Parhaat naisrumpalit:

Naisrumpaleita on ollut ainakin 1800-luvulta lähtien. Ajatellaanpa vaikka englantilaista kansanballadia ”Female Drummer” (jonka muun muassa Steeleye Span on coveroinut), jossa nimihenkilö naamioi sukupuolensa seuratakseen rakastaan armeijaan. Hänet löydetään ja lähetetään kotiin, mutta kukaan ei koskaan valita hänen rummutuksestaan. Hänet itse asiassa tunnustetaan ”kaikkien parhaaksi”. Niinpä tämän listan parhaat naisrumpalit – tähtijoukko, joka on koottu jazzin, punkin, rockin ja popin aloilta – jatkavat vankasti tätä perinnettä.

Tässä on kaikkien aikojen 25 parasta naisrumpalia.

ADVERTISEMENT
ADVERTISEMENT
ADVERTISEMENT

25: Claudia Gonson (The Magnetic Fields)

Erittäin paljon valtaa valtaistuimen takana, Gonson on Stephen Merrittin manageri sekä tämän yleisin musiikillinen yhteistyökumppani. Hän vastaa rumpujen, koskettimien ja laulun välillä niistä hienovaraisista sävyistä, joita Merrittin kappaleet vaativat. Ei voi olla helppoa soittaa rumpuja, kun ei ole perinteisessä rockbändissä – tai oikeastaan rockbändissä ollenkaan.

24: Dottie Dodgion

Jälleen yksi jazzin uudistaja, jonka työ on suurelta osin kadonnut historiaan, Dottie Dodgion aloitti viisikymmenvuotisen uransa viisikymmentäluvulla soittamalla lyhyesti Benny Goodmanin orkesterissa. Myöhempinä vuosina hänestä tuli länsirannikon jazzfestivaalien vakiokävijä, joka soitti muun muassa Brecker Brothersin kanssa. Viola Smithin tavoin Dodgion ei koskaan levyttänyt juurikaan, lukuun ottamatta yhtä vuonna 1996 julkaistua laululevyä. Ainoa saatavilla oleva videoklippi hänestä on vuodelta 2013, ja hänen on täytynyt olla yksi parhaista naispuolisista rumpaleista nuorempana, jos hän pystyy 84-vuotiaana tällaiseen tyylikkääseen sivellintyöskentelyyn.

23: Tennessee Thomas (The Like, Jenny Lewis)

Voimapop-fanien on tehtävä itselleen heti palvelus ja tsekattava The Liken Are You Thinking What I’m Thinking? Kyseessä on ehkäpä yksittäinen vähälle huomiolle jäänein albumi kyseisessä genressä viimeisen 15 vuoden aikana. Rumpali Tennessee Thomas ja laulaja/kitaristi Z Berg olivat tuon bändin ydin, jonka laulutaito oli loistavaa ja soitto erittäin kekseliästä. Viime aikoina Thomas on soittanut toisen ensiluokkaisen kirjoittajan, Jenny Lewisin, kanssa hänen sivubändissään Nice As F__k.

22: Debbi Peterson (The Bangles)

Oletko koskaan kuullut hyvää autotalliyhtyettä, jossa ei ole tappavaa rumpalia? Emme mekään ole. Ja The Bangles oli hyvin pitkälti autotallibändi alkuaikoina, jolloin se coveroi lavalla säännöllisesti The Seedsiä ja The Yardbirdsiä. Debbi Petersonin soitto kasvoi bändin laajentuessa, mutta hän piti aina bändin juuret mielessä. Tarkista teho ”Hazy Shade Of Winterissä”. Lisäpisteitä siitä, että hän lauloi taustalaulua tai päälaulua lähes jokaisessa kappaleessa, mikä todella vakiinnutti hänen paikkansa parhaiden naisrumpalien joukossa.

21: Dee Plakas (L7)

Kukaan L7:ssä soittanut ei ole instrumenttinsa kanssa vähempää kuin täysi paha jätkä: bändin musiikillisen julmuuden ja kumouksellisen huumorin yhdistelmä ei vaatinut mitään muuta. Plakaksen ja basisti Jennifer Finchin lukkiutuminen takaisin grooveen oli yksi L7:n viimeaikaisten jälleennäkemiskiertueiden monista nautinnoista.

20: Georgia Hubley (Yo La Tengo)

Yo La Tengon jo yli neljännesvuosisadan ajan kasassa olleella triokokoonpanolla on sellainen synkronointi, jonka vuoksi useimmat bändit kuolisivat, ja se mahdollistaa sen, että yhtye voi joutua säännöllisin väliajoin mystiselle improvisaatioalueelle. Alkuaikoina Hubley pidettiin Moe Tucker -tyyppisenä rumpalina (yksinkertaiset osuudet, täydellinen fiilis), mutta hän on jo kauan sitten ylittänyt sen jazz-joustavuudella, jota hänen esikuvallaan ei koskaan ollut. Kuuntele mitä tahansa YLT:n jammaisempaa kappaletta todisteeksi siitä, että Hubley on yksi parhaista naisrumpaleista, mutta myös hänen hienovarainen sivellintyöskentelynsä YLT:n balladeissa on kaunista.

19: Linda Pitmon

Aiemmin aliarvostetun minneapolilaisen Zuzu’s Petals -yhtyeen jäsenenä Linda Pitmon kuuluu nykyään kelluvaan hipsterikokoelmaan, johon kuuluvat muun muassa R.E.M.-yhtyeen Mike Mills ja Peter Buck, The Young Fresh Fellows -yhtyeestä tuttu Scott McCaughey sekä hänen aviomiehensä Steve Wynn. Hän on mukana myös Filthy Friends -yhtyeessä, joka rakentuu Buckin ja Sleater-Kinneyn Corin Tuckerin ympärille. Hänen parhaita töitään lienevät kuitenkin ne neljä albumia, jotka hän teki Wynnin Miracle Three -yhtyeen kanssa ja joilla hän osoittaa sekä mieltymystä laulutaitoon että kykyä löysätä ja mennä improvisaatiovirran mukana.

18: Viola Smith

Joskus joku dokumentaristi tekisi meille kaikille palveluksen ja kertoisi koko tarinan tästä muusikosta, joka vaikuttaa merkittävältä. Mahdollisesti ensimmäinen ammattimainen naisrumpali Viola Smith aloitti esiintymisen 20-luvulla, soitti myöhemmin NBC:n sinfoniaorkesterissa ja debytoi Broadwaylla Cabaret’n alkuperäisessä esityksessä. Hänen tavaramerkkinsä oli massiivinen, tomeja painava kitti, joka herätti Gene Krupa -vertailuja. Hänen työstään ei valitettavasti ole paljon jäljellä. Hän ei tehnyt levyjä, ja paras säilynyt videoklippi on vuodelta 1939 naisyhtye The Coquettesin kanssa. Tätä kirjoitettaessa hän on todennäköisesti vanhin elossa oleva jazzmuusikko, joka on enemmän kuin ansainnut paikkansa parhaiden naisrumpalien joukossa esiintymällä satunnaisesti vielä 106-vuotiaana.

17: Patty Schemel (Hole)

Patty Schemel eli Holeen kuulunutta glamouria ja dekadenssia täysillä niin kuin kuka tahansa bändikavereistaan. Kuten monet hänen ikäisensä, hän kärsi myöhemmin riippuvuudesta, mutta hänen rumpalityylinsä – alkukantainen punk yhdistettynä hieman hienostuneisuuteen – ei koskaan horjunut; hän erosi bändistä vasta, kun hän ja Celebrity Skinin tuottaja Michael Beinhorn tunsivat voimakasta molemminpuolista vastenmielisyyttä. (Courtney Love tiesi paremmin ja käytti Schemeliä päärumpalina soolodebyytillään America’s Sweetheart). Schemel jäi henkiin ja on edelleen yksi grungen ja muidenkin aikojen parhaista naisrumpaleista.

16: Samantha Maloney

Rumpalina Samantha Maloney oli sellainen kivikova, täysammattimainen soittaja, joka oli erikoistunut astumaan sisään bändeihin, joissa oli henkilöstömuutoksia tai jotka vain tarvitsivat uutta verta. Se tarkoitti liittymistä Holeen Patty Schemelin lähdettyä, liittymistä Mötley Crüeen Tommy Leen tauon aikana ja kiertämistä Eagles Of Death Metalin kanssa, kun Josh Hommella oli liikaa tekemistä.

Maloney ei päässyt soittamaan millään noiden bändien klassikkoalbumilla, mutta hänen tasainen otteensa piti bändit liikkeessä. Hänen musiikkibisnesosaamisensa on elintärkeää hänen nykyisellä keikallaan Warner Bros:n A&R-varajohtajana.

15: Kate Schellenbach (Luscious Jackson)

Kuten monet trendikkäät newyorkilaiset vuonna 1979, Kate Schellenbach löysi itsensä bändistä, joka ammensi funkista ja punkista ja jolla oli korva avoinna uusille soundeille, joita Etelä-Bronxissa tapahtui. Sattumalta hänen bändinsä nimi oli Beastie Boys, ja heidän kohtalonsa oli suurempi. Hän soitti Beastiesin kanssa läpi heidän punk-aikansa ja teki uraauurtavaa, genrejä hämärtävää työtä, mutta hänet tunnetaan parhaiten työstään 90-luvun alt.girl -yhtye Luscious Jacksonin kanssa. Schellenbach soittaa edelleen satunnaisia bändikeikkoja korkean profiilin päivätyönsä välissä The Late, Late Show’n tuottajana.

14: Honey Lantree (The Honeycombs)

Honeycombsin rumpali oli suurella todennäköisyydellä kaikkien aikojen ensimmäinen naispuolinen rumpali, joka soitti hittisinglellä: ”Have I The Right”, yksi British Invasionin suurista singlehiteistä. Legendaarinen tuottaja Joe Meek tiesi, että hänellä oli käsissään tähti, sillä hän rakensi levyn periaatteessa rumpujen ympärille, jotka suorastaan jyrisevät bridge-kappaleessa. Jos olet nähnyt tämän kappaleen esitysvideot, mehiläishenkinen Honey Lantree ansaitsee pisteitä myös siitä, että hän on ainoa bändin jäsen, joka ei näytä täydelliseltä nörtiltä.

13: Gina Schock (The Go-Go’s)

She got the beat. Kun The Go-Go’s ilmestyi ensimmäistä kertaa, oli melko selvää, että Gina Schockilla oli bändin kaikista suurimmat instrumentaaliset kyvyt. Muilla oli hyvä ote koukuista ja melodiasta, mutta juuri Schock teki heidän musiikistaan tanssittavaa, ja hän ajoi The Go-Go’sia vielä kovempaa sen jälkeen, kun Charlotte Caffey ja Jane Wiedlin alkoivat astua esiin kitaralla. Voiko olla sattumaa, että bändin kahdella läpimurtohitillä on rumpali-intro?

12: Janet Weiss (Sleater-Kinney)

Hyvän post-punk-rumpalin on yhdistettävä voima kekseliäisyyteen ja vankka groove lauluntekoon. Janet Weiss on osoittanut olevansa paitsi yksi kaikkien aikojen parhaista naisrumpaleista myös malliesimerkki kaikista edellä mainituista. Sleater-Kinneyn kanssa hän huolehtii siitä, että bändin epätavallisella kitara-bassokokoonpanolla on kaikki tarvittava lataus. Quasi-duossa hän teki yksinkertaisesta pianon ja rumpujen kokoonpanosta rock’n’roll-bändin. Ja kolmen vuoden aikana Stephen Malkmus And The Jicks -yhtyeessä hän antoi vankan pohjan bändin improvisaatiolennoille.

11: Sandy West (The Runaways)

Yksi ensimmäisistä suurista punkrockin rumpaleista Sandy West oli mukana perustamassa The Runawaysia 15-vuotiaana. Yhtye rakentui alun perin hänen ja Joan Jettin ympärille, ja Westin voimakas rumputyöskentely oli yksi syy siihen, että The Runaways pystyi kehittymään areenarockiin ja protometalliin. Bändin Live In Japan -albumi on ehkä hänen paras voimannäyttönsä: huomaa riehakkaat lehmänkellot heidän coverissaan The Velvet Undergroundin ”Rock & Roll” -kappaleesta. Valitettavasti West oli yksi ainoista Runawaysin jäsenistä, joka ei koskaan päässyt ansaitsemaansa bändin jälkeiseen elämään, osittain riippuvuuden ja osittain Kim Fowleyn taloudellisten manipulaatioiden ansiosta.

10: Jody Linscott

Jody Linscott soitti rumpuja The Whossa. Tarpeeksi sanottu. Ja vaikka heidän vuoden 1989 big band -kiertuettaan ei muisteta kovinkaan hyvin, timpani-, timbaali- ja orkesteriperkussiomuuria soittaneen Linscottin ja kit-rumpali Simon Phillipsin välinen yhteispeli oli luultavasti sen eloisinta antia. Moonin tavoin Linscott oli räikeä hahmo, jonka ääni oli mahtipontinen ja jyrisevä, joten ei ole yllätys, että Elton Johnin ja Paul McCartneyn kaltaiset suuret nimet pitävät häntä yhtenä historian parhaista naisrumpaleista.

9: Karen Carpenter

On totta, että Karen Carpenter saavutti kaikkien aikojen suuruuden aseman enemmän laulajana kuin rumpalina, mutta rummut olivat hänen ensirakkautensa, ja hänellä oli vankka soittotuntuma, joka sopi juuri tyylikkääseen popiin. Krediiteistä ei aina käy ilmi, kuka soitti milläkin levyllä, mutta kahdella Carpenters-albumilla (debyytti ja Now & Then) hän soittaa kaikki tai suurimman osan rummuista. Tuossa hän on mukana hitissä ”Yesterday Once More” sekä jälkimmäisen albumin suurieleisessä rock’n’roll-medleyssä.

8: Sue Hadjopoulos (Joe Jackson, Cyndi Lauper, Simple Minds)

Kun Joe Jackson vaihtoi musiikillista vaihetta vuoden 1982 Night And Day -albumilla, Sue Hadjopoulosin kekseliäät latinolaiset lyömäsoittimet olivat koko äänimaailman avain. Hänen rytminsä pitävät albumin kasassa, ja se on iloinen ääni, kun hän astuu esiin kappaleissa ”Steppin’ Out” ja ”Cancer”. Jackson ei ottanut edes koko rumpalia mukaansa, kun hän kiersi albumin takana. Yhtenä aikakauden parhaista naisrumpaleista Hadjopoulos oli sen jälkeen jonkin aikaa kuuma kohde: Laurie Anderson, Simple Minds, The B-52s ja Cyndi Lauper käyttivät häntä albumeilla ja kiertueilla. Sittemmin hän on työskennellyt lukuisilla elokuva- ja näyttämösoundtrackeilla.

7: Meg White (The White Stripes)

Meg White kärsii Ringo Starrin dilemmasta: vain siksi, että et soita räikeästi, ihmisillä on taipumus olettaa, ettet kuulunut yhteen aikakautesi parhaista bändeistä. Riittää, kun sanon, että kuka tahansa, joka pystyy hallitsemaan ”Seven Nation Army” -kappaleen John Bonham -henkisen voiman, tuskin oli siellä sattumalta, ja live-esiintymisissään The White Stripesilla oli alkukantainen yhteys, joka kilpaili heidän rakastamiensa juke-joint-blues-duojen kanssa. Mieti vaikka Jack Whiten soolouraa. Hän soittaa nykyään teknisesti taitavampien rumpalien kanssa, mutta se ei ole parempaa (tai huonompaa), vain erilaista.

6: Terri Lyne Carrington

Kolmannen polven jazzmuusikko Terri Lyne Carrington soitti Clark Terryn ja Jack DeJohnetten kaltaisten suurmiesten kanssa jo ennen kuin hän astui teini-ikään. Sittemmin hän on osoittanut olevansa yhtä taitava post-bopissa, smooth jazzissa ja silkkisessä soulissa. Hänen parhaita töitään on vuonna 2011 ilmestyneellä The Mosaic Project -albumilla, jolla hän tulkitsee pinon standardeja yhdessä naispuolisen tähtikaartin kanssa, johon kuuluvat muun muassa Esperanza Spalding ja Sheila E.

5: Bobbye Hall

Jos kuulit lattarilaisia lyömäsoittimia jollakin hittilevyllä 70-luvulla, on todennäköistä, että tämä monipuolinen soittaja on tarjonnut ne. Bobbye Hallilla on takanaan muutamia kymmeniä Top 10 -hittejä, mukaan lukien useimmat Bill Withersin varhaiset singlet, monet Marvin Gayen levytykset ”Inner City Blues (Make Me Wanna Holler)” -kappaleesta lähtien ja yllättäen kaksi sinkkua Pink Floydin The Wall -levystä. Yksi hänen hienoimmista hetkistään on Carole Kingin ”Brother, Brother”, joka avaa Music-albumin dramaattisella kongarulla (ja koko kappaleen ajan lähimikillä soitetuilla lyömäsoittimilla) ja lupaa, että tästä tulee hieman eksoottisempi kuin Tapestry.

4: Nikki Glaspie (Nth Power)

Nikki Glaspie oli nelisen vuotta vuodesta 2012 alkaen rumpali New Orleansin funkyimmässä bändissä Dumpstaphunkissa, Ivan Nevillen johtamassa kvintetissä, jossa oli kaksi basistia. Bändi oli jo vakiinnuttanut asemansa ennen Glaspien liittymistä, mutta hänestä tuli heti bändin tähtinäyttelijä, joka otti jopa osan lauluosuuksista samalla, kun hän soitti kaupungin vahvimpia biittejä. Kävi ilmi, että hän oli jättänyt paljon tuottoisamman keikan Beyoncén kiertuerumpalina liittyäkseen bändiin. Tällä hetkellä hän harjoittaa ammattiaan yhtenä nykyajan parhaista naisrumpaleista toisessa hienossa ja funky-yhtyeessä, The Nth Powerissa.

3: Moe Tucker (The Velvet Underground)

Moe Tucker oli kaikessa aikaansa edellä, minimalistisesta rummutuksestaan androgyyniseen ulkonäköönsä. Hän soitti seisaaltaan, pitäytyi yksinkertaisimmissa kuvioissa eikä käyttänyt edes bassorumpua, mutta muut jäsenet väittivät aina, että hänen moitteeton ajoituksensa oli koko heidän soundinsa avain. Paras todiste löytyy Lou Reedin sooloalbumilta New York. Päätösraidalla ”Dime Stone Mystery” – kunnianosoitus Velvetsin perustajajäsenelle Sterling Morrisonille – Tucker ottaa rummut haltuunsa. Yhtäkkiä The Velvet Undergroundin soundi on läsnä, selvemmin kuin millään muulla Reedin soolokappaleella.

2: Sheila E (Prince)

Vei vähän aikaa ennen kuin ihmiset tajusivat, mikä voimanpesä Sheila E oli. Se johtui siitä, että häntä alun perin markkinoitiin yhtenä Prince-leirin monista seksisymboleista. Kun hän kiersi ensimmäisen kerran Glamorous Life -albumin kiertueella, häntä pidettiin keulakuvana, joka soitti muutaman tangon timbaleilla instrumentaalitaukojen aikana. Sitten Prince laittoi hänet koko kitin taakse Sign ”O” The Times -kiertueella, ja leuat loksahtivat alas joka ilta, erityisesti myöhäisillan jammailevissa jälkikeikoissa, joita Prince piti päätapahtuman jälkeen. Myöhemmin hän esiintyi muutamalla Ringon kiertueella ja oli hyvin pitkälti ”johtava” rumpali, joka antoi uuden elämän kaikkien muiden hiteille.

1: Cindy Blackman

Unohda sukupuoli: Blackmanin mielikuvitus ja häikäisevät tekniset lahjat takaavat sen, että hän ei ainoastaan johda tätä kaikkien aikojen parhaiden naisrumpalien listaa, vaan seisoo myös yhtenä nykypäivän parhaista rumpaleista. Hän oli suurelta osin syy siihen, että Lenny Kravitzin livebändi oli mahtava, mutta todella kukoisti jazz-työssään, jossa hän on soittanut mestari-improvisaattoreiden, kuten Pharoah Sandersin ja Ron Carterin, rinnalla.

Blackman osaa myös funkia (kuten hän todisti äskettäisellä levyllään aviomiehensä Carlos Santanan kanssa), mutta suurimman työnsä Blackman teki lyhytaikaisessa yhtyeessä Spectrum Road, joka oli omistettu jazzin ja rockin uranuurtajan, Tony Williamsin, kunniaksi. Yhdessä yhden suuren fuusion superyhtyeen (John Medeski, Vernon Reid, Jack Bruce) kanssa hän antoi raikkaan kierteen haastavimmalle materiaalille, jota kukaan rumpali on koskaan soittanut.

Tahdotko oppia lisää vaikutusvaltaisista naismuusikoista, jotka jäävät huomiotta? Katso, ketkä pääsivät listallemme kaikkien aikojen parhaista naisbasisteista.

ADVERTISEMENT
ADVERTISEMENT
ADVERTISEMENT

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.