Modegeschiedenis: Women’s Clothing of the 1950s

Dolores interesse in modegeschiedenis dateert uit haar tienerjaren, toen vintage kleding volop verkrijgbaar was in kringloopwinkels.

Een kledingadvertentie uit de jaren vijftig.

Digital Comic Museum; Fox Feature Syndicate; wikimedia commons; CCA

De damesmode van de jaren 1950 weerspiegelde een gecompliceerde mix van conservatisme en glamour – een meisje-van-naast-de-deur frisheid en tegelijkertijd verleidelijke vrouwelijkheid. Vrouwen die de ontberingen van de Grote Depressie en de Tweede Wereldoorlog hadden doorstaan, konden zich nu nieuwe stijlen veroorloven en omarmden ze allemaal, van de elegantie van grote, zwierige rokken tot shorts en broeken.

Een zandloperfiguur domineerde de look van de jaren 1950. Met nauwsluitende tailles en geaccentueerde heupen en bustes, was de stijl beslist volwassen.

Ondanks de volwassen, conservatieve look van de grote ontwerpers, sloop er een nieuw gevoel voor casual kleding op het toneel, toen vrouwen in toenemende mate broeken, shorts, sportkleding en schouder-onthullende zonnejurken begonnen te dragen.

Hallmarks of 1950s Fashion

  • Een zandloperfiguur overheerste
  • Rokken waren groot met crinolines of slanke kokerrokken
  • Vrouwen droegen steeds vaker broeken
  • Shirtwaist jurken waren populair
  • Hoeden en handschoenen werden altijd gedragen voor kleding of zaken

1950s huisvrouw

Arthur: Tetra Pak op wikimedia (CCA)

Historische context voor de mode van de jaren 1950

In de jaren 1950 creëerden economische voordelen een nieuwe, consumentgerichte maatschappij en stelde ze een gezin in staat om vrij comfortabel te leven van één inkomen. Vrouwen die tijdens de Tweede Wereldoorlog fabriekswerk hadden aangenomen, namen ontslag of werden ontslagen. Terwijl mensen streefden naar een conservatieve eenvoud, werd de huisvrouw het vrouwelijk ideaal van die tijd. Hoewel de levensstijl in de voorsteden voor sommigen oppervlakkig en voor vrouwen beperkend mag lijken, moet men bedenken dat de mensen twintig jaar lang in angst voor armoede hadden geleefd, en dat ze net de enorme verliezen van de Tweede Wereldoorlog achter zich hadden gelaten.

De onderliggende angst voor de atoombom, de veranderingen die de Civil Rights Movement teweeg had gebracht, en de misschien overdreven dreiging van het communisme namen een ondergeschikte plaats in ten opzichte van het verlangen naar het eenvoudige, geïdealiseerde leven dat in de massamedia werd afgebeeld. De televisie veranderde het amusement en het nieuws, beïnvloedde trends en gaf een beeld van modieuze huisvrouwen.

De nieuwe look. Schets van Dolores Monet

The New Look

Christian Dior introduceerde de New Look in 1947. Met zijn strakke taille, golvende rok en geprononceerde buste lijn, herinnerde de New Look aan historische stijlen van het midden van de 19e eeuw en zette de toon voor het volgende decennium.

Hoge rokken hadden de steun nodig van petticoats gemaakt van nylon gaas. Hoepels, of crinoline kooien, een overblijfsel uit de jaren 1850, werden teruggebracht. Soms waren de petticoats zichtbaar onder de rokzoom, afgezet in mooie kleuren.

Kledingstijlen tijdens de oorlogsjaren hadden saaie kleuren, vierkante schouders, en een minimaal gebruik van stof en versieringen als gevolg van beperkingen in oorlogstijd. De New Look bood een nieuwe weelde en een nieuwe kijk op vrouwelijkheid.

Petticoat van nylon netstof.

1 / 2

Pencil rokken en grote rokken

Getailleerde pakken leken zeer vrouwelijk, met strakke tailles en geaccentueerde heupen. Hoewel Coco Chanel haar meer comfortabele, bijna boxy, pak introduceerde, afgelost door een blouse met een pussycat strik, bleef de lange, slanke look van een ingesnoerde taille en smalle rok een populair silhouet.

Voor dagkleding en casual gelegenheden, werd een wijde rok gedragen zonder de grote crinolines, voor een zachte, gedrapeerde uitstraling. Shirtwaist jurken, vaak gedragen door TV-huisvrouwen, waren een populair alternatief voor de meer overdreven stijlen.

Halter-top jurken waren een casual alternatief voor het strand, of voor zomer cookouts en feesten.

1955: een gedurfde print.

Infrigmat op wikimedia commons (CCA)

Populaire prints van de jaren 1950

Na de sobere kleuren van de jaren 1940 kwamen prints weer helemaal terug. Van strepen tot bloemen, prints verschenen over het algemeen in kleuren op een witte achtergrond.

  • Wilde bloemen rokken, zoals degene hierboven, contrasteerden met een effen gekleurde, gebreide top met korte mouwen.
  • Strepen van alle soorten verschenen, van gewaagde zwart-wit horizontalen tot dunne zwarte of donkerblauwe strepen op een lichte achtergrond, vaak gedragen met 3/4-mouwen.
  • Polka dots kwamen voor in contrasterende kleuren, zoals rood op wit (en vice versa), of donkerblauw en wit, of wit op wit met nubby of getextureerde dots.
  • Geborduurde ontwerpen en appliqués waren vaak te zien in de buurt van de zoom van een wijde rok. Een vilten poedel appliqué werd het iconische symbool van de jaren ’50 stijl en wordt vandaag vaak gedragen voor jaren ’50 feesten of voor Halloween.

Jurk rond 1954

Deutsche Fotothek/ Rossing (CCA)

Stoffen en technologie van de jaren 1950

De nieuwe vooruitgang in de massaproductie maakte het mogelijk meer kledingstukken te vervaardigen met een grotere snelheid en in grotere hoeveelheden dan ooit tevoren. Naarmate de productiesnelheid toenam, werd kleding betaalbaarder en haastten fabrikanten zich om de ontwerpen van de haute couture te kopiëren.

Stoftypen

Nylon, niet langer nodig voor parachutes in oorlogstijd, werd een modeartikel dat werd gebruikt om slangen, lingerie, blouses en sportkleding te maken.

Hoewel katoen nog steeds een populaire keuze was voor zomerkleding, verminderden Dacron en rayon het strijkwerk met hun kreukvrije texturen. Wasklussen werden eenvoudiger met de nieuwe druipdroge kledingstukken. De nieuwe mengsels van stoffen omvatten in twee richtingen rekbare materialen die figuurcontrole boden voor badkleding.

Synthetische vezels en mengsels sneden het marktaandeel van de wolindustrie af en bevrijdden de consument van vervelende motten die in het verleden wollen kledingstukken die in de kast lagen, konden vernietigen.

Vrouw in korte broek 1952

Harry Paulson in de John Oxley Library of Queensland (Public Domain)

Vrouwen in broeken

Toen vrouwen tijdens de Tweede Wereldoorlog een broek aantrokken om in de fabrieken te werken, ontdekten ze een nieuwe vorm van vrijheid en comfort. Van losse hostessbroeken tot strak gebreide broeken en korte shorts, broeken deden hun intrede in de damesmode.

De zijrits was een populaire sluiting omdat het een gladde voorkant liet en gekleder leek dan jeans met ritssluiting aan de voorkant. Bandjes aan de zomen van broeken trokken rimpels van de stof, voor een slanke, taps toelopende look.

Vrouwen thuis of op het strand droegen korte shorts met ingestopte blouses, of shirts vastgebonden op het middenrif. De korte broek eindigde net onder de knie, terwijl de Capri broek eindigde bij de onderkant van de kuit, in een casual maar verfijnde stijl. Maar voor geklede gelegenheden buitenshuis, voor naar de stad of naar de kerk, waren jurken nog steeds een must.

Mutsjes en zomerhandschoenen

Deutsche Fotothek (CCA)

Accessoires van de jaren 1950

  • Handschoenen. Een goed geklede vrouw droeg buitenshuis handschoenen en een hoed bij alle gelegenheden, behalve de meest toevallige. Lange handschoenen tot de ellebogen werden gedragen bij formele gelegenheden en ’s avonds bij jurken met korte mouwen of strapless japonnen. Korte handschoenen pasten bij pakken of kledingstukken met lange mouwen en werden ook in warmere maanden gedragen.
  • Hoeden. De New Look ging van start onder breedgerande hoeden in tuinstijl. Maar kleinere hoeden overheersten voor het grootste deel van de jaren 1950. Nette kleine hoeden versierd met sluiers waren populair en kwamen in een assortiment van kleuren, vaak pastels voor de lente en zomer.
  • Brillen werden een modestatement en werden gekenmerkt door nieuwe ontwerpen zoals de kat-oog stijl met uitlopende, puntige randen. Monturen kwamen in een grote verscheidenheid van kleuren.
  • Sieraden waren klassiek en ingetogen. Parels of faux parels waren de iconische ketting van de jaren 1950. Plastic pop kralen waren een populair kostuum accessoire. Slanke horloges en ingetogen ringen, samen met clip-on oorbellen, waren conservatief en elegant.
  • Schoenen. Hoge hakken gedragen voor geklede gelegenheden hadden afgeronde tenen, vaak met peep-toes. Maar een nieuw gevoel van comfort kroop in vrouwenschoeisel. Espadrilles waren een populaire keuze voor strand- en vakantiekleding. Tennisschoenen werden in huis en tuin gedragen en waren er in eenvoudige modellen voor maximaal comfort. Saddle oxfords, een overblijfsel uit de jaren 1940, waren populair bij de jongere set, vaak gecombineerd met korte sokken genaamd bobby socks.

Onderkleding

Een goed geklede vrouw droeg een verscheidenheid aan onderkleding, waaronder een beha en slipje. Een beha gaf steun aan de buste en hielp het zandloperfiguur te creëren dat de stijl van die tijd was. Slips werden gedragen onder kokerrokken, terwijl petticoats hielpen om de vorm van een New Look stijl rok te behouden.

Kousenbanden ondersteunden nylon kousen. Bij vrijetijdskleding werden sokken gedragen bij broeken. Tieners droegen korte sokken, Bobby-sokken genoemd, bij rokken in New Look-stijl.

Om de kleine taille te behouden die nodig is om er goed uit te zien in de meeste stijlen, droegen vrouwen gordels. Een gordel kon iets boven de taille passen of net tot de taille. Sommige gordels reikten tot aan de dij. Gordels werden gedragen met jurken, rokken en broeken om een gladde, slanke look te creëren.

Kort haar werd vaak gekruld gedragen.

wikimedia commons (CCA)

Kapsels

  • Lang haar, vaak gedragen door jonge meisjes, werd opgestoken in paardenstaarten, of in een Franse twist getrokken voor formele gelegenheden.
  • De Italiaanse snit bestond uit korte, losse krullen voor een verfijnde en toch vrije look.
  • Bangs, gedragen met zowel korte als langere kapsels, werden kort en gekruld gedragen.
  • De page boy was een stijl van gemiddelde lengte die sluik was met de uiteinden naar onder gedraaid.
  • Zwarte vrouwen en blanke vrouwen met zeer krullend haar lieten hun haar vaak chemisch steil maken of gebruikten hete kammen voor een sluike look.
  • De bouffant en bubble cut vertrouwden op teasing (achterover kammen) en haarlak om een poufy kapsel te behouden.

Invloedrijke modeontwerpers van de jaren 1950

Terwijl Christian Dior met zijn New Look in 1947 de mode van de jaren ’50 in het leven riep, hebben vele andere ontwerpers het decennium beïnvloed.

  • Clare McCardell, een Amerikaanse ontwerpster, had in de jaren ’40 een nonchalante country-girl look in kleding geïntroduceerd met denim en gingham. Ze bleef kleding ontwerpen in de jaren ’50.
  • Cristóbal Balenciaga gaf ons de 3/4 mouwlengte. Zijn ontwerpen boden een lossere stijl die vrouwen bevrijdde van stijf gestructureerde maatkleding. De combinatie van een losse jas met een kokerrok creëerde een unieke nieuwe verschijning. Zijn zakjurk uit 1957 zonder taille evolueerde in de shift-jurk die zo populair werd in de jaren 1960.
  • Hubert de Givenchy was beroemd voor het ontwerpen van kleding voor zijn favoriete muzen Audrey Hepburn en Jackie Kennedy. Hij deed al op jonge leeftijd zijn intrede in de Parijse couturewereld met ontwerpen op basis van aparte kledingstukken met een jeugdige uitstraling.
  • Coco Chanel vestigde zich na de Tweede Wereldoorlog opnieuw als ontwerpster met draagbare kleding. Haar boxy pakken met contrasterende boorden, gedragen met een zachte blouse versierd met een pussy-cat strik, werden gecreëerd voor bewegingsgemak. In 1955 introduceerde ze haar kenmerkende gewatteerde handtas met een vergulde kettingriem; deze is nog steeds populair.

Audrey Hepburn

1 / 2

1950s Fashion Icons

Filmsterren stonden als mode-iconen van de jaren 50, droegen kleding op en buiten de filmset, voor hen ontworpen door modeontwerpers.

  • Audrey Hepburn, wiens look Givenchy inspireerde, creëerde een air van jeugdige gratie. Met haar slanke figuur, ongewoon in een tijd die een volwassen zandlopersilhouet vierde, werd Audrey een mode-icoon dat vandaag de dag nog steeds wordt bewonderd en gekopieerd.
  • Grace Kelly’s klassieke kledingstijl kwam prachtig over in films als Rear Window. Haar elegante maar natuurlijke stijl weerspiegelde een innerlijke schoonheid. Hermes creëerde de beroemde Kelly-tas voor de actrice-turned-prinses om haar “baby bump” af te schermen van de pers.
  • Barbara Billingsley, of zoals de wereld haar kent, June Cleaver, was een huisvrouw die kokerrokken en parels droeg om haar huis schoon te maken. De iconische jaren ’50 TV moeder kan worden gezien in herhalingen voor een geweldige blik op hoe vrouwen werden verondersteld zich te kleden.
  • Doris Day symboliseerde een gezonde, girl-next-door schoonheid gecombineerd met een parmantig soort sensualiteit en werd vaak geportretteerd in films en filmtijdschriften met de casual kledingstijlen die zo populair werden in de jaren ’50.

Filmposter van Funny Face

(Public domain) on wikimedia commons

Alternative Fashion

“Beatnik” was de naam die werd bedacht om een groep intellectuelen, kunstenaars en dichters in de jaren 1950 te beschrijven. Net als bohémiens uit andere tijdperken verzetten de beatniks zich tegen massaconsumptie en de conservatieve idealen van die tijd.

De vrouwelijke beatniks verwierpen modetrends en droegen hun haar lang en natuurlijk. Ze gebruikten geen make-up. In tegenstelling tot de bohemiens (en latere hippies) die speelden met historische stijlen en kledingconcepten, droegen de beatniks moderne kleding op een sobere manier.

Beatniks werden in de media vaak geportretteerd als schattige, grappige personages die zwarte coltruien droegen en bongo’s speelden. In de film Funny Face portretteerde Audrey Hepburn een beatnik-achtig meisje dat in een boekwinkel werkte.

Grace Kelly (boven) heeft het allemaal: wespentaille, parels, handschoenen, haar dat aan de uiteinden is gekruld.

Voor verder lezen

Encyclopedia of Clothing and Fashion; Edited by Valene Steele; Scribner Library

Fashions of a Decade – The 1950s; Patricia Baker; Chelsea House; London; 2006

The Fifties; David Halberstam; Ballantine Books; Random House; New York; 1993

Modieuze kleding uit de Sears Catalogs Midden jaren vijftig door Tina Skinner

Modieuze kleding uit de Sears Catalogs Begin jaren vijftig door Desire Smith

Modieuze kleding uit de Sears Catalogs Eind jaren vijftig door Joy Shih

Vragen &Antwoorden

Vraag: Waar kan ik plus size vintage kleding krijgen?

Antwoord: Vintage plus-sized kleding is moeilijk te vinden. In het algemeen zijn Amerikaanse vrouwen groter en zwaarder dan vroeger. Amerikaanse vrouwen wegen vijftien pond meer dan twintig jaar geleden en 68% draagt maat 14 of hoger. Terwijl de gemiddelde lengte in de jaren zestig 1,80 m was en het gewicht 1,80 m, zijn de Amerikaanse vrouwen vandaag gemiddeld 1,80 m lang en 1,80 m zwaar.

Toen ik een mager jong ding was, had ik moeite om vintage kleding te vinden die goed paste omdat ik lang en enigszins breedgeschouderd was., dus je hoeft geen plus-size te zijn om moeite te hebben met het vinden van oudere kleding die goed past.

Sommige vintage winkels proberen grotere maten vintage kleding te vinden vanwege de vraag. Er zijn een aantal online sites zoals Ballyhoo Vintage Clothing die plus-sized vintage kleding uit de jaren 1930 tot en met de jaren 1960 biedt. Etsy biedt grotere maten vintage kleding, met name kleding uit de jaren 1970.

Berriez, een vintage winkel in Brooklyn, New York verkoopt plus size vintage op zijn Instagram-account. Kijk ook eens bij Belen’s Linens, Blue Velvet Vintage, en Bloomers and Frocks.

Je kunt ook op zoek gaan naar retro- of vintage-stijl, nieuwe kleding die is gemaakt om eruit te zien als echte vintage. Als u op zoek bent naar het echte werk, authentieke oude kleding, wees dan voorzichtig wanneer u online winkelt. Veel sites laten het lijken alsof de kleding echt oud is terwijl het een reproductie is of gebaseerd op vintage kleding.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.