Bob Dylan år for år
Dette er de to oprindelige serier af artikler, der sporer Bob Dylans sangskrivning i et historisk perspektiv
Disse to serier (år for år og årti for årti) tager Bob Dylan-sange og ser på dem i den rækkefølge, de blev skrevet, så vi kan se, hvordan Bob udviklede sine idéer og sangskrivning som tiden gik.
En liste over alle Dylan-sange i kronologisk rækkefølge og alfabetisk rækkefølge, alt sammen på én side, findes på Every Dylan Song.
På det tidspunkt, hvor denne serie blev skrevet, var der 455 sange opført på siden. Siden da er utroligt nok yderligere 138 sange blevet opdaget og anmeldt her, og som følge heraf går jeg nu tilbage til mine oprindelige tanker for at forsøge at forstå mere detaljeret, hvordan man bedst kan forstå Dylans forfatterskab gennem tiden.
Du kan finde et indeks over sangene i Decade by Decade-serien listet umiddelbart nedenfor, og en alfabetisk liste over alle de anmeldte sange, hvis du scroller nedad på forsiden.
Bob Dylan årti for årti
- Dylan-sange fra 1960’erne
- Dylan-sange fra 1970’erne
- Dylan-sange fra 1980’erne
- Dylan-sange fra 1980’erne
- Dylan-sange fra 1990’erne
- Dylan-sange i det 21. århundrede
Bob Dylan år for år – serien
Hver af disse artikler er et resumé af, hvad Dylan skrev i det pågældende år.
- Dylan i 1961: De første satsninger
- Dylan i 1962: De første satsninger
- Dylan i 1962: Overblikket
- Dylan i 1963: Overblikket – Dylan the storyteller part 1
- Bob Dylan i 1964: Overblikket. Dylan the storyteller del 2.
- 1965: overblikket – året, hvor Dylan opfandt to helt nye former for musik.
- Dylan i 1966 overblikket: At skrive sange, mens bandet tålmodigt venter
- Dylan i 1967: Et år med to, eller måske tre halvdele.
- Bob Dylan i 1968:
- Bob Dylan i 1969: Alt er dejligt
- Bob Dylan i 1970: En stammende tilbagevenden til sangskrivningen.
- Bob Dylan i 1971: Han tager mere tid til pause, men producerer to geniale sange.
- Bob Dylan i 1972: Dylan tager et års pause, men producerer to geniale sange.
- Bob Dylan i 1972: Dylan tager et års pause, men producerer to geniale sange.
- Bob Dylan i 1972: Dylan tager et års pause. Skriver stadig ikke meget, men det, han skrev, gav os et hint
- Bob Dylan i 1973: bevæger sig ind i anden runde af uforfalsket genialitet
- Bob Dylan i 1974: genialiteten vender tilbage, og hvordan!
- Bob Dylan i 1975: Arbejdet med Jacques Levy
- Bob Dylan i 1976: Et år med pause og refleksion
- Bob Dylan i 1977: Forberedelsesarbejdet til “Not Dark Yet”
- Bob Dylan i 1978: Helena Springs og vores skæbne er vores egen skyld
- Bob Dylan i 1979:
- Dylan i 1980: At bevæge sig fra de kristne sange til skønhed og forvirring.
- Dylan i 1981: De sidste gospelsange og jagten på en ny retning
- Bob Dylans sange i 1982/3: Hvordan man ignorerer et mesterværk.
- Bob Dylan i 1984: En genial sang, der kun blev opført én gang.
- 1985: Dylan i 1986: Året, hvor Dylan ikke druknede i en andens vin
- Bob Dylan i 1986: Eksperiment, eksperiment, eksperiment, geni, ignorere
- Bob Dylan i 1987/8. Tre forskellige, men forbundne triumfer
- 1989: Bob Dylan forfulgt af mørket
- Bob Dylan i 1990: æraens afslutning
- Bob Dylan: The gap years (1991-1995)
- Bob Dylan i 1996: Mester-sangskriveren vender tilbage efter fem års pause.
- Bob Dylan i 1997: afslutter “Time out of mind”, inden han turnerer igen.
- Bob Dylan i 1998/9: vejen til en Oscar
- Bob Dylan i 2000/1: en gammel tilgang til at skrive sange, og også en ny tilgang.
- Bob Dylan: Filmårene 2001/2005
- 2005/6: En interessant samling af omarbejdet materiale
- Bob Dylan’s sange i 2008/9: Det hele er godt, hvis man hører, hvad han siger.
- 2011/12: mesterkomponisten Bob Dylans sidste værker
Bob Dylan – årets højdepunkt (hvad angår kompositioner)
1961: Talking Bear Mountain – Dylan tog et eksisterende format og brugte det på en helt ny måde – ikke et dårligt træk for en 20-årig. Men “Song to Woody” må få en omtale for den sikre levering af sangen på LP’en.
1962: Ballade for en ven. Denne lidet kendte bluessang er fuldstændig perfekt og bruger rytme og tekst til at give bluesformatet et nyt twist og fastholde vores opmærksomhed helt igennem.
1963: When the Ship Comes In. Delvis religiøs, delvis protest, har denne sang al den kraft og vitalitet af forandring og reform, som “Times they are a changing” (skrevet kort efter) ikke kommer i nærheden af med et billedsprog, der er helt nyt inden for denne type musik.
1964: Det er i orden, mor. Linje efter linje af anklager mod den moderne tidsalder leveret med en sådan kraft og lidenskab. Ingen har nogensinde skrevet en sang som denne før.
1965: Umuligt at vælge. “Subterranean” gav beatpoesien en plads i pop og rock, Love Minus Zero bragte kærlighedssange ind i det usagliges verden, “Rolling Stone” skabte foragtssange, “Desolation Row” tog politisk protest til et helt nyt niveau, og “Johanna” bragte musikken ind i impressionismen.
1966: En af os må vide det. Det er ikke de flestes valg, og nok heller ikke nogens valg efter min mening, men denne sang tager et af de tre grundlæggende temaer i popmusikken (tabt kærlighed – de to andre er kærlighed og dans) og giver det en helt ny drejning. En helt ny måde at sige farvel på.
1967: Drifter’s Escape. Den har kun én musiklinje, men tager Johannas impressionisme ind i en helt ny sammenhæng på endnu et niveau. Denne verden er ikke virkelig. Denne verden giver ingen mening. Denne verden giver håb til de fortabte: problemet er at finde døren.
1968: Dylan kan stoppe. Og det gjorde han. Efter over 100 sange i løbet af de sidste syv år, på et tidspunkt, hvor det så ud som om alt fra kunst til politik var ved at ændre sig for evigt, stoppede Dylan bare.
1969: Dylan kan ændre sig. Jeg kan ikke vælge en sang fra listen over nye kompositioner, for intet her matcher det, der er gået forud, og intet griber mig virkelig som originalt, nyt eller overvældende smukt. Men det var eksperimenterne med countrymusikken, der bragte Dylan tilbage til sangskrivningen. Uden den drejning havde han måske aldrig skrevet igen.
1970: Tiden går langsomt. En usikker tid i Dylans forfatterskab, mens han forsøgte at ryste det af sig, der var sket i de foregående to år. Jeg hævder ikke, at dette er en fantastisk sang, men det lykkedes den at fange øjeblikket og viste perfekt, hvor Bob befandt sig, og hvordan han havde det.
1971: Når jeg maler mit mesterværk og ser floden flyde. I et år med kun tre kompositioner burde det være let at vælge den bedste, men jeg synes det er let at vælge den værste. Én sang gør det virkelig ikke for mig, men både When I paint my masterpiece og derefter Watching the river flow er sublime refleksioner over en skabende kunstners arbejde – og i pop- og rockmusikken findes der kun ganske få af dem.
1974: Tangled up in Blue. For alle andre ville det være højdepunktet i en samlet karriere, indgraveret på gravstenen og nævnt i alle artikler. Idiot Wind kommer meget, meget tæt på på andenpladsen.
1975: “Abandoned Love”. De sidste samarbejder med Levy var ekstraordinære, men alt ved denne sang skriger “genialt” og efterlader en i tvivl om, hvorfor Dylan havde brug for en samarbejdspartner. Begge de versioner, som vi har, er så værd at spille igen, og igen, og igen.
1976: Et år med en pause. Og hvorfor ikke, for i de sidste to år havde han bidraget mere til populærmusikken, end nogen anden havde gjort i et helt liv.
1977: “Where are you tonight?” Et ekstraordinært digt, der indledes med den mest stemningsfulde af linjerne: “Og hvis linjer som
Han sigtede lige i midten, men ramte alligevel ved siden af
She was waiting, putting flowers on the shelf
She could feel my despair as I climbed up her hair
And discovered her invisible self
ikke får dig til at gyse, så ved jeg ikke, hvad der kan gøre det.
1978: “Jeg må elske dig for meget”. Det er et svært valg mellem denne og “Slow Train Coming”, og Slow Train taber kun på grund af det, der skete derefter. “I love you” er et rigtigt rullende sjovt rockstykke, der overvælder os med sin energi og lidenskab. Hvis Dylan havde lagt noget af dette drive i sine religiøse sange, ville han måske have omvendt flere mennesker.
1979: “When He Returns” (live-version). Ikke bare årets bedste øjeblik, men et af de bedste øjeblikke i Dylan’s årti.
1980: “Caribbean Wind” med “The Groom’s Still Waiting at the Alter” og “Yonder Comes Sin”. Tre fantastiske sange, som senere fulgte op på “Every Grain of Sand” Hvilken fantastisk præstation.
1981: Lenny Bruce er død. Ikke blot en udsøgt sang, men Dylan konfronterer endelig modsigelserne i den religion, som han havde været fortaler for i de sidste tre år. Han skrev to gospelsange mere, men fandt så ud af, at hans hjerte ikke længere var med i det.
1982/3: Blind Willie McTell. Sangen har ingen forbindelse til William Samuel McTiers musik, den kom ud af ingenting og efterlod ingen indflydelse på Bobs efterfølgende forfatterskab. Og alligevel er den et helt mesterværk i sin egen ret.
1984: I once knew a man Only performed once, but oh what a song! Den ultimative blues.
1985: Dark Eyes, men kommer dog på en meget tæt andenplads med den medskrevne Well Well Well Well Well. “I live in another world where life and death are memorized / Where the earth is strunged with lovers’ pearls and all I see are dark eyes”. Derefter er der virkelig så lidt tilbage at sige.
1986: At blive forelsket i dig. Med enhver anden kunstner ville dette være helt oppe i toppen af listen over mesterværker. Med Bob blev det forsøgt, halvt skrevet og opgivet. Gudskelov var der nogen, der tænkte på at beholde båndet.
1987/8: Hvad er jeg godt for? I en meget reel forstand udgør årets tre sidste sange en trilogi af refleksioner over, hvad der er galt med verden fra et personligt og socialt synspunkt. Dette er den anden af de tre – det dybe personlige reflekterende svar på “Political World”, der går forud, og “Dignity”, der følger efter.
1989: Manden i en lang sort frakke. Hele året er bygget op til dette punkt, hvor Bob Dylan viser os, at mørket ikke giver nogen som helst mening. Endnu en gang sidder vi alle her strandet, men vi gør vores bedste for at benægte det.
1990: Hvor var du i går aftes? Bob tager det enkle format af klassisk lost love pop og leverer en sang med verve og panache, der er et ægte swingnummer, som kan nydes lige så meget på dansegulvet som i koncertsalen. Derfor er det en skam, at han aldrig gav os en eneste liveversion af dette mesterværk i genren.
1991/5: The Gap Years. Den uendelige turné syntes at blive længere og længere, nogle af arrangementerne syntes at blive en smule mere kaotiske, og frem for alt skrev Bob bare ingen nye sange.
1996: Not Dark Yet og Mississippi. Sidstnævnte blev ikke medtaget på det efterfølgende album, men holdt tilbage til senere, men en optagelse af den sang skiller sig ud. Not Dark Yet er stadig et af Dylans største værker nogensinde.
1997: Make you feel My Love & Love Sick. De to ender af kærlighedsspektret – den følelse, der erobrer, overvælder og ikke vil give slip på os.
1998/9: Things have changed. Det var den eneste sang, som Dylan komponerede, men selv hvis han havde skrevet 20, formoder jeg, at denne sang ville have klaret sig som årets sang.
2000/1: Honest With Me. Love and Theft er en yderst rammende titel for albummet, men dets totale amerikanisering betyder, at det er svært for ikke-amerikanere at kunne associere sig fuldt ud med det.
2001/2005: Fortæl Ol Bill. Det fuldstændige totalmesterværk, der er opstået af de fire filmsange, der blev skrevet i pausen mellem skabelsen af album.
2005/6: Nettie Moore. På et tidspunkt, hvor Bob efter eget udsagn skrev tilfældige vers, fører denne udvikling af den traditionelle sang os tilbage til en tidligere Bob, hvor han tænkte på mænd i lange sorte frakker og lignende.
2008/9: It’s all good. Bob opsummerer alt det, der er galt med verden, i én sang baseret på én akkord. Det her fortæller virkelig, som det er, og i det store hele er det stort set overstået.
2011/12: Narrow Way og Long and Wasted Years. Selv efter al den tid kan Bob stadig komme ud med ikke bare en med to radikale genopfindelser af formen. Begge sange har unikke elementer i sig, der i sig selv gør dem til sange af betydning – men de er begge fungerer så godt som musikstykker, at det er svært at finde ord for at udtrykke, hvad de betyder.