サルバドール・ダリの芸術におけるキリストの磔刑の描写
十字架も、ラテン語やギリシャ語の十字架の固定ビームも、信仰の普及の初期によく使われたイメージではなかったことは、一部のキリスト者にとって意外かもしれません。 ローマの地下墓地を訪れると、良き羊飼いへの暗示、信仰の「錨」であるヨナの印、メシアを表すギリシャ語「Chi-Rho」のモノグラムがはるかに一般的だったことがわかる。
しかし、数世紀にわたって受難の道具とイエスの処刑方法がキリスト教の主要な象徴となったことがわかる。 ロビン・ジェンセンの最近の本「The Cross:History, Art, and Controversy」（ハーバード大学出版、2017年）は、この歴史を驚くほど詳細にたどっています。
受難のキリストがぶら下がった木の描写の種類は事実上無限です：陰惨なリアリズム（グリューネヴァルトのイゼンハイム祭壇画）から寓意的な素晴らしさ（サンクレメンテのモザイク）、宝石を散りばめたオットーニアの威厳からフランシスコ派の木製の簡素さまであります。
この伝統に深く貢献したのが、サルバドール・ダリの「十字架の聖ヨハネのキリスト」と「磔刑（Corpus Hypercubicus）」の2点だ。 ダリはこの夢からインスピレーションを得て、重力が身体に及ぼす影響をさまざまな角度からほとんど執拗に研究し、ハリウッドのスタントマンをモデルとして使って、限界まで引き伸ばされた筋肉や腱のラインをトレースしたという伝説がある。 ダリはこの絵に触発されながら、独自の神学的な観点を加えた。 三位一体を思わせる三角形の構成で、中央の円形のお辞儀をしたキリストの頭は無限を表している。 足元の海辺の曙光は、来るべき正義の太陽を、漁師たちは、明らかに弟子たちやキリスト教の使徒としての使命を思い起こさせるものです。
2枚目は、1954年に描かれた、よりシュールレアリスム的な磔刑の表現である。 この作品では、四次元の凸多面体であるテッセラクトとして知られるエオメトリック図形上にキリストが浮遊しており、ダリの核科学、数学、形而上学との一貫した関わりを強調するものである。 釘の代わりに小さなブロックが、目に見えない形で身体を固定しているようだ。 この「超越的キュビスム」は、彼がそう呼んだように、信仰と科学という表裏一体の世界が共存できることを主張しているようだ。凍りついた人物は、鞭打ち、突き刺し、いばらの冠をかぶせられた痕跡もなく、明らかに健康な身体で、模様のあるチェス盤の上に浮いている。 キリストが墓を乗り越え、物理的な現実の表面的で単純な理解を克服したことは、容易に理解できる。 1395>
世界の救い主を乗せた十字架の木を見続けるとき、人類史の中心的な瞬間が、時にはまったく新しく独特な方法で、あらゆる世代の人々に語りかけることを認識すべきである。 ダリは、この無限の地平を広げるために、二つの根本的に異なる貢献を私たちにしました。そして、それらを通して、キリストと人類、そして宇宙の現実すべてとの関係について、新たに熟考することができます。