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O teatro medieval foi uma fonte de entretenimento e educação para os residentes da Idade Média. Embora inicialmente tingido de zelo religioso, o teatro medieval passou por séculos de evolução e os temas fora da Bíblia acabaram por ser acomodados. Continuou a florescer durante séculos e serviu de inspiração para peças de teatro renascentistas.

História do Teatro Medieval

Na sequência do colapso do Império Romano, um pequeno grupo de artistas viajou de um lugar para o outro para entreter o público de todos os estilos de vida. Estes grupos nômades fizeram turnês por países e regiões para contar histórias e jests, tocar música ou realizar atos acrobáticos. Os festivais surgiram onde quer que eles fossem. No entanto, apesar da diversão e excitação que traziam às cidades e vilas, os praticantes religiosos eram antagônicos com estes artistas itinerantes.

A influente Igreja Católica tentou convertê-los e pôr um fim às suas apresentações de rua, que foram consideradas pecaminosas.
Apesar da aparente hostilidade em relação às apresentações itinerantes, a Igreja foi altamente responsável pelo crescimento do teatro medieval. A igreja medieval ofereceu um serviço que exigia a dramatização de histórias bíblicas dentro das instalações da igreja. Só no século XII é que os dramas religiosos foram realizados e interpretados fora da igreja. O teatro experimentou uma mudança de paradigma ao longo dos séculos e gradualmente se tornou mais secular. No século XVI, o teatro medieval terminou o seu reinado.

História do Teatro Medieval – factos rápidos:

  • A Igreja desempenhou um grande papel no desenvolvimento do Teatro Medieval
  • A Igreja não acolheu artistas itinerantes mas o Teatro Medieval foi aceite
  • O Teatro Medieval tornou-se mais Secular ao longo do tempo
  • O Teatro Medieval terminou por volta do século XVI

Teatro Medieval

As peças do Teatro Medieval

Um serviço religioso chamado The Hours fez uso da música para dar mais impacto às peças religiosas. Dramas litúrgicos cobriram praticamente todas as histórias da Bíblia, incluindo o reavivamento de Lázaro dos mortos, a conversão de São Paulo e a libertação dos leões por parte de Daniel. Uma história bíblica particularmente amada que foi frequentemente o tema de muitos dramas religiosos foi a visita de Maria ao túmulo de Jesus Cristo apenas para encontrá-lo ressuscitado. As peças religiosas se tornaram mais proeminentes fora da igreja durante o final da Idade Média. O teatro medieval mudou pouco a pouco desde aqueles tempos. O surgimento de guildas, uma agitada economia local e o declínio gradual do feudalismo foram outros fatores que contribuíram muito para o crescimento do teatro medieval.

Peças de teatro carnacular

Peças de teatro carnacular cresceram em popularidade por volta de 1200 a 1350 e tomaram o lugar de destaque uma vez ocupado por peças litúrgicas. Algumas destas peças foram realizadas em locais abertos durante as estações de primavera e verão. Também ganhando fanfarra eram peças de ciclo, que eram tanto de natureza religiosa como secular. Embora as peças de ciclo tratassem de uma grande variedade de enredos, não era raro ou incomum basear suas histórias em figuras bíblicas, sermões e escritos da igreja. As peças de ciclismo consistiam em vários episódios ou capítulos, mas sem considerar a cronologia. Elas também podiam durar algumas horas e vários dias. O autor de peças de ciclismo normalmente preferia o anonimato.

O jogo da moralidade

O jogo da moralidade era um tipo especial de jogo religioso. Dividido em capítulos da mesma forma que as peças de ciclo, seu tema girava constantemente em torno da luta sem fim do homem para ser bom e evitar o mal.
Nos últimos séculos, peças seculares surgiram nas escolas e universidades para grande fanfarra. Elas eram compostas principalmente de comédias e tragédias latinas. Na França, uma peça secular chamada a farsa tornou-se amplamente popular. As histórias de farsa eram geralmente sobre deuses e heróis e as discussões políticas eram incorporadas a estas peças de vez em quando. Atores de casas nobres eram os únicos privilegiados o suficiente para atuar em peças seculares.

Informações precisas e rápidas sobre o Teatro Medieval

  • O surgimento de guildas e rendas crescentes levaram a um boom nos Teatros Medievais
  • Uma ampla gama de peças foram mostradas em teatros medievais como as peças Vernacular e Moral
  • Em França peças de teatro medieval secular chamadas “farsa” eram populares

Actores em palco num Teatro Medieval

Fatos de Teatro Medieval

A igreja medieval tornou-se menos activa em assuntos de teatro no final do século XIV. Começou a soltar-se nas produções teatrais, mas de vez em quando ainda exibe scripts e conteúdos teatrais. Cidades e indivíduos começaram a se encarregar da organização de produções. A igreja, porém, manteve seu poder de aprovar ou desaprovar uma peça de teatro. Os dramas eram em sua maioria cantados em latim.
Produções teatrais eram consideradas eventos de prestígio, exigiam a presença de vários atores, extensos efeitos especiais e grande financiamento. Como resultado, os diretores foram nomeados para tratar de todos estes assuntos preocupantes. Por vezes, as produções teatrais eram cuidadas por uma comissão de supervisores que, entre outros, eram encarregados de garantir que o palco fosse bem construído, que o cenário fosse bem desenhado e que houvesse lugares suficientes para o público. Os supervisores também ajudaram os atores a aperfeiçoar suas habilidades, designaram pessoas para coletar dinheiro na entrada do teatro e fizeram os anúncios antes do início da peça.

Arteres de Teatro Medieval

Execuções diferentes tinham requisitos diferentes para os atores. O número de actores variava de acordo com o tamanho da produção. As peças do ciclo, dado o facto de poderem durar vários dias, requerem até uma centena de actores (300 em alguns casos). Os diretores realizavam audições na localidade para que os aspirantes a atores pudessem se candidatar sempre que desejassem. A natureza patriarcal da sociedade medieval não incentivava a participação das mulheres, embora na França as mulheres participassem de vez em quando de peças de teatro. Em outros países, os atores eram quase sempre homens. Os atores desempenhavam vários papéis em uma peça.

Cenário e Figurinos do Teatro Medieval

A igreja aplicava as convenções da época para encenar dramas litúrgicos. Para mostrar o cenário da peça, pequenas estruturas chamadas mansões foram montadas como cenários de fundo nos lados do palco. O número de mansões utilizadas para uma peça poderia aumentar dependendo da duração ou complexidade da peça. As mansões podiam ser dispostas em linhas rectas, círculos ou rectângulos. A plateia, o grande espaço perto da mansão, servia como área de atuação geral onde os atores interpretavam seus retratos de personagem. A igreja forneceu os trajes que poderiam ser usados junto com outros acessórios. Atores em dramas litúrgicos usavam roupas de igreja, mas isso mudou gradualmente ao longo do tempo.

Fatos rápidos de atores de teatro medieval

  • As peças de teatro em teatros medievais exigiam um grande número de atores até 300 pessoas
  • As mulheres medievais não eram frequentemente permitidas a atuar em teatros medievais
  • Os atores de teatro medieval frequentemente usavam máscaras bizarras e hediondas

Representantes de teatro medieval

Elwold, Bispo de Winchester, escreveu o primeiro drama litúrgico do mundo, Regularis Concordia. Este drama foi apresentado principalmente em mosteiros desde o início da Idade Média. O Romance da Rosa de Guillaume de Lorris foi uma das peças morais mais estimadas da época medieval. A peça era uma alegoria do amor cortês, famosa por sua representação ficcional de qualidades negativas e por transformá-las em personagens com vozes. Castelo da Perseverança, escrito em 1425 foi outra peça de moralidade requintada que ganhou popularidade por retratar o início e o fim do homem e o julgamento final que o esperava.

Uma máscara Zanni era uma das muitas máscaras usadas nos teatros medievais

Máscaras de Teatro Medieval

Os actores de palco na época medieval usavam frequentemente máscaras, que vinham em todas as formas e tamanhos. A maioria das máscaras de teatro tinha desenhos bizarros. Algumas eram grotescas o suficiente para assustar o público. De acordo com historiadores, máscaras de aparência horrível eram destinadas a evitar qualquer comportamento errado.

Síntese do Teatro Medieval

O teatro medieval é um estudo em contraste. Temas religiosos e seculares coexistiram no mesmo espaço. A igreja, que a princípio não favoreceu os artistas nômades, tornou-se uma figura influente na história do teatro medieval. Os dramas teatrais eram um divertimento bem-vindo e mantinham os habitantes daquela época altamente entretidos.

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