Forvirret i Edie: Sandheden om Bob Dylan og Andy Warhols “Factory Girl” – Edie Empire – LiveJournal
Som fan af både Bob Dylan og Andy Warhol var jeg aldrig klar over, at der var så stærk en forbindelse mellem dem, før jeg så filmen “Factory Girl”. Filmen blev udgivet i begyndelsen af 2007, og der havde været en del rygter om, at Dylan truede med at sagsøge producenterne, The Weinstein Company, for hans portrættering i filmen.
The Factory Girl er Edie Sedgwick, der blev Andy Warhols muse (alias “Superstar”) i midten af 60’erne medvirkende i flere af hans film. Da jeg er nybegynder i Warhols og Dylans liv og karriere, ville jeg aldrig have gættet, at deres kunstneriske verdener på en eller anden måde var sammenflettet. Jeg var fascineret af at erfare, at Edie havde et forhold til Dylan, selv om der er modstridende historier om karakteren af dette forhold.
Dylan var bekymret over, at hans portrættering i filmen antydede, at han var årsag til Edie Sedgwicks død, som resulterede i et stof- og alkoholmisbrug, der førte til en alt for tidlig død i en alder af 28 år. Filmen, som kritikere har kaldt overfladisk i sin historiefortælling, antyder imidlertid, at Edie’s undergang skyldtes mange faktorer, hovedsageligt hendes forvirring om, hvem hun var, og hvordan hun skulle håndtere modgang i sit liv.
Filmproducenterne giver også filmens Dylan-type karakter i filmen navnet “Billy Quinn”, formoder jeg for at undgå en retssag, selv om alle ved, at han skulle være Bob Dylan. I filmen har Edie en lidenskabelig, men kort affære med Billy Quinn. Forholdet varer ikke ved, men Billy hjælper Edie med at få selvtillid og stå op imod Andy Warhol, som hun mener ikke behandler hende med den respekt eller økonomiske kompensation, som hun fortjener.
Filmen dækker kun toppen af isbjerget, og motiverede mig til at lære flere detaljer om Edie og Dylans forhold. Det er klart, at filmen fordrejede og omlagde nogle fakta for at passe til dens formål, men det viser sig, at den store kendsgerning, der blev udeladt, var, at Bob Dylans ven og road manager, Bobby Neuwirth, i virkeligheden var den, der havde en lang, lidenskabelig affære med Edie.
Edie mødte faktisk Dylan og Neuwirth i december 1964 – et par måneder før hun mødte Andy Warhol. På det tidspunkt boede Dylan sammen med sin kommende kone Sara Lowndes på Chelsea Hotel, men var stadig involveret med Joan Baez, hvilket fremgår af filmen “Don’t Look Back”, der blev optaget i England fra den 30. april til den 10. maj 1965. Edie opretholdt et venskab med de to Bobs, da hun blev involveret med Andy Warhol og hans film mellem marts 1965 og februar 1966.
Mellem Dylan, Neuwirth og Dylans manager, Albert Grossman, havde de alle overbevist Edie om, at hun skulle stoppe med at arbejde for Andy Warhol og lave en storfilm med Bob Dylan i hovedrollen. Mange mener, at Edie var forelsket i Dylan og måske havde en kort affære med ham. Hun syntes at håbe, at deres forhold ville vokse, mens de arbejdede på en film sammen, og derfor var hun så knust, da hun tilsyneladende fandt ud af fra Warhol under et skænderi på Gingerman Restaurant i februar 1966 (en scene, der er skildret i “Factory Girl”), at Dylan i hemmelighed var blevet gift med Sara i november 1965.
Bob Dylan, som Warhol beundrede, besøgte faktisk Factory i januar 1966 og lavede to Screen Tests (#82 og #83). Du kan se uddrag på http://www.stunned.org/weblog/2007/02/bob_dylans_screen_test.html
Andy Warhol filmede hundredvis af kunstnere og personligheder til sine “Screen Tests” mellem begyndelsen af 1964 og november 1966. Disse begivenheder er dokumenteret i bogen “Andy Warhol’s Screen Tests” af Callie Angell fra Andy Warhol Film Project (Whitney Museum of American Art). Som et tegn på taknemmelighed for at deltage i Screen Test’en gav Warhol Dylan et af sine Elvis-malerier i sølv som gave. Du kan se et billede af Dylan på The Factory her: http://www.warholstars.org/x/lp1/bd1nf65.jpg
Dylan og Neuwirth opfordrede kraftigt Edie til at forlade The Factory i slutningen af 1965. Det gjorde hun endelig i begyndelsen af 1966. Efter Edie’s afgang følte Andy Warhol sig forrådt ikke kun af Edie, men også af Bob Dylan. Warhols foragt dukkede op i et par film, som omfattede en satire af en harmonikaspilende Dylan-lookalike i “More Milk Yvette” (1965), en parodi kaldet “Bob Dylan Story” (1966) og den gentagne afspilning af en Dylan-sang i den forkerte hastighed i “Imitation of Christ” (1967).
Uheldigvis for Edie blev udsigten til en film med Dylan aldrig til noget. I en af Edies mest berømte Warhol-film, “Poor Little Rich Girl”, der blev udgivet i juni 1965, virker det nu ironisk, at man hører “It Ain’t Me Babe” af Dylan spille i baggrunden.
Edies interesse for Dylan blev uden tvivl næret af den opmærksomhed, hun fik fra ham. Bob Dylans album Blonde on Blonde blev udgivet den 16. maj 1966. En af de kvinder, der var med på inderomslaget, var Edie Sedgwick. Nogle af sangene rygtedes at handle om Edie, bl.a. “Just Like a Woman” og “Leopard-Skin Pill-Box Hat”.
Mens Edie i 1965 var i fokus hos to af 60’ernes mest indflydelsesrige kunstnere – Dylan og Warhol – var de begge i løbet af et år gået videre uden hende. Warhol erstattede optagelser af Edie i filmen “Chelsea Girls” med sangerinden Nico, som havde kendt Dylan i Europa og var blevet hentet over fra London af Albert Grossman. Nico fortsatte med at synge i Warhols gruppe, The Velvet Underground. I mellemtiden begyndte Dylan et familieliv med Sara og trak sig tilbage til Woodstock, New York.
Når Edie forlod The Factory, blev hun mere afhængig af stoffer, og hendes forhold til Bobby Neuwirth sluttede i 1967 på grund af hendes stofmisbrug. Da Edie døde i 1971 af en tilsyneladende overdosis narkotika, erkendte Andy Warhol knap nok, at han havde kendt hende. Han kom tydeligvis aldrig over hendes formodede “forræderi”.
Mens Andy Warhols film var avante-garde og ikke tiltalende for et almindeligt publikum, var der én ting, der var indlysende, nemlig Edie’s charme og skønhed. På film virkede hun som en glad, ubekymret ung kvinde, der elskede livet – prototypen på den moderne pige. Dette kunne dog ikke være længere fra sandheden.
Som det fremgår af filmen “Ciao Manhattan”, der udkom i 1972, hvor hun spiller en fiktiv karakter baseret på hendes livshistorie, kan Edie desværre ikke længere benægte den sorg og desperation, som hun holdt skjult under facaden af Warhols “superstjerne”.
Og selv om hendes liv blev skåret tragisk kort, lever Edies ånd og charme videre i to kunstneres værker, som trods deres forskellige stil og holdninger havde mere til fælles, end de fleste er klar over.