Tangled Up in Edie: Die Wahrheit über Bob Dylan und Andy Warhols „Factory Girl“ – Edie Empire – LiveJournal
Als Fan sowohl von Bob Dylan als auch von Andy Warhol war mir nie bewusst, dass es eine so starke Verbindung zwischen ihnen gab, bis ich den Film „Factory Girl“ sah. Der Film kam Anfang 2007 in die Kinos, und es gab einige Gerüchte darüber, dass Dylan drohte, die Produzenten, The Weinstein Company, wegen seiner Darstellung in dem Film zu verklagen.
Das Factory Girl ist Edie Sedgwick, die Mitte der 60er Jahre Andy Warhols Muse (auch bekannt als „Superstar“) wurde und in mehreren seiner Filme mitspielte. Da ich das Leben und die Karriere von Warhol und Dylan noch nicht kannte, hätte ich nie gedacht, dass ihre künstlerischen Welten irgendwie miteinander verflochten sind. Ich war fasziniert, als ich erfuhr, dass Edie eine Beziehung zu Dylan hatte, obwohl es widersprüchliche Geschichten über die Art dieser Beziehung gibt.
Dylan war besorgt, dass seine Darstellung in dem Film den Eindruck erwecken könnte, er sei die Ursache für Edie Sedgwicks Niedergang, der zu Drogen- und Alkoholmissbrauch führte, der zu einem frühen Tod im Alter von 28 Jahren führte. Der Film, dessen Erzählweise von Kritikern als oberflächlich bezeichnet wurde, deutet jedoch an, dass Edies Zerstörung durch viele Faktoren verursacht wurde, vor allem durch ihre Verwirrung darüber, wer sie war und wie sie mit Rückschlägen in ihrem Leben umgehen sollte.
Die Filmemacher geben der Dylan-ähnlichen Figur im Film auch den Namen „Billy Quinn“, vermutlich um einen Rechtsstreit zu vermeiden, obwohl jeder weiß, dass er Bob Dylan sein soll. Im Film hat Edie eine leidenschaftliche, aber kurze Affäre mit Billy Quinn. Die Beziehung ist nicht von Dauer, aber Billy hilft Edie, Selbstvertrauen zu gewinnen und sich gegen Andy Warhol zu behaupten, der sie ihrer Meinung nach nicht mit dem Respekt oder der finanziellen Entschädigung behandelt, die ihr zusteht.
Der Film deckt nur die Spitze des Eisbergs ab und hat mich motiviert, mehr Details über die Beziehung von Edie und Dylan zu erfahren. Natürlich hat der Film einige Fakten verzerrt und umgestellt, um seinem Zweck gerecht zu werden, aber es stellte sich heraus, dass die wichtigste Tatsache, die ausgelassen wurde, die war, dass Bob Dylans Freund und Roadmanager, Bobby Neuwirth, in Wirklichkeit derjenige war, der eine lange, leidenschaftliche Affäre mit Edie hatte.
Edie lernte Dylan und Neuwirth im Dezember 1964 kennen – ein paar Monate bevor sie Andy Warhol traf. Zu dieser Zeit lebte Dylan mit seiner zukünftigen Frau Sara Lowndes im Chelsea Hotel, war aber immer noch mit Joan Baez zusammen, wie in dem Film „Don’t Look Back“ zu sehen ist, der vom 30. April bis 10. Mai 1965 in England gedreht wurde. Edie pflegte die Freundschaft zu den beiden Bobs, als sie zwischen März 1965 und Februar 1966 mit Andy Warhol und seinen Filmen zu tun hatte.
Dylan, Neuwirth und Dylans Manager Albert Grossman hatten Edie davon überzeugt, dass sie nicht mehr für Andy Warhol arbeiten und einen großen Film mit Bob Dylan in der Hauptrolle drehen sollte. Viele glauben, dass Edie in Dylan verknallt war und möglicherweise eine kurze Affäre mit ihm hatte. Sie schien zu hoffen, dass ihre Beziehung während der Arbeit an einem gemeinsamen Film wachsen würde. Deshalb war sie auch so am Boden zerstört, als sie offenbar von Warhol während eines Streits im Gingerman Restaurant im Februar 1966 (eine Szene, die in „Factory Girl“ dargestellt wird) erfuhr, dass Dylan im November 1965 heimlich Sara geheiratet hatte.
Bob Dylan, den Warhol bewunderte, besuchte die Factory im Januar 1966 und machte zwei Probeaufnahmen (#82 und #83). Ausschnitte davon sind zu sehen unter http://www.stunned.org/weblog/2007/02/bob_dylans_screen_test.html
Andy Warhol filmte zwischen Anfang 1964 und November 1966 Hunderte von Künstlern und Persönlichkeiten für seine „Screen Tests“. Diese Ereignisse sind in dem Buch „Andy Warhol’s Screen Tests“ von Callie Angell vom Andy Warhol Film Project (Whitney Museum of American Art) dokumentiert. Als Zeichen des Dankes für die Teilnahme an den Screen Tests schenkte Warhol Dylan sein silbernes Elvis-Gemälde. Ein Foto von Dylan in der Factory ist hier zu sehen: http://www.warholstars.org/x/lp1/bd1nf65.jpg
Dylan und Neuwirth ermutigten Edie Ende 1965 dringend, die Factory zu verlassen. Das tat sie schließlich Anfang 1966. Nach Edies Weggang fühlte sich Andy Warhol nicht nur von Edie, sondern auch von Bob Dylan verraten. Warhols Verachtung tauchte in einigen Filmen auf, darunter eine Satire auf einen Mundharmonika spielenden Dylan-Doppelgänger in „More Milk Yvette“ (1965), eine Parodie namens „Bob Dylan Story“ (1966) und das wiederholte Abspielen eines Dylan-Songs in der falschen Geschwindigkeit in „Imitation of Christ“ (1967).
Zum Pech für Edie kam die Aussicht auf einen Film mit Dylan nie zustande. In einem von Edies berühmtesten Warhol-Filmen, „Poor Little Rich Girl“, der im Juni 1965 veröffentlicht wurde, hört man ironischerweise „It Ain’t Me Babe“ von Dylan im Hintergrund.
Edies Interesse an Dylan wurde zweifellos durch die Aufmerksamkeit, die sie von ihm erhielt, angeheizt. Bob Dylans Album Blonde on Blonde wurde am 16. Mai 1966 veröffentlicht. Eine der Frauen, die auf der Innenhülle abgebildet waren, war Edie Sedgwick. Es wurde gemunkelt, dass einige der Songs von Edie handelten, darunter „Just Like a Woman“ und „Leopard-Skin Pill-Box Hat“.
Während Edie 1965 die Aufmerksamkeit von zwei der einflussreichsten Künstler der 60er Jahre – Dylan und Warhol – auf sich zog, waren beide innerhalb eines Jahres ohne sie weitergezogen. Warhol ersetzte Aufnahmen von Edie in dem Film „Chelsea Girls“ durch die Sängerin Nico, die Dylan in Europa kennengelernt hatte und von Albert Grossman aus London geholt worden war. Nico sang später in Warhols Gruppe The Velvet Underground. In der Zwischenzeit begann Dylan ein Familienleben mit Sara und zog sich nach Woodstock, New York, zurück.
Nachdem Edie die Factory verlassen hatte, wurde sie immer drogenabhängiger und ihre Beziehung mit Bobby Neuwirth endete 1967 aufgrund ihres Drogenkonsums. Als Edie 1971 an einer offensichtlichen Überdosis Drogen starb, gab Andy Warhol kaum zu, dass er sie gekannt hatte. Er kam offensichtlich nie über ihren vermeintlichen „Verrat“ hinweg.
Auch wenn Andy Warhols Filme avantgardistisch waren und das Mainstream-Publikum nicht ansprachen, waren Edies Charme und ihre Schönheit offensichtlich. Im Film wirkte sie wie eine glückliche, unbekümmerte junge Frau, die das Leben liebte – der Prototyp des modernen Mädchens. Doch das könnte nicht weiter von der Wahrheit entfernt sein.
Leider kann Edie die Traurigkeit und Verzweiflung, die sie unter der Fassade von Warhols „Superstar“ verborgen hielt, nicht mehr verleugnen, wie der 1972 erschienene Film „Ciao Manhattan“ zeigt, in dem sie eine fiktive Figur spielt, die auf ihrer Lebensgeschichte basiert.
Obwohl ihr Leben auf tragische Weise verkürzt wurde, leben Edies Geist und ihr Charme im Werk zweier Künstler weiter, die trotz ihrer unterschiedlichen Stile und Einstellungen mehr gemeinsam hatten, als den meisten Menschen bewusst ist.