Dicas de Fotografia de Natal

Dicas de Fotografia de Natal

Nesta época do ano, muitas das culturas e religiões do mundo celebram feriados que envolvem luzes. Embora o uso de luzes e velas seja frequentemente explicado em termos dos ritos da cultura em particular, a maioria dos estudiosos concorda que as luzes vieram primeiro; as explicações seguiram. Afinal, desde que os humanos ganharam o controle do fogo, a luz tem sido usada para iluminar a escuridão – especialmente, durante as profundezas do inverno – em vez de amaldiçoá-la.

Cristãos explicam as velas, as luzes das árvores e o tronco de Yule em termos do nascimento de Cristo e da Estrela de Belém. O impacto dessas luzes – se não a explicação – é tão poderoso que até mesmo os budistas modernos e xintoístas japoneses estão em chamas com luzes e decorações na “época do Natal”. E, nos mesmos dias escuros do solstício de inverno, Hanukkah é o “Festival das Luzes” celebrado pelos judeus ao redor do mundo.

Anos atrás, tirar grandes fotografias das luzes do feriado era difícil porque os filmes de outrora não eram muito sensíveis. Eles tinham dificuldade em gravar uma imagem na luz baixa de uma vela, por exemplo.

Este não é mais o caso, pois a tecnologia resolveu estes problemas. Muitas DSLRs podem ser configuradas para ISO 800, 1600 e até mesmo configurações superiores com pouco ruído.

Além disso, a maioria dos fotógrafos hoje em dia confiam na auto-exposição com seus pontos e instantâneos ou SLRs. Ao contrário dos medidores de luz antigos, que eram frequentemente “enganados” por situações de pouca luz, os actuais medidores em câmaras de exposição automática são capazes de dar boas leituras mesmo com pouca luz.

Este é um ponto importante porque as luzes de férias costumam ter o seu melhor aspecto quando fotografadas sem luz adicional. Na verdade, esta é a Regra Um quando se trata de obter boas imagens de luzes: Desligue o seu flash. Vamos repetir isso: Para a maioria das fotos das luzes das férias, desligue o seu flash!

Nota que dissemos “a maioria”. Há algumas ocasiões em que você vai querer adicionar luz, mas normalmente não vai. Então isto leva-nos à pergunta: Quando deve usar o seu flash, e quando o deve evitar?

Agora, vamos lembrar-nos de um ponto importante se estiver a tirar uma fotografia sem flash: Provavelmente vai precisar de uma velocidade de obturação lenta. Isto significa que você pode precisar montar sua câmera em uma superfície sólida sem movimento para evitar o tremor da câmera. Um tripé é melhor.

Quando mais você pode querer usar seu flash? Digamos que o assunto da sua fotografia são os seus filhos debaixo da árvore. Como você vai iluminar os rostos deles? Por um lado, você pode achar que as luzes da árvore de Natal são suficientes e dão um brilho muito suave às suas expressões querubianas. Ou talvez seja a manhã de Natal, e elas são iluminadas por uma luz de janela que está a fluir para dentro da sala. Nesses casos, você não precisa do seu flash. Mas, por outro lado, talvez você não tenha luz suficiente para realmente ver os rostos deles. Então talvez você tenha que usar o seu flash. Como você sabe para onde ir?

Uma abordagem é fotografar para os dois lados, depois selecione a melhor imagem. Pensamos que uma forma melhor é planear com antecedência e medir o seu assunto. Lembre-se de que a Diretriz Uma das Três Diretrizes da NYI para Grandes Imagens é decidir sobre o seu assunto antes de fazer qualquer outra coisa. Você pode aprender isso na escola de fotografia. Neste caso, você decidiu que a matéria é o rosto das crianças. A Segunda Diretriz é chamar a atenção para o seu assunto. Um método de chamar a atenção é certificar-se de que a sua matéria está bem exposta. Assim, mede a luz que lhes cai no rosto a partir da árvore iluminada. Aproxima-te e mede apenas os rostos! Se houver luz suficiente disponível para uma imagem bem exposta, fotografe-a. Se não, use o seu flash.

Agora vamos para o exterior. Os temas das fotos ao ar livre incluem iluminação elaborada e decoração em casas, lojas e ruas. Novamente, se você quiser capturar as próprias luzes, não use o seu flash. Uma outra dica para luzes ao ar livre – você terá os melhores resultados quando você fotografar ao crepúsculo. Dessa forma, você capturará alguma cor no céu, em vez do tom negro que será gravado em filme mais tarde à noite. Mas e se você quiser tirar uma foto do seu amigo em frente a uma tela brilhante?

Você quer capturar tanto as luzes brilhantes quanto o seu amigo. Se você usar flash, você pega seu amigo, mas você corre o risco de minimizar as luzes brilhantes por trás. Por outro lado, se você não usar flash, você obtém melhores detalhes das luzes, mas seu amigo é reduzido a uma silhueta.

Existe uma resposta. Muitas das câmaras de hoje em dia de apontar e disparar, tanto de filme como digitais, têm uma configuração engraçada que se parece com uma pessoa com uma estrela no fundo.

Esta configuração diz à câmara que quer que o flash dispare (que irá acender o seu amigo em primeiro plano), mas que também quer que a lente fique aberta o tempo suficiente para gravar as luzes no fundo. Na verdade, o símbolo para esta configuração em muitas câmaras é uma espécie de hieróglifo que tenta indicar “pessoa à noite em frente das luzes”. A sua solução para obter luz no rosto do seu amigo e capturar o visor de luz é usar esta configuração. O flash expõe o rosto. A exposição longa capta as luzes.

Mas, novamente, preste atenção aqui. A exposição longa – tipicamente de um quarto de segundo – requer que você mantenha sua câmera estável para evitar o tremor da câmera. Mais uma vez, aconselhamos que use um tripé.

Para tirar grandes fotos de férias nesta estação de luzes, oferecemos estas quatro dicas que exploramos nas nossas aulas de fotografia:

• Desligue o seu flash a menos que tenha uma razão muito boa para o usar.
• Utilize uma ISO rápida – sugerimos ISO 800.
• Anular o tremor da câmera.
• Utilize um tripé…ou, pelo menos, segure a câmera. Confie no medidor incorporado da sua câmera.

Algumas considerações especiais

Digital ISO

Amplificar um sinal digital é como aumentar o volume do seu rádio o mais alto possível. No volume máximo, cada silvo, pop e arranhão é ouvido e, dependendo da qualidade do equipamento, a qualidade é diminuída. O mesmo acontece em uma câmera digital. Quando a configuração ISO é aumentada, cada artefato de imagem e defeito é ampliado.

Para alcançar a melhor qualidade de imagem, você pode tentar trabalhar com uma configuração ISO mais lenta para começar. Se você estiver tendo problemas para obter uma boa exposição, aumente o ISO conforme necessário. Você pode até tentar usar a configuração ISO Automático e ver como a câmera escolhe para lidar com a exposição.

Ruído Digital

Independentemente da configuração ISO escolhida, a maioria das câmeras digitais baratas produzem “ruído” durante exposições longas. O ruído é causado pelos pequenos distúrbios elétricos que estão presentes em todos os sistemas elétricos. A fim de captar um sinal de luz fraca, como um sujeito com pouca luz, normalmente são necessárias exposições mais longas. Quanto mais tempo uma câmara digital está aberta, mais ruído eléctrico é registado.

Pois, parece que temos uma espada de dois gumes.

• Aumentar o ISO para atingir velocidades de obturação mais rápidas e amplificar o ruído e outros problemas de imagem.
• Reduzir o ISO e as velocidades de obturação são mais lentas. Como resultado, você irá gravar ruído inerente que pode não ser visto em uma exposição “normal”.

Intervalo dinâmico limitado

Para piorar as coisas, as câmeras digitais têm um intervalo dinâmico limitado. Os sensores de imagem são sensíveis apenas a uma faixa específica de brilho. Qualquer coisa fora desse intervalo é gravada como branco puro ou preto puro. Isto pode resultar em uma imagem sem sombra ou detalhe de destaque.

Soluções

Aqui estão algumas formas de resolver estes problemas. O ruído pode ser reduzido com o software. Na verdade, algumas câmeras oferecem recursos de redução de ruído dentro da câmera. O software proprietário é usado exclusivamente, produzindo resultados desiguais. Teste as capacidades da sua câmera antes de se comprometer com este recurso. Existem muitos produtos de software de redução de ruído no mercado atualmente, alguns como aplicativos independentes e outros como plug-ins que funcionam em conjunto com o seu editor de imagens favorito. Isto significa que você pode selecionar uma câmera com redução de ruído ou resolver qualquer problema mais tarde na “câmara escura” digital

Timing is Everything

Como notamos anteriormente neste artigo, ao fotografar luzes de férias no exterior, eu acho que as melhores exposições podem ser feitas ao crepúsculo. O crepúsculo é depois do sol se pôr, mas antes da escuridão da noite. Este equilíbrio fugaz de luz e sombra irá produzir o brilho das luzes enquanto mantém os detalhes na sombra. Não subestime os detalhes das sombras para ajudar a estabelecer a sua composição. Consulte o manual da sua câmera para detalhes sobre suas opções de equilíbrio de branco e como ajustá-las. Na foto final o espectador perceberá a foto crepuscular a ser tirada à noite.

Ao fotografar as luzes das férias no interior, tente ligar as luzes na sala para aumentar a luz ambiente, em vez de usar um flash. O flash pode produzir uma qualidade dura e de alto contraste que oblitera o brilho da luz. Uma luz incandescente cuidadosamente posicionada pode aumentar a luz ambiente sem sobrecarregar as suas luzes de férias.

Fogar duas exposições

Uma forma de ampliar o alcance tonal de uma imagem digital é fazendo duas exposições de uma cena. Fotografando no modo Manual, faça uma exposição configurada para capturar o melhor detalhe de destaque. Faça uma segunda exposição para captar o melhor detalhe de sombra. Em seguida, combine as duas exposições no Photoshop como camadas separadas. Usando a ferramenta Borracha remova as áreas mal expostas para revelar detalhes e tirar partido das melhores partes de cada Camada/exposição. Usando esta técnica você pode estender a faixa tonal muito além da possibilidade de qualquer exposição feita com a mesma câmera. É claro que isto requer um tripé forte para garantir que ambas as composições combinem perfeitamente. Considere usar um controlo remoto para reduzir a possibilidade de movimento da câmara.

Fotógrafos satisfeitos podem também criar duas imagens separadas’- uma favorecendo destaques, a outra sombras’ – a partir de um único ficheiro RAW.

Turn Off Automatic White Balance

Em muitas situações fotográficas o balanço de brancos é uma dádiva de Deus. Através da neutralização automática de cores extremas, cores digitais credíveis são renderizadas sem quebrar um suor. É importante lembrar que nem todas as fotos requerem balanço de branco. Diminua as cores ricas e saturadas de um pôr-do-sol e você fica sem nada. Tente equilibrar o branco num ecrã de fogo-de-artifício e acabará com explosões sem vida, sem saturação e com rajadas de luz. As luzes das férias devem ser tratadas de forma semelhante. Ao desligar a função de equilíbrio de brancos automático, você certamente captará as cores exageradas que as férias têm para oferecer.

Você poderia tentar desligar o equilíbrio de brancos por completo ou mesmo experimentar qualquer outra configuração manual para encontrar um equilíbrio de cores que se adapte às suas necessidades visuais. De qualquer maneira é uma aposta melhor do que dar a decisão à câmera.

Test, Test, Test

O feedback imediato da fotografia digital implora-lhe que teste as suas exposições para determinar o que funciona melhor. Tire proveito dos metadados que a maioria das câmeras digitais incorporam dentro de cada foto digital que você faz. Os metadados podem incluir marca e modelo da câmera, exposição, flash, balanço de branco e outras informações importantes que podem ajudá-lo a determinar o que funciona e o que não funciona. Isto significa que você não precisa nem mesmo tomar notas! Para acessar seus metadados de imagem digital, abra um arquivo no Adobe Photoshop.

Escolha Arquivo > Informações do Arquivo. Aparece a caixa de diálogo File Info. Selecione a opção Dados da câmera no lado esquerdo da tela. O ecrã Dados da câmara revela a velocidade do obturador, abertura, ajustes ISO, distância focal da lente, ajustes de flash e até os modos de medição. As luzes de férias são normalmente por mais de um par de dias por ano, tire partido disto fotografando no início da estação e depois volte a fotografar se também tiver.

Sobre o Autor:
Chuck DeLaney tem sido um fotógrafo profissional há mais de 30 anos. Desde 1998 ele é o diretor do New York Institute of Photography, a maior e mais antiga escola de fotografia da América. DeLaney tem dado aulas de fotografia em faculdades, programas comunitários e ambientes institucionais. Além de ensinar, ele escreveu dois livros sobre fotografia e escreveu centenas de artigos de revistas e da Web também.