短編小説の書き方。 素晴らしい読み物への10のステップ
短編小説を書くことは、いくつかの重要な点で小説を書くことと異なっています。 そのため、このような「曖昧さ」は、「曖昧さ」であるとも言えます。 1916>
How to plan a short story, write and publish
- Devise an intriguing scenario.
- Planning what publications you’ll submit your final story to.
- How to write a short story in ten steps.
How to plan a short story, write and publish
- 興味を引くシナリオを考えてください。
- 始める前にストーリーの焦点を見つける。
- キャラクターや設定の詳細を概説する。
- ストーリーの視点を選ぶ。
- 1ページのあらすじとしてストーリーを書く。
- 力強い最初の段落を書く。
- 満足のいくクライマックスと結論を書く。
- 明確さ、簡潔さ、構成のために書き直す。
- 興味をそそる物語のタイトルを決め、ショートフィクション出版社に投稿する。
1：物語のシナリオを見つける
小説を書くと、キャラクターやストーリーアーク、シンボルを開発する時間ができます。
ショートストーリーを書くことは異なります。 物語の根底にあるイメージ、シンボル、アイデア、コンセプトが1つであることが多いのです。 オリジナルストーリーのシナリオの例もある。
- ロアルド・ダールの有名な短編小説「Lamb to the Slaughter」では、女性が冷凍した子羊の脚で夫を殺し、調理した証拠を捜査官に提出する
- ウィリアム・フォークナーの「A Rose for Emily」では、町で悪名高い隠遁者が死亡する。 ガブリエル・ガルシア・マルケスの「世界一ハンサムな水死人」では、浜辺に打ち上げられた謎のハンサムな水死人の発見によって、村全体の生活様式が変わる
1～2文で書けるシナリオを探してみましょう。 物語を動かす興味深いシナリオには複数の利点がある：
- 考えられるさまざまな展開や象徴を設定する（たとえばガルシア・マルケスでは、村が男の埋葬について立てる計画や、死体発見後のプロセスや感情）
- 物語を投稿する際に出版社に売り込むものを与える
出版社の話題になるが、出版社がどのようなものを求めているかは？
2: 最終話をどの出版物に投稿するか計画する
短編小説を書く利点の1つは、短編小説には多くの出版機会があることです。
- 文芸誌や雑誌
- コンテスト用アンソロジー
- 特定の話題やテーマで作られたアンソロジー
- オンライン出版（デジタル雑誌、執筆サイト、Eマガジン）
コアストーリーのシナリオを決定したら、出版可能なものをリストアップすることです。
ショート・フィクションを受け入れている出版物を調査したら、メモしておく。
- 最低・最高投稿語数
- 指定フォーマット要件
- 投稿担当者の連絡先
- その出版物で最も頻繁に取り上げられるテーマとトピック
これらのフォーマット、語数、関心領域のガイドラインは始める前に調べておくことが賢明です。 そうすることで、あなたのストーリーが受理されるための条件を満たすことができるようになります。
では、ストーリーのアイデアを練り上げ、出版物とその要件のリストがあるのですね？
さて、次は短編の焦点を見つける番です。
3: 物語の焦点を見つける
短編のシナリオは、物語を動き出させるアイデアやイメージのことです。 何を言いたいのか？
Now Novelのステップバイステップのストーリー構築プロセスの最初のステップである「セントラルアイデア」では、あなたのアイデアを見つけ、それをあなたが成長できる1つのパラグラフとして表現することができます。
ショートストーリーを始める前に焦点を見つけることについて、Writer’s ReliefはHuffington Postを通じて次のように説明しています：
あなたの動機を探り、あなたのストーリーが何をしたいのかを決め、そしてあなたの核となるメッセージにこだわることです。 例えば、あなたがガブリエル・ガルシア・マルケスなら、あなたの短編小説「世界で一番ハンサムな溺れた男」（浜辺に打ち上げられた死人）のシナリオをこう説明するかもしれません：
「フォーカス。 農村の生活と、新しい、なじみのないものの導入がどのようにそれを変化させるか。 また 死と、人々がそれにどのように反応し、意味をなすか」
短編小説のトピック、テーマ、焦点についてアイデアがあれば、これらの要素に合うキャラクターの概要を描くのは簡単です：
4: キャラクターと設定の概要を描く
長編小説は複雑なので、本を書く場合は概要を描くことが不可欠になる。
「なぜ短編小説のアウトラインをわざわざ作成する必要があるのか」と思うかもしれません。 実は、同じような理由で役に立つのです。 アウトライン化することで、創作の方向性が定まり、文章が構造化されて内部的に一貫したものになります。
物語のシナリオ、トピック、テーマが決まったら、キャラクターのアイデアごとにリストを作成します。 以下のようなキャラクターの要素についてメモを取る：
- 外見（顔、姿勢、物腰）
- 性格
- 職業
- 生い立ち
- 関心事と興味
- 物語における役割
同じく設定については、書き出すことだ。
- 物語の舞台となる場所
- 物語の設定について何が重要か（特定のテーマを強調しているか、特定の出来事を予見しているか）
同様に、設定について、次のように書きます。)
アイデアを集め始める
簡単で役立つステップで、短編小説の最高のアイデアをブレインストーミングします。
5: 物語の視点を選ぶ
視点（またはPOV）は、微妙な効果をもたらすことがあります。
この例として、ジェームス・ジョイスが「ダブリナーズ」の中の「クレイ」という物語で二人称を使ったことが挙げられます。 ジョイスは、マリアと彼女の日常生活を描写するために、全体を通して三人称限定を使用している。
マリア自身の物語が一人称で語られないことは、彼女の社会的地位の感覚を伝えている。
Dennis JerzとKathy Kennedyが、視点の選択に関する有用なヒントを教えてくれました。 作家として、誰が物語を語るのか、語り手が明らかにできる情報はどれくらいなのかを判断する必要があります。
それぞれの視点の長所と短所を説明しています：
First person POV:
A character narrates the story using the pronounities ‘I’.
Pros:
長所：初心者にとって最も簡単な視点の一つ。読者が一人のキャラクターの心に入り込み、彼らの知覚を体験することができる。
短所：読者は物語の中で他のキャラクターとそれほど強く結びついていない。
Second person POV:
一般的ではない。これは物語の中のキャラクターとして、読者に話しかけ、代名詞「あなた」を使う。
長所。
長所：斬新で珍しい。読者が物語の積極的な参加者になる。
短所：読者は物語の設定を自分の身近なものとして想像しなければならないので、物語の環境は無形に感じることがある。
三人称視点：
物語は彼／それを使って語られています。 omniscient POVでは、間接的ではあるが、複数の登場人物の視点から物語が語られる。
Pros: このPOVでは、複数の登場人物の考えや動機を探ることができます。
Cons: 異なる登場人物の視点を切り替えるには、注意して扱わないと、読者は誰が視点人物なのかわからなくなってしまいます。
第三者限定POVです。
物語は彼/彼女を使用していますが、1つのキャラクターの視点から – のみ、彼らの個々の経験はnarrator.1916>
長所知っているものを供給します。
POVを選ぶには、自分の物語を誰に語らせたいか、そしてこの決定が何を意味するのか、両方を考える必要があります。
6: 1ページのシノプシスに沿って物語を書く
これは怪しげなアイデアに思えるかもしれません。 結局のところ、書き始めたら、物語がどこへ行くのかどうやって知ることができるのでしょうか。
実際のところ、練習としてこれを試みるだけでも、あなたの物語のアイデアの強い点と弱い点のアイデアを得ることができます。 最初の前提は、読者を惹きつけることができるでしょうか？
他の理由からも、少なくとも最初に凝縮された形で短編小説を書いてみるべきでしょう。
- 必要最低限のものから始める-最も重要な要素をプロセスの中心に据えることで、つまらないフィラーを書かなくなる
- 話題やテーマを正しく表現するために必要なシーン数や順序を、より正確に把握できる
Joe Buntingは物語をシーンリストに分割し、物語の構成と追加作業が必要な部分を明確に概説するよう、勧めています。
7: 強い最初のパラグラフを書く
必ずしも最初のパラグラフから物語を書き始める必要はありません。 どうせ戻って大幅に修正する必要がある可能性が高いからです。 というのも、素晴らしいフックを作らなければならないというプレッシャーが、物語を前進させるのを阻んでしまうことがあるからです。 バンティングは言う：
‘Instead, just write. ただ紙にペンを置くだけでいい。 何が出てくるかは気にしないでください。 それは重要なことではありません。 ただ、短編小説を始めればいいのです」
冒頭から始めるつもりであろうと、バンティングのアドバイスに従いたいのであろうと、冒頭のパラグラフについて覚えておくべき重要な事柄がここにあります。
- 核となる主題やテーマを紹介し、物語の出来事を予感させる（ガルシア・マルケスの物語は溺死体の発見で始まる）
- 読者の興味を引き、質問を引き出す（マルケスの溺死体の不安な発見で、二つの質問がすぐに生じる：「彼は誰なのか」。
- 時間を無駄にしない-短編小説の限られた語数の中で、物語の核心に早く到達することが求められる
キャッチーな最初の段落を書くことについて、ジェルツとケネディは次のように提案している：
あなたの物語の最初の文は、珍しいもの、予想外のもの、行動、または対立によって読者の注意を引くべきである。
8：満足のいくストーリーアークのために、強いクライマックスと解決を作る
物語のクライマックスは、長い小説でも短い小説でも非常に重要である。 特に短編小説では、クライマックスは物語に目的と形を与えるのに役立ちます-小説はもっと蛇行するものです。 多くの短編作家が「ひねり」のある結末を好んできた（アメリカの短編作家O・ヘンリーは有名）
クライマックスは劇的な説得力を持つことがある。 例えば、登場人物が嘘をついていることに読者が突然気づいたり、最初のページから避けられないと思われた爆発的な争いが起きたりするのです。
短編小説をうまく終わらせる方法はたくさんあります。 驚きの要素を使うほかに、次のような終わり方もある。
以上が、短編小説の解決方法として考えられる3つのタイプである。 最後のフルストップの後、重要な修正作業が始まります。
9: 出版される短編小説を書く方法。
小説を書くときと同じように、短編小説を書くときも、推敲は大切です。 洗練されたストーリーは、出版される可能性を大きく高めます。
- 最初のページで設定された期待に続いて対処する（「チェーホフの銃」を参照）
- 物語の焦点に貢献しないすべての情報、キャラクター、シーンはカットする
- 各行が物語の包括的効果に重要な何かを加える
自分の文章の編集に関するさらなるポインタを見てみる。
10: 素晴らしいタイトルを選び、改訂したストーリーをコンテストや出版社に提出する
短編小説のタイトル選びは、物語全体を描くため、一番最後に行うべきです。
- It creates intrigue (Faulkner’s ‘A Rose for Emily’) makes the reader ask ‘Who is Emily and what occasions this gift of a single rose’?と問いかけます）
- 短編小説の主要な登場人物、主題、象徴、対象を確立します（「世界で一番ハンサムな溺死者」など）
魅力的なタイトルを作成したら、出版物に自分の物語を投稿することに取りかかります。 まだ確立された作家でない場合は、オンラインのクリエイティブ・ライティング・ジャーナルなどのデジタル・プラットフォームで出版する方が簡単かもしれません。 しかし、網を広げて、あなたの短編小説がガイドラインや話題の好みに合っていれば、どこにでも投稿してください。 そうすることで、あなたの短編小説が出版される可能性を最大限に高めることができます。 ナウ・ノベルの短編小説家グループは、物語のアイデアや原稿に有益なフィードバックを得ることができる場所です。