5 důvodů, proč byl spolutvůrce Mickey Mouse Ub Iwerks úžasný
3. Ub Iwerks byl všeuměl a mistr v každém oboru
Kromě toho, že byl zručný animátor, mechanik a strojař, Ub neustále rozšiřoval své tvůrčí a intelektuální zájmy prostřednictvím koníčků a sportu. Jako největší hledač výzev vynikal v každé věci, o kterou se pokusil. A když měl pocit, že něco zvládl a přestalo to pro něj být výzvou, skončil. Když Ub zahrál perfektní třísetovou hru, uložil bowlingovou kouli do skříně a už nikdy nehrál bowling. Když se dal na lukostřelbu, stal se tak zdatným lukostřelcem, že ho přestalo bavit dostávat buly a skončil i s tím. I jako animátor měl Ub pocit, že své řemeslo zdokonalil, a po uzavření studia v polovině 30. let už nikdy neanimoval.
4. Ub Iwerks vytvořil filmové kouzlo
Když se Ub v roce 1940 vrátil do studia Disney, dal Walt Disney svému starému partnerovi volnou ruku, aby si dělal, co chce. S pomocí Disneyho zdrojů Ub vyvinul techniky speciálních efektů pro animované i hrané filmy a Disneyho zábavní parky, z nichž se velká část používá dodnes. Pomohl vyvinout proces sodíkových par pro kombinaci hraných a animovaných filmů a putovní matnice, za jehož použití ve filmu Mary Poppins získal v roce 1965 Oscara. Přizpůsobil proces Xerox pro animaci, což odstranilo zdlouhavé ruční vybarvování každého cellu. Pro Disneyland Ub navrhoval a vyvíjel koncepty mnoha atrakcí parku, včetně iluzí ve Strašidelném zámku a animatroniky pro atrakce jako Great Moments with Mr. Disney ho dokonce zapůjčil Alfredu Hitchcockovi, aby mu pomohl s efekty potřebnými k vytvoření hejna útočících ptáků ve filmu Ptáci.
5. Ub Iwerks udělal z animace to, čím je dnes
Pokud Winsor McCay položil základy animace postaviček, Ub Iwerks na nich postavil hrad. Vzal didaktickou strnulost toho, čím animace v jeho éře byla, a udělal ji uvolněnou, organickou, přitažlivou a zábavnou. Navázal na to, co před ním udělal Otto Messmer s kocourem Felixem, a animované postavičky Uba byly plné osobnosti. Postavy jako králík Oswald a Mickey Mouse byly výtvory, s nimiž se diváci mohli ztotožnit jako s žádnou jinou postavou předtím. Myslely, dýchaly, cítily a byly plné života.
To, co Iwerks navrhl a animoval v krátkých filmech jako Steamboat Willie a Skeleton Dance, obsahovalo principy (mačkání a protahování, přitažlivost, očekávání atd.), které se staly základem „disneyovského stylu“, který později dotvořili animátoři jako Fred Moore, Norm Ferguson a Milt Kahl. Jeho práce oslovila a ovlivnila animátory po celém světě, kteří se jí chopili a běželi s ní. Rudolph Ising a Hugh Harman, kteří pracovali pod Ubem u Disneyho, přenesli jeho citlivost do Warner Bros. a vytvořili série Merrie Melodies a Looney Tunes. Mnoho animátorů začínalo v Ubově studiu na počátku 30. let, včetně spoluzakladatele UPA Steva Bosustowa a ředitele Warner Bros Chucka Jonese. Průkopník mangy a anime Osama Tezuka byl také výrazně ovlivněn a inspirován Ubovou prací.
Chcete-li se dozvědět více o Iwerksově životě a díle, přečtěte si životopis The Hand Behind the Mouse
.