „Lokální kolorit“ využívá regionální materiály ve prospěch městské elity, ale „regionalistická“ fikce se svým sympatickým přístupem nikoli. S výjimkou Charlese W. Chesnutta (1858-1932) považují Fetterley a Pryse regionalismus za ženský žánr. Jakýkoli popis vzniku, vzestupu a pádu lokálního koloritu proto může představit pouze částečný pohled na způsoby, jakými byla fikce lokálního koloritu přijímána a interpretována svým publikem v devatenáctém století. Jde o samotnou povahu „kulturní práce“, kterou lokální kolorit vykonával: Byla to obnova a sjednocení národa rozvráceného občanskou válkou? Nebo vytvářel falešné vyprávění o národním původu, které se snažilo potlačit volání přistěhovalců, barevných a chudých po politické a kulturní moci?
PŮVODY
Již před občanskou válkou si typy lokálního koloritu, jako je regionální humor a pohraniční příběhy, našly přízeň publika. K nejvýznamnějším příkladům regionálního humoru patřily povídky jihozápadních humoristů, živé příběhy postav jako Ransy Sniffle Augusta Baldwina Longstreeta (Georgia Scenes, 1835), Sut Lovingood George Washingtona Harrise (sebrané jako Sut Lovingood: Yarns Spun by a „Nat’ral Born Durn’d Fool“, 1867) a Simon Suggs Johnsona Jonese Hoopera (Some Adventures of Captain Simon Suggs, Late of the Tallapoosa Volunteers, 1845). Velká vlna místních barvitých příběhů, která se začala objevovat v literárních časopisech koncem šedesátých let 19. století, vděčila stejně tak historickým a kulturním silám jako literárnímu vkusu. Občanská válka způsobila, že regiony o sobě navzájem až příliš věděly, protože jejich obyvatelé cestovali do oblastí, které nyní měly jména a význam i pro odlehlé vesnice, nebo je prožívali zprostředkovaně prostřednictvím dopisů a novin. Čtenáři ze středních vrstev, kteří byli znepokojeni rychle se měnícími technologiemi, jako byla železnice a telegraf, rostoucí rasovou a etnickou rozmanitostí živenou postupnými vlnami přistěhovalectví a vnitřní migrace, a rozpadajícími se třídními strukturami a nejistou sociální mobilitou, vzhlíželi k imaginární minulosti, která se nacházela právě v regionech, jež mnozí z nich opustili kvůli městské existenci. Podle Amy Kaplanové je tato imaginární harmonická minulost „nostalgií s janusovskou tváří“, jejímž prostřednictvím čtenáři v industriální současnosti promítají obrazy své touhy po jednodušších časech do minulosti reprezentované regionem (s. 242). Stephanie Footeová vidí další paradox v konstrukci regionalismu v tom, že jeho vyprávěcí postupy, jako je dialekt, jsou v rozporu s jeho programem posilování harmonie a stejnosti; řeč venkovských, nevzdělaných postav si však zároveň zachovává pohodlný odstup od standardní angličtiny, přičemž dialekt je dostatečně exotický, aby byl svěží a zajímavý, aniž by evokoval přízvuk přistěhovalců nebo městské chudiny. Představovat si místní kolorit jako poklidný únik od moderního života však znamená ignorovat problémy, které autoři zobrazují. Prostředí lokálního koloritu se od sebe mohou lišit, ale problémy jsou univerzální, například hrozba násilí a zneužívání dětí, jako v románu Mary E. Wilkins Freemanové (1852-1930) „Pembroke“ (1894) a „Stařenka Magounová“ (1905); zoufalá situace starých chudých lidí, jako v povídkách Sarah Orne Jewettové (1849-1909) „Městská chudina“ (1890) a Freemanové „Kostelní myš“ (1891); zneužívání mlynářského systému v Jewettově povídce „The Gray Mills of Farley“ (1898) a nespravedlnosti bankovního systému v Garlandově povídce „Under the Lion’s Paw“ (1891).
REGIONY
Noangličtí spisovatelé byli jedni z prvních, kteří se objevili v časopisech „atlantické skupiny“; například povídka Rose Terry Cookeové (1827-1892) „Sally Parson’s Duty“ byla jednou z povídek uveřejněných v úvodním čísle Atlantic Monthly v listopadu 1857 a její povídky a poezie se pravidelně objevovaly v Harper’s New Monthly Magazine, Scribner’s Magazine a New England Magazine až do doby krátce před její smrtí v roce 1892. Ačkoli poezie Cookeové měla pravidelné metrum a často konvenční sentiment, její beletrie zobrazovala Novou Anglii, v níž rozkladná puritánská samospravedlnost vedla k zakrnělému citovému životu; příznačnější je, že postavy Cookeové trpí i fyzickou krutostí a domácím násilím, jako například v povídce The Ring Fetter: A NewEngland Tragedy“ (1859) a „Freedom Wheeler’s Controversy with Providence“ (1877). K dalším významným autorům novoanglického lokálního koloritu patří Celia Thaxterová (1835-1894), Alice Brownová (1857-1948), Philander Deming (1829-1915), Rowland Robinson (1833-1900), Jewettová a Freeman. Celia Thaxterová, která se odvolávala na náčrtky Encantadas Hermana Melvilla, popsala v letech 1879 a 1880 v sérii esejů pro časopis Atlantic Monthly terén Mělčinových ostrovů u pobřeží Maine a New Hampshire a před svou smrtí v témže roce vydala také poezii a pozdní dílo An Island Garden (1894). Alice Brownová psala o fiktivní newhampshirské vesnici Tiverton v knihách Meadow Grass (1886) a Tiverton Tales (1899). Dílo Brownové ilustruje to, co Glazenerová, Ann Rominesová a další považují za společný rys ženské regionální beletrie: vizi domácí sféry jako „bezvýhradně zasvěcené ženskému potěšení z péče o domácnost a přátelství“ (Glazenerová, s. 225). Philander Deming se obrátil k divočině stejně jako k vesnici jako k tématu a napsal volné příběhy z horských oblastí státu New York v knihách Adirondack Stories (1880) a Tompkins, and Other Folks (1885), zatímco Rowland E. Robinson ve svých skicách a povídkách z Vermontu napsal eseje o venkovských průmyslových odvětvích, jako je cukrovarnictví a mramorový lom, a také příběhy z imaginárního městečka Danvis.
Mezi kritikou nejvíce ceněné lokální koloristky z Nové Anglie patřily Sarah Orne Jewettová a Mary E. Wilkinsová (později Freemanová). Jewettové Země špičatých jedlí, kterou Willa Catherová (1873-1947) považovala za jedno ze tří mistrovských děl americké literatury, vycházela v Atlantic Monthly ve čtyřech dílech od ledna do září 1896 a obsahuje několik rysů novoanglického ženského lokálního koloritu. Její nejmenovaná městská vypravěčka se na léto přestěhuje do malé pobřežní vesnice Dunnet Landing a stane se přítelkyní a žačkou paní Toddové, bylinkářky a symbolicky strážkyně toho, co Josephine Donovanová nazvala „podmaněným věděním“ bohatě symbolické předindustriální ženské kultury. Při naslouchání příběhům obyvatel vyslechne příběhy o izolaci a ztrátě, jako jsou příběhy chudé Joanny, kapitána Littlepage a Elijaha Tilleyho, a účastní se společenských setkání komunity, včetně setkání rodiny Bowdenových. Sraz Bowdenů, který někteří čtou jako vypravěčovo zasvěcení do komunity Dunnet Landing, podle Elizabeth Ammonsové (s. 97) také potvrzuje „rasovou čistotu, globální nadvládu a bělošskou etnickou nadřazenost a solidaritu“. Freemanová, podobně jako Jewettová, poskytovala ve své beletrii alternativní modely života žen, často zdůrazňovala otázky moci v komunitách a boje postav za nezávislost. Například v titulní povídce FreemanovéA New England Nun and Other Stories (1891) Louisa Ellisová zruší své dlouholeté zasnoubení s Joem Daggetem a zřekne se manželství ve prospěch požitků spořádaného a domácího života, který si sama vytvořila, a Hetty Fifieldová z „A Church Mouse“ (1891) se zabarikáduje v kostele a čelí církevním starším, kteří ji chtějí připravit o místo k životu i o možnost živit se jako kostelnice.
Současní recenzenti často dávali Jewettovou a Freemanovou do dvojice, přičemž Jewettová byla považována za jemnou a vzdělanou spisovatelku s jemným vnímáním a Freemanová za méně učenou, ale neméně výraznou ukázku rodilé geniality, jejíž humor vykupoval ponuré náměty. Recenze z roku 1891 s názvem „Nová Anglie v povídce“ srovnává Freemanovu knihu A New England Nun and Other Stories s knihou Strangers and Wayfarers Sarah Orne Jewettové v termínech charakteristických pro danou dobu: Freemanův humor a Jewettové laskavost k postavám znamenají jejich vyšší umělecké kvality. Ještě pozoruhodnější je, že esej chválí Jewettové pokusy o vykreslení novoanglického irského života – narážka na to, že spisovatelka i veřejnost by daly přednost více příběhům ze „současné Nové Anglie“ před typickými příběhy z „venkovské Nové Anglie o dvě generace zpět“ (s. 849).
Na Středozápadě se regionalističtí spisovatelé často zaměřovali na syrové podmínky a ponuré detaily života v regionu, i když díla jako Clovernook; or, Recollections of our Neighborhood in the West (1852) a Clovernook, Second Series (1853) Alice Caryové jsou ve svém podání méně strohá. Příběhy ze západního městečka (1893) Octava Thaneta (1850-1934), pseudonymu Alice Frenchové, se odehrávají v lehce fiktivním Davenportu ve státě Iowa, ačkoli Thanet psal i příběhy s jižanským lokálním koloritem. Stejně jako Thanet psala i Constance Fenimore Woolsonová povídky o místním koloritu ve dvou regionech: Michigan v knize Castle Nowhere: (1875) a Severní Karolíny v knihách Rodman the Keeper (1877), For the Major (1883) a dalších dílech. The Hoosier School-Master (1871) Edwarda Egglestona a zejména The Story of a Country Town (1883) E. W. Howea odhalily odvrácenou stranu maloměstského života – násilí spíše na úrovni komunity než domácnosti – takovým způsobem, že Howeovo dílo je považováno za předchůdce naturalistické školy beletrie. Podobně recenzenti přirovnávali Josepha Kirklanda k Thomasi Hardymu za jeho realistické zobrazení illinoiského venkova v románu Zury, nejpodlejší muž ve Spring County (1887) a jeho pokračování McVeysovi (1888). Z těchto dřívějších vzorů čerpali i pozdější regionalisté ze Středozápadu, například Sherwood Anderson (1876-1941) a Booth Tarkington (1869-1946); Andersonův Winesburg, Ohio je modernistický svým tónem a portréty odcizených grotesek a roztříštěných životů, zatímco Tarkingtonovy romány jako The Magnificent Ambersons (1918) a Alice Adamsová (1921) představují sociologický obraz třídního rozpadu způsobeného vnějšími silami a tvrdohlavými hrdiny. Například v románu Velkolepí Ambersonovi hrdina George Amberson Minafer vzdoruje změnám tím, že se opírá o třídní privilegia, dokud ho dvojice sil industrializace a automobilismu obrazně i doslova nevyžene z kdysi velkolepého panství Ambersonů. Jiný pohled na pláně Středozápadu, tentokrát Jižní Dakoty, a ničivou sílu nastupující civilizace implicitně obsahuje Zitkala-Šaova kniha Staré indiánské pověsti (1901) a autobiografická vyprávění, jako jsou „Školní dny indiánské dívky“, které publikovala v Atlantic Monthly v roce 1900.
Nejvýznamnější z první generace středozápadních regionalistů, Hamlin Garland (1860-1940), je stejně významný pro svůj manifest Crumbling Idols (1894) jako pro sbírku Main-Travelled Roads (1891). V povídkách, jako je „Pod lví tlapou“, Garland propagoval populistické myšlenky, což byl odklon od zdánlivě apolitických spisů novoanglických lokálních koloristů, a stejně provokativní je i jeho deklarace názorů na lokální kolorit. Pro Garlanda lokální kolorit „znamená, že má takovou kvalitu struktury a pozadí, že nemohl být napsán na žádném jiném místě nebo nikým jiným než domorodcem“ (s. 54), což je přímá výzva těm, kteří stejně jako Jewettová nebyli ani tak domorodci jako spíše návštěvníky, a názor, který ignoruje jeden z paradoxů lokálního koloritu beletrie: ti, kteří měli k regionu nejblíže, domorodci několika generací, kteří byli nedotčeni vnějším světem, byli zároveň těmi, u nichž byla nejmenší pravděpodobnost, že budou mít vzdělání, kritický odstup a literární kontakty, aby jejich díla mohla být publikována. Přesto Garland propagací regionalismu jako nejlepší naděje pro národní literaturu a obhajobou své verze realistického regionalismu během slavné debaty s romantickou regionalistkou Mary Hartwell Catherwoodovou na Světové kolumbijské výstavě v Chicagu v roce 1893 posílil kritickou legitimitu lokálního koloritu jako hlavní umělecké formy, podobně jako to učinil William Dean Howells (1837-1920) ve svých sloupcích „Editor’s Study“ (1886-1892) pro Harper’s New Monthly Magazine.
Jižní lokální kolorit se rozvíjel jako regiony v rámci regionů, přičemž příběhy z Tennessee hill country, jako například In the Tennessee Mountains (1884) od Mary N. Murfreeové (1850-1922), která používala jako pseudonym Charlese Egberta Craddocka; Murfreeové nesmírně populární dílo inspirovalo Sherwooda Bonnera, aby Murfreeovou navštívil a podle nepříliš lichotivého hodnocení Richarda Brodheada se „naučil, jak ‚dělat‘ horaly Tennessee, a vydělal na Murfreeové úspěchu“ (s. 119). Na hony vzdálená tomuto menšímu regionu byla kreolská kultura Louisiany, kterou vykreslily Kate Chopinová (1851-1904), Grace Kingová (1852-1932) a Alice Dunbar-Nelsonová (1875-1935). Chopinová v knize Bayou Folk (1894) a dalších příbězích o kreolské a cajunské kultuře zkoumala složité třídní a rasové rozdíly v tomto regionu. Grace Kingová byla tak rozhořčena tím, co považovala za nepřesnosti v knize George Washingtona Cablea Old Creole Days (1879), že v reakci na ni napsala Balcony Stories (1893). V knihách Dunbar-Nelsonové The Goodness of St. Rocque, and Other Stories (1899) a Violets and Other Tales (1895) se mísí konvenční příběhy o místním koloritu se zakódovanými příběhy o rasové identitě, jako je „Sestra Josepha“, v níž mladá dívka pravděpodobně smíšené rasy raději zůstává v klášteře, než aby riskovala sexuální zneužití ze strany potenciálního opatrovníka. V subžánru literatury místního koloritu, který se nazývá „plantážnická tradice“, představují příběhy jako „Marse Chan“ z knihy Thomase Nelsona Page In Ole Virginia (1887) idealizovanou verzi Jihu a harmonických vztahů mezi laskavými pány a šťastnými, podřízenými otroky před občanskou válkou. Příběhy strýčka Remuse Joela Chandlera Harrise, nářeční verze afroamerických lidových pohádek, z této tradice do jisté míry vycházejí, ale podvratné poselství těchto příběhů podrývá představu bílé autority, která je pro plantážnickou tradici klíčová. Také Charles W. Chesnutt, který se rozhodl navázat na plantážnickou tradici formou, v románu The Conjure Woman (1899) jemně obrací její význam. Ačkoli Chesnutt dodržuje vzorec tím, že vyprávějící bývalý otrok, strýc Julius, žije na zničené plantáži, strýc Julius vypráví své příběhy pouze proto, aby zmanipuloval severského vypravěče a jeho ženu, aby mu poskytli majetek nebo výsady, které mu podle jeho názoru náleží právem. Význam Juliových příběhů, kterým vždy rozumí vypravěčova sympatická manželka Annie a které sám vypravěč ignoruje, posiluje myšlenku nelidskosti otroctví.
Na Západě se spisovatelé jako Mark Twain (1835-1910), Bret Harte (1836-1902), Mary Hallock Footeová (1847-1938), Owen Wister (1860-1938), Mary Austinová (1868-1934) a María Cristina Mena (1893-1965) snažili interpretovat pro zvědavé východní publikum neznámá povolání, jako je hornictví a rančerství, stejně jako neznámé španělské a indiánské kultury. Na počátku své kariéry Twain publikoval skeče a mystifikace v duchu westernového humoru, například „Slavný žabák z okresu Calaveras“ (1865), který sází na mrtvolný projev, pečlivě vyladěný dialekt, kontrasty mezi západními a východními postavami a zápletku o rádoby podvodníkovi, který je obelstěn. Z napětí mezi literárním Východem a drsným Západem vychází i Twainovo neslavné vystoupení na večeři pro Johna Greenleafa Whittiera (1807-1892) 17. prosince 1877. „Whittierův projev na narozeninové večeři“, který přednesl před vznešenou společností, v níž byli Whittier, Ralph Waldo Emerson (1803-1882) a Oliver Wendell Holmes (1809-1894), karikoval tyto významné autory jako tvrdé pijáky a kartové podvodníky s nožem v ruce, kteří cestují po kalifornských hornických táborech, a podle Twainova přítele Williama Deana Howellse vyvolal u „zděšených a děsivých posluchačů“ (s. 1) nikoli smích, ale „ticho, které vážilo mnoho tun na čtvereční palec“. 60). Ačkoli se nejedná o konvenční dílo lokálního koloritu, Dobrodružství Huckleberryho Finna (1885) nese stopy jihozápadního humoru a regionálních příběhů v přesném použití dialektu, líčení vesnického života a využití charakterových typů. Twainův někdejší přítel a pozdější rival Bret Harte se proslavil nenápadnými humornými příběhy z hornických měst, jako jsou „Štěstí v řvoucím táboře“ a „Vyvrhelové z Poker Flatu“, v nichž se objevily takové westernové typy jako zásadový, vzdělaný hazardní hráč a „špinavá holubice“ se zlatým srdcem; pozdější a méně známé příběhy jako „Wan Lee, pohan“ (1874) a „Tři tuláci z Trinidadu“ (1900) však protestují proti rasovému násilí vůči čínským přistěhovalcům a původním obyvatelům Ameriky. V první z nich je Wan Lee, živý, inteligentní, ale neurvalý chlapec, který pracuje v tiskárně, „ukamenován k smrti… davem polodospělých chlapců a dětí z křesťanské školy“ (s. 137), přičemž Harte vychází z protičínských nepokojů v San Francisku (s. 292). „Otevřeně protiimperialistická satira“ (s. xxi) „Tři tuláci z Trinidadu“ evokuje a záměrně převrací epizodu z Jacksonova ostrova z Huckleberryho Finna: Li Tee a „Injin Jim“ v ní po sérii nešťastných příhod uprchnou na ostrov a oprávněně se obávají možného lynčování z rukou těch, kteří se stejně jako prominentní občan pan Parkin Skinner domnívají, že je jejich „zjevným osudem je vyklonit“ (s. 160). Do jejich útočiště vtrhne Skinnerův syn Bob, který nejprve promrhá jejich zásoby a pak je zradí vraždícímu davu měšťanů.
Owen Wister zůstává nejznámější jako autor románu The Virginian (1902), ale několik jeho povídek ze Západu vyšlo v Harper’s na počátku 90. let 19. století, včetně nejméně tří, v nichž vystupuje mladý rančer Lin McLean. Nejstarší z této série povídek, které byly později sebrány a rozšířeny pod názvem Lin McLean (1897), je „Jak Lin McLean jel na východ“ (prosinec 1892), kronika dlouho ohlašované a často odkládané cesty hlavního hrdiny do Bostonu a jeho rozhodnutí koupit si po několika dnech v Bostonu jízdenku zpět do Rawlinsu ve Wyomingu. Méně typický je neromantický pohled na Wisterovu „Zaslíbenou zemi“ (duben 1894), v níž pionýrskou rodinu cestující k řece Okanogan sužují náhodné násilnosti vyvolané indiány znesvářenými tím, co příběh naznačuje jako nedokonalý floutek z Východu: slabochem, který ilegálně prodává indiánům alkohol a stará se o svého epileptického syna. Ačkoli jejich postavy někdy tíhnou ke konvencím, povídky a romány Mary Hallock Footeové odehrávající se v hornické krajině Západu, například The Lead-Horse Claim (1882) a Coeur d’Alene (1894), jsou pozoruhodné líčením čerstvého a nehostinného terénu, který může rozhodujícím způsobem rozhodnout o osudu postavy, jako když Rose Gilroyová zmizí v „záplavě kostlivců“ (s. 96) lávových polí poblíž řeky Snake v románu Maverick (1894). Adaptace na nehostinnou krajinu, tentokrát jihozápadní, je tématem povídky Mary Austinové „Země malého deště“ (1903); ve skicách v tomto svazku, zarámovaných vypravěčským hlasem, který vytváří zemi jako postavu, se objevuje regionalismus jako ekologické a etnografické pozorování. Ačkoli se často odehrávají v Mexiku a Španělsku, María Cristina Mena v povídkách, jako je „The Education of Popo“ (Century, březen 1914), zkoumá střet anglo- a mexické kultury a třídní hierarchie v pohraničních oblastech jihozápadu. Stejně jako Jih není Západ ani tak jedním regionem, jako spíše množstvím regionů; spojují jej zvyklosti, které jdou daleko za pouhé vymezení tohoto prostoru jako divokého nebo jako existujícího v opozici k Východu.
EPILOG
Koncem devadesátých let 19. století lokální kolorit jako žánr skomíral, zastíněn tehdy populárními historickými romány, příběhy o dobrodružných výpravách Američanů do vzdálených zemí, včetně děl Stephena Cranea, Jacka Londona a Richarda Hardinga Davise, a dalšími formami realismu, jako je naturalismus a jamesovská dramata vědomí, díky nimž se fikce lokálního koloritu jevila ve srovnání s nimi jako omezená. Jak napsal Charles Dudley Warner ve svém sloupku „Editor’s Study“ pro Harper’s v roce 1896: „O ‚místním koloritu‘ teď už moc neslyšíme, ten se spíše vytratil. … vyprodukovalo se tolik barev, že se trh zhroutil“ (s. 961). Ačkoli příběhy z nářečí a venkovské romány, jako je David Harum (1898) E. N. Westcotta a Eben Holden (1900) Irvinga Bachellera, byly populární i v prvních desetiletích dvacátého století, trh s vážnou, nikoli populární literaturou o místním koloritu se zmenšil. Ve dvacátém století se bude dařit i dalším regionálním spisovatelům, mezi nimi Wille Catherové a Williamu Faulknerovi, ale vliv modernismu, pohrdání tím, co bylo považováno za nostalgii a sentimentalitu lokálního koloritu, a netrpělivost s omezeností formy zajistily, že se nové literatury regionů ohlašovaly spíše jako umění v celostátním měřítku než jako regionální reprezentace v malém.
Viz téžKrajina špičatých jedlí; V horách Tennessee; Jeptiška z Nové Anglie a jiné povídky; Nový Jih; Realismus; Slang, dialekt a jiné typy označovaného jazyka; Strýček Remus, jeho písně a rčení
BIBLIOGRAFIE
Primární díla
Foote, Mary Hallock. Pohár chvění a jiné příběhy. 1895. Freeport, N.Y.: Books for Libraries Press, 1970.
Garland, Hamlin. Crumbling Idols: Twelve Essays on Art Dealing Chiefly with Literature, Painting, and the Drama (Dvanáct esejů o umění zabývajících se především literaturou, malířstvím a dramatem). 1894. Cambridge, Mass.: Harvard University Press, 1960.
Harte, Bret. Štěstí řvoucího tábora a jiné spisy. Edice a úvod Gary Scharnhorst. New York: Penguin, 2001.
Howells, William Dean. Můj Mark Twain: Twain: Reminiscences and Criticisms (Vzpomínky a kritiky). New York: Harper and Brothers, 1910.
Lowell, James Russell. The Biglow Papers, Second Series (Biglowovy spisy, druhá řada). Boston:
Secondary Works
Ammons, Elizabeth. „Materiální kultura, impérium a Jewettova Země špičatých jedlí“. In New Essays on The Country of the Pointed Firs (Nové eseje o zemi špičatých jedlí), editované June Howardovou, s. 81-100. Cambridge, U.K.: Cambridge University Press, 1994.
Brodhead, Richard H. Cultures of Letters: Brodhead: H. Brodhead: Scény čtení a psaní v Americe devatenáctého století. Chicago: University of Chicago Press, 1993.
Cox, James M. „Regionalism: A Diminished Thing.“ (Regionalismus v českém překladu: „Zmenšená věc“). In Columbia Literary History of the United States, edited by Emory Elliott et al. s. 761-784. New York: Columbia University Press, 1987.
Fetterley, Judith, and Marjorie Pryse. Writing out of Place [Psaní z místa]: Regionalismus, ženy a americká literární kultura. Urbana: University of Illinois Press, 2003.
Foote, Stephanie. Regional Fictions (Regionální fikce): Fotees: Culture and Identity in Nineteenth-Century American Literature (Kultura a identita v americké literatuře devatenáctého století). Madison: University of Wisconsin Press, 2000.
Glazener, Nancy. Čtení pro realismus: The History of a U.S. Literary Institution, 1850-1910 [Dějiny jedné americké literární instituce v letech 1850-1910]. Noví amerikanisté. Durham, N.C.: Duke University Press, 1997.
Johanningsmeier, Charles. Fiction and the American Literary Marketplace [Beletrie a americký literární trh]: The Role of Newspaper Syndicatesin America, 1860-1900. Cambridge, Velká Británie: Cambridge University Press, 2002.
Kaplan, Amy. „Nation, Region, and Empire“ (Národ, region a impérium). In The Columbia History of the American Novel, edited by Emory Elliott, pp. 240-266. (česky). New York: Columbia University Press, 1991.
Lutz, Tom. Cosmopolitan Vistas: American Regionalism and Literary Value. Ithaca, New York: Cornell University Press, 2004.
„New England in the Short Story“. Atlantic Monthly 67 (1891): 845-850.
Nickels, Cameron C. New England Humor: Od revoluční války po válku občanskou. Vyd. 1. Knoxville: University of Tennessee Press, 1993.
Pryse, Marjorie. „Počátky amerického literárního regionalismu: Stowe a Longstreet.“ (Gender in Irving, Stowe, and Longstreet). In Breaking Boundaries (Překračování hranic): New Perspectives on Women’s Regional Writing, edited by Sherrie A. Inness and Diana Royer, pp. 17-37. Iowa City: University of Iowa Press, 1997.
Warner, Charles Dudley. „Editorská studie.“ Harper’s New Monthly Magazine 92 (1896): 961-962.
Wood, Ann D. „The Literature of Impoverishment: The Women Local Colorists in America, 1865-1914“. Women’s Studies (Ženské studie): An Interdisciplinary Journal 1 (1972): 3-46.
Donna M. Campbell
.