Jeff Tweedy

Musique ancienneEdit

Au début des années 1980, Tweedy a rejoint un groupe de rockabilly appelé The Plebes avec les frères Wade et Dade Farrar, que Tweedy a rejoint afin de se qualifier pour une compétition de battle of the bands, qu’ils ont gagnée.:10,17 Tweedy a poussé The Plebes à s’éloigner de la musique rockabilly qu’ils avaient jouée, ce qui a provoqué le départ de Dade Farrar du groupe. Le groupe se rebaptise The Primitives en 1984, reprenant le nom d’une chanson du groupe de rock garage The Groupies :18 Wade Farrar est le chanteur principal et joue de l’harmonica, Jay Farrar joue de la guitare, Tweedy de la guitare basse et Mike Heidorn de la batterie. Fin 1986, le groupe a décidé de changer son nom en Uncle Tupelo, car un groupe britannique plus populaire utilisait également le nom « The Primitives ». Les notes de Mike Heidorn sur No Depression, qui ont été incluses dans la réédition de l’album en 2003. The Primitives a fait une pause en 1986 après que Wade Farrar ait quitté le groupe pour terminer son diplôme d’ingénieur à la Southern Illinois University.:22 En attendant que Wade revienne du campus, Farrar, Tweedy et Heidorn ont formé Uncle Tupelo.

Uncle Tupelo (1987-1994)Edit

Article principal : Uncle Tupelo

À la demande de ses parents, Tweedy s’inscrit dans plusieurs universités, mais les abandonne pour pouvoir se concentrer sur Uncle Tupelo. Alors qu’il travaillait au noir comme employé de magasin de disques à Euclid Records à St. Louis, Tweedy a rencontré Tony Margherita. Après avoir vu le groupe se produire lors d’un concert acoustique en 1988, Margherita décide de devenir le manager du groupe. Le groupe commence à donner des concerts réguliers au Cicero’s basement bar dans le Delmar Loop près de l’université de Washington avec d’autres groupes jouant dans un style similaire.:24-26 Uncle Tupelo enregistre une démo de dix titres intitulée Not Forever, Just For Now en 1989, attirant l’attention de Giant/Rockville Records. Le label indépendant a signé le groupe, et le premier album d’Uncle Tupelo, No Depression, est sorti l’année suivante. La chanson titre, interprétée à l’origine par la Carter Family, est devenue fortement associée à la scène country alternative, et est devenue le nom d’un périodique country alternatif influent appelé No Depression.

Pendant les périodes où Uncle Tupelo n’était pas en tournée, Tweedy et Farrar jouaient sous le nom de Coffee Creek, un groupe de reprises éphémère avec Brian Henneman et Mark Ortmann de The Bottle Rockets. À cette époque, Tweedy commence à développer des problèmes d’alcool, ce qui entraîne des tensions entre Tweedy et Farrar. Bien qu’il n’ait jamais refusé de jouer un concert, Tweedy a été contraint de s’asseoir à la place de Henneman lors de certaines représentations. Tweedy a complètement arrêté de boire après avoir rencontré sa future femme Sue Miller, bien qu’il ait remplacé cette habitude par le fait de fumer de la marijuana. Cependant, après avoir développé une dépendance à la marijuana, il a rapidement arrêté d’en consommer également.:51-53,95 Après la sortie de Still Feel Gone, le groupe s’est lié d’amitié avec Peter Buck de R.E.M., qui a produit gratuitement leur troisième album du 16 au 20 mars 1992. Uncle Tupelo a quitté le label Rockville en faveur de Sire Records (Warner) plus tard en 1992 car Rockville refusait de payer au groupe des royalties pour leurs albums. :72 Après la signature, Max Johnston et John Stirratt ont rejoint le groupe alors que Mike Heidorn a été remplacé par Bill Belzer qui a ensuite été remplacé par Ken Coomer.:74-75 Le groupe de cinq musiciens a enregistré Anodyne, qui s’est vendu à plus de 150 000 exemplaires et a débuté à la 18e place du Billboard Heatseekers chart, mais a été le dernier album qu’Uncle Tupelo a sorti.:80

BreakupEdit

En janvier 1994, Farrar a appelé Tony Margherita pour lui dire que le groupe se séparait, disant qu’il ne s’amusait plus dans le groupe et ne s’entendait plus avec Tweedy. Tweedy est furieux que Farrar ait décidé de rompre le groupe sans l’en avertir, ce qui donne lieu à une série d’échanges verbaux virulents. Farrar et Tweedy acceptent une dernière tournée d’Uncle Tupelo, mais les concerts sont gâchés par le fait que les deux hommes ne participent pas aux chansons de l’autre. Le groupe décide de jouer « The Long Cut » de Tweedy lors de l’émission Late Night with Conan O’Brien, ce qui éloigne encore plus Farrar et Tweedy.:80-84 Farrar commence à monter un nouveau groupe nommé Son Volt avec Mike Heidorn, le bassiste Jim Boquist et son frère Dave Boquist. Au même moment, Jeff Tweedy forme Wilco avec Stirratt, Johnston et Coomer.:88,90

Wilco (1995-présent)Edit

Article principal : Wilco

En 1994, Tweedy a formé Wilco avec John Stirratt, Max Johnston et Ken Coomer. Wilco a sorti dix albums et a trouvé un succès commercial avec ses albums Yankee Hotel Foxtrot, A Ghost Is Born, Sky Blue Sky et Wilco. Le groupe a également sorti deux albums en collaboration avec Billy Bragg et un avec The Minus 5. Jeff Tweedy a reçu deux Grammy Awards, dont celui du meilleur album alternatif pour A Ghost Is Born. Tweedy a également participé à un certain nombre de groupes parallèles, dont Golden Smog et Loose Fur, a publié un livre de poèmes et a sorti un DVD de performances en solo. Il était à l’origine influencé par le punk et la musique country, mais a ensuite reflété des thèmes plus expérimentaux dans sa musique.

Tweedy chante avec Wilco en 2007

Wilco a été signé chez Reprise Records (Warner) et a commencé à enregistrer AM presque dès la formation du groupe.:89-91 Après l’enregistrement, Tweedy a été présenté à Jay Bennett, qui a ensuite rejoint le groupe. C’est également à cette époque que Tweedy arrête de fumer de la marijuana après une expérience particulièrement mauvaise avec des brownies au cannabis.:94-96 A.M. n’a pas connu un aussi bon succès commercial que le premier album de Son Volt, n’atteignant que la 27e place du classement Heatseekers alors que Trace, le premier album de Son Volt, a atteint le Billboard 200. Dan Murphy de Soul Asylum invite Tweedy à le rejoindre dans un supergroupe nommé Golden Smog avec Gary Louris et Marc Perlman des Jayhawks, Kraig Johnson de Run Westy Run, et Noah Levy de The Honeydogs. Sous le pseudonyme de Scott Summit, Tweedy publie Down by the Old Mainstream avec Golden Smog en 1996.:105-106

Tweedy et Wilco commencent à explorer de nouveaux styles et rompent avec le style des enregistrements précédents sur le double album tentaculaire séminal Being There en 1996. Tweedy n’a pas écrit la musique de nombreuses chansons à l’avance, et a accueilli des sons inattendus dans l’enregistrement. Wilco a enregistré dix-neuf chansons pour l’album double CD, et souhaitait que le label le sorte à un prix de détail comparable à celui d’un CD simple.:113,116 Being There a été un succès commercial, se vendant à 300 000 exemplaires et culminant dans la première moitié du Billboard 200. Reprise records a investi 100 000 dollars dans le single « Outta Mind (Outtasite) », mais il a été peu diffusé à la radio.:125 Pendant la tournée, Tweedy a commencé à passer du temps à lire des livres de William H. Gass, Henry Miller et John Fante. En lisant leurs livres, Tweedy a décidé de mettre davantage l’accent sur l’écriture.:136 Les représentants du département A&R de Reprise voulaient un single radio de Summerteeth, et Wilco a accepté à contrecœur de retravailler « Can’t Stand It ». Le single a été un succès dans le top cinq des stations de radio alternatives pour adultes d’album, mais n’a pas réussi à passer à un public plus large.:162-167

Avant la sortie de Summerteeth, la fille de la défunte légende folk Woody Guthrie a contacté le chanteur folk rock Billy Bragg, qui à son tour a contacté Tweedy pour enregistrer un album de chansons inédites de Woody Guthrie. Tweedy est indifférent à l’idée de travailler avec Bragg, mais l’enthousiasme de Jay Bennett pour cette idée le convainc d’impliquer le groupe dans le projet. En raison des sentiments de Tweedy sur la nature politique de certaines paroles, Bragg a enregistré principalement des chansons politiques tandis que Wilco a enregistré des chansons plus neutres. Presque toutes les chansons qui figurent sur Mermaid Avenue et Mermaid Avenue Vol. II ont été enregistrées sur une période de six jours en décembre 1997.:142-145 Le premier album de Mermaid Avenue et un deuxième album de Golden Smog (Weird Tales) sont sortis en 1998, Summerteeth est sorti au début de 1999, et Mermaid Avenue Vol. II est sorti en 2000. Tweedy reçoit sa première nomination aux Grammy Awards lorsque Mermaid Avenue est nommé pour le Grammy Award du meilleur album de folk contemporain en 1999.

Yankee Hotel FoxtrotEdit

Wilco au MassMoca

Jeff Tweedy a été invité à jouer au festival Noise Pop de Chicago, et on lui a dit qu’il pouvait collaborer avec un musicien de son choix. Tweedy a choisi Jim O’Rourke en raison de sa fascination pour l’album Bad Timing d’O’Rourke. O’Rourke a proposé d’amener le batteur Glenn Kotche au festival, et le trio a formé un projet parallèle appelé Loose Fur. Les autres membres du groupe Wilco avaient écrit un certain nombre de chansons pour Yankee Hotel Foxtrot, mais Tweedy n’en était pas satisfait car il estimait que les chansons ne ressemblaient pas à celles qu’il jouait avec Loose Fur. Tweedy est devenu tellement fan du style de jeu de Kotche qu’il a décidé de renvoyer Ken Coomer du groupe en faveur de Kotche.:176-183,188 Tweedy avait des idées bien arrêtées sur la façon dont les chansons devaient être séquencées, ce qui entrait en conflit avec Jay Bennett qui se concentrait sur les chansons elles-mêmes. Comme Bennett mixait l’album, cela a conduit à une série de disputes entre les chansons sur la façon dont l’album devait sonner. Tweedy a demandé à O’Rourke de remixer plusieurs chansons de l’album qui avaient été mixées par Bennett, ce qui a provoqué une escalade des tensions au sein du groupe. L’album a été achevé en juin 2001, et Tweedy a insisté pour qu’il soit dans sa forme finale. 197-200 Tweedy a également licencié Bennett à peu près à cette époque, estimant (selon Bennett) que Wilco ne devrait avoir qu’un seul membre principal. Le groupe maintient que le licenciement de Bennett était une décision collective.

La société mère de Reprise Records, Time Warner, a fusionné avec America Online en 2001, et on a demandé à la maison de disques de réduire ses coûts. Howie Klein, le PDG de Reprise Records, considérait Wilco comme l’un des principaux groupes du label, mais AOL Time Warner lui a proposé un rachat lucratif. Reprise ne considérait pas l’album comme commercialement viable et n’était pas intéressé par la sortie de l’album. David Kahne (responsable de A&R) a accepté de libérer Wilco de Reprise à la condition que Wilco obtienne de conserver tous les droits légaux de l’album Yankee Hotel Foxtrot.:201-207 Après qu’un article du Chicago Tribune ait décrit publiquement ces pratiques managériales, le PDG Gary Briggs a démissionné.:208-209 Peu de temps après avoir quitté le label, Briggs a fait remarquer:

Cela n’aurait jamais dû arriver. L’un des moments les plus embarrassants de ma carrière chez Warner Brothers a été le jour où ils ont laissé partir Wilco. Cela m’a brisé le cœur, et cela m’a dit que je n’avais plus ma place là-bas.:208-209

Yankee Hotel Foxtrot devait initialement sortir sur Reprise le 11 septembre 2001, avant le départ du groupe de Reprise. Sept jours plus tard, Tweedy a décidé de diffuser l’intégralité de Yankee Hotel Foxtrot sur le site officiel de Wilco :225 Plus de trente maisons de disques ont proposé de sortir Yankee Hotel Foxtrot après que le départ de Reprise ait été officiel. L’un de ces trente labels était Nonesuch Records, affilié à Warner Brothers, qui a signé avec Wilco en novembre 2001. AOL Time Warner a payé Wilco pour qu’il fasse l’album sur Reprise, lui a donné le disque gratuitement, puis l’a racheté sur le label Nonesuch.:209-210 L’album est sorti le 23 avril 2002 et a été salué par la critique, notamment en étant nommé meilleur album de l’année par The Village Voice. L’album devient le plus gros succès de la carrière de Jeff Tweedy et est certifié or par la Recording Industry Association of America pour avoir vendu plus de 500 000 exemplaires.

A Ghost Is BornEdit

Tweedy en 2007

Scott McCaughey a contacté Tweedy pour enregistrer un album ensemble pour une sortie de The Minus 5. Ils ont fixé un rendez-vous pour le 11 septembre 2001, mais ont hésité à entrer dans le studio d’enregistrement après les attaques terroristes. La nuit, McCaughey et Tweedy ont décidé de commencer à enregistrer des chansons pour se calmer. Quelques titres supplémentaires ont ensuite été ajoutés à l’album avec le reste de Wilco, et il est sorti sous le nom de Down with Wilco en 2003.:220-222

En novembre 2003, Wilco a commencé à enregistrer un cinquième album studio. Contrairement à leurs précédents albums, toutes les chansons ont été initialement interprétées en studio, puis adaptées ultérieurement pour être jouées en concert. Wilco a publié A Ghost Is Born le 22 juin 2004, et il a atteint un sommet de dix sur le Billboard 200. L’album a été récompensé par les Grammy Awards du meilleur album de musique alternative et du meilleur ensemble d’enregistrement en 2005. Quelques semaines avant la sortie de l’album, Tweedy a publié un livre de quarante-trois poèmes intitulé Adult Head chez Zoo Press. L’année suivante, le groupe a sorti son premier album live, un ensemble de deux disques intitulé Kicking Television : Live in Chicago, enregistré au Vic Theater.

Albums ultérieurs de WilcoEdit

Wilco a enregistré douze titres pour un sixième album studio intitulé Sky Blue Sky, qui est sorti le 15 mai 2007. Sky Blue Sky a débuté à la quatrième place du Billboard 200, le meilleur démarrage du groupe à ce jour. Il s’est vendu à plus de 87 000 exemplaires au cours de sa première semaine de sortie.

Au début de mai 2009, l’ancien membre de Wilco, Jay Bennett, a poursuivi Tweedy pour rupture de contrat. Bennett est décédé plus tard ce mois-là d’une overdose apparemment accidentelle de fentanyl, un antidouleur. En juin 2009, Wilco sort son septième album studio Wilco (The Album), suivi de The Whole Love en 2011, Star Wars en 2015, Schmilco en 2016 et Ode To Joy en 2019.

Autres travauxEdit

Jeff Tweedy a effectué plusieurs tournées en solo, au cours desquelles il joue généralement de la musique acoustique. Il a également enregistré la chanson « Simple Twist of Fate » pour la bande originale de I’m Not There. Le 24 octobre 2006, Nonesuch Records a publié Sunken Treasure : Live in the Pacific Northwest, un DVD live de Tweedy. Le disque comprend des performances et des conversations recueillies pendant cinq nuits lors de la tournée acoustique solo de Tweedy en février 2006, avec des séquences de concerts au Moore Theater de Seattle, au Crystal Ballroom de Portland, au McDonald Theatre d’Eugene, à la Humboldt State University d’Arcata et au Fillmore de San Francisco. Le DVD a été réalisé par Christoph Green et Brendan Canty de Fugazi, les créateurs de la série documentaire Burn to Shine.

Tweedy s’est associé à Mavis Staples sur trois albums acclamés. En 2010, ils ont publié You Are Not Alone, en 2013, One True Vine, et en 2017 If All I Was Was Black. Tweedy a joué de nombreux instruments sur ces albums et a écrit de nombreuses chansons.

Tweedy a travaillé avec le groupe de rock garage à l’influence psychédélique White Denim sur leur disque Corsicana Lemonade, enregistrant certaines chansons au studio The Loft de Wilco à Chicago. En 2015, l’album Still de Richard Thompson est sorti. L’album a été produit par Tweedy dans les studios The Loft et comprend Tweedy à la guitare et aux chœurs.

Tweedy est apparu comme un auteur-compositeur-interprète fictif dans les épisodes 2014 de Parks and Recreation et Portlandia.

Le 4 juin 2014, il a été annoncé qu’il avait formé un nouveau groupe appelé Tweedy avec son fils Spencer. Le premier album du groupe, Sukierae, est sorti le 16 septembre. La sortie a été suivie d’une tournée mondiale dans laquelle la moitié du set était constituée de nouvelles chansons de Sukierae interprétées par un groupe de tournée comprenant Spencer. La dernière moitié du set, Tweedy joue en solo, interprétant généralement des classiques de Wilco et Uncle Tupelo.

En juin 2017, Jeff Tweedy a sorti un album acoustique solo de onze chansons couvrant sa carrière de Wilco, Loose Fur et Golden Smog, intitulé Together at Last. En novembre 2018, Jeff Tweedy a publié un mémoire intitulé Let’s Go (So We Can Get Back) et son premier album solo de nouveau matériel, intitulé Warm. Un album compagnon de Warm intitulé Warmer est sorti le 13 avril 2019 en exclusivité pour le Record Store Day.

En 2020, pendant la pandémie de COVID-19, Susan Tweedy et sa famille ont créé une série de vidéos récurrentes sur Instagram baptisée The Tweedy Show, dans laquelle Jeff et leurs fils interprètent des chansons originales et des reprises. Pendant l’abri sur place, Jeff Tweedy a également écrit et enregistré son troisième album solo intitulé Love Is the King dont la sortie a été annoncée le 23 octobre 2020 et a écrit son deuxième livre intitulé How to Write One Song dont la sortie a été annoncée le 13 octobre 2020 sur le label d’édition E. P. Dutton.

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