A legjobb DAW 2021: A Guide to the Best Music Production Software

A legutóbbi cikkünk elolvasása – vagy inkább meghallgatása – után biztos vagyok benne, hogy lenyűgöztek a DAW hihetetlen képességei. A minták manipulálásától a podcastok szerkesztéséig a lehetőségek végtelenek.

Míg ezek az információk klasszak, haszontalanok egy bizonyos valami – egy DAW – nélkül. Tudom, hogy az ilyen hatalom csábító, különösen, ha nincs a kezedben a kezedben.

De mielőtt elsietnéd a vásárlást, várd meg, mit mondanak a megbízható zenészek a PianoDreamersnél, mielőtt esetleg olyat tennél, amit megbánsz. És így türelmesen vártál erre a cikkre.

Nos, találd ki, mi történt. Itt az ideje, hogy felemeld a karod az ünneplésre, mert az elmélet ideje lejárt.

Vásárlás ideje van.

Mit vegyél figyelembe, mielőtt DAW-t vásárolsz

Mint mindig, csak az egyes DAW-szoftverekről szólni nem túl jó tanács. Csak azért, mert egy ember egy bizonyos műfajhoz tartozó program kezelőfelületében talált kényelmet, nem jelenti azt, hogy ugyanez rád, vagy bárki másra is érvényes lesz.

Míg egyes DAW programok bizonyos területeken bizonyítottan előnyösek, ez nem jelenti azt, hogy korlátozó hatásúak. Legegyszerűbben ezek az alkalmazások többsávos hang- és MIDI-fájlokat manipulálnak – ami bármely zenei műfajra vagy hangzásstílusra alkalmazható.

Gyakorlatilag elvetem azt az elképzelést, hogy a DAW-k csak arra használhatók, amire tervezték őket. Bár az olyanok, mint a Fl Studio talán hatékonyabbnak és népszerűbbnek bizonyulnak az elektronikus zenék készítéséhez, nincs valódi oka annak, hogy ne lehetne a következő thrash metal mesterművet ezen a platformon elkészíteni.

Ebben a cikkben megemlítem a legnépszerűbb műfajokat, amelyekhez az egyes DAW-ket társítják, azonban ez semmiképpen sem jelent kemény szabályt vagy akár irányelvet – ez csak az, ami népszerű.

A legfontosabb dolog, amit figyelembe kell venned egy DAW megvásárlásakor, az az, hogy hogyan lépsz kapcsolatba az elrendezésével. Mennyire találod könnyűnek a billentyűparancsok használatát, mennyire egyszerű és intuitív a grafikai kialakítása számodra a munka során.

Míg a programok csengettyűi és sípjai természetesen szépek, ha különösen vonzónak találsz egy olyan DAW-t, amelyből hiányzik egy bizonyos funkció, tartsd szem előtt, hogy ezek a funkciók általában átvihetők vagy végső soron szükségtelenek a hangkészítés és -manipulálás művészetében.

A legtöbb DAW ingyenes próbaidőszakot kínál, és ez a legegyszerűbb módja annak, hogy megismerje az egyes programokat, mielőtt pénzt áldozna valamire, ami vonzó funkciókkal, de szörnyű munkafolyamatokkal rendelkezik.

DAW-verziók és csomagok

Másik dolog, amit szem előtt kell tartani, hogy a legtöbb DAW-nek különböző verziói vannak, mindegyik különböző áron.

Az Ableton Live például megvásárolható “intro pack”-ként körülbelül 100 dollárért, a “standard edition” körülbelül 500 dollárért, majd a “suite”, ami 749 dollárért.

A különbségek az egyes verziók között elég jelentősek – természetesen a suite mindent tartalmaz, 15 szoftveres hangszerrel, 55 hanghatással és 5000 hanggal büszkélkedhet, szemben a standard kiadás 5 szoftveres hangszerével, 34 hanghatásával és 1800 hangjával.

Az “intro edition” hasonló számú virtuális hangszerrel és effekttel rendelkezik, mint a standard, de számos korlátozást tartalmaz a sávok, csatornák és a nagy igénybevételű hangszerkesztés mennyiségét illetően.

Míg a kiadások közötti összehasonlítás DAW-enként változik, ez egy fontos tényező, amelyet érdemes figyelembe venni a vásárláskor.

Ha kevés zenei tapasztalattal rendelkező kezdő vagy, viszonylag olcsón beszerezhetsz egy nehéz DAW programot, mint például az Ableton vagy a Studio One, majd frissítheted a kiadást, ha úgy találod, hogy nagyobb rugalmasságra és funkcionalitásra van szükséged a projektjeidhez.

Ezeken túlmenően egyes DAW-programokhoz egy kiegészítő VST-csomag is jár, amelyet csak akkor szerezhet be, ha megvásárolja a szoftver egy bizonyos kiadását.

Nem árt utánanézni, hogy mik ezek a VST-pluginek, mivel egyesek közülük nagyszerű ár-érték arányt képviselnek, míg mások teljesen használhatatlanok lehetnek az Ön által kívánt alkalmazáshoz.

A legjobb DAW-k 2020

Mindezek mellett még mindig érdemes megjegyezni, hogy a DAW-knak vannak olyan egyedi elemei, amelyek egy adott felhasználó számára a kialakításukkal kapcsolatos kényelmen túl még értékesebbé tehetik azokat. Minden attól függ, hogy mit szeretne elérni.

Míg a legtöbb DAW manapság már cross-platform, még mindig van néhány exkluzív program, amely csak egy adott operációs rendszeren működik. Igazi bolondnak éreznéd magad, ha megvennél egy példányt a Logic Pro X-ből, csak azért, hogy megpróbáld telepíteni Windows 10-re.

De biztosan senki sem lenne ennyire rövidlátó. Ugye? Ugye?

Audacity

Operációs rendszer:

Ár: Windows/Mac/Linux

Ár:

Tulajdonságok:

Népszerű felhasználások: Nyílt forráskódú; többsávos felvétel és szerkesztés; beépített plugin effektek, beleértve a reverb, denoiser és hangmagasság-változtatót.

Népszerű felhasználások:

Műfajok: Nem jellemzően zenei alkotásra használják, de abszolút használható, különösen lo-fi, hálószobai pop vagy egysávos hangszerelés esetén.

Audacity minden idők egyik legismertebb és legnépszerűbb DAW programja, köszönhetően nyílt forráskódú jellegének és az alkalmazás teljesítményéhez viszonyított – lásd: nulla – költségének.

Egyszerűen dolgozik a nagy bites zenékkel, lehetővé teszi a keverést, a hanginterfésszel való rögzítést, és mindezek kombinálását egy kész hangsávban.

Az Audacity VST-támogatása – fejlettebb társaival ellentétben – meglehetősen korlátozott. A VST effekteket be tudja tölteni, de a VST hangszereket nem támogatja (ami kár, de érthető, tekintve az Aduacity egyszerűségét).

Ettől függetlenül az Audacity tökéletes olcsó alkalmazás teljesen kezdők számára.

Elérhetővé teszi a többsávos felvételek számítógépen történő készítését anélkül, hogy a bankot megtörné, vagy éppenséggel hozzányúlna ahhoz az egyszerűséghez, amire egy kezdő vágyhat.

Éppen ez az egyszerűség az, ami miatt az Audacity nem lehet népszerű választás a tapasztaltabb és merészebb hangmérnökök körében.

Az Audacity elsősorban “destruktív szerkesztéssel” dolgozik, ami azt jelenti, hogy ha egyszer elvégeztél egy változtatást, azt nem tudod visszacsinálni anélkül, hogy a Control+Z billentyűkombinációval odaérnél, eltávolítva az időközben elvégzett változtatásokat.

A többsávos felvétel és szerkesztés folyamata ráadásul más, hagyományosabb DAW programokhoz képest nehézkes, egy tíz vagy több sávból álló dal létrehozása nehézkes – bár abszolút teljesíthető – feladat.

Megjegyzendő, hogy bár az Audacity képes MIDI fájlokat importálni és lejátszani, nem tud MIDI bemenetet rögzíteni, ami problémát jelenthet azok számára, akik gyakran dolgoznak MIDI kontrollerekkel.

Az Audacity azonban egyszerű hangmanipulációhoz és a DAW programok hanggal való működésének alapjainak elsajátításához kiváló kiindulópont.

GarageBand

Operációs rendszer:

Tulajdonságok: Mac

Tulajdonságok: Hatalmas Apple hangok és loopok könyvtára; ingyenes hangszerleckék; többsávos felvétel és szerkesztés.

Népszerű felhasználási módok:

Műfajok: Hip-hop, plunderphonics és lo-fi (a nagy mintatár miatt). Popzene.

A GarageBand a legtöbb zenei alkotó körében ismert, mint az árához képest az egyik legsokoldalúbb DAW szoftver.

Noha kezdetben a GarageBand meglehetősen korlátozottan volt alkalmazható, az idő előrehaladtával és a program továbbfejlesztésével a kezdők, amatőrök és még néhány profi számára is használhatóvá vált.

A rendelkezésre álló nagy loop- és hangkönyvtár teszi a GarageBandet tökéletessé azok számára, akik most kezdik a zene világában – hiszen kevés elméleti ismeretre van szükség a loopok húzogatásához és eldobásához, amíg meg nem alkotja élete első dalát.

A grafikai kialakítás sima és intuitív, és a szoftver még ingyenes hangszerleckéket is tartalmaz gitárhoz, zongorához és egyebekhez.

Míg a GarageBand pontossága, rugalmassága és általános teljesítménye a drágább DAW-szoftverekhez képest meglehetősen gyatra, ez egy igazságtalan összehasonlítás, mivel a GarageBand teljesen ingyenes. Aki újonnan kezdi a zeneszerzést, annak a GarageBand lehet a tökéletes program.

A legvonzóbb szempont az, hogy a GarageBand a felhasználó képességeihez alakítható. Egy teljesen kezdő éppúgy hasznát veheti ennek a programnak, mint a zenei produkciós ipar veteránja.

Reaper

Operációs rendszer:

Tulajdonságok: Mac/Linux/Windows

Tulajdonságok:

Népszerű felhasználás: Nehéz zenei produkció, keverés, mastering és mérnöki munka, testreszabható DAW szoftverélmény (felhasználói felület, grafika és elrendezés tekintetében).

műfajok: VST pluginek támogatása; kifinomult keverőasztal; 30 napos teljes funkcionalitású próbaverzió: Rock, pop, metál, punk, elektronikus, klasszikus – nincs különösebben népszerű műfaj a Reaper számára, ami a sokoldalúságáról árulkodik.

A Reaper ára egy közepes DAW-szoftver ára, de semmi ilyesmi. Az árát meghaladó teljesítményű, és még annál is több. A Cockos szoftvere intuitív, gördülékeny és az ingyenes GarageBandhez és Audacityhez képest összetettebb többsávos funkciókat támogat.

A Reaper hatalmas vonzereje, hogy mennyire könnyű. Nemcsak, hogy nem foglal sok helyet a lemezen, de elnéző a régebbi CPU-kkal szemben is, és nem foglalja el a memóriát, ellentétben más népszerű DAW programokkal.

A 10 éves PC-k tulajdonosai számára a Reaper a mennyországba illő megoldás.

A fő hátránya, hogy a Reaper kevesebb beépített pluginnel és kisebb könyvtárral érkezik, mint drágább versenytársai, de kezdetnek még így is biztosan van elég.

Amint haladunk lefelé a zenei produkció nyúlüregében, valószínűleg úgyis szeretnénk majd befektetni harmadik féltől származó pluginekbe.

FL Studio

Működő rendszer:

Tulajdonságok: PC/Mac

Tulajdonságok:

Népszerű felhasználás: Megosztott licenc a szoftver PC és Mac verziója között; ingyenes élethosszig tartó frissítések; step szekvenszer, amely tökéletes kezdők és elektronikus producerek számára.

Népszerű felhasználás: A szoftver PC és Mac verziója között megosztott licenc:

műfajok: Beatek készítése, szintetizátorok manipulálása, nehéz dalok készítése, ütemek és loopok strukturálása, remixek.

műfajok:

AFL Studio az egyik legnépszerűbb DAW-alkalmazás az amatőr elektronikus zenészek körében. Míg a profi szcéna leginkább az Abletonra és a Logicra koncentrál az EDM esetében, az FL Studio kezdett teret nyerni ezen a területen is, ahogy egyre sokoldalúbbá válik a funkcionalitása.

A Fruity Loops szoftver legnagyobb vonzereje a step sequencer – lehetővé teszi a rendkívül egyszerű ütemkészítést, és elveszi a találgatásokat egy dal szerkezetének kialakításakor.

AFL Studio hatalmas szintetizátor- és plugin-könyvtárral rendelkezik, amely szinte minden elképzelhető elektronikus műfajhoz alkalmas – trance, house ambient és így tovább. A struktúrája és a könnyű kezelhetősége azt jelenti, hogy még a zeneelméleti ismeretekkel szinte egyáltalán nem rendelkezők is képesek zenét készíteni és tanulni egyszerre.

Míg korábban azt állítottam, hogy ezen a platformon akár egy metal dalt is készíthetsz, a legnagyobb hátránya, hogy a Fruity Loops egyértelműen nem erre a fajta zenére készült, vagy igazából bármilyen olyan zenére, ami nem rétegekbe és versszakokba építhető.

Az FL Studióval abszolút még mindig létrehozhatod ezeket az obskúrusabb műfajokat, azonban egyszerűen nem hozod ki a legtöbbet a funkcióiból, ha ezt teszed.

Mindenesetre az elektronikus producerek minden szintje, de különösen a kezdők számára az FL Studio egy fantasztikus program.

Studio One

Működő rendszer:

Tulajdonságok: PC/Mac

Tulajdonságok: Integrált dob- és harmonikus szerkesztés; natív erősítés- és fázisszabályozás keveréskor; csoportok (buszok) a sávok számára szuperegyszerű.

Népszerű felhasználás: A Studio One nagyon hasonlít a Reaperhez abban, hogy természetes választás nehéz zenei produkcióhoz, dobprogramozáshoz, keveréshez, masteringhez és hangmérnöki munkához.

műfajok: Rock, pop, metál, punk, elektronikus, klasszikus – a Reaperhez hasonlóan a Studio One is rugalmas, és mindenféle zene létrehozására használható. A dobszerkesztő bonyolult lehetőségei miatt talán inkább a nehezebb zenéhez, azaz a metálhoz, punkhoz, DnB-hez illik.

A Studio One egy kicsit gyerekcipőben jár a professzionális hangszerkesztés világában, ez azonban semmiképpen sem hátrány. A PreSonus lépése a DAW-szoftverek terén figyelemre méltóan sikeresnek bizonyult ahhoz képest, hogy milyen fiatal a belépője.

A program dobszerkesztője nagyjából úgy működik, mint az FL Studio lépésszekvense, lehetővé téve a legkülönfélébb műfajok ütemeinek egyszerű elkészítését.

A harmonikus szerkesztő különösen jól működik a midi-fájlok esetében, könnyedén transzponálva bizonyos számokat egy adott hangnembe. Ez azt jelenti, hogy 20 másodpercig csapkodhatod a fejed egy MIDI kontrollerhez, és ez illeszkedik egy előre definiált akkordmenethez.

Nem mintha ezt ajánlanám…

Noha a GUI egy kicsit zsúfolt lehet, a munkafolyamat bőven kompenzálja az olykor klausztrofób élményt.

Összességében a Studio One könnyen kezelhető, intuitív és természetesen nagy teljesítményű.

Logic Pro

Működő rendszer:

Tulajdonságok: Mac

Tulajdonságok: Ingyenes verziófrissítés; natív VST-k és virtuális hangszerek hatalmas könyvtára; intelligens tempó – automatikusan felismeri és hozzáigazítja a felvételek tempóját; iOS-támogatás.

Népszerű felhasználási módok: Médiakompozíciók a hatalmas hangtárnak köszönhetően, nagy igénybevételű zenefeldolgozás, hangmérnöki munka, hangszerkesztés és többsávos felvételek.

műfajok:

Klasszikus, filmzene, elektronikus, ambient, hip-hop indie és pop.

A Reaper lehetséges kivételével a Logic a legjobb ár-érték arányú DAW program a piacon. Egyszerűen fogalmazva, ez az alkalmazás a GarageBand összetettebb, funkcionálisabb és erősebb változata – a maga nemében egy átkozottul erős szoftver.

Az évek óta dicsért munkafolyamatával, az olyan egyedülálló funkciókkal, mint a tempóillesztés és a komplex natív VST-k, a Logic Pro X a legjobb mindenre kiterjedő DAW-szoftver közelébe pályázik.

A program egyik legnagyobb erőssége, hogy nincs olyan műfaj, amelynek előnyére vagy hátrányára válna a Logic kipróbálása.

A legtöbb DAW-szoftverhez hasonlóan különösen erős az elektronikus produkcióhoz, mégis tökéletesen alkalmas a rock, a pop, a folk, sőt a jazz (a Logic natív brush dobkészletekkel érkezik!).

A Logic legnagyobb – és talán egyetlen – hátránya persze a kizárólagossága. A Windows felhasználóknak nem lesz lehetőségük kipróbálni ezt a csodálatos szoftvert, kirekesztve ezzel a piac 50%-át.

A Mac felhasználóknak viszont nem kell tovább keresniük a Logicot minden hangkompozíciós igényük kielégítésére.

Ableton Live

Operating System:

Tulajdonságok: PC/Mac

Tulajdonságok: Élő és session nézet – élő előadásra tervezve; hatalmas mintakönyvtár; VSTis és effektek; VST3 támogatás.

Népszerű felhasználások: Élő előadás (viccesen), beat és loop készítés/szerkesztés, midi kompozíciók a hatalmas hangok és VST-k könyvtárának köszönhetően, hangfeldolgozás és többsávos felvétel.

Műfajok: Elektronikus, RnB, hip-hop és pop

A Live az egyik – ha nem a – legnépszerűbb DAW alkalmazás az elektronikus, pop és még a rock producerek körében. Közel 20 évvel ezelőtt robbant be a köztudatba, mint az egyik első élő előadásra tervezett program (innen a neve… sokkoló, tudom). Az elektronikus producereknek soha nem látott rugalmasságot és hozzáférhetőséget biztosított az ilyen előadásokhoz.

A zeneépítés szempontjából a Live ugyanolyan erős, mint az összes többi DAW program ezen a listán. Vonzó, gyors munkafolyamatokkal és lenyűgöző grafikus felülettel rendelkezik. Az Ableton Live használatakor mindennek van értelme – azonnal intuitív.

Míg elsősorban elektronikus producerek használják, az Ableton több mint alkalmas – sőt optimális – szinte minden elképzelhető műfaj megalkotására, annyira egyszerű a munkaterülete.

A zenekarom egy teljes indie rock/experiment/chamber pop albumot készített ezen a platformon, és ugyanolyan hatékonynak találtam, mint bármely más lehetőséget. Gyakran használom nem zenei alkalmazásokhoz, például podcast-szerkesztéshez is.

Az Ableton Live elsődleges hátránya, hogy erőforrásigényes néhány korábbi programhoz képest. Elég tisztességes PC beállításra van szükséged ahhoz, hogy ezzel a szoftverrel dolgozhass, és ez duplán érvényes a Mac felhasználókra, akik nem annyira testreszabhatóak a hardver tekintetében.

De ha a számítógépednek megvan az ereje? Az Ableton csodálatos választás bárki számára, aki a hangszerkesztés területén tevékenykedik.

Avid Pro Tools

Működő rendszer:

Tulajdonságok: PC/Mac

Tulajdonságok:

Népszerű felhasználás: Korlátozott, de ingyenes verzióval rendelkezik; online felhő az egyszerű együttműködéshez; hatalmas minta- és plugin-könyvtár.

Népszerű felhasználások: Professzionális többsávos felvétel, hangfeldolgozás, keverés és mastering. Olyan dalokkal való munka, amelyeknek több mint 50 stemmája/egyéni sávja van.

műfajok: Pop, rock, RnB, indie, klasszikus zene, jazz, blues és folk.

Egyszerűen fogalmazva, az Avid Pro Tools az iparági szabvány. A legtöbb professzionális zenei stúdió a Pro Tools-t használja. A legtöbb ismert keverőmérnök a Pro Tools mestere, és mindent, amit tud, ezen a platformon tanult.

A Pro Tools jellemzően arról ismert, hogy lineáris sávos felvételeknél hatékony – vagyis egy versszak, kórus stb. sorrendben történő rögzítése, majd ennek tetején egy új hangszerrel történő sávozás, és így tovább. Ezt a munkafolyamatot azonban már régóta frissítették, hogy sokkal sokoldalúbb legyen, és több lehetőséget adjon azoknak, akik virtuális hangszereket használnak egy dal bitről bitre történő komponálására, szemben az élő sávos felvételekkel.

Ezzel a programmal kapcsolatban nem sok mindent lehet mondani. A Pro Tools hatalmas teljesítményű. Nem fogsz találni jobb DAW-t a hatalmas, 50+ sávos dalok támogatására – bár persze mások is tudnak.

A profik évek óta használják, amikor szó szerint minden elképzelhető műfajt feldolgoznak, és valószínűleg még évekig a főszereplő marad a profi körökben.

Az Abletonhoz hasonlóan viszonylag erős számítógépet igényel a futtatásához a befagyással, véletlenszerű összeomlással és általános késleltetéssel kapcsolatos problémákon belül. De ha kezdő szint felett akarsz hanggal dolgozni, akkor amúgy is erős számítógépre lesz szükséged.

Végső gondolatok

Míg ezek a 8 legnépszerűbb DAW program a mai piacon, ez korántsem kimerítő lista. Sok más fantasztikus szoftver is létezik, többek között:

Amint korábban említettem, nincs olyan, hogy “legjobb” vagy akár “legmegfelelőbb” DAW – ez mindig a felhasználó preferenciáin múlik, és azon, hogy Ön személyesen hogyan lép kapcsolatba a szoftver munkaterületével.

Ha Ulver-borítókat akarsz felvenni az FL Studióval, miközben egy progresszív trance-tracket készítesz a Pro Tools segítségével, semmi akadálya, ha ez működik neked.

A nap végén, függetlenül attól, hogy milyen DAW program mellett döntesz, hogy hozzáadod a munkaállomásodhoz, biztos lehetsz benne, hogy ez ezerszeresen növeli a zenei felvételek élményét.

Csak légy óvatos, amikor a VST pluginek nyúlüregébe merülsz – a pénztárcád utálni fog érte.

A szerzőről – Ben Knight

A világ mélyéről – azaz Ausztráliából – származó Ben Knight szenvedélyes zongorista, csellista, dalszerző és hangmérnök.

Az írás és szerkesztés mesterszakos diplomájával a zene iránti szeretetét az írott szó ismeretével ötvözi, hogy legyen pénze arra, hogy folyamatosan vásároljon felesleges zenei eszközöket az otthoni stúdiójába.

A zenekarát, a Mellow Daze-t minden nagyobb streaming szolgáltatáson megnézheted.

Loading …

Azt is szeretheted:

Mi az a DAW: 15 dolog, amit tehetsz vele (+ minták)

A legjobb audiointerfész kiválasztása az otthoni stúdióhoz

Építs velem egy otthoni hangstúdiót: Lépésről lépésre útmutató

A legjobb MIDI billentyűzetek: A piac alapos áttekintése

A legjobb stúdió fejhallgató: Minden, amit tudni kell

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.