Praise Be! The Best Gospel Songs Of All Time

Praise Be! The Best Gospel Songs Of All Time

Nem kell vallásosnak lenned ahhoz, hogy a gospel zene ereje hatással legyen rád. Elvégre a gospel zene hatással volt a soul és az R&B zenére – olyan rock’n’roll legendákkal együtt, mint Elvis Presley és a Rolling Stones. Még Bob Dylan is megpróbálkozott jóhiszemű gospel-dalok írásával. Az alábbiakban felsoroljuk minden idők szerintünk legjobb gospel-dalait, amelyek tökéletesen alkalmasak arra, hogy a zenei mennyországba repítsenek…

Amíg olvasol, nézd meg Gospel Hits lejátszási listánkat itt.

Mahalia Jackson: Mahalia Jackson, a gospel zene történetének egyik legszebb hangú énekesnője teljes igazságot szolgáltatott ennek az 1927-es vidám spirituálénak. Megható verziója még a Billboard 1958-as listájára is felkerült, ami erős szereplés egy gospel kislemeztől abban az időben, amikor Elvis Presley, Chuck Berry és Jerry Lee Lewis uralta a rangsort. Egy egész listát lehetne megtölteni a legjobb gospel dalok közül csak Mahalia Jackson zenéjével, ezért külön említést érdemel a “Joshua Fit The Battle of Jericho” 1958-as verziója is, amelyet olyan átéléssel és élvezettel énekelt.

Marian Anderson: Move On Up A Little Higher

A “Move On Up A Little Higher” Mahalia Jackson másik korszakalkotó slágere volt. A dalnak azonban van egy frappáns változata is, amelyet William Herbert Brewster baptista lelkész írt a 40-es években, és amelyet Marian Anderson, az ünnepelt philadelphiai alt énekesnő vett fel.

Nat King Cole: Down By The Riverside

A legjobb gospel dalok közül sok adta magát jazz interpretációkra. Ez a híres spirituálé – amely “Ain’t Gonna Study War No More” és “Gonna Lay Down My Burden” néven is ismert – az amerikai polgárháborúból (1861-65) származik, bár valójában csak 1918-ban jelent meg a Plantation Melodies című kiadványban: A Collection of Modern, Popular And Old-Time Negro-Songs Of The Southland, Chicago. A perzselő bibliai képekkel teli dalt több száz vezető zenész vette fel, köztük Bing Crosby, Johnny Cash és Van Morrison. Nat King Cole rendszeresen énekelte koncerteken.

Sam Cooke: Touch The Hem Of His Garment

Ez az 1956-os modern gospel gyöngyszem könnyedén felkerül minden idők legjobb gospel dalainak listájára, és gyorsan íródott, miközben a soul énekes Sam Cooke úton volt egy felvételre a The Soul Stirrers nevű együttesével. A “Touch The Hem Of His Garment” fenséges harmonizálása a férfi kvartett éneklésének szép példája az amerikai zene azon időszakából, amikor a vokális csoportok annyira népszerűek voltak.

Cat Stevens: A “Morning Has Broken” egy himnusz, amelyet Eleanor Farjeon angol gyermekkönyvíró írt 1931-ben. Cat Stevens szinte áhítatos feldolgozása – a Yes billentyűs Rick Wakeman kifejező zongorajátékával – 1971-ben került rögzítésre Teaser and the Firecat című albumára. A kislemez a 6. helyig jutott a slágerlistákon. Stevens később bevallotta: “Véletlenül akadtam rá a dalra, amikor egy kissé száraz időszakon mentem keresztül. Rábukkantam erre az énekeskönyvre, megtaláltam ezt az egy dalt, és azt gondoltam: ‘Ez jó. Felraktam rá az akkordokat, és aztán elkezdett hozzám kötődni.”

Simon & Garfunkel: Bridge Over Troubled Water

“Isten nem szereti a popzenét” – viccelődött nemrég Paul Simon – “a gospelműsorokat szereti”. Ezt a modern klasszikust Simon írta, és 1970-ben vette fel az elismert duó. Egy évvel később Aretha Franklin felfigyelt arra a lehetőségre, hogy a legjobb gospel-dalok mellett is megállja a helyét, és kiadott egy nyíltabban gospeles változatot. 2017 júniusában egy all-star jótékonysági változatot adtak ki, hogy pénzt gyűjtsenek a londoni Grenfell Tower tűzkatasztrófa áldozatainak.

Bruce Springsteen: Ez a kísérteties gospel spirituálé a bibliai történetet meséli el a betániai Máriáról és Jézushoz intézett könyörgéséről, hogy támassza fel testvérét, Lázárt a halálból. Springsteen szerint a gospelzene éneklésének kihívása, hogy “meg kell találnod benne az egyéni helyedet”. Az “O Mary Don’t You Weep”, amely a “Bridge Over Troubled Water” ihletője volt, egy olyan dal, amelyet szintén sokan felvettek, többek között Pete Seeger és Burl Ives is feldolgozta.

Louis Armstrong: Nobody Knows The Trouble I’ve Seen

Louis Armstrong érzelmeket és mélységet vitt ebbe a rabszolgaság idején írt és 1867-ben megjelent erőteljes spirituális dalba. A dal más jazz-zenészek körében is népszerű volt, és az ismert feldolgozások közé tartozik Harry James és nemrégiben Dr. John Satchmo tiszteletére készített albumán szereplő feldolgozása.

Alison Krauss And The Cox Family: I’d Rather Have Jesus

Alison Krauss countryénekesnő 1994-ben összeállt a The Cox Familyvel (akik később a Coen Brothers O Brother, Where Art Thou? című filmjében is szerepeltek), hogy felvegyék az I Know Who Holds Tomorrow című albumot, bizonyítva, hogy a legjobb gospel-dalok valóban műfajokon átívelnek. Az albumon található remek dalok sorában ott van a gyönyörű “I’d Rather Have Jesus”, amelyet a gospel-sztár George Beverly Shea írt. Shea Billy Graham prédikátor énekeseként több százmillió ember előtt lépett fel élőben pályafutása során. Krauss és a Cox Family Grammy-díjat nyert a legjobb Southern, Country vagy Bluegrass Gospel Album kategóriában.

Patty Griffin: Patty Griffin countryénekesnő két remek modern gospel dalt írt: “Heavenly Day” és “Up To The Mountain (MLK Song)”, az utóbbit Susan Boyle is feldolgozta. Griffin a The Staple Singersszel készített egy gospelalbumot Downtown Church címmel, amelyet a nashville-i Downtown Presbyterian Churchben vettek fel.

Nina Simone: Sinnerman

Az általunk legjobbnak tartott gospel dalok egy része valójában a templomon kívül kezdődött. A “Sinnerman” egy hagyományos afroamerikai spirituálén alapult, amely skót népdalnak indult. Ezt a dallamot Nina Simone a helyi templomban hallhatta, ahol már kiskorától kezdve zongorista volt. Néha élőben adta elő a dal közel 15 perces verzióját.

Aretha Franklin: There Is A Fountain Filled With Blood

Aretha Franklin mindössze 14 éves volt, amikor az 1956-os Songs Of Faith című albumot (később, 1983-ban Aretha Gospel címmel újra kiadták) a New Bethel Baptist Churchben rögzítette, ahol apja volt a tiszteletes. A figyelemre méltó előadások között szerepel William Cowper 18. századi angol himnuszíró és költő e himnuszának az ő verziója.

Tennessee Ernie Ford: Ezt a gospel standardet, amelyet a befolyásos gospel zeneszerző, Thomas Andrew Dorsey írt, számos vezető zenész feldolgozta, köztük Little Richard és Elvis Presley. A country énekes Tennessee Ernie Ford 1960-ban slágert aratott vele a Capitol Records számára.

Ray Charles: Amazing Grace

Ez lehet az elmúlt két évszázad egyik legkedveltebb himnusza/spirituális dala. A mélységes vallásos örömöt leíró, szárnyaló szavak és dallam világszerte nagy visszhangot kelt, és a becslések szerint az “Amazing Grace” több mint 11 000 albumon jelent meg, köztük egy olyan albumon, amelyen Ray Charles a Londoni Szimfonikus Zenekarral előadott változata szerepel. Elvis Presley, Diana Ross és Willie Nelson fantasztikus változatai is megtalálhatók.

Bob Dylan: Danny Crosby, akit a gospel dalszerzők királynőjeként ismertek, 1868-ban írta ezt a dalt. Több mint egy évszázaddal később a Nobel-díjas Bob Dylan rögzítette, aki a feltételezések szerint a Stanley Brothers-től tanulta a változatát. A 70-es évek végén és a 80-as évek elején Dylan egy úgynevezett “keresztény trilógia” albumot is kiadott, köztük a Saved címűt, amelyen saját dalai is szerepelnek, mint például a Precious Angel.”

Ry Cooder: Robert Plant és Randy Travis is énekelte már ezt a tradicionális spirituálét, de a legszebb verzió a Ry Cooder And The Chicken Skin Band turnéra készült élő változata. A roots music gospel kísérteties példája.

The Kossoy Sisters: E Brumley által írt “I’ll Fly Away”-t a neves gospel dalszerző, Albert E Brumley írta, az “I’ll Fly Away”-t a close-harmony specialisták és egypetéjű ikrek, a The Kossoy Sisters vették fel 1956-ban. Gillian Welch és Alison Krauss fenséges verzióját később a Coen testvérek használták fel az O Brother, Where Art Thou? című filmben. Kanye West is felvett egy verziót.

Johnny Cash: (Yes, God Is Real)

Ez a gospel klasszikus Johnny Cash 1962-es Hymns From The Heart című albumáról származik. Az arkansasi születésű Cash elmondta, hogy 16 éves korában a mezei munkából hazajött, ahol a rádióban hallott gospel dalokat énekelt. Visszaemlékezett: “Énekeltem azokat a régi gospel dalokat anyámnak, és ő azt kérdezte: “Te vagy az?”. Erre én: ‘Igen, asszonyom’. Erre odajött hozzám, átkarolt, és azt mondta: ‘Isten keze van rajtad.'”

Edwin Hawkins Singers: Oh, Happy Day

Az “Oh Happy Day” egy 18. századi himnusz 1967-es gospel feldolgozása, és ez egy másik dal volt, amely elérte a mainstream slágerlistákat. Az Edwin Hawkins Singers által készített változat az amerikai kislemezlistán a 4. helyig jutott, Nagy-Britanniában és Írországban a 2. helyig, Franciaországban és Németországban pedig az 1. helyig. Az együttes 1970-ben Grammy-díjat nyert a legjobb soul gospel előadásért.

Big Bill Broonzy: Swing Low, Sweet Chariot

A vokális csoportok kedvence a The Fisk Jubilee Singers 1909-es verziója óta, a “Swing Low, Sweet Chariot”-t rendszeresen éneklik a templomokban, és világszerte a sporthelyszínek kedvencévé vált. A blues-legenda Big Bill Broonzy egy figyelemre méltóan megható verziója található a Last Sessions című albumán, amelyet 1961-ben, nem sokkal halála előtt rögzített.

Sidney Bechet: Ez az ünnepelt feel-good dal (amelynek szövege nagyrészt a Jelenések könyvéből merít ihletet) Louis Armstrong 1938-as lenyűgöző változata után vált afféle jazz-gospel standarddá. A “When The Saints Go Marching In” azonban a New Orleans-i legenda, Sidney Bechet briliáns instrumentális változatában is szerepel.

Etta James: Ez a hagyományos gospel dal 1873-ból származik, és úgy gondolják, hogy gyökerei az angol népzenében gyökereznek. Népszerűnek bizonyult a country-énekesek körében – Dolly Parton, Crystal Gayle és Charlie Rich is feldolgozta -, de talán a legjobb választás Etta James vibráló verziója.

Kirk Franklin: Wanna Be Happy?

“Az a célom, hogy megpróbáljam elvezetni az embereket a lelkük gyártójához” – mondta Kirk Franklin, aki 2017-ben pályafutása 12. és 13. Grammy-díját nyerte el Losing My Religion című visszatérő albumáért. A “Wanna Be Happy?” című szám tartalmazza a “Tired Of Being Alone” című dal egy részét, amelyet Al Greennel, a veterán soulénekessel énekel, aki szintén kiemelkedő gospel törzskönyvvel rendelkezik: nyolcszor nyerte el a legjobb soul gospel előadás Grammy-díját.

Chance The Rapper: Blessings

A legjobb gospel dalok továbbra is lenyűgöznek, ahogy Chance The Rapper is megmutatja 2016-os “Blessings” című dalával. Ebben az intenzív és megható dalban Byron Cage gospelénekes közreműködik, és egy teljes gospelkórus hangjára épül.

Thelonious Monk: Abide With Me

Doris Day 1962-es You’ll Never Walk Alone című albumára vágott egy kedves verziót ebből a dalból, de Thelonious Monknak is van egy nagyon frappáns interpretációja a gospel klasszikusából. Az 1957-es Monk’s Music című albumára készült jazz-hangszeres feldolgozásában John Coltrane, Coleman Hawkins és Art Blakey dobos jazzóriások működnek közre.

Még többet keres? Fedezze fel, hogyan hatottak a legjobb gospel dalok a soulra és a rock’n’rollra.