Historia mody: Women’s Clothing of the 1950s

Historia mody: Women’s Clothing of the 1950s

Zainteresowanie Dolores historią mody datuje się od jej nastoletnich lat, kiedy odzież vintage była powszechnie dostępna w sklepach z używaną odzieżą.

Moda damska lat 50. odzwierciedlała skomplikowaną mieszankę konserwatyzmu i glamour – dziewczęcej świeżości, jak również powabnej kobiecości. Kobiety, które przeżyły niedostatek Wielkiego Kryzysu i II Wojny Światowej, mogły sobie teraz pozwolić na nowe style i przyjęły je wszystkie, od elegancji wielkich, rozłożystych spódnic do szortów i spodni.

Postać klepsydry zdominowała wygląd lat 50-tych. Z wciętą talią i podkreślonymi biodrami i biustem, styl ten był zdecydowanie dojrzały.

Pomimo dojrzałego, konserwatywnego wyglądu głównych projektantów, na scenę wkradło się nowe uczucie do swobodnego stroju, ponieważ kobiety coraz częściej zaczęły nosić spodnie, szorty, odzież sportową i odkrywające ramiona sukienki letnie.

Hallmarks of 1950s Fashion

• Przeważała figura klepsydry
• Spódnice były duże z krynolinami lub wąskimi spódnicami ołówkowymi
• Kobiety coraz częściej nosiły spodnie

.

• Koszulkowe sukienki były popularne
• Kapelusze i rękawiczki noszone zawsze do stroju lub w interesach

Historyczny kontekst dla mody lat 50-tych

W latach 50-tych zyski ekonomiczne stworzyły nowe społeczeństwo napędzane przez konsumentów i umożliwiły rodzinie całkiem wygodne życie z jednego dochodu. Kobiety, które podjęły pracę w fabryce podczas II wojny światowej, odeszły lub zostały zwolnione. Ponieważ ludzie dążyli do konserwatywnej prostoty, gospodyni domowa stała się kobiecym ideałem tamtych czasów. Choć podmiejski styl życia może wydawać się niektórym płytki, a kobietom ograniczający, należy pamiętać, że przez dwadzieścia lat ludzie żyli w strachu przed ubóstwem i właśnie wyszli z oszałamiających strat II wojny światowej.

Podstawowy strach przed bombą atomową, zmiany wywołane przez Ruch Praw Obywatelskich i być może wyolbrzymione zagrożenie komunizmem zeszły na dalszy plan wobec tęsknoty za prostym, wyidealizowanym życiem przedstawianym w mass mediach. Telewizja odmieniła rozrywkę i wiadomości, wpływając na trendy i przedstawiając modnych domatorów.

The New Look

Christian Dior wprowadził New Look w 1947 roku. Ze swoją wąską talią, rozkloszowaną spódnicą i wyraźną linią biustu, New Look przywołał historyczne style z połowy XIX wieku i nadał ton następnej dekadzie.

Ogromne spódnice potrzebowały wsparcia w postaci halek wykonanych z nylonowej siatki. Obręcze lub klatki krynoliny, relikt z lat 50-tych XIX wieku, zostały przywrócone. Czasami halki były widoczne poniżej brzegu spódnicy, wykończone w ładnych kolorach.

Style ubioru w latach wojny charakteryzowały się nudnymi kolorami, kwadratowymi ramionami i minimalnym użyciem tkanin i ozdób ze względu na ograniczenia wojenne. New Look oferował nowe bogactwo i nowe spojrzenie na kobiecość.

Ołówkowe spódnice i duże spódnice

Konfekcjonowane garnitury wyglądały bardzo kobieco, z wąskimi taliami i podkreślonymi biodrami. Chociaż Coco Chanel wprowadziła swój wygodniejszy, prawie pudełkowy garnitur, odciążony przez bluzkę z kokardą w kształcie kotka, długi, szczupły wygląd z wciętą talią i wąską spódnicą pozostał popularną sylwetką.

Do noszenia na co dzień i na dorywcze okazje, szeroka spódnica była noszona bez dużych krynolin, aby uzyskać miękki, drapowany wygląd. Shirtwaist sukienki, często noszone przez TV gospodyń domowych, były popularną alternatywą dla bardziej exaggerated style.

Halter-topped sukienki były dorywczo alternatywą dla plaży, lub dla letnich cookouts i stron.

Popularne nadruki lat 50-tych

Po surowych kolorach lat 40-tych, nadruki powróciły w wielkim stylu. Od pasków po kwiaty, nadruki zazwyczaj pojawiały się w kolorach na białym tle.

• Dziwne kwiatowe spódnice, takie jak ta powyżej, kontrastowały z jednokolorowym, dzianinowym topem z krótkim rękawem.
• Paski wszelkiego rodzaju pojawiły się, od odważnych czarno-białych poziomych do cienkich czarnych lub granatowych pasków na jasnym tle, często noszone z rękawami o długości 3/4.
• Polka dots pojawiły się w kontrastujących kolorach, jak czerwony na białym (i vice versa), lub ciemnoniebieski i biały, lub biały na białym z nubby lub teksturowane dots.
• Embroidered projekty i aplikacje były często wyposażone w pobliżu hem szerokiej spódnicy. Filcowa aplikacja pudla stała się ikonicznym symbolem stylu lat 50-tych i jest często noszona dzisiaj na przyjęciach z lat 50-tych lub na Halloween.

Tkanina i technologia lat 50-tych

Nowe postępy w produkcji masowej pozwoliły na produkcję większej liczby ubrań z większą prędkością i w większej ilości niż kiedykolwiek wcześniej. Wraz ze wzrostem prędkości produkcji, odzież stała się bardziej przystępna cenowo, a producenci spieszyli się, aby skopiować projekty haute couture.

Typy tkanin

Nylon, nie potrzebny już do spadochronów wojennych, stał się zszywką mody używaną do produkcji węża, bielizny, bluzek i odzieży sportowej.

Chociaż bawełna była nadal popularnym wyborem dla letniej odzieży, Dacron i rayon zmniejszyły ilość prasowania dzięki swoim teksturom bez zagnieceń. Pranie stało się prostsze dzięki nowym, niekapiącym ubraniom. Nowe mieszanki tkanin zawierały materiały rozciągliwe w dwóch kierunkach, które oferowały kontrolę figury dla strojów kąpielowych.

Włókna syntetyczne i mieszanki wcięły się w udział przemysłu wełnianego w rynku, uwalniając jednocześnie konsumentów od uciążliwych moli, które w przeszłości mogły zniszczyć wełniane ubrania przechowywane w szafie.

Kobiety w spodniach

Gdy kobiety założyły spodnie do pracy w fabrykach podczas II wojny światowej, odkryły nowy rodzaj wolności i komfortu. Od luźnych spodni hostess po obcisłe dzianinowe spodnie i krótkie spodenki, spodnie wkraczały do mody damskiej.

Boczny zamek błyskawiczny był popularnym zamknięciem, ponieważ pozostawiał gładki przód i wydawał się bardziej elegancki niż dżinsy zapinane z przodu. Paski dołączone do brzegów spodni wyciągnął zmarszczki tkaniny, na elegancki, tapered look.

Kobiety w domu lub na plaży nosił krótkie spodenki z tucked-in bluzki, lub koszule związane na midriff. Spodnie pedałowe kończyły się tuż poniżej kolana, podczas gdy spodnie Capri kończyły się w dolnej części łydki, w swobodnym, ale wyrafinowanym stylu. Ale na okazje poza domem, do centrum miasta lub do kościoła, sukienki były nadal koniecznością.

Akcesoria lat 50-tych

• Rękawiczki. Dobrze ubrana kobieta nosiła rękawiczki i kapelusz poza domem na wszystkie okazje z wyjątkiem tych najbardziej swobodnych. Długie, sięgające łokcia rękawiczki pojawiały się w strojach formalnych i wieczorowych z krótkimi rękawami lub sukniami bez ramiączek. Krótkie rękawiczki pasowały do garniturów lub ubrań z długimi rękawami i były noszone również w cieplejszych miesiącach.
• Kapelusze. Premiera New Look odbyła się pod kapeluszami z szerokim rondem w stylu ogrodowym. Jednak przez większość lat 50. dominowały mniejsze kapelusze. Popularne były małe, schludne kapelusiki ozdobione woalkami, które występowały w wielu kolorach, często pastelowych na wiosnę i lato.
• Okulary stały się wyznacznikiem mody i charakteryzowały się nowymi wzorami, takimi jak styl kociego oka z rozszerzonymi, spiczastymi krawędziami. Ramy były w szerokiej gamie kolorów.
• Biżuteria była klasyczna i niedopowiedziana. Perły lub faux perły były ikoną naszyjnik z 1950s. Plastikowe koraliki pop były popularnym dodatkiem do kostiumu. Smukłe zegarki i stonowane pierścienie, wraz z kolczykami clip-on, były konserwatywne i eleganckie.
• Buty. Wysokie obcasy noszone do strojnych okazji miały zaokrąglone palce, często z peep-toes. Ale nowe poczucie komfortu wkradło się do obuwia damskiego. Espadryle były popularnym wyborem do noszenia na plaży i na wakacjach. Buty tenisowe były noszone w domu i ogrodzie, a ich prosty styl zapewniał maksymalną wygodę. Siodłowe oxfordy, relikt lat czterdziestych, były popularne wśród młodszych, często w połączeniu z krótkimi skarpetkami zwanymi bobby socks.

Bielizna

Dobrze ubrana kobieta nosiła różne rodzaje bielizny, w tym biustonosz i majtki. Biustonosz zapewniał wsparcie biustu i pomagał stworzyć figurę kieliszka, która była modna w tamtych czasach. Halki były noszone pod ołówkowymi spódnicami, podczas gdy halki pomagały utrzymać kształt spódnicy w stylu New Look.

Pasy do pończoch wspierały nylonowe pończochy. Na co dzień, skarpetki noszone były do spodni. Nastolatki nosiły krótkie skarpetki zwane skarpetkami Bobby’ego ze spódnicami w stylu New Look.

Aby utrzymać małą talię potrzebną do dobrego wyglądu w większości stylów, kobiety nosiły gorsety. Gorset mógł pasować nieco powyżej talii lub tylko do linii talii. Niektóre gorsety sięgały aż do ud. Pasy były noszone z sukniami, spódnicami i spodniami, aby stworzyć gładki, szczupły wygląd.

Uczesania

• Długie włosy, często noszone przez młode dziewczęta, były związywane w kucyki lub skręcane we francuski kok na oficjalne okazje.
• Włoskie cięcie charakteryzowało się krótkimi, luźnymi lokami dla wyrafinowanego, ale swobodnego wyglądu.
• Grzywka, noszona zarówno z krótkimi jak i dłuższymi fryzurami, była noszona krótko i kręcona.
• Chłopiec na posyłki był średniej długości fryzurą, która była gładka z końcami podwiniętymi pod spód.
• Czarne kobiety i białe kobiety z bardzo kręconymi włosami często miały chemicznie prostowane włosy lub używały gorących grzebieni, aby uzyskać gładki wygląd.
• Buffant i bubble cut polegały na tapirowaniu (czesaniu do tyłu) i lakierze do włosów, aby zachować puszystą fryzurę.

Influential Fashion Designers of the 1950s

While Christian Dior dał początek modzie lat 50-tych z jego New Look w 1947 roku, wielu innych projektantów wpłynęło na dekadę.

• Clare McCardell, amerykańska projektantka, wprowadziła swobodny wygląd wiejskiej dziewczyny do odzieży w latach 40-tych, używając dżinsu i gingham. Kontynuowała projektowanie odzieży przez całe lata 50.

• Cristóbal Balenciaga dał nam rękaw o długości 3/4. Jego projekty oferowały luźniejszy styl, który uwolnił kobiety od sztywno skonstruowanych ubrań szytych na miarę. Połączenie luźnego płaszcza z ołówkową spódnicą stworzyło nowy, niepowtarzalny wygląd. Jego sukienka worek 1957 bez talii ewoluowała w sukienkę w stylu shift, która stała się tak popularna w latach sześćdziesiątych.

• Hubert de Givenchy był znany z tworzenia odzieży dla swoich ulubionych muz Audrey Hepburn i Jackie Kennedy. Na paryską scenę couture wkroczył w młodym wieku z projektami opartymi na rozdzielonych ubraniach o młodzieńczym uroku.

• Coco Chanel odzyskała pozycję projektantki po II wojnie światowej dzięki ubraniom nadającym się do noszenia. Jej pudełkowate garnitury z kontrastowymi wykończeniami, noszone z miękką bluzką ozdobioną kokardą w kształcie kotka, zostały stworzone z myślą o łatwości poruszania się. W 1955 r. wprowadziła swoją charakterystyczną pikowaną torebkę z pozłacanym paskiem na łańcuszku; jest ona nadal popularna.

1950s Fashion Icons

Gwiazdy filmowe stały się ikonami mody lat 50, nosząc ubrania na planie filmowym i poza nim, stworzone dla nich przez projektantów mody.

• Audrey Hepburn, której wygląd zainspirował Givenchy, stworzyła atmosferę młodzieńczej gracji. Dzięki szczupłej sylwetce, niezwykłej w czasach, w których hołubiono dojrzałą sylwetkę klepsydry, Audrey stała się ikoną mody, którą do dziś podziwiamy i naśladujemy.
• Klasyczny styl ubioru Grace Kelly wspaniale prezentował się w filmach takich jak „Tylne okno”. Jej elegancki, ale naturalny styl odzwierciedlał wewnętrzne piękno. Hermes stworzył słynną torebkę Kelly dla aktorki, która stała się księżniczką, aby chronić jej „baby bump” przed prasą.
• Barbara Billingsley, lub jak zna ją cały świat, June Cleaver, była gospodynią domową, która nosiła ołówkowe spódnice i perły, aby sprzątać swój dom. Ikoniczna matka telewizyjna z lat 50-tych może być oglądana w powtórkach, aby zobaczyć, jak kobiety powinny się ubierać.
• Doris Day symbolizowała zdrowe, dziewczęce piękno w połączeniu z pikantnym rodzajem zmysłowości i była często przedstawiana w filmach i magazynach filmowych nosząc swobodne style ubrań, które stały się tak popularne w latach 50-tych.

Moda alternatywna

„Beatnik” był nazwą ukutą w celu opisania grupy intelektualistów, artystów i poetów w latach 50. Podobnie jak bohema innych epok, beatnicy stanęli przeciwko masowemu konsumpcjonizmowi i konserwatywnym ideałom dnia.

Kobiety beatników odrzuciły trendy w modzie i nosiły długie i naturalne włosy. Nie używały makijażu. W przeciwieństwie do bohemy (a później hippisów), którzy bawili się historycznymi stylami i koncepcjami ubioru, beatnicy nosili nowoczesne ubrania w surowy sposób.

Beatnicy byli często przedstawiani w mediach jako słodkie, zabawne postacie, które nosiły czarne koszule z golfem i grały na bongosach. W filmie Zabawna buzia, Audrey Hepburn sportretowała dziewczynę w typie beatnika, która pracowała w księgarni.

Grace Kelly (powyżej) ma wszystko: talię osy, perły, rękawiczki, włosy zakręcone na końcach.

Do dalszej lektury

Encyclopedia of Clothing and Fashion; Edited by Valene Steele; Scribner Library

Fashions of a Decade – The 1950s; Patricia Baker; Chelsea House; London; 2006

The Fifties; David Halberstam; Ballantine Books; Random House; New York; 1993

Modna odzież z katalogów Sears w połowie lat 50-tych przez Tinę Skinner

Modna odzież z katalogów Sears we wczesnych latach 50-tych przez Desire Smith

Modna odzież z katalogów Sears w późnych latach 50-tych przez Joy Shih

Pytania &Odpowiedzi

Pytanie: Gdzie mogę dostać ubrania vintage w rozmiarze plus size?

Odpowiedź: Vintage plus size ubrania są trudne do znalezienia. W ogóle, amerykańskie kobiety są wyższe i cięższe niż były w przeszłości. Amerykańskie kobiety ważą piętnaście funtów więcej niż dwadzieścia lat temu, a 68% z nich nosi rozmiar 14 lub większy. Podczas gdy średni wzrost wynosił 5’3″ i waga 140 funtów w latach 60-tych, dzisiaj Amerykanki mają średnio 5’4″ wzrostu i 168 funtów.

Gdy byłam chudą młodą rzeczą, miałam problemy ze znalezieniem zabytkowych ubrań, które pasują właściwie ze względu na bycie wysoką i nieco szeroką ramieniem, więc nie musisz być plus-size, aby mieć problemy ze znalezieniem starszych ubrań, które pasują właściwie.

Niektóre sklepy rocznika starają się pozyskać większe rozmiary zabytkowej odzieży ze względu na popyt. Istnieją pewne witryny online, takie jak Ballyhoo Vintage Clothing, który oferuje plus size rocznika sukni od 1930s do 1960s. Etsy oferuje większe rozmiary odzieży vintage, zwłaszcza odzież z lat 70-tych.

Berriez, sklep vintage w Brooklynie, Nowy Jork sprzedaje plus size vintage na swoim koncie Instagram. Sprawdź również Belen’s Linens, Blue Velvet Vintage oraz Bloomers and Frocks.

Możesz również szukać stylu retro lub vintage, nowe ubrania wykonane, aby wyglądać jak rzeczywisty rocznika. Jeśli szukasz prawdziwej rzeczy, autentyczne stare ubrania, należy zachować ostrożność podczas zakupów online. Wiele witryn sprawia, że wygląda to tak, jakby odzież była rzeczywiście stara, gdy jest reprodukcją lub bazuje na odzieży vintage.

.