Walking Bass-lines
Introduzione
Una linea di basso è una linea melodica suonata nel basso (da uno strumento di tonalità bassa come il pianoforte, il contrabbasso, il basso elettrico, la tuba, ecc.) E le walking bass-lines sono una sequenza continua di note da un quarto, generalmente suonate sul beat (4 note per battuta in 4/4).
Walking Bass-lines
L’obiettivo di una walking bass-line è di delineare la progressione degli accordi ma con una linea melodica interessante che fornisce una contro-melodia (come sopra). Nel jazz, le linee di basso non dovrebbero generalmente essere troppo ripetitive (a meno che tu non stia intenzionalmente suonando una vamp – come nel Blues o nel Boogie-woogie).
Le linee di basso che camminano fanno largo uso di:
- Movimento graduale
- Camminare su o giù per una scala diatonica
- Camminare su o giù per la scala cromatica
- Arpeggi
- Note di approccio cromatico (note un semitono sopra o sotto la tua nota di destinazione) &altre note di passaggio
- Salti di ottava
- Salti di quinta
- Note ripetute (suonare la stessa nota due volte)
- Salti di intervallo che generalmente seguono un qualche tipo di schema
Basso mobileLe linee devono delineare e sostenere la progressione dell’accordo puntando alla radice o alla quinta (e occasionalmente alla terza) dell’accordo. In un certo senso, questo è l’opposto dell’improvvisazione, dove la 3a e la 7a (toni guida) sono le note più importanti. Nelle linee di basso che camminano, la radice e la 5° sono le note più importanti perché queste enfatizzano veramente la tonalità di ogni accordo.
E le battute più importanti dal punto di vista armonico per la linea di basso sono le battute 1 e 3 (in tempo di 4/4) perché questo è quando gli accordi generalmente cambiano. Si vuole puntare alla radice o alla quinta dell’accordo sulle battute 1 o 3 della battuta, specialmente quando l’accordo cambia. Questo è interessante perché il Jazz generalmente ha un backbeat (cioè accentuare le battute 2 & 4).
Alcuni consigli generali per la linea di basso che cammina sono:
- Le note più importanti per una linea di basso sono la radice & 5°, mentre l’accordo sopra la nota di basso (struttura superiore) enfatizza la 3° & 7° (toni guida).
- Puntate la nota di radice sulla battuta 1 di ogni battuta (almeno all’inizio, perché questo creerà una linea di basso dal suono forte che delinea chiaramente la progressione degli accordi. La linea di basso implica gli accordi quando fai questo. Puoi poi diventare più avventuroso.)
- Utilizza le leading-notes sulla battuta 4 prima di passare all’accordo successivo. Diciamo che vogliamo puntare alla nota radice di CMaj7, allora potremmo usare le seguenti leading-notes:
- Cromatico (da D♭ a C)
- Diatonico (da D a C)
- 5°/Dominante (da G a C)
- Circa la nota (da D♭ a B a C)
- Muoviti e mischia. Assicurati di cambiare direzione (su e giù), cambiare pattern (passi e salti – così non suona solo come una scala o un arpeggio), diatonico e cromatico – il tutto mantenendo un forte ‘four feel’.
Per aggiungere un po’ di interesse e varietà, puoi anche:
- Suonare in staccato o legato
- Suonare in ottavi (piuttosto che in quarti)
- Aggiungere ornamentali come fill e grace notes
- Suonare più note contemporaneamente (double stops)
- Utilizzare il Pedal Point (vedi sotto)
Per esempio, prendiamo un II-V-I in C e creiamo una linea di basso che cammina: