スケールと調号 – 音楽を支えるメソッド

スケールと調号

フラッシュ・キーボードは、この分野の理解を助けることができます。

このページのトピックの一覧です:

  • スケール
  • トランスポジション
  • キーシグネチャ
  • モード
  • Solfeggio

スケール

スケールは音階のグループ(度)で昇順に配列されています。 これらの音高は1オクターブにわたります。 ダイアトニックスケールは、半音と全音を含むスケールです。 最初と最後の音はトニックです。 最も「安定した」音というか、最も見つけやすい音です。 このため、ダイアトニック・メロディーはダイアトニック音で終わることが多い。 スケールの他の音にも名前がついています。 2番目の音は、スーパートニックです。 3つ目はトニックとドミナントの中間にあるメディエントです。 4番目の音はサブドミナントです。 第5音はドミナント。 第6音はサブドミナント。 サブトニックは、ナチュラル・マイナー・スケールの第7音です。 長音階、和声的短音階、旋律的短音階の第7音は、トニックより半音低い場合、リーディングトーンと呼ばれます。

The Major Scale

長音階は7つの音程から構成されています。 3度、4度、7度、8度の間は半音階で、それ以外は全音階で構成されています。 下はCメジャー・スケールです。 全音階と半音階のパターンは、どのメジャー・スケールでも同じです。 最初の音を変えて、そのパターンを参考にすれば、どんなメジャー・スケールでも作ることができます。 同様に、他のスケールのパターンを知っていれば、それらを作ることもできます。

The Natural Minor Scales

これらのスケールには7種類のスケール度があります。 2度と3度、5度と6度の間は半音階で、それ以外の階は全音階です。 下はAマイナー・スケールです。

ハーモニック・マイナー・スケール

このスケールは、7段目が半音上がっている以外は、ナチュラル・マイナー・スケールと同じものです。 7音と8音の間は半音、6音と7音の間は1.5音の間隔になります。 6774>

The Melodic Minor Scale

これもマイナースケールのバリエーションです。 このスケールでは、第6音と第7音がそれぞれ半音ずつ上がっています。 ここまでのパターンは、すべてスケールを登ったり降りたりするのと同じである。 しかし、メロディック・マイナー・スケールは、上に書いたような修正を加えて上昇するが、下降はナチュラル・マイナー・スケールである。 これはメロディックAマイナーです。

Pentatonic Scales

Pentatonic Scaleはその名の通り、5つの音しか持っていないスケールです。 スケールの端から端まで移動するには、半音以上のずれを必要とします。

ダイアトニックやペンタトニック・スケールの音程パターンに従わないスケールをノン・ダイアトニック・スケールと呼びます。

半音階は半音階のみで構成される非音階である。 各音程が等距離にあるため、トニックは存在しない。 全音階は全音階で構成されています。 半音階と同様、トニックはありません。 ブルース・スケールは、メジャー・スケールを半音階的に変化させたものです。 このスケールにはフラットサードとセブンスが含まれており、通常のサードとセブンスと交互に繰り返されます。

Transposition

スケール・パターンは、どの音程でも複製することができる。 同じスケール・パターンを別の音程で書き直すことを移調といいます。 したがって、メジャー・スケールのパターンを使用した場合、Gから始めたら、メジャー・スケールのパターンに従ってカウントアップするだけで、移調することができるのです。

いくつかの音は、移調されると、または特定の音階で常にシャープになるので、特定のピッチのすべての音を変更するために、曲の一番最初に偶然を配置することが役立つことがあります。 音符のすぐ横ではなく)曲の最初に偶発音を配置することで、偶発音が曲全体のすべての音符に影響を与えることができます。 つまり、F線にシャープを置くと、すべてのFがシャープになるのです。

Key Signatures

調号を理解し、覚えるために、五線譜と呼ばれる表を使用することができます。 外側にメジャーキーの名前が5分の1ずつ区切られています。 内側には、それに対応する短調の名前が書かれています。

調号の名前を知るには、ちょっとしたコツがあります。 フラットで構成された調号を前にしたとき、右端から2番目のフラットに注目します。 このフラットは調号が名付けている線上、あるいは空間上にあります。 1つ前の♭には行けないので、♭はFです。 シャープを含む調号の名前を見つけるには、一番右のシャープを見ます。 調号はその最後のシャープの半音上の音です。

調号はメジャーキーとマイナーキーを指定することができます。 短調の名前を決めるには、長調でそのキーの名前を見つけ、それから半音ずつ後ろに数えます。

Modes

中世では、モードは音楽のメロディとハーモニーの部分を組織するために使われました。 17世紀から19世紀にかけては、モードはそれほど広く使われることはありませんでした。 この時代のモードは、長音階と短音階に取って代わられました。 しかし、モードは現代音楽でも聴くことができる。 主に教会で作られたモードは、西洋音楽のほとんどの基礎となった。 不思議なことに、モードでは、他のダイアトニック・スケールのようにトニックではなく、開始音をファイナルと呼ぶ。

DからD

2->

E→E

F→F

4-5, 7-8

G to G

A to A

2-3, 5-6

C→C

B to B

1-2, 4-5 2度・5度が下がったナチュラルマイナー(短音階)。

モード表
名称 範囲 最終 半値 類似のスケール
ドリアン D の間3, 6-7 6度を上げた自然短音階
Phrygian 1-2.を演奏。 5-6 2度を下げた自然短音階
Lydian F 4度を上げたメジャースケール
Mixolydian G 3-4, 6-7 メジャースケール(7度下げ)
Aeolian A ナチュラルマイナースケールと同じ
Ionian C 3-4。 7-8 メジャースケールと同じ
Locrian B

半音と全音の配置が同じであれば、モードはどの音から始めてもよい。

  1. ドリアン・モードの終段は常にメジャー・スケールの2度です。
  2. フリジアン・モードの終段は常にメジャー・スケールの3度です。
  3. リディアン・モードの終段は常にメジャー・スケールの4度です。
  4. ミクソリディアンモードの終止形は、常にメジャースケールの5度です。
  5. エオリアンモードの終止形は、常にメジャースケールの6度です。
  6. イオニアンモードの終段は、常にメジャースケールの1度です。
  7. ロクリアンモードはほとんど使われません。

Solfeggio

しばしば、練習を助けるためにソルフェジオが使用されます。 ソルフェジオの音節は、与えられたスケールの音符と関連付けられています。 音節のド(ドウ、またはドーと発音)は、トニックに対応しています。 次の音節は(昇順で)Re(レイと言う)です。 Reはスーパートニックに対応します。 次の音節は Mi (say ‘me’) です。 Miはmediantに相当します。 次は Fa (long a) で、サブドミナントに相当します。 Sol (say ‘so’)はドミナントに対応する音節です。 La (long a)はサブドミナントに対応する音節です。 Ti(お茶と言う)はリーディングトーンに対応します。

この表はソルフェジオの音節と対応するハンドサインを降順に示しています。

ド-まっすぐに握った拳。
Tiは人差し指を上に向け、親指と中指薬指と小指はすべて触れています(手話のTと同じです)。
ラは4本の指と親指を地面に向けて、手首も曲げています。
ソルは親指を天井に向けて、残りの手はまっすぐ伸ばしています。
ファは親指を立てています。
ミは手を平にしています。
リは手をまっすぐ立てて、約30度の角度にして、平にしています。 ミとレは両方とも手のひらを下にしています。
ドは再び拳のサインです。

上の表は、ソルフェージュの音節に対応するハンドサインを示したものです。 ハンドサインは、腰の高さあたりの低いトニックから始まる。 各音節は前回より少し高くなる。 2番目のトニックは目の高さより少し上で終わります。

ソルフェジオは良い練習ツールです。 かなり汎用性が高いので、様々なスケールに使用することができます。 ペンタトニックスケールは5音で構成されているので、ファとティは使いません。

また、ソルフェジオには偶発音があります。

ソルフェジオの偶発音にも偶発音があり、下表のようになります。 Diを作るには、Doの拳を作り、手首を上に上げる。

RiはReとMiの間の偶発的な偶発音である。 RiはReと同じように見えるが、Riの人差し指を他の指から離す。

FiはFaとSolの間。 Fiは親指を立てている。

Siは手のひらを胸に向け、手首を上に傾けて開いている状態。 SiはSolとLaの間

TaはTiに似ているが、指は下に向いている。 TaはLaとTiの間にある。

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