Queer Black Poets Since the Harlem Renaissance: Uma Lista de Leitura

Esta Primavera, Nepantla: Anthology for Queer Poets of Color (Nightboat Books, May 2018) foi lançado em colaboração com a Lambda Literary. A antologia é a primeira do gênero no mundo de língua inglesa, e abrange quase 100 anos de história literária. Ela empurra contra o apagamento histórico e biográfico de poetas maricas de cor de muitas salas de aula literárias.

Below é uma linha do tempo de contribuições de poetas maricas e negros trans desde a Renascença do Harlem. Este artigo é focado especificamente na literatura de poetas negros queer porque o racismo americano foi construído desde o início do anti-enegrecimento e anti-indigeneidade. Muitos desses poetas não eram apenas escritores visionários, mas também lutadores pela liberdade, sobreviventes, lendas e provas de que a poesia vital dos artistas negros queer moldou o mundo das letras americanas. Todos são apresentados na antologia Nepantla.

Alice Moore Dunbar-Nelson (1875-1935)

Lê “You! Inez!” de Alice Moore Dunbar-Nelson

Alice Moore Dunbar-Nelson viveu muito na memória recente do rescaldo da escravidão. Nascida livre em Nova Orleans, ela fez parte da primeira geração de negros americanos que não nasceram na escravidão no Sul. Nelson era bissexual, de raça mista, e escreveu sobre vários gêneros literários. Numa época em que muito poucos americanos freqüentavam a faculdade, ela se formou na Universidade Straight em 1892. Seu primeiro livro de poesia e contos, Violets e Outros Contos, foi publicado quando ela tinha 20 anos. Alice foi brevemente casada com Paul Laurence Dunbar, um dos primeiros poetas negros proeminentes reconhecidos nas cartas americanas que receberam muita atenção crítica no final do século 19 e início do século 20. Mas Dunbar era abusivo, e Nelson acabou por se ir embora. Ela também é autora de The Goodness of St. Rocque and Other Stories (1899) e foi uma figura influente na Renascença do Harlem.

Langston Hughes (1902-1967)

Ler “Warning” de Langston Hughes

Langston Hughes é sem dúvida o poeta mais proeminente da nossa memória cultural da Renascença do Harlem, que é frequentemente pensado como o primeiro grande movimento da poesia negra americana, embora não seja definitivamente aqui que a literatura negra começa nos EUA.S. Hughes foi fortemente influenciado pelo jazz, e suas influências literárias incluíram Walt Whitman e Paul Laurence Dunbar. Durante sua vida, Hughes também foi publicado como romancista e dramaturgo. A sua obra foi traduzida para alemão, francês, espanhol, russo, iídiche, checo, e muito mais. Enquanto suas representações da vida negra da classe trabalhadora foram fortemente criticadas durante sua vida, elas acabaram ampliando os temas sobre os quais as pessoas podiam escrever, e como.

Robert Hayden (1913-1980)

Ler “Those Winter Sundays” de Robert Hayden

De 1976 a 1978, Robert Hayden foi o primeiro escritor negro a servir como Consultor em Poesia para a Biblioteca do Congresso, o que hoje é chamado de Laureado Poeta. Embora Hayden fosse casado, ele lutou em particular com a sua bissexualidade. Durante o Movimento das Artes Negras, Hayden foi frequentemente criticado por querer ser visto primeiro como um poeta americano, em vez de um poeta negro, o que lhe custou muita popularidade na época. Mas os poemas de Hayden ainda estavam muito enraizados na experiência negra americana, e ele escrevia frequentemente sobre figuras sociais negras como Malcom X e Harriet Tubman. Quando criança, ele viveu a Grande Depressão e tinha sido intimidado pela sua grave miopia; essa experiência foi o que acabou por levá-lo para dentro, para a poesia. Em seu poema “O Homem Tatuado”, escreve Hayden, “Toda arte é dor”. Sofreu e sobreviveu”

James Baldwin (1924-1987)

Ler “Sem título” de James Baldwin

Baldwin foi um brilhante prosador, poeta e ativista que viveu entre dois grandes movimentos literários negros: o Renascimento do Harlem e o Movimento das Artes Negras. Seu romance Giovanni’s Room, de 1956, sobre um caso entre um expatriado bissexual americano em Paris e um italiano que enfrentava a execução, foi um dos primeiros livros a trazer Baldwin para os holofotes literários. Baldwin era conhecido pelo que Orde Coombs chamou no New York Times Book Review de “sua insistência em remover, camada por camada, a pele endurecida com que os americanos se protegem de seu país”.

Audre Lorde (1934-1992)

Ler “Power” de Audre Lorde

As principais obras de Audre Lorde foram largamente publicadas após a Era dos Direitos Civis, embora ela tenha publicado em revistas ao longo dos anos 60 e participado tanto dos movimentos de Direitos Civis como Anti-Guerra. Seu primeiro livro de poemas, As Primeiras Cidades, apareceu em 1968. Ela é a autora mais notável de O Unicórnio Negro: Poemas (1978), Zami: A New Spelling of my Name (1982), e Sister Outsider (1984). Sua influência sobre as comunidades negras feministas e maricas é profunda. Hoje, Audre Lorde ainda cita camisetas e sinais em protestos. No The Cancer Journal, ela escreveu: “Quando eu ouso ser poderosa, usar minha força a serviço da minha visão, então torna-se cada vez menos importante se eu tenho medo”

Nikki Giovanni (1943- )

Ler “BLK History Month” de Nikki Giovanni

Nikki Giovanni é uma figura proeminente do Movimento das Artes Negras. Os poetas do Movimento das Artes Negras foram muitas vezes muito centrados política e retórica no seu trabalho. Giovanni ensina agora na UVA e já recebeu mais de vinte títulos honorários de universidades de todo o país, juntamente com numerosos prémios literários. Ela é uma das poetas vivas mais célebres dos Estados Unidos. Como diz uma resenha semanal da Editora sobre os poemas coletados por Giovanni, sua “defesa franca, sua consciência de raízes nas tradições orais e sua entrega carismática a colocam entre os antepassados das atuais cenas de slam e palavras faladas”.”

Essex Hemphill (1957-1995)

Ler “American Wedding” de Essex Hemphill

Hemphill foi uma das muitas pessoas que morreram cedo demais em meio à crise da AIDS e no auge de sua carreira. Um artista de poesia falada, ele foi um líder na comunidade literária de Washington DC. O seu livro Cerimónias: Prosa e Poesia (1992) ganhou o Prêmio de Novo Autor Gay, Lésbico e Bissexual da Associação Nacional de Bibliotecas, e também editou a antologia Irmão a Irmão: Novos Escritos de Gays Negros (1991), que ganhou o Prêmio Literário Lambda. Ele foi conhecido durante sua vida como um acérrimo defensor político de questões que afetam a comunidade negra maricas, incluindo o HIV/AIDS.

Carl Phillips (1959- )

Ler “Hino” de Carl Philips

Alongado a outros poetas negros como Major Jackson, John Keene, Tracy K. Smith, Natasha Trethewey, e Kevin Young, Carl Phillips foi uma parte importante do Dark Room Collective. Esse coletivo formou-se após o funeral de James Baldwin em 1987, onde dois de seus fundadores, Thomas Sayers Ellis e Sharan Strange, foram transferidos para cultivar ainda mais a comunidade literária negra. Começou como uma série de leitura intergeracional que hospedava e cultivava o trabalho de poetas negros de vários movimentos estéticos. Muitas pessoas afiliadas ao Dark Room Collective tornaram-se líderes da paisagem poética. O próprio Phillips é autor de 13 livros de poesia e ensina na Universidade de Washington, em Saint Louis. Quando ele foi finalista do Prêmio Nacional do Livro de Poesia de 1998, a citação dos juízes dizia: “Os poemas apaixonados e líricos de Carl Phillips são lidos como orações, com as hesitações de uma oração, seu desejo de ser absolutamente exato, suas explosões ocasionais”

Dawn Lundy Martin (1970- )

Ler “A classe média americana . .” por Dawn Lundy Martin

Entre Ronaldo V. Wilson e Duriel E. Harris, Dawn Lundy Martin faz parte do Black Took Collective, um grupo de poetas negros de vanguarda que se formou em 1999 no Cave Canem Retreat. O grupo abraça formas híbridas, incorporando vídeo e teoria crítica sobre raça, gênero e sexualidade em seus poemas. Martin também é autor de Life in a Box Is A Pretty Life, que saiu com Nightboat Books; seu livro mais recente é Good Stock, Strange Blood ( 2017). Atualmente leciona na Universidade de Pittsburgh, onde co-fundou, com o poeta Terrance Hayes, o Centro de Poesia e Poética Afro-Americana. Fanny Howe descreveu os poemas da Disciplina de Martin como “densos e profundos”. Eles são necessários, e quentes no olho”

Juliana Huxtable (1987- )

Ler “Trabalhando” de Juliana Huxtable

Juliana Huxtable é uma DJ, poetisa, artista e intérprete. O seu primeiro livro Mucus in My Pineal Gland mergulha no desejo, tecnologia, cultura pop, teoria académica queer/trans, obsessões com simulacros, e a noção de realidade ou autenticidade; o livro foi lançado em 2017 e nomeado para um Prémio Literário Lambda. A obra de Huxtable esbate as fronteiras entre o mundo literário e o mundo da arte visual. Sem medo de deitar fora todas as regras do guia, Juliana será uma das escritoras que nos conduzirá ao futuro da literatura queer e trans. Numa crítica de Jacket2, Anne Lesley Selcer escreve: “Mucus in my Pineal Gland assume a mídia e seus poderes constituintes em nossos desejos e formas de ver e ser”.”

Danez Smith (1989- )

Leia “querida américa branca” de Danez Smith

Danez Smith é autor do livro menino (2014) e Don’t Call Us Dead (2017), que foi pré-selecionado para o Prêmio Nacional do Livro em Poesia de 2017. A raça, a raiva, a violência policial e o HIV/SIDA são temas frequentes no seu trabalho. Eles são os ganhadores de muitos prêmios, incluindo a Ruth Lily e Dorothy Sargent Rosenberg Poetry Fellowship da Fundação de Poesia e uma bolsa da NEA. Smith é também um dos fundadores do Dark Noise Collective, que recebeu o nome e a influência dos poetas do Dark Room Collective. O Dark Noise Collective é um grupo multirracial e multi-gênero de artistas que acreditam na arte como um local de verdade radical. Smith e outros membros do coletivo têm uma história enraizada na comunidade do Spoken Word. Membros como Fatimah Asghar têm-se aventurado com sucesso em meios como a escrita de guiões, enquanto Jamila Woods tem ganho tracção como músico.

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