Nejznámější mexické písně v dějinách Spojených států
Nejoblíbenější mexické písně v dějinách Spojených států jsou věrným odrazem populárního hudebního odkazu této země.
Význam Mexika v americké kultuře dvacátého století a vliv mnoha tvůrců na její kulturní a umělecký rozmach je v hudební oblasti zcela evidentní.
Mexické milostné písně, stejně jako dětské nebo rockové melodie, poznamenaly řadu generací nejen lidí mexického původu, ale i Američanů, kteří v mexické hudbě našli zdroj talentu a zábavy.
Toto jsou některé z mexických písní vytvořených původními mexickými umělci nebo převzatých z jejich populárního repertoáru, které se po desetiletí vysílaly na amerických stanicích a vyvolaly větší zájem o silnou kulturu pocházející z jižní hranice.
„Oye cómo va“. Santana
Píseň, kterou v roce 1963 napsala newyorská legenda mamba Tito Puente jako živelnou latinsko-jazzovou píseň, převzal Santana v roce 1970 a udělal z ní fenomén tehdy vznikajícího latinsko-rockového žánru. Jedna z prvních mexických písnína rockové scéně.
Mexickýkytarista vyměnil dechové sekce originálu za silné kytary azařadil ji na své album „Abraxas“, považované za jedno z nejlepších latinrockových alb všech dob. Dosáhl 13. místa v žebříčku Billboard Hot 100.
S albem „Oye ComoVa“ otevřel Santana dveře k masivnímu úspěchu latinskoamerické hudby ve Spojených státech, podpořenému množstvím portorikánských a kubánských hudebníků, kteří přispěli k vytvoření jedinečné chuti a vlastní značky vyznačující se virtuozitou a mimořádnou kvalitou.
Tito Puente pochopil,že Santanova verze je lepší a že se lépe spojuje s širokou veřejností, takže neměl problém připsat všechny zásluhy mexickému hudebníkovi.
„La Bamba“. Ritchie Valens
„LaBamba“ je tradiční mexická píseň, která se hraje na svatbách ve Veracruzu. Zatímco první oficiální nahrávka písně pochází z roku 1939, byla to až úprava Ritchieho Valense z roku 1958, která „La Bamba“ navždy zvěčnila v historii rocku. Valensova verze,původně nahraná jako strana B jeho prvního hitu „Donna“, se stala hitem v Top 40 Chart USA.
Valensúspěšně spojil světy latinskoamerické hudby a amerického rocku ve svéverzi, přičemž navázal na kalifornskou surfařskou atmosféru a zároveň zachoval španělskoulyriku. Ale byli to losangeleští rockeři „Los Lobos“ (Thewolves), kteří tuto mexickou populární klasiku povýšili do kategorie světových senzací s verzí, kterou nahráli pro Valensův životopisný film vydaný v roce 1987.
Téhož roku se „La Bamba“ stala písní číslo jedna ve Spojených státech a Velké Británii.
„Bésame mucho“. Consuelo Velázquez
„Bésame mucho“ se stala jazzovým standardem a jednou z nejpopulárnějších a nejčastěji coverovaných milostných písní v historii. Tato dvě slova zazněla z úst Beatles, Diany Krall, Franka Sinatry nebo Nata Kinga Colea, ale v roce 1940 ji složila Mexičanka Consuelo Velázquez. Srdcervoucí a intenzivní bolero, které má nepopiratelné latinské kořeny, ale v průběhu let se stalo dědictvím všech hudebních stylů a kultur. Dosáhlo kategorie klasiky.
Mezi umělce latinskoamerické hudby, kteří tuto nezapomenutelnou píseň interpretovali, patří megahvězdy jako Julio Iglesias, Luis Miguel, Plácido Domingo, Caetano Veloso a Dámaso Pérez Prado.
„Querida“. Juan Gabriel
„Querida“ (miláček), pravděpodobně nejpopulárnější píseň jednoho z nejvýznamnějších mexických umělců všech dob, bylana vrcholu hudební kariéry tohoto umělce narozeného v Parácuaru.
Juan Gabriel mistrovsky spojil orchestrální pop ve stylu Sinatry s rytmem, který připomíná Beatles, což představovalo dramatický výkřik zoufalství. Opakovaný výkřik nebo nářek „dime cuándo tú vas a volver“ („řekni mi, kdy se vrátíš“) dodal celé melodramatické atmosféře písně úroveň extáze, která ji činí jedinečnou.
Jak vysvětlil časopis Rolling Stone, „Querida“ byla „mexickou odpovědí na Prince, Elvise a dokonce i Eltona Johna a „Querida“ ukázala světu, že Juan Gabriel je ve své vlastní kategorii.
„La Jaula de Oro“. LosTigres del Norte
Los Tigres delNorte (Severní tygři) je nejslavnější severská skupina, která se specializuje na kroniky statečných hrdinů a nelítostných antihrdinů. V srdci „LaJaula de Oro“ (Zlaté klece) se však skrývají pocity strachu.
Strach, že děti hlavního zpěváka ze studu opustily dědictví svého otce snativního Mexika. Strach, že se stal otrokem peněz. Obavy iz toho, aby neopustil svůj dům ze strachu, že bude kdykoli deportován. Latinská hudba a klíč k jejímu úspěchu v anglosaském světě
„La incondicional“. Luis Miguel
Luis Miguel, jak všichni viděli prostřednictvím populárního seriálu společnosti Netflix o jeho životě, byl zázračné dítě, které brzy triumfovalo a muselo se vyrovnat s dětstvím plným traumat. Na konci osmdesátých let se z něj stal crooner, nejlepší zpěvák milostných písní po celé Latinské Americe a Spojených státech. Nová verze JuliaIglesiase.
Luis Miguelvzkřísil latinskoamerickou baladu písní „La Incondicional“ (Bezpodmínečná) a obnovil ducha zpěváků sedmdesátých let, jako byliJosé José a Camilo Sesto. S ním získaly mexické písně nový nádech.
„Dr. Psiquiatra“. Gloria Trevi
Popová bomba Gloria Trevi byla po svém kontroverzním televizním debutu s písní „Dr. Psiquiatra“ v mexické estrádě „Siempre en Domingo“ skutečnou „rebelkou“. Píseň, která z Trevi udělala odvážnou a kontroverzní superstar, stejně jako její singl „Pelo Suelto“ (Rozpuštěné vlasy), předznamenaly příchod jiného typu mexické popové hvězdy.
Byla jakousi divokou a latinskoamerickou Madonnou, neomalenou, ale naprosto okouzlující. Prorazila v době, kdy se od zpěvaček očekávalo, že budou sladší, jako Lucerito nebo Daniela Romo.
„Como la Flor“. Selena
Než SelenaQuintanilla-Pérezová způsobila revoluci v živůtku a stala se patronkou Texasanů,objížděla se svou rodinou Svědků Jehovových restaurace a veletrhy v kraji se skupinou „Los Dinos.“
První ochutnávka mezinárodního úspěchu přišla s písní „Como La Flor“, texaskou písní smíchanou s cumbiemi, která byla součástí jejich třetího studiového alba „Entre a mi Mundo“, jež se dostalo na první místo v žebříčku regionálních mexických alb Billboardu a na 97. místo v americkém žebříčku Billboard 200.
Velkýúspěch kapely si podmanil nejen mexické publikum, ale také postavil Selenu jako důstojnou konkurentku na texaském trhu ovládaném muži. V poznámkách k albu uvedl Selenin starší bratr, baskytarista A.B. Quintanilla, že píseň „Como laFlor“ (Jako květina) napsal v motelu v texaském Bryanu poté, co viděl mladé děti, které se „snažily uživit své rodiny“ prodejem plastových růží v nočním klubu.
Nejlepším provedením této písně bude její poslední vystoupení: vystoupení na historické show v Astrodome v Houstonu v roce 1995, těsně předtím, než ji zavraždila prezidentka jejího fanklubu Yolanda Saldivarová. S.E.
„Oye Mi Amor“. Mana
Třetí studiové album mexické skupiny „¿Dónde jugarán los niños? (Kde si budou hrát děti), vydané v roce 1992, zcela vystihlo zvuk a živelnou energii španělské rockové exploze, která v té době probíhala, a pomohlo katapultovat toto hnutí na světovou scénu.
„Oye mi Amor“ (Hej, má lásko), nejpopulárnější píseň na albu, upevnila charakteristický zvuk skupiny: kytarové riffy vzešlé z new wave a reggae kapel osmdesátých let, taneční melodie a rozpoznatelné beaty.
Brilantní použití tradiční panovy flétny v písni spojilo populární kořeny skupiny Maná v moderním rockovém rámci, což byl pohyb, který vzbudil ohlas u milionů mladých latinskoamerických fanoušků po celém světě a zaručil kapele trvalý odkaz pro další generace.