Brandenburgin konsertot

admin 0 Comments Articles

Brandenburgin konsertot

Nro 1 F-duuri, BWV 1046 Muokkaa

Ongelmia näiden tiedostojen toistamisessa? Katso mediaohjeet.

Nimike autografisessa partituurissa: Concerto 1mo à 2 Corni di Caccia, 3 Hautb: è Bassono, Violino Piccolo concertato, 2 Violini, una Viola col Basso Continuo.

Soittimet:

Kesto: noin 22 minuuttia

Brandenburgin konsertto nro 1: kaksi corni da caccia (luonnonsarvet), kolme oboeta, fagotti, violino piccolo, kaksi viulua, alttoviulu ja basso continuo (cembalo, sello, alttoviulu ja/tai violone)

Kesto: noin 22 minuuttia

Brandenburgin konsertto nro. 1, BWV 1046.2 (aiemmin BWV 1046), on kokoelman ainoa neliosainen konsertto. Konsertosta on olemassa myös vaihtoehtoinen versio, Sinfonia BWV 1046.1 (aiemmin BWV 1046a), joka näyttää syntyneen Bachin Weimarin-vuosina. Sinfonia, josta puuttuu kokonaan kolmas osa ja viimeisen osan Polacca (polonaise), on ilmeisesti tarkoitettu kantatan Was mir behagt, ist nur die muntre Jagd, BWV 208, avaukseksi. Tämä viittaa sävellysajankohtaan mahdollisesti jo kantaatin ensi-illassa 1713, vaikka sitä on voitu käyttää myöhemmässä uusintaversiossa.

Ensimmäinen osa löytyy myös myöhemmän kantaatin Falsche Welt, dir trau ich nicht, BWV 52, sinfoniaksi, mutta versiossa, jossa ei ole piccoloviulua ja joka on lähempänä Sinfonia BWV 1046a:ta. Kolmatta osaa käytettiin kantatan Vereinigte Zwietracht der wechselnden Saiten, BWV 207, alkukuorona, jossa torvet on korvattu trumpetilla.

N:o 2 F-duuri, BWV 1047Edit

Ongelmia näiden tiedostojen toistamisessa? Katso mediaohjeet.

Nimike autografisessa partituurissa: Concerto 2do à 1 Tromba, 1 Flauto, 1 Hautbois, 1 Violino, concertati, è 2 Violini, 1 Viola è Violone in Ripieno col Violoncello è Basso per il Cembalo.

Concertino: Luonnon trumpetti f:ssä, salakieli, oboe, viulu

Ripieno: kaksi viulua, alttoviulu, violone, sello ja cembalo (basso continuona)

Kesto: Se on alun perin kirjoitettu clarino-asiantuntijalle, lähes varmasti Köthenin hovitorven soittajalle Johann Ludwig Schreiberille. Sen jälkeen, kun clarino-taidot hävisivät 1700-luvulla ja ennen 1900-luvun lopun historiallisesti informoidun esitysliikkeen nousua, osa soitettiin yleensä venttiilitrumpetilla ja joskus modernilla F-trumpetilla, käyrätorvella tai jopa B♭-piccolotrumpetilla.

Clarinoa ei soiteta toisessa osassa, kuten barokin aikakauden konserttikonserttojen yhteydessä on ollut tapana. Tämä johtuu sen rakenteesta, jonka ansiosta se voi soittaa vain duurissa. Koska konsertot siirtyvät usein toisessa osassa molliin, konsertot, joissa soitin on mukana ensimmäisessä osassa ja jotka ovat ajalta ennen kuin venttiilitrumpettia käytettiin yleisesti, jättävät yleensä trumpetin pois toisesta osasta.

Tämän konserton ensimmäinen osa valittiin ensimmäiseksi musiikkikappaleeksi, joka soitettiin Voyagerin kultaisella äänilevyllä, joka on äänilevy, joka sisältää laajan näytteen Maapallon tavallisista äänistä, kielistä ja musiikista ja joka lähetettiin avaruuteen kahden Voyager-luotaimen mukana. Ensimmäinen osa toimi teemana Great Performances -ohjelmassa 1980-luvun alussa ja puolivälissä, kun taas kolmas osa toimi William F. Buckley Jr:n Firing Line -ohjelman teemana; myös Margaret Hooverin tähdittämässä uusintaversiossa käytettäisiin ensimmäistä osaa.

Viimeaikaiset tutkimukset ovat paljastaneet, että tämä konsertto perustuu kadonneeseen kamarimusiikkiversioon kvintetille nimeltä ”Concerto da camera in Fa Maggiore” (Kamarikonsertto F-duurissa): luettelonumero on BWV 1047R. Se muistuttaa orkesteriversiota siinä mielessä, että trumpetin, huilun, oboen ja sooloviulun osuudet ovat samat, mutta Klaus Hofmann on sovittanut orkesterin osuuden basso continuolle (tai pianolle). Tämä rekonstruoitu kvintettisovitus on myös kaikkien aikojen ensimmäinen Bärenreiter Verlagin julkaisema 2. Brandenburgin konserton pianosovitus (tuotenumero BA 5196).

Nro 3 G-duuri, BWV 1048Edit

Ongelmia näiden tiedostojen toistamisessa? Katso mediaohjeet.

Nimike autografisessa partituurissa: Concerto 3zo a tre Violini, tre Viole, è tre Violoncelli col Basso per il Cembalo.

Soittokunta: kolme viulua, kolme alttoviulua, kolme selloa ja cembalo (basso continuona)

Kesto: noin 10 minuuttia

Toinen osa koostuu yhdestä tahdista, jossa on kaksi sointua, jotka muodostavat ”frygialaisen puolikadenssin”, ja – vaikka suoraa näyttöä sen tueksi ei olekaan – oli todennäköistä, että nämä soinnut oli tarkoitettu ympäröimään tai seuraamaan cembalon tai viulun soittajan improvisoimaa kadenssia. Nykyaikaiset esitystavat vaihtelevat siitä, että kadenssi yksinkertaisesti soitetaan minimaalisella koristelulla (sitä pidetään eräänlaisena ”musiikillisena puolipisteenä”), että siihen lisätään osia muista teoksista ja että kadenssien pituus vaihtelee alle minuutista yli kahteen minuuttiin. Wendy Carlosin kolmessa elektronisessa esityksessä (Switched-On Bach, Switched-On Brandenburgs ja Switched-On Bach 2000) on toisistaan täysin poikkeavat toiset osat. Toisinaan Bachin Sonaatti viululle ja continuolle G, BWV 1021, kolmas osa (merkinnällä Largo) on korvattu toisella osalla, koska se sisältää samanlaisen ”fryygialaisen kadenssin” kuin loppusoinnut. Myös sonaatin sonaatista viululle ja obligato cembalolle G-duuri, BWV 1019, Largo on käytetty.

Ulkoisissa osissa käytetään ritornello-muotoa, joka esiintyy monissa tuon ajan instrumentaali- ja vokaaliteoksissa. Ensimmäinen osa löytyy myös muokatussa muodossa kantatan Ich liebe den Höchsten von ganzem Gemüte, BWV 174, sinfoniana, johon on lisätty kolme oboeta ja kaksi käyrätorvea.

Tämä konsertto on kuudesta lyhyin.

Nro 4 G-duuri, BWV 1049Muokkaa

Ongelmia näiden tiedostojen toistamisessa? Katso mediaohjeet.

Nimike autografisessa partituurissa: Concerto 4to à Violino Principale, due Fiauti d’Echo, due Violini, una Viola è Violone in Ripieno, Violoncello è Continuo.

Concertino: viulu ja kaksi flooraa (alkuperäisessä partituurissa kuvattu nimellä ”fiauti d’echo”).

Ripieno: kaksi viulua, alttoviulu, violone, sello ja basso continuo (cembalo ja/tai viola da gamba)

Kesto: noin 16 minuuttia

Tämän konserton viulupartituuri on erittäin virtuoosinen ensimmäisessä ja kolmannessa osassa. Toisessa osassa viulu toimii bassona, kun konserttoryhmä soittaa ilman säestystä.

On kiistelty siitä, mitä soitinta Bach oli ajatellut ”fiauti d’echo” -osiin. Nykyään ne soitetaan yleensä alttoflokeilla, vaikka joskus niiden sijasta käytetäänkin traverssihuiluja: on myös esitetty teoria, että Bachin alkuperäinen tarkoitus saattoi olla flageolet. Joissakin esityksissä, kuten Nikolaus Harnoncourtin johtamissa esityksissä, molemmat blokit on sijoitettu näyttämön ulkopuolelle, jolloin saadaan aikaan ”kaiku”-efekti.

Bach muokkasi 4. Brandenburgin konserton cembalokonsertoksi, BWV 1057.

Nro. 5 D-duuri, BWV 1050Edit

Ongelmia näiden tiedostojen toistamisessa? Katso mediaohjeet.

Nimike autografisessa partituurissa: Concerto 5to à une Traversiere, une Violino principale, une Violino è una Viola in ripieno, Violoncello, Violone è Cembalo concertato.

Concertino: cembalo, viulu, huilu

Ripieno: Viulu, alttoviulu, sello ja violone

Kesto: noin 23 minuuttia

Cembalo on sekä concertino- että ripieno-instrumentti. Concertino-kohdissa osa on obligato; ripieno-kohdissa sillä on kuviollinen bassoääni ja se soittaa continuoa.

Konsertossa hyödynnetään tuon ajan suosittua kamarimusiikkikokoonpanoa (huilu, viulu ja cembalo), jota Bach käytti yksinään keskimmäisessä osassa. Uskotaan, että se on kirjoitettu vuonna 1719 esittelemään Michael Mietken uutta cembaloa, jonka Bach oli tuonut Berliinistä Köthenin hoviin. Bachin uskotaan myös kirjoittaneen sen Dresdenissä järjestettyä kilpailua varten ranskalaisen säveltäjän ja urkutaiteilijan Louis Marchandin kanssa; keskiosassa Bach käyttää yhtä Marchandin teemoista. Marchand pakeni ennen kuin kilpailu ehdittiin järjestää, ilmeisesti pelästyneenä Bachin suuren virtuositeetti- ja improvisaatiomaineen edessä.

Konsertto soveltuu kauttaaltaan hyvin hienon cembalon ominaisuuksien ja soittajan virtuoosisuuden esittelyyn, mutta erityisesti ensimmäisen osan pitkässä soolokadenssissa. Vaikuttaa lähes varmalta, että Bach, jota pidettiin suurena urku- ja cembalovirtuoosina, oli cembalosolistina kantaesityksessä. Tutkijat ovat nähneet tässä teoksessa solistisen kosketinsoitinkonserton alkulähteitä, sillä se on ensimmäinen esimerkki konsertosta, jossa on solistinen kosketinsoitto-osuus.

Tästä teoksesta on olemassa varhaisempi versio, BWV 1050a, jossa on monia pieniä eroavaisuuksia myöhempään serkkuunsa nähden, mutta ei suuria eroja rakenteessa tai instrumentoinnissa. Se on ajoitettu n. 1720-21.

Nro. 6 B-duuri♭, BWV 1051Edit

Ongelmia näiden tiedostojen toistamisessa? Katso mediaohjeet.

Nimike autografisessa partituurissa: Concerto 6to à due Viole da Braccio, due Viole da Gamba, Violoncello, Violone e Cembalo.

Soittimet:

Kesto: noin 16 minuuttia

Viulujen puuttuminen on epätavallista. Viola da braccio tarkoittaa tavallista alttoviulua, ja sitä käytetään tässä erottamaan se viola da gambasta. Kun teos kirjoitettiin vuonna 1721, viola da gamba oli jo vanhanaikainen soitin: vahva oletus siitä, että yhden viola da gamban osan otti hänen työnantajansa, prinssi Leopold, viittaa myös todennäköiseen syyhyn konserton säveltämiselle – Leopold halusi liittyä kapellimestarinsa seuraan musisoimaan. Muissa teorioissa arvellaan, että koska viola da gambaa soittivat tyypillisesti alemman sosioekonomisen luokan edustajat (esimerkiksi palvelijat), teoksella pyrittiin horjuttamaan musiikillista status quoa antamalla ”vähemmän tärkeälle” instrumentille tärkeä rooli. Tätä tukee tieto siitä, että Bach halusi päättää toimikautensa ruhtinas Leopoldin alaisuudessa. Häiritsemällä musiikillisten roolien tasapainoa hän vapautuisi kapellimestarin orjuudesta ja saisi hakeutua muualle töihin.

Kaksi alttoviulua aloittaa ensimmäisen osan tarmokkaalla aiheella tiiviissä kaanonissa, ja osan edetessä muut soittimet vedetään vähitellen mukaan näennäisesti keskeytymättömältä tuntuvaan melodisen keksinnön tasaiseen virtaan, joka osoittaa säveltäjän mestarillisen moniäänisyyden. Toisessa osassa kaksi alttoviulua vaikenevat, ja jäljelle jää kahden alttoviulun ja continuon triosonaatin rakenne, vaikka sellolla onkin koristeltu versio continuon bassolinjasta. Viimeisessä osassa giguen henki on kaiken taustalla, kuten viidennen konserton finaalissa.