Bob Dylan Jahr für Jahr
Dies ist die ursprüngliche Serie von zwei Artikeln, die Bob Dylans Songwriting aus einer historischen Perspektive nachzeichnen
Diese beiden Serien (Jahr für Jahr und Jahrzehnt für Jahrzehnt) nehmen Bob Dylans Songs und betrachten sie in der Reihenfolge, in der sie geschrieben wurden, so dass wir sehen können, wie Bob seine Ideen und sein Songwriting im Laufe der Zeit entwickelte.
Eine Liste aller Dylan-Songs in chronologischer und alphabetischer Reihenfolge, alles auf einer Seite, findet sich auf Every Dylan Song.
Als diese Serie geschrieben wurde, hatte die Seite 455 Songs aufgelistet. Seitdem sind erstaunlicherweise 138 weitere Songs entdeckt und hier besprochen worden, und deshalb gehe ich jetzt noch einmal auf meine ursprünglichen Gedanken zurück und versuche, detaillierter zu verstehen, wie man Dylans Schreiben im Laufe der Zeit am besten verstehen kann.
Sie finden einen Index zu den Songs in der Reihe Jahrzehnt für Jahrzehnt direkt unten aufgelistet, und eine alphabetische Liste aller besprochenen Songs, wenn Sie auf der Startseite nach unten scrollen.
Bob Dylan Jahrzehnt für Jahrzehnt
- Dylan Songs der 1960er
- Dylan Songs der 1970er
- Dylan Songs der 1980er
- Dylan Songs der 1990er Jahre
- Dylan-Songs des 21. Jahrhunderts
Bob Dylan Jahr für Jahr – die Serie
Jeder dieser Artikel ist eine Zusammenfassung dessen, was Dylan in dem jeweiligen Jahr geschrieben hat.
- Dylan im Jahr 1961: Die ersten Unternehmungen
- Dylan im Jahr 1962: Der Überblick
- Dylan im Jahr 1963: Der Überblick – Dylan der Geschichtenerzähler Teil 1
- Bob Dylan im Jahr 1964: Der Überblick. Dylan der Geschichtenerzähler Teil 2.
- 1965: der Überblick – das Jahr, in dem Dylan zwei völlig neue Formen der Musik erfand.
- Dylan im Jahr 1966 der Überblick: Songs schreiben, während die Band geduldig wartet
- Dylan im Jahr 1967: Ein Jahr mit zwei, oder vielleicht drei Hälften.
- Bob Dylan im Jahr 1968: Während sein Land sich selbst auseinanderreißt, nimmt sich Dylan ein Jahr Auszeit.
- Bob Dylan 1969: Alles ist schön
- Bob Dylan 1970: Eine stotternde Rückkehr zum Songschreiben.
- Bob Dylan 1971: Er nimmt sich mehr Auszeit, produziert aber zwei brillante Songs.
- Bob Dylan 1972. Er schreibt immer noch nicht viel, aber das, was er schreibt, gibt uns einen Hinweis
- Bob Dylan im Jahr 1973: er geht in die zweite Runde des unverfälschten Genies
- Bob Dylan im Jahr 1974: das Genie kehrt zurück, und wie!
- Bob Dylan 1975: die Arbeit mit Jacques Levy
- Bob Dylan 1976: ein Jahr des Innehaltens und Nachdenkens
- Bob Dylan 1977: die Vorbereitungsarbeiten für „Not Dark Yet“
- Bob Dylan 1978: Helena Springs und unser Schicksal ist unsere eigene Schuld
- Bob Dylan 1979: When He Returns
- Dylan im Jahr 1980: Weg von den christlichen Liedern hin zu Schönheit und Verwirrung.
- Dylan im Jahr 1981: Die letzten Gospelsongs und die Suche nach einer neuen Richtung
- Bob Dylans Songs von 1982/3: Wie man ein Meisterwerk ignoriert.
- Bob Dylan im Jahr 1984: Ein brillanter Song, der nur einmal aufgeführt wurde.
- 1985: Das Jahr, in dem Dylan nicht im Wein eines anderen ertrinkt
- Bob Dylan 1986: Experiment, Experiment, Experiment, Genie, Ignorieren
- Bob Dylan in 1987/8. Drei unterschiedliche, aber miteinander verbundene Triumphe
- 1989: Bob Dylan wird von der Dunkelheit verfolgt
- Bob Dylan 1990: das Ende der Ära
- Bob Dylan: die Lückenjahre (1991-1995)
- Bob Dylan 1996: der Meistersongwriter kehrt nach fünf Jahren Pause zurück.
- Bob Dylan im Jahr 1997: Fertigstellung von „Time out of mind“, bevor er wieder auf Tournee geht.
- Bob Dylan im Jahr 1998/9: Der Weg zum Oscar
- Bob Dylan im Jahr 2000/1: Eine alte Herangehensweise an das Schreiben von Songs, aber auch eine neue.
- Bob Dylan: die Filmjahre 2001/2005
- 2005/6: eine interessante Sammlung von überarbeitetem Material
- Bob Dylans Songs von 2008/9: Es ist alles gut, wenn man hört, was er sagt.
- 2011/12: die letzten Werke von Bob Dylan, dem Meisterkomponisten
Bob Dylan – das Highlight des Jahres (was die Kompositionen angeht)
1961: Talking Bear Mountain – Dylan nahm ein bestehendes Format und verwendete es auf völlig neue Weise – kein schlechter Schachzug für einen 20-Jährigen. Aber „Song to Woody“ muss eine Erwähnung für die sichere Darbietung des Songs auf der LP bekommen.
1962: Ballad for a friend. Dieser wenig bekannte Bluessong ist eine absolute Perfektion, die Rhythmus und Text nutzt, um dem Bluesformat eine neue Wendung zu geben und unsere Aufmerksamkeit die ganze Zeit über zu halten.
1963: When the Ship Comes In. Teils religiös, teils aus Protest, hat dieser Song all die Kraft und Vitalität des Wandels und der Reform, an die „Times they are a changing“ (kurz danach geschrieben) nicht herankommt, mit einer Bildsprache, die in dieser Art von Musik völlig neu ist.
1964: It’s all right ma. Eine Anklageschrift nach der anderen gegen das moderne Zeitalter, mit solcher Kraft und Leidenschaft vorgetragen. Niemand hat jemals zuvor einen Song wie diesen geschrieben.
1965: Unmöglich zu wählen. „Subterranean“ gab der Beat-Poesie einen Platz in Pop und Rock, „Love Minus Zero“ brachte Liebeslieder in die Welt des Unsagbaren, „Rolling Stone“ schuf die Lieder der Verachtung, „Desolation Row“ brachte politischen Protest auf eine völlig neue Ebene und „Johanna“ führte die Musik in den Impressionismus.
1966: Einer von uns muss es wissen. Nicht die Wahl der meisten Leute, und wahrscheinlich auch nicht die Wahl von mir, aber dieser Song nimmt eines der drei grundlegenden Themen des Pop (verlorene Liebe – die anderen beiden sind Liebe und Tanz) und gibt ihm eine völlig neue Wendung. Eine völlig neue Art, Abschied zu nehmen.
1967: Drifter’s Escape. Es hat nur eine Zeile Musik, aber bringt den Impressionismus von Johanna in einen völlig neuen Zusammenhang auf einer anderen Ebene. Diese Welt ist nicht real. Diese Welt macht keinen Sinn. Diese Welt bietet den Verlorenen Hoffnung: das Problem ist, die Tür zu finden.
1968: Dylan kann aufhören. Und er hat aufgehört. Nach über 100 Songs in den letzten sieben Jahren, zu einer Zeit, als es so aussah, als ob sich alles von der Kunst bis zur Politik für immer verändern würde, hörte Dylan einfach auf.
1969: Dylan kann sich verändern. Ich kann keinen Song aus der Liste der neuen Kompositionen auswählen, weil nichts hier mit dem übereinstimmt, was vorher war, und nichts mich wirklich als originell, neu oder überwältigend schön ergreift. Aber es waren die Experimente mit der Country-Musik, die Dylan zum Songschreiben zurückbrachten. Ohne diese Wendung hätte er vielleicht nie wieder geschrieben.
1970: Die Zeit vergeht langsam. Eine unsichere Zeit, in der Dylan versucht, die Geschehnisse der vorangegangenen zwei Jahre zu verdrängen. Ich behaupte nicht, dass dies ein großartiger Song ist, aber er fängt den Moment erfolgreich ein und zeigt perfekt, wo Bob war und wie er sich fühlte.
1971: When I paint my masterpiece and Watching the river flow. In einem Jahr mit nur drei Kompositionen sollte es einfach sein, die beste auszuwählen, aber ich finde es einfach, die schlechteste auszuwählen. Ein einziger Song reicht mir wirklich nicht aus, aber sowohl When I paint my masterpiece als auch Watching the river flow sind großartige Reflexionen über die Arbeit eines kreativen Künstlers – und davon gibt es in der Pop- und Rockmusik nur wenige.
1974: Tangled up in Blue. Für jeden anderen wäre es der Höhepunkt einer ganzen Karriere, eingemeißelt auf dem Grabstein und erwähnt in jedem Artikel. Idiot Wind kommt sehr, sehr knapp dahinter.
1975: „Abandoned Love“. Die letzten Kollaborationen mit Levy waren außergewöhnlich, aber alles an diesem Song schreit nach „Genie“ und lässt einen sich fragen, warum Dylan einen Kollaborateur brauchte. Beide Versionen, die wir haben, sind es so wert, wieder und wieder und wieder gespielt zu werden.
1976: Ein Jahr des Innehaltens. Und warum auch nicht, denn in den letzten zwei Jahren hatte er mehr zur populären Musik beigetragen als jeder andere in seinem ganzen Leben.
1977: „Where are you tonight?“ Ein außergewöhnliches Gedicht, das mit einer sehr eindrucksvollen Zeile beginnt: „Ein Fernzug rollt durch den Regen Tränen auf dem Brief, den ich schreibe“ Und wenn Zeilen wie
Er zielte genau ins Schwarze, aber er verfehlte trotzdem
Sie wartete, stellte Blumen ins Regal
Sie konnte meine Verzweiflung spüren, als ich an ihrem Haar hochkletterte
Und ihr unsichtbares Selbst entdeckte
nicht für Gänsehaut sorgen, dann weiß ich nicht, was es tun wird.
1978: „Ich muss dich zu sehr lieben“. Es ist eine schwierige Entscheidung zwischen diesem und „Slow Train Coming“ und Slow Train verliert nur wegen dem, was als nächstes passiert. „I love you“ ist ein richtiges, ausgelassenes Spaß-Rockstück, das uns mit seiner Energie und Leidenschaft überwältigt. Hätte Dylan etwas von diesem Schwung in seine religiösen Lieder gesteckt, hätte er vielleicht mehr Menschen bekehrt.
1979: „When He Returns“ (Live-Version). Nicht nur der herausragende Moment dieses Jahres, sondern einer der herausragenden Momente des Jahrzehnts von Dylan.
1980: „Caribbean Wind“ mit „The Groom’s Still Waiting at the Alter“ und „Yonder Comes Sin“. Drei erstaunliche Songs, die später auf „Every Grain of Sand“ folgten. Was für eine erstaunliche Leistung.
1981: Lenny Bruce is Dead. Nicht nur ein exquisiter Song, sondern Dylan konfrontiert sich endlich mit den Widersprüchen der Religion, für die er in den letzten drei Jahren eingetreten war. Er schrieb zwei weitere Gospelsongs, stellte dann aber fest, dass sein Herz nicht mehr dabei war.
1982/3: Blind Willie McTell. Der Song hat keine Beziehung zur Musik von William Samuel McTier, er kam aus dem Nichts und hinterließ keinen Einfluss auf Bobs späteres Schaffen. Und doch ist er ein absolutes Meisterwerk.
1984: I once knew a man Only performed once, but oh what a song! Der ultimative Blues.
1985: Dark Eyes, obwohl es mit dem gemeinsam geschriebenen Well Well Well sehr knapp dahinter liegt. „Ich lebe in einer anderen Welt, wo Leben und Tod auswendig gelernt werden / Wo die Erde mit Perlen von Liebenden aufgereiht ist und alles, was ich sehe, sind dunkle Augen“. Danach gibt es eigentlich nur noch wenig zu sagen.
1986: To fall in love with you. Bei jedem anderen Künstler stünde das ganz oben auf der Liste der Meisterwerke. Bei Bob wurde es versucht, halb geschrieben und aufgegeben. Zum Glück hat jemand daran gedacht, das Band aufzubewahren.
1987/8: Wozu bin ich gut? In einem sehr realen Sinn bilden die letzten drei Songs dieses Jahres eine Trilogie von Reflexionen darüber, was mit der Welt aus persönlicher und gesellschaftlicher Sicht falsch läuft. Dies ist der zweite der drei – die tiefgreifende persönliche reflektierende Antwort auf „Political World“, das ihm vorausgeht, und „Dignity“, das folgt.
1989: Man in a Long Black Coat. Das ganze Jahr baut sich auf diesen Punkt hin auf, als Bob Dylan uns zeigt, dass die Dunkelheit überhaupt keinen Sinn macht. Einmal mehr sitzen wir alle hier gestrandet, aber wir versuchen unser Bestes, es zu leugnen.
1990: Where were you last night? Bob nimmt das einfache Format des klassischen Lost-Love-Pop und liefert einen Song mit Schwung und Elan, der eine echte Swing-Nummer ist, die man auf der Tanzfläche genauso genießen kann wie im Konzertsaal. Deshalb ist es so schade, dass er uns nie eine einzige Live-Version dieses Meisterwerks des Genres geschenkt hat.
1991/5: The Gap Years. Die nicht enden wollende Tournee schien immer länger zu werden, einige der Ereignisse schienen etwas chaotischer zu werden, und vor allem schrieb Bob einfach keine neuen Songs.
1996: Not Dark Yet und Mississippi. Letzteres wurde nicht in das spätere Album aufgenommen, sondern für später zurückgehalten, aber eine Aufnahme dieses Liedes sticht hervor. Not Dark Yet bleibt eines von Dylans größten Werken überhaupt.
1997: Make you feel My Love & Love Sick. Die beiden Enden des Spektrums der Liebe – dieses Gefühl, das uns erobert, überwältigt und nicht mehr loslässt.
1998/9: Things have changed. Es war der einzige Song, den Dylan komponiert hat, aber selbst wenn er 20 geschrieben hätte, würde ich vermuten, dass er es zum Song des Jahres geschafft hätte.
2000/1: Honest With Me. Love and Theft ist ein sehr treffender Titel für das Album, aber seine totale Amerikanisierung bedeutet, dass es für Nicht-Amerikaner schwer ist, es in Gänze zu assoziieren.
2001/2005: Tell Ol Bill. Das totale Meisterwerk, das aus den vier Filmsongs hervorging, die in der Pause zwischen den Schaffensalben entstanden.
2005/6: Nettie Moore. Zu einer Zeit, als Bob nach eigenem Bekunden zufällige Strophen schrieb, führt uns diese Entwicklung des traditionellen Liedes zu einem früheren Bob zurück, als er an Männer in langen schwarzen Mänteln und dergleichen dachte.
2008/9: It’s all good. Bob fasst alles, was mit der Welt nicht stimmt, in einem Song zusammen, der auf einem einzigen Akkord basiert. Es ist wirklich so, wie es ist, und im Großen und Ganzen ist es so gut wie vorbei.
2011/12: Narrow Way und Long and Wasted Years. Auch nach all der Zeit kann Bob immer noch mit nicht nur einem, sondern zwei radikalen Neuerfindungen der Form aufwarten. Beide Songs haben einzigartige Elemente in sich, die sie zu bemerkenswerten Liedern machen – aber sie funktionieren beide so gut als Musikstücke, dass es schwer ist, Worte zu finden, um auszudrücken, was sie bedeuten.