Jeff Tweedy
Wczesna muzykaEdit
Na początku lat 80-tych, Tweedy dołączył do zespołu rockabilly o nazwie The Plebes z braćmi Wade i Dade Farrar, do którego Tweedy dołączył w celu zakwalifikowania się do konkursu battle of the bands, który wygrali.:10,17 Tweedy odepchnął The Plebes od muzyki rockabilly, którą grali, co spowodowało odejście Dade Farrar z zespołu. Zespół zmienił nazwę na The Primitives w 1984 roku, biorąc swoją nazwę od piosenki garażowego zespołu rockowego The Groupies.:18 Wade Farrar śpiewał główny wokal i grał na harmonijce ustnej, Jay Farrar grał na gitarze, Tweedy na gitarze basowej, a Mike Heidorn na perkusji. Pod koniec 1986 roku zespół zdecydował się zmienić nazwę na Uncle Tupelo, ponieważ bardziej popularny brytyjski zespół również używał nazwy „The Primitives”. Notatki Mike’a Heidorna do No Depression, które zostały dołączone do reedycji albumu w 2003 roku. The Primitives poszedł na przerwę w 1986 roku po Wade Farrar opuścił zespół, aby ukończyć studia inżynierskie na Southern Illinois University.:22 Podczas oczekiwania na powrót Wade’a z kampusu, Farrar, Tweedy i Heidorn utworzyli Uncle Tupelo.
Uncle Tupelo (1987-1994)Edit
Na prośbę rodziców, Tweedy zapisał się na kilka uniwersytetów, ale zrezygnował z nich, aby mógł skoncentrować się na Uncle Tupelo. Podczas pracy jako sprzedawca w sklepie płytowym w Euclid Records w St. Louis, Tweedy poznał Tony’ego Margheritę. Po tym jak Margherita zobaczył występ zespołu na akustycznym koncercie w 1988 roku, postanowił zostać menadżerem zespołu. Zespół zaczął grać regularne koncerty w piwnicznym barze Cicero’s w Delmar Loop niedaleko Washington University z innymi zespołami grającymi w podobnym stylu.:24-26 Uncle Tupelo nagrało w 1989 roku dziesięcioutworową taśmę demo zatytułowaną Not Forever, Just For Now, która przyciągnęła uwagę Giant/Rockville Records. Ta niezależna wytwórnia podpisała kontrakt z zespołem, a pierwszy album Uncle Tupelo, No Depression, ukazał się w następnym roku. Tytułowa piosenka, oryginalnie wykonywana przez Carter Family, stała się silnie związana z alternatywną sceną country i stała się nazwą wpływowego alternatywnego czasopisma country o nazwie No Depression.
W czasach, gdy Uncle Tupelo nie koncertowało, Tweedy i Farrar grali jako Coffee Creek, krótko działający cover band z Brianem Hennemanem i Markiem Ortmannem z The Bottle Rockets. Mniej więcej w tym czasie Tweedy zaczął mieć problemy z alkoholem, co doprowadziło do spięć między nim a Farrarem. Choć nigdy nie odmówił zagrania żadnego koncertu, Tweedy był zmuszony do zastępowania Hennemana podczas niektórych występów. Po poznaniu przyszłej żony Sue Miller Tweedy całkowicie zrezygnował z picia alkoholu, choć nałóg ten zastąpił paleniem marihuany. Jednak po tym jak uzależnił się od marihuany, szybko z niej zrezygnował.:51-53,95 Po wydaniu Still Feel Gone, zespół zaprzyjaźnił się z Peterem Buckiem z R.E.M., który za darmo wyprodukował ich trzeci album w dniach 16-20 marca 1992 roku. Uncle Tupelo opuścił wytwórnię Rockville na rzecz Sire Records (Warner) później w 1992 roku, ponieważ Rockville odmówiło zespołowi płacenia tantiem za ich albumy.:72 Po podpisaniu kontraktu, Max Johnston i John Stirratt dołączyli do zespołu, a Mike Heidorn został zastąpiony przez Billa Belzera, który później został zastąpiony przez Kena Coomera.:74-75 Pięcioosobowy zespół nagrał płytę Anodyne, która sprzedała się w ponad 150 000 egzemplarzy i zadebiutowała na 18 miejscu listy przebojów Billboard Heatseekers, ale była ostatnim albumem wydanym przez Uncle Tupelo.:80
RozpadEdit
W styczniu 1994 roku Farrar zadzwonił do Tony’ego Margherity, aby powiedzieć mu, że zespół się rozpada, mówiąc, że nie bawił się już dobrze w zespole i nie dogadywał się z Tweedym. Tweedy był wściekły, że Farrar zdecydował się na rozpad zespołu bez powiadomienia go o tym, co doprowadziło do serii ostrych słownych wymian zdań. Farrar i Tweedy zgodzili się na ostatnią trasę koncertową Uncle Tupelo, ale na koncertach przeszkadzało to, że obaj nie brali udziału w swoich piosenkach. Zespół postanowił zagrać utwór Tweedy’ego „The Long Cut” w programie Late Night with Conan O’Brien, co jeszcze bardziej oddaliło Farrara i Tweedy’ego.:80-84 Farrar zaczął tworzyć nowy zespół o nazwie Son Volt z Mikiem Heidornem, basistą Jimem Boquistem i swoim bratem Dave’em Boquistem. W tym samym czasie Jeff Tweedy utworzył Wilco ze Stirrattem, Johnstonem i Coomerem.:88,90
Wilco (1995-obecnie)Edit
W 1994 roku Tweedy założył Wilco z Johnem Stirrattem, Maxem Johnstonem i Kenem Coomerem. Wilco wydał dziesięć albumów i znalazł sukces komercyjny z ich albumów Yankee Hotel Foxtrot, A Ghost Is Born, Sky Blue Sky i Wilco. Zespół wydał również dwa wspólne albumy z Billym Braggiem i jeden z The Minus 5. Jeff Tweedy jest laureatem dwóch nagród Grammy, w tym za najlepszy album alternatywny za A Ghost Is Born. Tweedy udzielał się również w wielu grupach pobocznych, takich jak Golden Smog i Loose Fur, opublikował książkę z wierszami i wydał DVD z solowymi występami. Początkowo był pod wpływem muzyki punk i country, ale później odzwierciedlił bardziej eksperymentalne tematy w swojej muzyce.
Wilco został podpisany z Reprise Records (Warner) i rozpoczął nagrywanie AM prawie tak szybko, jak zespół został utworzony.:89-91 Po nagraniu, Tweedy został przedstawiony Jayowi Bennettowi, który następnie dołączył do zespołu. Również w tym czasie Tweedy rzucił palenie marihuany po szczególnie złym doświadczeniu z marihuanowymi brownies. 94-96 A.M. nie radził sobie tak dobrze komercyjnie w porównaniu do pierwszego albumu Son Volt, osiągając jedynie 27 miejsce na liście Heatseekers, podczas gdy debiut Son Volt – Trace trafił na listę Billboard 200. Dan Murphy z Soul Asylum zaprosił Tweedy’ego do współpracy w supergrupie o nazwie Golden Smog z Garym Lourisem i Marc Perlmanem z Jayhawks, Kraigiem Johnsonem z Run Westy Run i Noah Levy z The Honeydogs. Pod pseudonimem Scott Summit, Tweedy wydał Down by the Old Mainstream z Golden Smog w 1996 roku.:105-106
Tweedy i Wilco zaczęli eksplorować nowe style i zerwali ze stylem poprzednich nagrań na przełomowym, rozległym podwójnym albumie Being There w 1996 roku. Tweedy nie pisał muzyki do wielu utworów z wyprzedzeniem, a do nagrań wprowadzał niespodziewane dźwięki. Wilco nagrało dziewiętnaście piosenek na dwupłytowy album i chciało, aby wytwórnia wydała go w cenie porównywalnej do ceny jednopłytowego wydawnictwa.:113,116 Being There okazał się komercyjnym sukcesem, sprzedając się w nakładzie 300 000 egzemplarzy i plasując się w górnej połowie listy Billboard 200. Reprise Records zainwestowało 100.000 dolarów w singiel „Outta Mind (Outtasite)”, ale nie uzyskał on zbyt dużego rozgłosu w radiu. 125 Podczas trasy koncertowej Tweedy zaczął spędzać czas na czytaniu książek Williama H. Gassa, Henry’ego Millera i Johna Fante. Czytając ich książki, Tweedy postanowił położyć większy nacisk na pisanie. 136 Przedstawiciele działu A&R wytwórni Reprise chcieli singla radiowego z Summerteeth, a Wilco niechętnie zgodziło się na przeróbkę „Can’t Stand It”. Singiel był hitem pierwszej piątki w alternatywnych stacjach radiowych dla dorosłych, ale nie udało mu się dotrzeć do szerszej publiczności. 162-167
Przed wydaniem Summerteeth, córka zmarłej legendy folku Woody’ego Guthrie skontaktowała się z piosenkarzem folk-rockowym Billym Braggiem, który z kolei skontaktował się z Tweedym w sprawie nagrania albumu z niewydanymi piosenkami Woody’ego Guthrie. Tweedy był obojętny wobec pomysłu współpracy z Braggiem, ale entuzjazm Jaya Bennetta przekonał Tweedy’ego do zaangażowania zespołu w ten projekt. W związku z odczuciami Tweedy’ego co do politycznego charakteru niektórych tekstów, Bragg nagrał głównie piosenki polityczne, podczas gdy Wilco nagrało bardziej neutralne utwory. Prawie wszystkie piosenki, które pojawiły się na Mermaid Avenue i Mermaid Avenue Vol. II zostały nagrane w ciągu sześciu dni w grudniu 1997 roku.:142-145 Pierwszy album Mermaid Avenue i drugi album Golden Smog (Weird Tales) zostały wydane w 1998 roku, Summerteeth został wydany na początku 1999 roku, a Mermaid Avenue Vol. II został wydany w 2000 roku. Tweedy otrzymał swoją pierwszą nominację do nagrody Grammy, kiedy Mermaid Avenue został nominowany do nagrody Grammy za najlepszy współczesny album folkowy w 1999 roku.
Yankee Hotel FoxtrotEdit
Jeff Tweedy został zaproszony do zagrania na chicagowskim festiwalu Noise Pop i powiedziano mu, że może współpracować z wybranym przez siebie muzykiem. Tweedy wybrał Jima O’Rourke’a na podstawie swojej fascynacji albumem Bad Timing O’Rourke’a. O’Rourke zaproponował, że przyprowadzi na festiwal perkusistę Glenna Kotche, a trio utworzyło poboczny projekt o nazwie Loose Fur. Pozostali członkowie Wilco napisali kilka piosenek dla Yankee Hotel Foxtrot, ale Tweedy był z nich niezadowolony, ponieważ uważał, że nie brzmią one tak, jak te, które grał z Loose Fur. Tweedy stał się tak wielkim fanem stylu gry Kotche’a, że postanowił zwolnić z zespołu Kena Coomera na rzecz Kotche’a.:176-183,188 Tweedy miał silne odczucia co do tego, jak piosenki powinny być sekwencjonowane, co kolidowało z koncentracją Jaya Bennetta na samych piosenkach. Ponieważ Bennett miksował album, doprowadziło to do serii kłótni pomiędzy piosenkami o to, jak album powinien brzmieć. Tweedy poprosił O’Rourke o zremiksowanie kilku utworów na płycie, które zostały zmiksowane przez Bennetta, co spowodowało eskalację napięć w zespole. Album został ukończony w czerwcu 2001 roku, a Tweedy upierał się, że jest to jego ostateczna forma.:197-200 Tweedy również zwolnił Bennetta w tym czasie, wierząc (według Bennetta), że Wilco powinno mieć tylko jednego głównego członka. Zespół utrzymuje, że zwolnienie Bennett był kolektywny decision.
Reprise Records 'firma macierzysta Time Warner połączyła się z America Online w 2001 roku, a firma nagraniowa została poproszona o cięcie kosztów. Howie Klein, dyrektor generalny Reprise Records, uważał Wilco za jeden z podstawowych zespołów wytwórni, ale został zaoferowany lukratywny wykup przez AOL Time Warner. Reprise nie uznał albumu za komercyjnie opłacalny i nie był zainteresowany jego wydaniem. David Kahne (szef A&R) zgodził się zwolnić Wilco z Reprise pod warunkiem, że Wilco zachowa wszystkie prawa do albumu Yankee Hotel Foxtrot.:201-207 Po tym, jak artykuł w Chicago Tribune publicznie opisał te praktyki menedżerskie, prezes Gary Briggs odszedł z firmy.:208-209 Krótko po odejściu z wytwórni Briggs zauważył:
To nigdy nie powinno się zdarzyć. Jednym z najbardziej żenujących momentów w mojej karierze w Warner Brothers był dzień, w którym pozwolili odejść Wilco. To złamało mi serce i powiedziało mi, że nie mam już tam domu.:208-209
Yankee Hotel Foxtrot miał być pierwotnie wydany przez Reprise 11 września 2001 roku, przed odejściem zespołu z Reprise. Siedem dni później Tweedy zdecydował, że będzie streamował całość Yankee Hotel Foxtrot na oficjalnej stronie Wilco. 225 Ponad trzydzieści wytwórni płytowych zaoferowało wydanie Yankee Hotel Foxtrot po tym, jak odejście z Reprise stało się oficjalne. Jedną z nich była należąca do Warner Brothers wytwórnia Nonesuch Records, która podpisała kontrakt z Wilco w listopadzie 2001 roku. AOL Time Warner zapłacił Wilco za nagranie albumu w Reprise, dał im płytę za darmo, a następnie odkupił ją w wytwórni Nonesuch.:209-210 Album został wydany 23 kwietnia 2002 r., aby uzyskać znaczące uznanie krytyków, w tym uznanie za najlepszy album roku przez The Village Voice. Album stał się największym hitem w karierze Jeffa Tweedy’ego i otrzymał certyfikat złota od Recording Industry Association of America za sprzedaż ponad 500 000 egzemplarzy.
A Ghost Is BornEdit
Scott McCaughey skontaktował się z Tweedy’m w sprawie nagrywania albumu razem dla wydania The Minus 5. Zaplanowali spotkanie na 11 września 2001 roku, ale niechętnie weszli do studia nagraniowego po atakach terrorystycznych. W nocy, McCaughey i Tweedy postanowili zacząć nagrywać piosenki jako sposób na uspokojenie się. Kilka kolejnych utworów zostało później dodanych do albumu z resztą Wilco, i został on wydany z nazwą Down with Wilco w 2003 roku.:220-222
W listopadzie 2003 roku, Wilco rozpoczął nagrywanie piątego albumu studyjnego. W przeciwieństwie do poprzednich albumów, wszystkie utwory zostały pierwotnie wykonane w studio, a następnie przystosowane do grania na koncertach. Wilco wydali album A Ghost Is Born 22 czerwca 2004 roku i osiągnął on szczyt pierwszej dziesiątki na liście Billboard 200. Album został nagrodzony Grammy za Najlepszy Album Muzyki Alternatywnej i Najlepszy Pakiet Nagraniowy w 2005 roku. Kilka tygodni przed wydaniem albumu, Tweedy wydał w Zoo Press książkę z czterdziestoma trzema wierszami zatytułowaną Adult Head. W następnym roku zespół wydał swój pierwszy album koncertowy, dwupłytowy zestaw zatytułowany Kicking Television: Live in Chicago, nagrany w The Vic Theater.
Kolejne albumy WilcoEdit
Wilco nagrali dwanaście utworów na szósty album studyjny zatytułowany Sky Blue Sky, który został wydany 15 maja 2007 roku. Sky Blue Sky zadebiutował na czwartym miejscu listy Billboard 200, co było jak dotąd najwyższym debiutem zespołu. To sprzedał ponad 87.000 kopii w pierwszym tygodniu jego release.
W początku maja 2009 roku, były członek Wilco Jay Bennett pozwał Tweedy za naruszenie umowy. Bennett zmarł później w tym miesiącu z pozornie przypadkowego przedawkowania środka przeciwbólowego fentanyl. W czerwcu 2009 roku Wilco wydali siódmy album studyjny Wilco (The Album), a następnie The Whole Love w 2011 roku, Star Wars w 2015 roku, Schmilco w 2016 roku i Ode To Joy w 2019 roku.
Inne praceEdit
Jeff Tweedy wykonał kilka solowych tras koncertowych, na których zazwyczaj gra muzykę akustyczną. Nagrał również piosenkę „Simple Twist of Fate” na ścieżkę dźwiękową do filmu I’m Not There. 24 października 2006 roku, nakładem Nonesuch Records, ukazał się album Sunken Treasure: Live in the Pacific Northwest, koncertowe DVD Tweedy’ego. Płyta zawiera występy i rozmowy zebrane w ciągu pięciu nocy podczas solowej trasy akustycznej Tweedy’ego w lutym 2006 roku, z materiałem z koncertów w Seattle’s Moore Theater, Portland’s Crystal Ballroom, Eugene’s McDonald Theatre, Arcata’s Humboldt State University i The Fillmore w San Francisco. DVD zostało wyreżyserowane przez Christopha Greena i Brendana Canty’ego z Fugazi, twórców serii dokumentalnej Burn to Shine.
Tweedy współpracował z Mavis Staples na trzech uznanych albumach. W 2010 roku wydali You Are Not Alone, w 2013 roku One True Vine, a w 2017 roku If All I Was Was Was Black. Tweedy zagrał szereg instrumentów na tych albumach i napisał wiele piosenek.
Tweedy pracował z psychodelicznie inspirowaną garażową grupą rockową White Denim na ich płycie Corsicana Lemonade, nagrywając niektóre utwory w chicagowskim studiu Wilco’s The Loft. W 2015 roku ukazał się album Still by Richard Thompson. Album został wyprodukowany przez Tweedy’ego w The Loft Studios i zawiera Tweedy’ego na gitarze i backing vocals.
Tweedy pojawił się jako fikcyjny singer-songwriter na 2014 odcinkach Parks and Recreation i Portlandia.
4 czerwca 2014 roku ogłoszono, że wraz ze swoim synem Spencerem utworzył nowy zespół o nazwie Tweedy. Debiutancki album zespołu zatytułowany Sukierae ukazał się 16 września. Po wydaniu nastąpiła światowa trasa koncertowa, w której połowa setu składała się z nowych piosenek z Sukierae wykonywanych przez zespół koncertowy, w tym Spencera. W drugiej połowie zestawu Tweedy gra solo, zazwyczaj wykonując klasyki Wilco i Uncle Tupelo.
W czerwcu 2017 roku Jeff Tweedy wydał solowy akustyczny album jedenastu piosenek obejmujących jego karierę z Wilco, Loose Fur i Golden Smog zatytułowany Together at Last. W listopadzie 2018 roku Jeff Tweedy wydał pamiętnik zatytułowany Let’s Go (So We Can Get Back) i swój pierwszy solowy album z nowym materiałem, zatytułowany Warm. Album towarzyszący do Warm zatytułowany Warmer został wydany 13 kwietnia 2019 roku jako wyłączność Record Store Day.
W 2020 roku podczas pandemii COVID-19 Susan Tweedy i jej rodzina stworzyli powtarzającą się serię wideo na Instagramie dubbingowaną The Tweedy Show z udziałem Jeffa i ich synów wykonujących oryginalne i covery piosenek. Podczas schronienia w miejscu Jeff Tweedy napisał i nagrał również swój trzeci solowy album zatytułowany Love Is the King, którego premiera została zapowiedziana na 23 października 2020 roku oraz napisał swoją drugą książkę zatytułowaną How to Write One Song, której premiera została zapowiedziana na 13 października 2020 roku w wytwórni wydawniczej E. P. Dutton.
.