Escribir una sinopsis que obtenga resultados
Antes de que los agentes, productores y ejecutivos de los estudios acepten leer un guión completo, suelen pedir primero ver una sinopsis. ¿Qué es una sinopsis? ¿Cómo puede una sinopsis sólida ayudarte a vender tu proyecto? ¿Y cómo escribir una sinopsis que produzca el tipo de respuesta que desea?
Una sinopsis es un breve relato de su historia para la pantalla en forma escrita. Contiene todos los elementos importantes -personajes, argumento, acciones, reacciones e incidentes principales- de principio a fin en orden cronológico. (Por encima de todo, una sinopsis es una herramienta de venta diseñada para conseguir que el lector desee leer el guión completo o ver su cortometraje o serie web. Para conseguirlo, la sinopsis debe ser lo más convincente, detallada y cinematográfica posible en el limitado espacio del que dispones.
Muchos escritores noveles confunden los términos sinopsis y tratamiento. Son herramientas diferentes diseñadas para fines distintos. Como ya se ha dicho, una sinopsis es un breve relato de la historia diseñado para generar interés. Es la presentación verbal en forma escrita. Por otro lado, un tratamiento es un desglose escena por escena que contiene casi todo lo que se encuentra en un guión o cortometraje real, excepto el diálogo. (Aunque algunos tratamientos ampliados incluyen secuencias de diálogo para ilustrar mejor el contenido de las escenas clave). Los guionistas y productores suelen escribir los tratamientos como un paso intermedio para ayudar a dar cuerpo a los elementos de la historia antes de dedicar tiempo y energía a un guión o cortometraje completo. Por muy útiles que sean para el proceso de escritura, los tratamientos no suelen ser tan buenos como las sinopsis para comercializar sus proyectos entre los posibles compradores.
A continuación se ofrecen algunas pautas para escribir una sinopsis eficaz:
Longitud Una sinopsis debe ser lo suficientemente larga como para incluir todo lo bueno de su historia, pero lo suficientemente corta como para ser leída en menos de cinco minutos. Esto suele traducirse en dos o tres páginas mecanografiadas a un solo espacio. Algunos escritores intentan contar su historia en una sola página, pero los resultados suelen ser tan truncados que resultan secos y sin vida. Y si se pasa de las tres páginas, se corre el riesgo de perder el interés del lector. Por eso, el objetivo es tener dos o tres páginas. Eso es lo ideal.
Estilo Al igual que el guión, la sinopsis debe estar escrita en tercera persona y en tiempo presente. Cuente su historia, no la explique. Empieza por el principio y sigue hasta llegar al final. Relate la narración en términos de tiempo, lugar, personaje y acción como una serie de escenas y secuencias (esperemos) conectadas. A diferencia de un guión completo, una sinopsis no contiene cortes de escena ni transiciones cinematográficas.
Personajes Presenta a tus personajes con descripciones breves, vitales y memorables. Más importantes que las descripciones físicas son las que describen la personalidad y el temperamento. Convierta a sus personajes en el centro de su historia y dedique tiempo a describir sus motivaciones y respuestas emocionales a los incidentes. El por qué los personajes hacen cosas es tan vital para una buena narración como lo que hacen y cómo lo hacen.
Diálogo Puede incluir pequeños fragmentos de diálogos importantes para dar vida y personalidad a su sinopsis. (por ejemplo, «Michael Corleone le explica a Kay, inexpresivo: «Le hizo una oferta que no podía rechazar»). Como todo lo demás en su sinopsis, mantenga el diálogo corto y dulce.
Acción Incluya tantos detalles como sean necesarios para capturar la esencia de una secuencia de acción, pero sea tacaño con los detalles. Céntrese en los elementos que hacen que una determinada secuencia de acción o una escena sea única y emocionante, y escriba con ritmos que capten el ritmo y la puntuación que pretende conseguir en la pantalla.
Subtexto El subtexto -el significado que hay detrás de las declaraciones y acciones manifiestas- se suele obviar en los guiones, pero tiene su lugar en las sinopsis. Una buena sinopsis capta la dinámica emocional del guión o del cortometraje que describe, y el empleo del subtexto suele ser eficaz para lograr este fin.
Demarcaciones de los actos El comienzo y el final de los tres actos son puntos teóricos que le ayudan a usted, el escritor, a marcar el ritmo de la acción, pero estas demarcaciones no aparecen realmente en los guiones terminados. Por lo tanto, tampoco deben figurar en las sinopsis. Sin embargo, la estructura proporcional de la sinopsis debe reflejar la estructura presente en el guión que representa. En otras palabras, si su guión sigue el formato clásico 25-50-25 de los guiones tradicionales de Hollywood (el Acto I supone el 25 por ciento del número de páginas, el Acto II el 50 por ciento y el Acto III el 25 por ciento), su sinopsis debería estar estructurada en consecuencia. Si su sinopsis tiene tres páginas, aproximadamente la mitad de la primera página debería estar dedicada al primer acto, una página entera debería describir el segundo acto y la última media página debería presentar un tercer acto trepidante.
¿Debe revelar su final? Por supuesto. A menudo se dice que la gente recuerda las primeras líneas de las novelas y las últimas líneas de las películas. Debe tener una última línea fuerte o una imagen memorable para cerrar su historia; utilícela también para sellar el acuerdo en su sinopsis.
Como con cualquier trabajo que presente a los compradores potenciales, asegúrese de que está revisado por expertos. La mala gramática, las erratas y las faltas de ortografía hacen que el lector se desentienda inmediatamente de la historia y te tachen de aficionado. Dios no quiera que su excelente historia sea rechazada simplemente porque no se molestó en usar el corrector ortográfico.
Ahora que hemos cubierto lo básico, vayamos a la pregunta clave: Utilizando estas pautas, ¿cómo puede escribir una sinopsis que realmente obtenga resultados? ¿Cómo puede aumentar las posibilidades de que la persona que lea su sinopsis quiera realmente leer su guión?
Aquí tiene algunas estrategias probadas:
1. Comience su sinopsis con una línea de registro. Antes de contar su historia, exponga su premisa. Esto creará expectativas en tus lectores y les permitirá visualizar mejor la historia que vas a contar. El guión debe tener una o dos frases y contener ironía, si es posible. El guión, que describe básicamente la situación en la que se encuentra el guión al final del primer acto, debe incluir el protagonista o los protagonistas, el problema central del protagonista y una idea de lo que está en juego. (Ejemplo: «Un adolescente maleducado viaja accidentalmente 30 años al pasado, donde interfiere sin querer en el primer encuentro de su madre y su padre. Mientras intenta encontrar la manera de volver al futuro, debe intentar que sus padres, que no coinciden, se enamoren o él nunca nacerá»)
2. Empieza con tu personaje principal en movimiento. Establezca inmediatamente lo que su héroe está tratando de lograr cuando la historia se abre. Consiga que el lector se involucre rápidamente en el éxito de su protagonista.
3. Establezca conexiones claras de causa y efecto. Las sinopsis no son sólo cronologías, un conjunto de acontecimientos relacionados en orden cronológico. Escriba como para conectar claramente los acontecimientos de su historia en términos de expectativas de los personajes, acciones realizadas, efectos experimentados y nuevos planes formulados. Tanto como lo que sucede, necesitamos saber por qué suceden.
4. Céntrate en las emociones. Y escríbalas en GRANDE. Los lectores no sólo quieren amor, quieren PASIÓN. No sólo quieren miedo, quieren TERROR. No sólo quieren tristeza, quieren DEVASTACIÓN EMOCIONAL. A medida que el número de páginas se reduce, lo que queda debe concentrarse y producir un fuerte impacto visceral.
5. Incluya sus principales piezas de ambientación. Los escenarios son grandes escenas unificadas de acción, humor o drama. Son las grandes secuencias que hacen que su guión sea único y memorable. Aunque su sinopsis sea necesariamente abreviada, tómese el tiempo necesario para describir tres o cuatro grandes secuencias, ya que éstas son, en última instancia, los puntos de venta más importantes de su guión.
6. Piense de forma cinematográfica. Utiliza sustantivos, verbos y adjetivos que tengan fuertes elementos visuales. Las imágenes de las palabras ayudan al lector a ver no sólo su historia, sino su película.
7. Termine con una explosión. Como ya se ha dicho, los buenos finales ayudan a vender un guión. Más aún, una sinopsis. Deje a su lector con las sensaciones que quiere que experimente el público que paga en su final. En última instancia, su sinopsis es su película en miniatura, por lo que debe sugerir necesariamente el impacto intelectual/emocional/espiritual del producto final completo.
Cualquier guionista profesional le dirá que la mitad de este trabajo es vender. Cuando domine el arte de la sinopsis, descubrirá que las ventas son mucho más fáciles de conseguir. Y te dejará más tiempo para hacer lo que realmente quieres hacer: escribir. – Allen B. Ury