Cele mai bune DAW-uri 2021: Un ghid al celor mai bune programe de producție muzicală

După ce ați citit – sau, mai bine zis, ascultat – ultimul nostru articol, sunt sigur că sunteți impresionați de capacitățile incredibile pe care le oferă un DAW. De la manipularea eșantioanelor până la editarea podcasturilor, posibilitățile sunt nelimitate.

În timp ce aceste informații sunt grozave, sunt inutile fără a avea acces la un anumit ceva – un DAW. Știu că o astfel de putere este ispititoare, mai ales atunci când nu o ai la îndemână.

Dar înainte de a te grăbi să faci o achiziție, așteaptă să vezi ce spun muzicienii de încredere de la PianoDreamers înainte de a face ceva ce ai putea regreta. Și astfel ați așteptat cu răbdare acest articol.

Bine, ghiciți ce. Este timpul să ridicați brațele în sus în semn de sărbătoare, pentru că timpul teoriei a luat sfârșit.

Este timpul să cumpărați.

Ceasuri de luat în considerare înainte de a cumpăra un DAW

Ca întotdeauna, a vă spune doar despre software-ul DAW individual nu înseamnă un sfat foarte bun. Doar pentru că o persoană și-a găsit confortul în interfața unui program pentru un anumit gen, nu înseamnă că același lucru se va aplica și în cazul dvs. sau al oricui altcuiva, de altfel.

În timp ce unele programe DAW au beneficii dovedite în domenii specifice, acest lucru nu înseamnă că acestea sunt restrictive. La modul cel mai elementar, aceste aplicații manipulează fișiere audio multitrack și MIDI – lucru care se aplică oricărui gen de muzică sau oricărui stil de sunet.

În principiu, numesc BS ideea că DAW-urile pot fi folosite doar pentru ceea ce au fost proiectate. Deși ceva precum Fl Studio s-ar putea dovedi mai eficient și mai popular pentru a face muzică electronică, nu există niciun motiv real pentru care să nu poți crea următoarea capodoperă thrash metal pe această platformă.

În acest articol voi menționa cele mai populare genuri cu care este asociat fiecare DAW, însă aceasta nu este în niciun caz o regulă strictă sau chiar o linie directoare – este doar ceea ce este popular.

Cel mai important lucru pe care trebuie să îl luați în considerare atunci când cumpărați un DAW este modul în care interacționați cu aspectul acestuia. Cât de ușor vi se pare că sunt ușor de utilizat comenzile sale rapide de la tastatură, cât de simplu și intuitiv este designul său grafic cu care puteți lucra.

În timp ce clopotele și fluierele acestor programe sunt cu siguranță frumoase, dacă vă simțiți atras în mod special de un DAW căruia îi lipsește o anumită caracteristică, vă rugăm să rețineți că aceste caracteristici sunt de obicei transferabile sau, în cele din urmă, inutile în arta de a crea și manipula audio.

Majoritatea DAW-urilor vor oferi perioade de încercare gratuite, iar aceasta este cea mai ușoară modalitate de a vă face o idee despre fiecare program înainte de a vă cheltui banii pe ceva care are caracteristici atrăgătoare, dar un flux de lucru teribil.

Versiuni și pachete DAW

Un alt lucru de reținut este că majoritatea DAW-urilor vin cu versiuni diferite, fiecare la un preț diferit.

De exemplu, Ableton Live poate fi achiziționat ca un „intro pack” pentru aproximativ 100 de dolari, o „ediție standard” este de aproximativ 500 de dolari, și apoi „suita” care este la 749 de dolari.

Diferențele dintre fiecare versiune sunt destul de substanțiale – în mod natural, suita vine cu totul, lăudându-se cu 15 instrumente software, 55 de efecte audio și 5000 de sunete față de cele 5 instrumente software, 34 de efecte audio și 1800 de sunete ale ediției standard.

„Ediția intro” are un număr similar de instrumente și efecte virtuale cu cel al ediției standard, dar are o mulțime de restricții în ceea ce privește numărul de piste, canale și editarea audio intensivă care poate fi făcută.

În timp ce comparația între ediții variază între DAW-uri, acesta este un factor important de luat în considerare atunci când faceți achiziția.

Dacă sunteți un începător cu puțină experiență muzicală, puteți achiziționa un program DAW greu de utilizat, cum ar fi Ableton sau Studio One, la un preț relativ ieftin, iar apoi să faceți upgrade la ediție atunci când descoperiți că aveți nevoie de mai multă flexibilitate și funcționalitate pentru proiectele dumneavoastră.

În plus, unele programe DAW vin cu un pachet VST adăugat, care poate fi achiziționat doar dacă achiziționați o anumită ediție a software-ului.

Este o bună practică să vă interesați ce sunt aceste plugin-uri VST, deoarece unele dintre ele vor reprezenta un raport calitate-preț foarte bun, în timp ce altele pot fi complet inutile pentru aplicația dorită.

Cele mai bune DAW-uri 2020

Cu toate acestea în minte, merită totuși remarcat faptul că există elemente unice ale DAW-urilor care le pot face să merite mai mult pentru un anumit utilizator, dincolo de confortul lor cu designul său. Totul depinde de ceea ce doriți să realizați.

În timp ce majoritatea DAW-urilor sunt cross-platform în aceste zile, există încă câteva programe exclusive care funcționează doar pe un anumit sistem de operare. V-ați simți un adevărat prost dacă ați cumpăra o copie a Logic Pro X, doar pentru a încerca să o instalați pe Windows 10.

Dar cu siguranță nimeni nu ar fi atât de miop. Nu-i așa? Nu-i așa?

Audacity

Sistem de operare: Windows/Mac/Linux

Preț: Gratuit

Caracteristici: Open-source; înregistrare și editare multitrack; efecte plugin încorporate, inclusiv reverberație, denoiser și schimbător de intonație.

Utilizări populare: Editare pentru începători, sarcini audio simple, scopuri de înregistrare de bază.

Genuri: Nu este folosit de obicei pentru crearea de muzică, dar absolut poate fi, în special pentru lo-fi, bedroom pop sau instrumentație pe o singură pistă.

Audacity este unul dintre cele mai cunoscute și populare programe DAW din toate timpurile, datorită naturii sale open-source și a costului relativ – vezi: zero – față de puterea aplicației.

Funcționează cu ușurință cu muzică de bit mare, permite mixarea, înregistrarea cu o interfață audio și combină toate acestea într-o piesă audio finită.

În comparație cu omologii săi mai avansați, suportul VST al lui Audacity este destul de limitat. Poate încărca efecte VST, dar instrumentele VST nu sunt acceptate (o pacoste, dar de înțeles, având în vedere natura simplistă a lui Aduacity).

Indiferent, Audacity este aplicația de buget perfectă pentru începătorii desăvârșiți.

Vă va da un gust al înregistrării multitrack pe un computer fără a sparge, sau de fapt atingând, banca cu simplitatea pe care o poate dori un începător.

Este tocmai această simplitate care dezminte Audacity pentru a fi o alegere populară printre inginerii audio mai experimentați și mai îndrăzneți.

Audacity lucrează în principal cu „editare distructivă”, ceea ce înseamnă că odată ce ați făcut o modificare, nu o puteți anula fără să faceți Control+Z pentru a ajunge acolo, eliminând orice modificări pe care le-ați făcut între timp.

În plus, procesul de înregistrare și editare multitrack este greoi în comparație cu alte programe DAW mai tradiționale, crearea unui cântec de zece sau mai multe piese fiind o sarcină dificilă – deși absolut realizabilă.

Rețineți că, deși Audacity poate importa și reda fișiere MIDI, nu poate înregistra intrări MIDI, ceea ce poate fi o problemă pentru cei care lucrează frecvent cu controllere MIDI.

Cu toate acestea, pentru manipulare audio simplă și pentru a învăța elementele de bază ale modului în care programele DAW lucrează cu audio, Audacity este un punct de plecare superb.

GarageBand

Sistem de operare: Audacity este un sistem de operare: Mac

Caracteristici: O imensă bibliotecă de sunete și bucle Apple; lecții gratuite de instrumente; înregistrare și editare multitrack.

Utilizări populare: Producție muzicală pentru începători, editare de mostre, plunderphonics, învățarea modului de utilizare a DAW-urilor.

Genuri: Hip-hop, plunderphonics și lo-fi (datorită bibliotecii mari de mostre). Muzică pop.

GarageBand este bine cunoscut în rândul majorității creatorilor de muzică ca fiind unul dintre cele mai versatile programe DAW având în vedere prețul său.

Deși la început GarageBand a fost destul de limitat în aplicațiile sale, pe măsură ce timpul a progresat și programul a fost îmbunătățit, a devenit o opțiune viabilă pentru începători, amatori și chiar pentru unii profesioniști.

Biblioteca mare de bucle și audio disponibilă face ca GarageBand să fie perfect pentru cei aflați la început de drum în lumea muzicală – deoarece sunt necesare puține cunoștințe de teorie pentru a glisa și a plasa bucle până când ați creat primul dvs. cântec.

Designul grafic este neted și intuitiv, iar software-ul include chiar și lecții gratuite de instrumente pentru chitară, pian și multe altele.

În timp ce precizia, flexibilitatea și puterea generală a GarageBand este mai degrabă lipsită de strălucire în comparație cu un software DAW mai scump, aceasta este o confruntare nedreaptă, deoarece GarageBand este complet gratuit. Pentru oricine este începător în domeniul compoziției muzicale, GarageBand ar putea fi programul perfect.

Cel mai atrăgător aspect este că GarageBand este maleabil în funcție de îndemânarea utilizatorului său. Un începător complet poate găsi la fel de mult folos din acest program ca și un veteran al industriei de producție muzicală.

Reaper

Sistem de operare: Mac/Linux/Windows

Caracteristici: Suportă plugin-uri VST; masă de mixare sofisticată; versiune de încercare de 30 de zile complet funcțională.

Utilizări populare: Producție muzicală intensivă, mixare, masterizare și inginerie, o experiență software DAW personalizabilă (în ceea ce privește interfața cu utilizatorul, grafica și aspectul).

Genuri: Rock, pop, metal, punk, electronic, clasic – nu există un gen deosebit de popular pentru Reaper, ceea ce vorbește despre versatilitatea sa.

Reaper are un preț de cel al unui software DAW intermediar, dar nu este nimic de genul acesta. Este puternic dincolo de costul său, și încă ceva. Software-ul lui Cockos este intuitiv, fluid și suportă funcții multitrack mai complexe în comparație cu GarageBand și Audacity, care sunt gratuite.

Un punct de atracție uriaș al lui Reaper este cât de ușor este. Nu numai că nu ocupă mult spațiu pe disc, dar este, de asemenea, iertător cu procesoarele mai vechi și nu acaparează memoria, spre deosebire de alte programe DAW populare.

Pentru proprietarii de PC-uri vechi de 10 ani, Reaper este o potrivire făcută în rai.

Principalul dezavantaj este că Reaper vine cu mai puține plugin-uri încorporate și o bibliotecă mai mică decât concurenții săi mai scumpi, dar cu siguranță are totuși destule pentru a începe.

Cum progresați în gaura de iepure a producției muzicale, cel mai probabil veți dori oricum să investiți în plugin-uri de la terți.

FL Studio

Sistem de operare: PC/Mac

Caracteristici: Licență partajată între versiunile PC și Mac ale software-ului; actualizări gratuite pe viață; secvențiator în pași perfect pentru începători și producători electronici.

Utilizări populare: Crearea de ritmuri, manipularea sintetizatoarelor, crearea de melodii grele, structurarea ritmurilor și a buclelor, remixuri.

Genuri: Orice lucru electronic – de la trip hop la ambient la trap.

FL Studio este una dintre cele mai populare aplicații DAW existente pentru muzicienii electroniști amatori. În timp ce scena profesionistă se concentrează mai ales pe Ableton și Logic pentru EDM, FL Studio a început să câștige tracțiune și în acest domeniu, pe măsură ce devine mai versatil în funcționalitatea sa.

Cel mai mare punct de atracție al software-ului Fruity Loops este secvențiatorul de pași – care permite crearea extrem de simplă a ritmurilor și elimină orice fel de presupunere în elaborarea structurii unei melodii.

FL Studio are o bibliotecă enormă de sintetizatoare și plugin-uri care sunt potrivite pentru aproape orice gen de electronică la care vă puteți gândi – trance, house ambient și așa mai departe. Structura sa și ușurința de utilizare înseamnă că până și cei care nu au aproape deloc cunoștințe de teorie muzicală pot să creeze muzică și să învețe în același timp.

În timp ce am afirmat mai devreme că ați putea face un cântec metal pe această platformă, cel mai mare dezavantaj este că Fruity Loops nu este în mod clar conceput pentru acest tip de muzică, sau chiar pentru orice tip de muzică care nu poate fi structurată în straturi și versuri.

Absolut încă puteți crea aceste genuri mai obscure pe FL Studio, însă pur și simplu nu ați profita la maxim de caracteristicile sale dacă ați face acest lucru.

Cu toate acestea, pentru toate nivelurile de producători electronici, dar în special pentru începători, FL Studio este un program fantastic.

Studio One

Sistem de operare: PC/Mac

Caracteristici: Editare integrată a tobelor și a armonicilor; controale native de câștig și fază la mixare; grupuri (bus-uri) pentru piese foarte ușor de realizat.

Utilizări populare: Studio One este foarte asemănător cu Reaper în sensul că este o alegere naturală pentru producția muzicală grea, programarea tobelor, mixarea, masterizarea și ingineria de sunet.

Genuri: Rock, pop, metal, punk, electronic, clasic – din nou, foarte asemănător cu Reaper, Studio One este flexibil și este folosit pentru a crea tot felul de muzică. Poate că se pretează mai mult la muzica mai grea, adică Metal, punk, DnB, datorită posibilităților complicate ale editorului său de tobe.

Studio One este un pic copil în lumea editării audio profesionale, însă acest lucru nu este în niciun caz un dezavantaj. Pasul făcut de PreSonus în software-ul DAW a avut un succes remarcabil, având în vedere cât de tânăr este participantul său.

Editorul de tobe al programului funcționează în mare parte la fel ca și secvențiatorul de pași al FL Studio, permițând crearea cu ușurință de ritmuri pentru tot felul de genuri.

Editorul armonic funcționează deosebit de bine pentru fișierele midi, transpunând cu ușurință anumite piese într-o anumită cheie. Acest lucru înseamnă că ați putea să vă trântiți capul de un controler MIDI timp de 20 de secunde și să faceți ca acesta să se potrivească unei progresii de acorduri predefinite.

Nu că aș recomanda acest lucru…

Chiar dacă interfața grafică poate fi puțin aglomerată, fluxul de lucru mai mult decât compensează pentru ceea ce poate fi uneori o experiență claustrofobă.

În ansamblu, Studio One este ușor de utilizat, intuitiv și, bineînțeles, puternic.

Logic Pro

Sistem de operare: Mac

Caracteristici: Actualizare gratuită a versiunii; bibliotecă uriașă de VST-uri native și instrumente virtuale; tempo inteligent – detectează automat și se potrivește cu tempo-ul înregistrărilor; suport iOS.

Utilizări populare: Compoziții Midi datorită bibliotecii sale masive de sunete, procesare muzicală intensivă, inginerie audio, editare de sunet și înregistrare multitrack.

Genres: Clasic, muzică clasică, muzică de film, electronică, ambientală, hip-hop indie și pop.

Cu excepția posibilă a lui Reaper, Logic este cel mai bun program DAW de pe piață în raport calitate-preț. Pentru a simplifica, această aplicație este o versiune mai complexă, mai funcțională și mai puternică a GarageBand – un software al naibii de puternic în sine.

Cu un flux de lucru lăudat de ani de zile, caracteristici unice precum tempo match și VST-uri native complexe, Logic Pro X este un concurent pentru a fi aproape de cel mai bun software DAW complet.

Unul dintre cele mai mari puncte forte ale acestui program este că nu există un singur gen care să beneficieze sau să sufere atunci când încercați Logic.

Ca majoritatea programelor DAW, este deosebit de puternic pentru producția electronică, însă este încă perfect potrivit pentru rock, pop, folk și chiar jazz (Logic vine cu kituri de tobe cu perii nativi!).

Desigur, cel mai mare – și posibil singurul – dezavantaj al Logic este exclusivitatea sa. Utilizatorii de Windows nu vor avea avantajul de a putea încerca acest minunat software, ostracizând 50% din piață.

Dar utilizatorii de Mac nu trebuie să caute mai departe de Logic pentru toate nevoile lor de compoziție audio.

Ableton Live

Sistem de operare: PC/Mac

Caracteristici: Vizualizare live și sesiune – concepută pentru interpretări live; o bibliotecă imensă de mostre; VSTis și efecte; suport VST3.

Utilizări populare: Performanță live (destul de amuzant), crearea/structurarea de ritmuri și bucle, compoziții midi datorită bibliotecii sale masive de sunete și VST-uri, procesare audio și înregistrare multitrack.

Genuri: Electronică, RnB, hip-hop și pop

Live este una dintre – dacă nu chiar cea mai populară – aplicație DAW printre producătorii de muzică electronică, pop și chiar rock. A apărut pe scenă în urmă cu aproape 20 de ani, fiind unul dintre primele programe concepute pentru performanțe live (de aici și numele său… șocant, știu). A oferit producătorilor de muzică electronică o flexibilitate și o accesibilitate nemaiîntâlnite până atunci pentru astfel de performanțe.

În ceea ce privește construirea muzicii, Live este la fel de puternic ca orice alt program DAW de pe această listă. Are un flux de lucru atractiv și rapid și o interfață grafică impresionantă. Totul are sens atunci când folosești Ableton Live – este imediat intuitiv.

Deși este folosit predominant de producătorii de muzică electronică, Ableton este mai mult decât capabil – chiar optim – pentru a crea aproape orice gen imaginabil, atât de ușor este spațiul său de lucru.

Banda mea a creat un întreg album indie rock/experiment/chamber pop pe această platformă și a găsit-o la fel de eficientă ca orice altă opțiune. Îl folosesc frecvent și pentru aplicații non-muzicale, cum ar fi editarea podcasturilor.

Primul dezavantaj al Ableton Live este că este un consumator de resurse în comparație cu unele dintre programele anterioare. Ar trebui să aveți nevoie de o configurație PC destul de decentă pentru a lucra cu acest software, iar acest lucru este valabil de două ori pentru utilizatorii de Mac, care nu sunt la fel de personalizabile din punct de vedere hardware.

Dar dacă computerul dvs. are puterea? Ableton este o alegere minunată pentru oricine se află pe scena de editare audio.

Avid Pro Tools

Sistem de operare: PC/Mac

Caracteristici: Are o versiune limitată, dar gratuită; un cloud online pentru o colaborare simplă; o bibliotecă imensă de mostre și plugin-uri.

Utilizări populare: Înregistrare multitrack de calitate profesională, procesare audio, mixare și masterizare. Lucrul cu melodii care au mai mult de 50 de tulpini/piste individuale.

Genres: Pop, rock, RnB, indie, clasic, jazz, blues și folk.

Simplu spus, Avid Pro Tools este standardul industriei. Majoritatea studiourilor profesionale de muzică folosesc Pro Tools. Cei mai cunoscuți ingineri de mixaj sunt maeștri ai Pro Tools și au învățat tot ceea ce știu pe această platformă.

În mod obișnuit, Pro Tools este cunoscut pentru că este eficient pentru înregistrări de piste liniare – adică înregistrarea în ordine a unui vers, a unui refren, etc., urmărirea pe deasupra cu un nou instrument și așa mai departe. Cu toate acestea, acest flux de lucru a fost de mult timp actualizat pentru a fi mult mai versatil, oferind mai multe opțiuni pentru cei care folosesc instrumente virtuale pentru a compune bit cu bit un cântec, spre deosebire de înregistrările live track.

Nu sunt cu adevărat multe lucruri care pot fi spuse despre acest program. Pro Tools este puternic. Nu veți găsi un DAW mai bun pentru a susține melodii uriașe, cu peste 50 de piese – deși, desigur, alții pot face acest lucru.

Este folosit de profesioniști de ani de zile atunci când creează literalmente orice gen imaginabil și va rămâne, probabil, jucătorul principal în circuitul profesional pentru anii ce vor urma.

Ca și Ableton, necesită un computer relativ puternic pentru a-l rula în limita în care se confruntă cu probleme de înghețare, blocări aleatorii și latență generală. Dar dacă vreți să lucrați cu audio la un nivel mai mare decât cel de începător, veți avea oricum nevoie de un computer puternic.

Gânduri finale

Chiar dacă acestea sunt 8 dintre cele mai populare programe DAW de pe piață în prezent, aceasta nu este în niciun caz o listă exhaustivă. Există multe alte programe fantastice, printre care: Acoustica Mixcraft, Reason, Reason, Bitwig Studio, Cubase Pro și Cakewalk.

După cum am afirmat mai devreme, nu există un „cel mai bun” sau chiar „cel mai potrivit” DAW – totul se va reduce întotdeauna la preferințele utilizatorului și la modul în care interacționați personal cu spațiul de lucru al software-ului.

Dacă doriți să înregistrați cover-uri Ulver pe FL Studio în timp ce creați o piesă trance progresivă folosind Pro Tools, nu există niciun motiv pentru care nu ați putea, dacă asta este ceea ce funcționează pentru dumneavoastră.

La sfârșitul zilei, indiferent ce program DAW decideți să adăugați la stația dvs. de lucru, fiți siguri că vă va îmbunătăți experiența de înregistrare a muzicii de o mie de ori.

Să aveți grijă când coborâți în vizuina de iepure a plugin-urilor VST – portofelul dvs. vă va urî pentru asta.

Despre autor – Ben Knight

Venit din străfundurile lumii – aka Australia – Ben Knight este un pianist, violoncelist, compozitor și inginer pasionat.

Cu un master în scriere și editare, el își combină dragostea pentru muzică cu cunoștințele sale despre cuvântul scris pentru a se asigura că are fondurile necesare pentru a continua să cumpere piese inutile de echipament muzical pentru studioul său de acasă.

Puteți asculta trupa sa Mellow Daze pe toate serviciile majore de streaming.

Loading …

Ar putea să vă placă și:

Ce este un DAW: 15 lucruri pe care le puteți face cu el (+ mostre)

Selectarea celei mai bune interfețe audio pentru studioul dvs. de acasă

Construiți un studio de înregistrare acasă cu mine: Ghid pas cu pas

Cele mai bune tastaturi MIDI: O privire în profunzime asupra pieței

Cele mai bune căști de studio: Tot ce trebuie să știți

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.