Jak napisać krótką historię: 10 kroków do świetnej lektury

Jak napisać krótką historię: 10 kroków do świetnej lektury

Pisanie krótkiej historii różni się od pisania powieści na kilka kluczowych sposobów: Jest mniej miejsca na rozwój postaci, mniej miejsca na długie dialogi i często większy nacisk na zwrot akcji lub moment „a-ha”. Jak napisać krótkie opowiadanie w dziesięciu krokach:

Jak zaplanować krótkie opowiadanie, napisać i opublikować

1. Wymyśl intrygujący scenariusz.
2. Zaplanuj, do jakich publikacji złożysz swoje ostateczne opowiadanie.
3. Znajdź punkt ciężkości opowiadania, zanim zaczniesz.
4. Określ szczegóły dotyczące postaci i scenerii.
5. Wybierz punkt widzenia dla opowiadania.
6. Zapisz opowiadanie jako jednostronicowe streszczenie.
7. Napisz silny pierwszy akapit.
8. Napisz satysfakcjonujący punkt kulminacyjny i zakończenie.
9. Przepisz dla jasności, zwięzłości i struktury.
10. Wybierz intrygujący tytuł opowiadania i złóż do wydawców krótkiej fikcji.

1: Znajdź scenariusz dla swojej historii

Pisanie powieści daje ci czas na rozwijanie postaci i łuków fabularnych oraz symboli.

Pisanie krótkiej historii różni się. Często u podstaw opowiadania leży jeden obraz, symbol, pomysł lub koncepcja. Niektóre przykłady oryginalnych scenariuszy opowieści:

• W słynnym opowiadaniu Roalda Dahla „Lamb to the Slaughter”, kobieta morduje swojego męża zamrożonym udźcem jagnięcym i serwuje ugotowany dowód oficerom śledczym
• W „A Rose for Emily” Williama Faulknera, notoryczna miejska pustelniczka umiera, pozostawiając miastu do odkrycia jej ponurą tajemnicę
• W „Najprzystojniejszym utopionym mężczyźnie na świecie” Gabriela Garcii Marqueza, sposób życia całej wioski zostaje zmieniony przez odkrycie tajemniczego, przystojnego utopionego mężczyzny, który wypływa na plażę

Znajdź scenariusz, który możesz zapisać w zdaniu lub dwóch. Ciekawy scenariusz, który wprawia historię w ruch, ma wiele zalet:

• Określa szereg możliwych wydarzeń i symboli (na przykład, u Garcii Marqueza, plany wioski dotyczące pochówku mężczyzny oraz procesy i emocje, które następują po odkryciu ciała)
• Daje ci coś, czym możesz się podzielić z wydawcami, gdy składasz swoje opowiadanie

Na temat wydawców:

2: Zaplanuj, do jakich publikacji złożysz swoje ostateczne opowiadanie

Jedną z korzyści płynących z pisania krótkich opowiadań jest to, że istnieje wiele możliwości wydawniczych dla krótkiej fikcji.

Możesz publikować krótką fikcję w:

• Dziennikach i czasopismach literackich
• Antologiach konkursów pisarskich
• Antologiach skupionych wokół konkretnych tematów lub zagadnień
• Publikacjach online (czasopismach cyfrowych, stronach internetowych poświęconych pisaniu i e-zinach)

Zrób listę możliwych publikacji, gdy już zdecydujesz się na swój główny scenariusz opowiadania.

Gdy badasz publikacje, które akceptują krótką fikcję, zanotuj:

• Minimalną i maksymalną liczbę słów
• Wszelkie określone wymagania dotyczące formatowania
• Dane kontaktowe do osoby odpowiedzialnej za zgłoszenia
• Tematy i tematy najczęściej przedstawiane przez publikację

Mądrze jest mieć te wytyczne dotyczące formatowania, liczby słów i obszarów zainteresowania opracowane przed rozpoczęciem. Pozwoli Ci to sprawić, że Twoja historia spełni wymagania do akceptacji. Pozwoli to zaoszczędzić czas później, kiedy przyjdzie czas na poprawki.

Masz więc opracowany pomysł na opowiadanie oraz listę publikacji i ich wymagania? Teraz czas znaleźć punkt ciężkości twojej krótkiej historii:

3: Znajdź punkt ciężkości swojej historii

Scenariusz twojej krótkiej historii jest pomysłem lub obrazem, który wprawia historię w ruch.

Punkt ciężkości twojej historii ma znaczenie. Co chcesz powiedzieć? Po co w ogóle pisać opowiadanie na ten temat?

Pierwszy krok procesu budowania opowiadania Now Novel, „Centralny pomysł”, pomoże Ci znaleźć Twój pomysł i wyrazić go w formie pojedynczego akapitu, który możesz rozwinąć. Wypróbuj go teraz.

Znalezienie punktu ciężkości twojej krótkiej historii przed rozpoczęciem jest wyjaśnione przez Writer’s Relief poprzez Huffington Post w następujący sposób:

Zbadaj swoje motywacje, określ, co chcesz, aby twoja historia zrobiła, a następnie trzymaj się swojego głównego przesłania. Biorąc pod uwagę, że najbardziej atrakcyjne rynkowo opowiadania mają zwykle 3500 słów lub mniej, musisz sprawić, by liczyło się każde zdanie.

Gdybyś był Gabrielem Garcią Marquezem, na przykład, mógłbyś opisać scenariusz swojego opowiadania „The Handsomest Drowned Man in the World” (martwy mężczyzna zmywający się na plaży) w następujący sposób:

„Focus: Wiejskie życie i sposób, w jaki wprowadzenie nowych, nieznanych rzeczy zmienia je. Również: Śmierć i jak ludzie reagują na nią i nadają jej sens.’

Gdy masz już pomysł na temat, tematy i punkt ciężkości swojego opowiadania, łatwiej jest nakreślić postacie, które pasują do tych elementów:

4: Nakreśl swoje postacie i setting(s)

Pisanie książki sprawia, że nakreślanie staje się niezbędne, biorąc pod uwagę złożoność fikcji długoformatowej.

Możesz pomyśleć „Dlaczego miałbym zawracać sobie głowę zarysem krótkiej historii? Prawda jest taka, że jest to przydatne z podobnych powodów: Outlining nadaje ci kreatywny kierunek i pomaga uczynić twoje pisanie uporządkowanym i wewnętrznie spójnym.

Gdy masz już scenariusz, tematy i wątki dla swojej historii, zrób listę dla każdego pomysłu na postać, jaki masz. Zrób notatki na temat elementów postaci, takich jak:

• Wygląd fizyczny (twarz, postawa i manieryzmy)
• Osobowość
• Zawód
• Historia
• Zajęcia i zainteresowania
• Rola w opowiadaniu

Podobnie, dla ustawienia, zapisz:

• Gdzie będzie się toczyć akcja opowiadania
• Co jest znaczące w scenerii dla opowiadania (czy podkreśla ona określone tematy lub zapowiada określone wydarzenie?)

5: Wybierz punkt widzenia dla opowiadania

Punkt widzenia (lub POV) może mieć subtelne efekty.

Na przykład, postać, która opowiada historię w pierwszej osobie, może wydawać się silna i opanowana. Możesz zrobić ten sam charakter wydaje się znacznie mniej potężny, używając trzeciej osoby ograniczone zamiast.

Przykładem tego jest użycie drugiej osoby przez Jamesa Joyce’a w jego historii „Glina” z kolekcji Dubliners.

Ogniskowa postać w opowiadaniu Joyce’a jest kucharz o imieniu Maria. Joyce używa trzeciej osoby ograniczonej przez cały czas, aby opisać Marię i jej codzienne życie.

Własna historia Marii, która nie jest opowiedziana w pierwszej osobie, daje poczucie jej pozycji społecznej – jest „ona”, która jest prawdopodobnie rozpieszczana przez bogatych pracodawców. Historia po prostu nie osiągnęłaby tego samego poczucia marginalnego statusu Marii, gdyby była napisana w pierwszej osobie.

Dennis Jerz i Kathy Kennedy dzielą się użytecznymi wskazówkami na temat wyboru punktu widzenia:

Punkt widzenia to narracja historii z perspektywy pierwszej, drugiej lub trzeciej osoby. Jako pisarz musisz określić, kto będzie opowiadał historię i ile informacji jest dostępnych dla narratora, aby ujawnić.

Opisują plusy i minusy każdego punktu widzenia:

Pierwsza osoba POV:

Postać opowiada historię, używając zaimka „ja”.

Pros: Jeden z najłatwiejszych POV dla początkujących; pozwala czytelnikom wejść do umysłu jednej postaci i doświadczyć jej percepcji.
Konsekwencje: Czytelnik nie łączy się tak mocno z innymi postaciami w historii.

Druga osoba POV:

Dużo mniej powszechne, to zwraca się do czytelnika jako postać w historii, używając zaimka „Ty”.

Pros: Nowatorskie i niecodzienne; czytelnik staje się aktywnym uczestnikiem historii.

Konsekwencje: Środowisko historii może czuć się nieuchwytne, ponieważ czytelnik musi wyobrazić sobie scenografię historii jako jej bezpośrednie otoczenie.

Trzecia osoba POV:

Historia jest opowiedziana przy użyciu he/she/it. W omniscient POV, narracja jest opowiedziana z perspektywy wielu postaci, choć pośrednio.

Pros: Ten POV pozwala na zbadanie myśli i motywacji wielu postaci.

Cons: Przełączanie między perspektywami różnych postaci musi być obsługiwane z ostrożnością lub czytelnik może stracić ślad tego, kto jest postacią punktu widzenia.

Trzecia osoba ograniczony POV:

Opowiadanie używa on/ona, ale z perspektywy jednej postaci – tylko ich indywidualne doświadczenie dostarcza tego, co wie narrator.

Pros: Czytelnik cieszy się intymnością perspektywy jednej postaci.

Konsekwencje: Rozumiemy poglądy i działania innych postaci tylko poprzez percepcję postaci z punktu widzenia.

Jak widzisz, wybór POV wymaga przemyślenia zarówno tego, kim chcesz opowiedzieć swoją historię, jak i tego, co ta decyzja będzie oznaczać.

6: Napisz swoją historię jako jednostronicowe streszczenie

To może wydawać się wątpliwym pomysłem. W końcu skąd będziesz wiedział, dokąd zaprowadzi cię historia, gdy zaczniesz pisać? Prawda jest taka, że nawet samo podjęcie tej próby jako ćwiczenia da ci pojęcie o mocnych i słabych punktach twojego pomysłu na historię: Czy jest potencjał na intrygujący punkt kulminacyjny? Czy początkowe założenie przyciągnie Twojego czytelnika?

Powinieneś przynajmniej spróbować napisać swoją krótką historię w skondensowanej formie najpierw z innych powodów, również:

• Zaczniesz od najistotniejszych rzeczy – posiadanie najważniejszych elementów w centrum procesu powstrzyma Cię przed pisaniem nudnych wypełniaczy
• Będziesz w stanie lepiej opracować liczbę i kolejność scen, których będziesz potrzebował, aby oddać sprawiedliwość swojemu tematowi i motywom

Joe Bunting zaleca rozbicie swojego opowiadania na listę scen, abyś miał jasny przegląd struktury swojego opowiadania i części, które wymagają dodatkowej pracy.

7: Napisz mocny pierwszy akapit

Niekoniecznie musisz zaczynać pisanie swojej historii od pierwszego akapitu. Istnieje duże prawdopodobieństwo, że i tak będziesz musiał do niego wrócić i znacznie go poprawić. Bunting wręcz odradza rozpoczynanie krótkiej historii od pierwszego akapitu, ponieważ presja stworzenia świetnego haczyka może powstrzymać Cię przed zrobieniem kroku naprzód. Mówi Bunting:

„Zamiast tego, po prostu pisz. Po prostu przyłóż pióro do papieru. Nie martw się o to, co wyjdzie. To nie jest ważne. Musisz po prostu zacząć swoją krótką historię.’

Czy masz zamiar zacząć od początku, czy wolisz podążać za radą Buntinga, oto ważne rzeczy do zapamiętania na temat akapitu otwierającego. Powinien on:

• Zapowiadać wydarzenia w opowiadaniu poprzez wprowadzenie głównych tematów i motywów (opowiadanie Garcii Marqueza zaczyna się od odkrycia ciała utopionego człowieka).
• Zainteresować czytelnika i wywołać pytania (w niepokojącym odkryciu utopionego człowieka Marqueza pojawiają się dwa natychmiastowe pytania: „Kim on jest? Co zapowiada to odkrycie?”)
• Nie marnuj czasu – ograniczona liczba słów w krótkim opowiadaniu wymaga, byś szybciej przeszedł do sedna historii

Dyskutując o pisaniu chwytliwych pierwszych akapitów, Jerz i Kennedy sugerują:

„Pierwsze zdanie twojej narracji powinno przykuć uwagę czytelnika czymś niezwykłym, nieoczekiwanym, akcją lub konfliktem. Zacznij od napięcia i natychmiastowości.’

8: Stwórz silny punkt kulminacyjny i rozwiązanie dla satysfakcjonującej historii

Punkt kulminacyjny historii jest kluczowy zarówno w długiej, jak i krótkiej fikcji. W szczególności w krótkich opowiadaniach, punkt kulminacyjny pomaga nadać historii cel i kształt – powieść może bardziej błądzić. Wielu autorów opowiadań preferuje zakończenie z „twistem w opowieści” (amerykański autor opowiadań O. Henry jest z nich znany).

Punkt kulminacyjny może być dramatycznie zniewalający. To może być nagłe uświadomienie sobie przez czytelnika, że postać kłamie, na przykład, lub wybuchowy konflikt, który wydawał się nieunikniony od pierwszej strony.

Jest wiele sposobów, aby zakończyć krótkie opowiadanie dobrze. Poza wykorzystaniem elementu zaskoczenia można mieć zakończenie, które:

• Jest otwarte: Czytelnik musi złożyć razem implikacje ostatnich stron
• Is resolved: Znaczenie wyniku jest jasne i pasuje do poprzedzających wydarzeń wzór przyczyny i skutku
• Powraca do początku: Obraz otwierający lub akcja powraca, a historia otrzymuje strukturę okrężną

To tylko trzy możliwe typy rozdzielczości opowiadania. Po ostatecznym pełnym zatrzymaniu rozpoczyna się kluczowy proces korekty:

9: Jak napisać opowiadanie, które zostanie opublikowane: Rewrite for clarity and structure

Rewizja jest tak samo ważna przy pisaniu opowiadań, jak przy pisaniu powieści. Dopracowana historia znacznie zwiększa Twoje szanse na publikację. Podczas korekty swojego opowiadania upewnij się, że:

• Oczekiwania określone na pierwszej stronie są spełnione w dalszej części (patrz 'Pistolet Czechowa’)
• Wszystkie informacje, postacie i sceny, które nie przyczyniają się do głównego punktu ciężkości opowiadania są wycięte
• Każda linia dodaje coś istotnego do nadrzędnego efektu opowiadania

Zobacz dalsze wskazówki dotyczące redagowania własnych tekstów.

10: Wybierz świetny tytuł opowiadania i zgłoś swoje poprawione opowiadanie do konkursów i wydawnictw

Wybór tytułu dla twojego opowiadania powinien być ostatni, ponieważ będziesz miał całą narrację do wykorzystania. Świetny tytuł osiąga co najmniej dwie rzeczy:

1. Tworzy intrygę (Faulkner’s 'A Rose for Emily’ makes the reader ask 'Who is Emily and what occasions this gift of a single rose?)
2. Określa kluczowe postacie, tematy, symbole lub przedmioty opowiadania (np. 'The Handsomest Drowned Man in the World’)

Gdy już stworzysz kuszący tytuł, możesz zabrać się za składanie swojej historii do publikacji. Jeśli nie jesteś jeszcze autorem o ugruntowanej pozycji, może być łatwiej uzyskać publikację na platformie cyfrowej, takiej jak internetowy magazyn kreatywnego pisania. Rozszerzaj sieć szeroko, jednak, i złożyć wszędzie tam, gdzie Twoja krótka historia spełnia wytyczne i preferencje tematyczne. To zmaksymalizuje szansę, że Twoje opowiadanie zostanie opublikowane.

Czy jesteś gotowy, aby napisać zwycięskie opowiadanie? Grupa pisarzy opowiadań na Now Novel jest miejscem, gdzie możesz uzyskać pomocne informacje zwrotne na temat pomysłów i szkiców opowiadań.