Die besten DAWs 2021: Ein Leitfaden für die beste Musikproduktionssoftware

Die besten DAWs 2021: Ein Leitfaden für die beste Musikproduktionssoftware

Nachdem Sie unseren letzten Artikel gelesen – oder besser gesagt, gehört – haben, sind Sie sicher beeindruckt von den unglaublichen Möglichkeiten, die eine DAW bietet. Von der Manipulation von Samples bis zur Bearbeitung von Podcasts – die Möglichkeiten sind endlos.

Diese Informationen sind zwar cool, aber ohne ein gewisses Etwas – eine DAW – sind sie nutzlos. Ich weiß, dass solche Möglichkeiten verlockend sind, vor allem, wenn man sie nicht in der Hand hat.

Aber bevor du dich zum Kauf hinreißen lässt, wartest du erst einmal ab, was die vertrauenswürdigen Musiker bei PianoDreamers sagen, bevor du etwas tust, was du vielleicht bereust. Und so hast du geduldig auf diesen Artikel gewartet.

Tja, rate mal. Es ist an der Zeit, die Arme in die Höhe zu reißen und zu feiern, denn die Zeit der Theorie ist vorbei.

Es ist Zeit für den Kauf.

Dinge, die man vor dem Kauf einer DAW beachten sollte

Wie immer ist es kein guter Rat, nur über einzelne DAW-Software zu berichten. Nur weil eine Person sich mit der Oberfläche eines Programms für ein bestimmtes Genre wohlfühlt, bedeutet das nicht, dass das auch für Sie oder irgendjemand anderen gilt.

Während einige DAW-Programme in bestimmten Bereichen nachweislich Vorteile bieten, bedeutet das nicht, dass sie restriktiv sind. Im Grunde manipulieren diese Anwendungen Mehrspur-Audio- und MIDI-Dateien – etwas, das für jedes Musikgenre oder jeden Klangstil gilt.

Grundsätzlich widerlege ich die Idee, dass DAWs nur für das verwendet werden können, wofür sie entwickelt wurden. Während sich etwas wie Fl Studio als effizienter und beliebter für das Produzieren von elektronischer Musik erweisen könnte, gibt es keinen wirklichen Grund, warum man nicht das nächste Thrash-Metal-Meisterwerk auf dieser Plattform schaffen könnte.

In diesem Artikel werde ich die beliebtesten Genres erwähnen, mit denen die einzelnen DAWs in Verbindung gebracht werden. Dies ist jedoch keineswegs eine feste Regel oder gar ein Leitfaden – es geht nur darum, was beliebt ist.

Während der Schnickschnack dieser Programme sicherlich nett ist, wenn Sie sich besonders zu einer DAW hingezogen fühlen, der ein bestimmtes Feature fehlt, denken Sie bitte daran, dass solche Features in der Regel übertragbar oder letztendlich unnötig für die Kunst des Erstellens und Bearbeitens von Audio sind.

Die meisten DAWs bieten kostenlose Testphasen an, und das ist der einfachste Weg, um ein Gefühl für jedes Programm zu bekommen, bevor Sie Ihr Geld für etwas ausgeben, das zwar ansprechende Funktionen, aber einen schrecklichen Workflow hat.

DAW-Versionen und -Pakete

Eine weitere Sache, die man im Auge behalten sollte, ist, dass die meisten DAWs in verschiedenen Versionen erhältlich sind, jede zu einem anderen Preispunkt.

Ableton Live zum Beispiel kann als „Intro-Pack“ für etwa 100 Dollar gekauft werden, eine „Standard-Edition“ kostet etwa 500 Dollar, und dann die „Suite“, die 749 Dollar kostet.

Die Unterschiede zwischen den einzelnen Versionen sind beträchtlich – die „Suite“ enthält natürlich alles und bietet 15 Software-Instrumente, 55 Audio-Effekte und 5000 Sounds im Vergleich zu den 5 Software-Instrumenten, 34 Audio-Effekten und 1800 Sounds der „Standard Edition“.

Die „Intro-Edition“ hat eine ähnliche Anzahl an virtuellen Instrumenten und Effekten wie die Standard-Edition, ist aber in der Anzahl der Spuren, Kanäle und anspruchsvollen Audiobearbeitungen stark eingeschränkt.

Während der Vergleich zwischen den Editionen von DAW zu DAW variiert, ist dies ein wichtiger Faktor, den man beim Kauf berücksichtigen sollte.

Darüber hinaus werden einige DAW-Programme mit einem zusätzlichen VST-Paket ausgeliefert, das nur erworben werden kann, wenn man eine bestimmte Edition der Software kauft.

Es ist eine gute Praxis, sich über diese VST-Plugins zu informieren, da einige von ihnen ein sehr gutes Preis-Leistungs-Verhältnis bieten, während andere für Ihre gewünschte Anwendung völlig nutzlos sein können.

Die besten DAWs 2020

Nach alledem lohnt es sich, darauf hinzuweisen, dass es einzigartige Elemente von DAWs gibt, die sie für einen bestimmten Benutzer lohnenswerter machen, abgesehen davon, dass sie mit dem Design vertraut sind. Es kommt ganz darauf an, was Sie erreichen wollen.

Während die meisten DAWs heutzutage plattformübergreifend sind, gibt es immer noch ein paar exklusive Programme, die nur unter einem bestimmten Betriebssystem funktionieren. Man käme sich wirklich dumm vor, eine Kopie von Logic Pro X zu kaufen, nur um es auf Windows 10 zu installieren.

Aber sicherlich wäre niemand so kurzsichtig. Oder? Richtig?

Audacity

Betriebssystem: Windows/Mac/Linux

Preis: Free

Features: Open-Source; Multitrack-Aufnahme und -Bearbeitung; eingebaute Plugin-Effekte wie Reverb, Denoiser und Pitch-Changer

Populäre Einsatzgebiete: Anfänger-Bearbeitung, einfache Audio-Aufgaben, grundlegende Aufnahmezwecke.

Genres: Nicht typisch für die Musikproduktion, aber durchaus möglich, besonders für Lo-Fi, Schlafzimmer-Pop oder Einspur-Instrumentierung.

Audacity ist eines der bekanntesten und beliebtesten DAW-Programme aller Zeiten, aufgrund seiner Open-Source-Natur und relativen Kosten – siehe: Null – zur Anwendungsleistung.

Es arbeitet problemlos mit High-Bit-Musik, ermöglicht das Abmischen, Aufnehmen mit einem Audio-Interface und das Kombinieren all dessen zu einem fertigen Audiotrack.

Im Gegensatz zu seinen fortschrittlicheren Gegenstücken ist die VST-Unterstützung von Audacity eher begrenzt. Es kann VST-Effekte laden, aber VST-Instrumente werden nicht unterstützt (was schade ist, aber angesichts der einfachen Natur von Audacity verständlich).

Allerdings ist Audacity die perfekte Budget-Anwendung für absolute Anfänger.

Es gibt Ihnen einen Vorgeschmack auf die Mehrspuraufnahme auf einem Computer, ohne die Bank zu sprengen oder tatsächlich zu berühren, mit der Einfachheit, die ein Neuling sich wünschen kann.

Es ist genau diese Einfachheit, die Audacity davon abhält, eine beliebte Wahl unter erfahreneren und wagemutigeren Toningenieuren zu sein.

Audacity arbeitet in erster Linie mit „destruktiver Bearbeitung“, was bedeutet, dass Sie, wenn Sie einmal eine Änderung vorgenommen haben, diese nicht mehr rückgängig machen können, ohne mit Strg+Z dorthin zu gelangen, wodurch alle Änderungen, die Sie in der Zwischenzeit vorgenommen haben, entfernt werden.

Außerdem ist der Prozess der Mehrspuraufnahme und -bearbeitung im Vergleich zu anderen, traditionelleren DAW-Programmen umständlich, so dass das Erstellen eines Songs mit zehn oder mehr Spuren eine mühsame – wenn auch durchaus machbare – Aufgabe ist.

Für einfache Audiobearbeitung und das Erlernen der Grundlagen, wie DAW-Programme mit Audio arbeiten, ist Audacity jedoch ein hervorragender Ausgangspunkt.

GarageBand

Betriebssystem: Mac

Features: Eine riesige Apple-Sound- und Loop-Bibliothek; kostenlose Instrumentenlektionen; Mehrspuraufnahme und -bearbeitung.

Populäre Anwendungen: Anfänger in der Musikproduktion, Sample-Editing, Plunderphonics, Erlernen des Umgangs mit DAWs.

Genres: Hip-Hop, Plunderphonics und Lo-Fi (aufgrund der großen Sample-Bibliothek). Popmusik.

GarageBand ist bei den meisten Musikschaffenden als eine der vielseitigsten DAW-Software bekannt, wenn man den Preis bedenkt.

Auch wenn GarageBand zu Beginn in seiner Anwendung eher begrenzt war, ist es mit der Zeit und der Weiterentwicklung des Programms zu einer brauchbaren Option für Anfänger, Amateure und sogar einige Profis geworden.

Die große Loop- und Audiobibliothek, die zur Verfügung steht, macht GarageBand perfekt für diejenigen, die gerade erst in die Welt der Musik einsteigen – denn es sind nur wenige theoretische Kenntnisse erforderlich, um Loops per Drag & Drop zu erstellen, bis man seinen allerersten Song kreiert hat.

Das grafische Design ist glatt und intuitiv, und die Software enthält sogar kostenlose Instrumentenlektionen für Gitarre, Klavier und mehr.

Der attraktivste Aspekt ist, dass GarageBand sich an die Fähigkeiten seines Benutzers anpassen lässt. Ein kompletter Anfänger kann mit diesem Programm genauso viel anfangen wie ein Veteran der Musikproduktionsbranche.

Reaper

Betriebssystem: Mac/Linux/Windows

Features: Unterstützt VST-Plugins; ausgefeiltes Mischpult; voll funktionsfähige 30-Tage-Testversion.

Populäre Anwendungen: Hochleistungs-Musikproduktion, Mixing, Mastering und Engineering, ein anpassbares DAW-Software-Erlebnis (in Bezug auf Benutzeroberfläche, Grafik und Layout).

Genres: Rock, Pop, Metal, Punk, Elektronik, Klassik – es gibt kein besonders beliebtes Genre für Reaper, was für seine Vielseitigkeit spricht.

Reaper ist preislich auf dem Niveau einer mittleren DAW-Software angesiedelt, ist aber nichts dergleichen. Es ist leistungsfähiger als sein Preis, und dann noch etwas. Cockos Software ist intuitiv, flüssig und unterstützt komplexere Multitrack-Funktionen als das kostenlose GarageBand und Audacity.

Ein großer Pluspunkt von Reaper ist sein geringes Gewicht. Es braucht nicht nur wenig Speicherplatz auf der Festplatte, sondern verzeiht auch älteren CPUs und beansprucht im Gegensatz zu anderen beliebten DAW-Programmen keinen Arbeitsspeicher.

Für Besitzer von 10 Jahre alten PCs ist Reaper wie geschaffen für den Himmel.

Der größte Nachteil ist, dass Reaper weniger eingebaute Plugins und eine kleinere Bibliothek hat als seine teureren Konkurrenten, aber es hat immer noch genug, um damit anzufangen.

Wenn Sie im Kaninchenbau der Musikproduktion vorankommen, werden Sie wahrscheinlich sowieso in Plugins von Drittanbietern investieren wollen.

FL Studio

Betriebssystem: PC/Mac

Features: Gemeinsame Lizenz für PC- und Mac-Versionen der Software; kostenlose Updates auf Lebenszeit; Step-Sequenzer perfekt für Anfänger und Elektronikproduzenten.

Populäre Anwendungen: Erstellen von Beats, Manipulieren von Synthesizern, Erstellen von anspruchsvollen Songs, Strukturieren von Beats und Loops, Remixe.

Genres: Alles, was mit Elektronik zu tun hat – von Trip Hop über Ambient bis Trap.

FL Studio ist eine der beliebtesten DAW-Apps für Hobby-Elektroniker. Während sich die Profi-Szene für EDM hauptsächlich auf Ableton und Logic konzentriert, hat FL Studio begonnen, auch in diesem Bereich an Zugkraft zu gewinnen, da es in seiner Funktionalität immer vielseitiger wird.

Der größte Pluspunkt der Software von Fruity Loops ist der Step-Sequenzer – er ermöglicht eine extrem einfache Beat-Erstellung und nimmt das Rätselraten bei der Erstellung der Struktur eines Songs heraus.

FL Studio verfügt über eine enorme Bibliothek von Synthesizern und Plug-ins, die sich für nahezu jedes erdenkliche elektronische Genre eignen – Trance, House, Ambient und so weiter. Seine Struktur und die einfache Bedienung bedeuten, dass auch diejenigen, die so gut wie keine Ahnung von Musiktheorie haben, Musik machen und gleichzeitig lernen können.

Während ich bereits sagte, dass man mit dieser Plattform einen Metal-Song machen kann, ist der größte Nachteil, dass Fruity Loops eindeutig nicht für diese Art von Musik oder wirklich jede Art von Musik, die nicht in Schichten und Strophen strukturiert werden kann, konzipiert ist.

Sie können diese obskuren Genres auf jeden Fall mit FL Studio erstellen, aber Sie würden einfach nicht das Beste aus den Funktionen herausholen, wenn Sie das tun.

Allerdings ist FL Studio ein fantastisches Programm für alle Stufen von Elektronikproduzenten, aber besonders für Anfänger.

Studio One

Betriebssystem: PC/Mac

Features: Integrierte Drum- und Harmonic-Editierung; native Gain- und Phasenregler beim Mischen; Gruppen (Busse) für Spuren super einfach.

Beliebte Anwendungen: Studio One ist ähnlich wie Reaper die erste Wahl für anspruchsvolle Musikproduktion, Drum-Programmierung, Mixing, Mastering und Tontechnik.

Genres: Rock, Pop, Metal, Punk, Elektronik, Klassik – ähnlich wie Reaper ist auch Studio One flexibel und kann für alle Arten von Musik verwendet werden. Es eignet sich vielleicht eher für härtere Musik, z.B. Metal, Punk, DnB, aufgrund der komplexen Möglichkeiten des Drum-Editors.

Studio One ist ein kleines Kind in der Welt der professionellen Audiobearbeitung, aber das ist keineswegs ein Nachteil. PreSonus‘ Schritt in die DAW-Software war bemerkenswert erfolgreich, wenn man bedenkt, wie jung das Unternehmen ist.

Der Drum-Editor des Programms funktioniert ähnlich wie der Step-Sequenzer von FL Studio und ermöglicht das einfache Erstellen von Beats für alle möglichen Genres.

Der harmonische Editor funktioniert besonders gut für Midi-Dateien und transponiert bestimmte Tracks mit Leichtigkeit in eine bestimmte Tonart. Das bedeutet, dass Sie Ihren Kopf 20 Sekunden lang gegen einen MIDI-Controller schlagen können und das Ergebnis zu einer vordefinierten Akkordfolge passt.

Nicht, dass ich das empfehlen würde…

Auch wenn die GUI ein wenig unübersichtlich ist, macht der Workflow das, was manchmal klaustrophobisch sein kann, mehr als wett.

Insgesamt ist Studio One einfach zu bedienen, intuitiv und natürlich leistungsstark.

Logic Pro

Betriebssystem: Mac

Features: Kostenloses Versions-Upgrade; riesige Bibliothek an nativen VSTs und virtuellen Instrumenten; Smart Tempo – erkennt automatisch das Tempo Ihrer Aufnahmen und passt es an; iOS-Unterstützung.

Populäre Anwendungen: Midi-Kompositionen aufgrund der umfangreichen Klangbibliothek, anspruchsvolle Musikverarbeitung, Tontechnik, Klangbearbeitung und Mehrspuraufnahmen.

Genres: Klassik, Filmmusik, Elektronik, Ambient, Hip-Hop, Indie und Pop.

Mit der möglichen Ausnahme von Reaper ist Logic das DAW-Programm mit dem besten Preis-Leistungs-Verhältnis auf dem Markt. Um es einfach auszudrücken, ist diese Anwendung eine komplexere, funktionalere und leistungsfähigere Version von GarageBand – ein verdammt leistungsfähiges Stück Software in seinem eigenen Recht.

Mit einem Workflow, der seit Jahren gelobt wird, einzigartigen Funktionen wie Tempoanpassung und komplexen nativen VSTs ist Logic Pro X ein Anwärter darauf, fast die beste Allround-DAW-Software zu sein.

Eine der größten Stärken dieses Programms ist, dass es kein bestimmtes Genre gibt, das beim Ausprobieren von Logic profitiert oder darunter leidet.

Wie bei den meisten DAW-Programmen ist es besonders leistungsfähig für elektronische Produktionen, eignet sich aber auch perfekt für Rock, Pop, Folk und sogar Jazz (Logic wird mit nativen Brush-Drumkits geliefert!).

Der größte – und möglicherweise einzige – Nachteil von Logic ist natürlich seine Exklusivität. Windows-Anwender werden nicht in den Genuss kommen, diese wunderbare Software auszuprobieren, was 50% des Marktes ausschließt.

Aber Mac-Anwender brauchen sich nicht weiter umzusehen, wenn sie Logic für ihre Bedürfnisse bei der Audiokomposition benötigen.

Ableton Live

Betriebssystem: PC/Mac

Features: Live- und Session-Ansicht – entwickelt für Live-Performance; eine riesige Bibliothek von Samples; VSTis und Effekte; VST3-Unterstützung.

Populäre Anwendungen: Live-Performance (lustigerweise), Beat- und Loop-Erstellung/Strukturierung, Midi-Kompositionen aufgrund der riesigen Bibliothek an Sounds und VSTs, Audiobearbeitung und Multitrack-Aufnahme.

Genres: Elektronik, RnB, Hip-Hop und Pop

Live ist eine der – wenn nicht sogar die – beliebteste DAW-Applikation unter Elektronik-, Pop- und sogar Rock-Produzenten. Es kam vor fast 20 Jahren auf den Markt und war eines der ersten Programme, das für Live-Performances entwickelt wurde (daher der Name… schockierend, ich weiß). Es bot Elektronikproduzenten eine nie dagewesene Flexibilität und Zugänglichkeit für solche Performances.

In Bezug auf die Musikproduktion ist Live genauso leistungsfähig wie jedes andere DAW-Programm auf dieser Liste. Es hat einen attraktiven, schnellen Workflow und eine beeindruckende Benutzeroberfläche. Alles macht Sinn, wenn man Ableton Live benutzt – es ist sofort intuitiv.

Auch wenn es vorwiegend von Elektronik-Produzenten benutzt wird, ist Ableton mehr als fähig – sogar optimal – um fast jedes erdenkliche Genre zu bearbeiten, so einfach ist sein Arbeitsbereich.

Meine Band hat ein komplettes Indie-Rock/Experiment/Chamber-Pop-Album auf dieser Plattform erstellt und fand es genauso effektiv wie jede andere Option. Ich verwende es auch häufig für nicht-musikalische Anwendungen wie die Bearbeitung von Podcasts.

Der Hauptnachteil von Ableton Live ist, dass es im Vergleich zu einigen der früheren Programme ein Ressourcenfresser ist. Um mit dieser Software arbeiten zu können, brauchen Sie eine ziemlich gute PC-Ausstattung, und das gilt doppelt für Mac-Anwender, die nicht so anpassungsfähig sind, was die Hardware angeht.

Aber wenn Ihr Computer die nötige Leistung hat?

Avid Pro Tools

Betriebssystem: PC/Mac

Features: Hat eine begrenzte, aber kostenlose Version; eine Online-Cloud für einfache Zusammenarbeit; riesige Sample- und Plugin-Bibliothek.

Populäre Anwendungen: Professionelle Mehrspuraufnahmen, Audiobearbeitung, Mixing und Mastering. Arbeiten mit Songs, die mehr als 50 Stems/Einzelspuren haben.

Genres: Pop, Rock, RnB, Indie, Klassik, Jazz, Blues und Folk.

Einfach gesagt, ist Avid Pro Tools der Branchenstandard. Die meisten professionellen Musikstudios verwenden Pro Tools. Die meisten bekannten Mixing Engineers sind Meister von Pro Tools und haben alles, was sie wissen, auf dieser Plattform gelernt.

Typischerweise ist Pro Tools dafür bekannt, dass es für lineare Track-Aufnahmen effektiv ist – das heißt, man nimmt eine Strophe, einen Chorus usw. der Reihe nach auf und setzt dann mit einem neuen Instrument nach usw. Dieser Arbeitsablauf ist jedoch seit langem vielseitiger geworden und bietet mehr Möglichkeiten für diejenigen, die virtuelle Instrumente verwenden, um einen Song Bit für Bit zu komponieren, im Gegensatz zu Live-Spur-Aufnahmen.

Es gibt nicht wirklich viel, was über dieses Programm gesagt werden kann. Pro Tools ist mächtig. Sie werden keine bessere DAW finden, die riesige Songs mit mehr als 50 Spuren unterstützt – obwohl andere das natürlich auch können.

Es wird seit Jahren von den Profis verwendet, um buchstäblich jedes erdenkliche Genre zu bearbeiten, und es wird wahrscheinlich für die nächsten Jahre der Hauptakteur im professionellen Bereich bleiben.

Wie Ableton erfordert es einen relativ leistungsstarken Computer, um es ohne Probleme mit Einfrieren, zufälligen Abstürzen und allgemeiner Latenz zu betreiben. Aber wenn Sie mit Audio auf einem höheren Niveau als dem eines Anfängers arbeiten wollen, brauchen Sie sowieso einen starken Computer.

Abschließende Gedanken

Das sind zwar 8 der beliebtesten DAW-Programme auf dem Markt, aber diese Liste ist keineswegs vollständig. Es gibt noch viele andere fantastische Software, darunter: Acoustica Mixcraft, Reason, Bitwig Studio, Cubase Pro und Cakewalk.

Wie bereits erwähnt, gibt es so etwas wie eine „beste“ oder sogar „geeignetste“ DAW nicht – es kommt immer auf die Vorlieben des Anwenders an und darauf, wie Sie persönlich mit dem Arbeitsbereich der Software umgehen.

Wenn Sie Ulver-Cover mit FL Studio aufnehmen wollen, während Sie einen progressiven Trance-Track mit Pro Tools erstellen, gibt es keinen Grund, warum Sie das nicht tun können, wenn das für Sie funktioniert.

Am Ende des Tages, egal für welches DAW-Programm Sie sich entscheiden, können Sie sicher sein, dass es Ihre Erfahrung beim Aufnehmen von Musik tausendfach verbessern wird.

Sein Sie nur vorsichtig, wenn Sie sich in den Kaninchenbau der VST-Plugins begeben – Ihr Geldbeutel wird Sie dafür hassen.

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