スグラフィトとは？
スグラフィトとは、「異なる色の下地を露出させるために、表面の層の一部を切り取ることによる装飾」と定義されています。 最近、ルネッサンスと呼ばれるようになり、比較的簡単にできる技法として人気があります。 スグラフィートは、表層を削り取るのが簡単なので、革製の硬い陶器に施されます。
歴史
スグラフィトという言葉は、イタリア語で「ひっかく」という意味のgraffiareに由来することから、この技法は確かにイタリアで始まり、15～16世紀ごろにさかのぼるとされています。 ルネサンス期のローマでは、カラヴァッジョとそのパートナーであったマトゥリーノ・ダ・フィレンツエが頻繁に使用し、重要な役割を担っていた。
画家たちはまず建物の外壁にスグラフィットを使い始め、住宅や宮殿のファサードに驚くほど細かいフレスコ画を描き出した。
Fun Fact
イタリアでの導入後、ヨーロッパ中のアーティストがスグラフィットを使い始め、その痕跡はバイエルンからトランシルバニア、カタルーニャまで広く見ることができる。
その後、スグラフィットはルネサンス期の画家や建築家から、華麗な額縁や金箔、そしてもちろん陶器など、他の分野でも使用されるようになる。 スグラフィットの初期の陶器は、北イタリアのポー川流域で生産され、後にピサで生産され、ヨーロッパ中に取引されるようになった。 また、中近東、特にイランでは、スグラフィートは非常に人気があり、いくつかのタイプのスグラフィートが開発されました。 アモル地方では鳥や動物を精巧にデザインし、ガブリ焼は厚い白化粧土に花模様を彫り、アグカンド焼は緑と黄色の彩色で鳥を象徴的にデザインしているのが特徴である。
スグラフィートの制作
スグラフィートでまず始めることはどの粘土から作品を作るかである。 基本的には、細かい粘土が適しています。粗いものや釉薬が多すぎるものは、スリップや下絵の具の上塗りをするときに、滑らかな仕上がりにならないからです。 もちろん、どんな形や大きさの鉢にもグラフィット技法は使えますが、初めての場合は、大きな平皿や皿、タイルが使いやすいでしょう。
次にスリップ、エンゴベ（粘土の含有量が少ないフリット状のスリップ）、アンダーグレーズを使用する必要がある。 好きな色を使うことができますが、黒は線が鮮明なので、特に効果的です。 下絵の具を5回ほど均等に塗り、乾燥させれば、革のように硬くなります。
次に、どのようなデザインにするか、クリエイティブな部分です。 このような場合、「匠の技」が必要となります。 まず、鉛筆（2Bの鉛筆のような軽いもの）を使って作品にデザインを入れるか、フリーハンドで粘土に引っ掻くことができます。 次に、もう少し凝ったデザインであれば、トレーシングペーパーに描くこともできます。 トレーシングペーパーを作品の上に置き、そのデザインを皿に丁寧に写し取るだけです。 トレーシングペーパーを色鉛筆で写すと、どの線を写したか一目瞭然です。
皿に最初の線を入れたら、いよいよ彫り始めましょう。 釉薬の下地を削り取るには、先の尖った金属製の道具（木彫りの道具でも可）が最適です。 描いた絵柄に沿って、中くらいの力でそっと削り取ります。 絵柄の細かさによっては長い作業となりますが、とても癒される作業です。 手元には柔らかいブラシを用意して、削りカスを丁寧に払い落とします。 完成した作品は焼成することができ、その仕上がりはとてもエキサイティングです。