Pós-modernismo: os 10 momentos-chave no nascimento de um movimento

1992: O Fim da História

Francis Fukuyama publicou O Fim da História, escrevendo: “O que podemos estar a testemunhar não é apenas o fim da guerra fria, ou a passagem de um período particular da história do pós-guerra, mas o fim da história como tal… Isto é, o ponto final da evolução ideológica da humanidade e da universalização da democracia liberal ocidental como forma final de governo humano.” Ele argumentou que não poderia haver guerras em larga escala sobre valores fundamentais, já que “todas as contradições anteriores são resolvidas e todas as necessidades humanas satisfeitas”. Ele estava, talvez você tenha notado, errado em todos os principais detalhes, mas não importa: seu pensamento se encaixava no humor pós-moderno prevalecente. Se o Ocidente tivesse ganho, se nada valesse a pena lutar por ele, se todos os valores fossem relativos e eternos, então o que restava era apenas o ser humano escolhendo futilmente entre bens de consumo que contribuíam de forma insignificante para o nosso florescimento até que a nossa espécie fizesse o que era decente e se fizesse a si mesma.

2001: Apple lança o iPod

O iPod nasceu e a cultura digital – que não é sinônimo nem sinônimo de cultura pós-moderna, mas sim uma espécie de parentesco – teve seu objeto ur-fetiche. A tecnologia digital acelerou e permitiu que os indivíduos manipulassem todos os aspectos do ambiente de mídia. No mundo digital, você o consumidor podia fazer o que os produtores culturais tinham feito até então: você podia ser seu próprio DJ, fotógrafo, cineasta. Melhor, você poderia fazer o que o Homem disse que não deveria: samplear, pastiche, cortar e colar o trabalho dos outros, rasgar os resultados e passar como seu.

2002: Dr Evil abraça hip-hop

Durante o filme Austin Powers in Goldmember, um dos personagens de Mike Myers, um mestre do crime belga chamado Dr Evil, interpretou uma paródia de um vídeo musical de hip-hop. Foi para os seus “homies em Bruges”, mas isso agora não é importante. O que é importante para os nossos propósitos é que ele colou a Hard Knock Life de Jay-Z, ela própria uma citação paródica de uma melodia do musical Annie.

A intervenção do Dr. Evil aqui tipificou a cultura pós-moderna: irónico, saber, citar de uma fonte que já estava a citar de outra fonte e – talvez este seja o ponto principal – fazendo assim canivamente um pacote para uma franquia de filmes que, se se pode ser sério por um segundo, realmente não justificava uma terceira saída. Tal “bricolagem”, como dizia Lyotard (ou seja, montar artefatos a partir de pedaços e pedaços de outras coisas de épocas e fontes inesperadas), era a chave para a cultura hip-hop que Myers pastiched. E a cultura hip-hop, que é a criança ironicamente adotada pelo pós-modernismo, está em toda parte – roupas, grafite, poesia, dança, seu iPod, meu iPod, o iPod de todo mundo. Em todos os lugares, exceto no Classic FM, porque o Classic FM não rola dessa maneira.

Então as coisas ficaram feias. Feias pós-modernas. Os produtores despediram textos furiosos para os consumidores, reivindicando seus direitos de capital intelectual. Os consumidores enviaram, brincando, um link para uma versão online do ensaio seminal de Roland Barthes, The Death of the Author. Os produtores, então, baixaram seus BlackBerrys e procuraram por seus advogados. Por exemplo, no ano passado, a EMI emitiu uma reivindicação de direitos autorais insistindo que o YouTube derrubasse o vídeo de Newport State of Mind, o maravilhoso pastiche de Jay-Z e a expressão insuportavelmente bombástica de orgulho cívico de Alicia Keys, Empire State of Mind. O capitalismo tardio não gostou muito do rumo que o pós-modernismo estava tomando, e o pós-modernismo deixou de enviar cartões de Natal do capitalismo tardio.

2011: A cultura pop-up vai ao ar

Na semana passada em Covent Garden, vi uma placa na montra de uma loja. “Em breve, uma loja pop-up.” Boa, pensei que com ironia pós-moderna sem afeto, mais coisas pop-up. Mas espera aí. Não era todo o objectivo das coisas pop-up (teatros, lojas e, nos velhos tempos, livros) que não precisavas de esperar que aparecessem? Apareciam afiadas e depois empurradas para fora? Este sinal era ironia pós-moderna? Ou, o que geralmente acontece, a publicidade de uma empresa capitalista tardia e sombria se apropriando de uma idéia funky-sounding um ano depois de estar na moda e anulando sua raison d’etre no modo glum tão comum na cultura pós-moderna recente? Deve ter sido esta última.

O futuro

E a seguir? David Byrne argumenta no V&Um catálogo que no apogeu do pós-modernismo “qualquer coisa podia ser misturada e combinada – ou amassada, como é dito hoje – e qualquer coisa era um jogo justo para inspiração. Isso, para mim, parecia como deveria ser. Um gosto de liberdade. Pelo menos foi assim que eu aceitei, embora se pudesse ver outro livro de regras a ser escrito mesmo quando tentávamos dizer: “Acabaram-se os malditos livros de regras! Em pouco tempo, havia, de acordo com alguns, um livro de regras pós-moderno. Está na hora de seguir em frente”. Sem dúvida. Mas o que poderia significar o pós-modernismo?

Pós-modernismo: Style and Subversion 1970-1990 está no Victoria & Albert Museum, Cromwell Road, London SW7 de 24 de Setembro a 15 de Janeiro de 2012.

– Este artigo foi emendado a 21 de Setembro de 2011. A canção original de Jay-Z e Alicia Keys é New York State of Mind. Isto foi corrigido.

– Membros do Guardian Extra ganham um 2 por 1 em ingressos de preço total para ver a exposição. A oferta vai até 31 de Outubro.

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