Write A Synopsis That Gets Results
エージェント、プロデューサー、スタジオ幹部が脚本全体を読むことに同意する前に、まずシノプシスを見るよう求めることが多いようです。 シノプシスとは何でしょうか？ しっかりとしたシノプシスは、プロジェクトの売り込みにどう役立つのでしょうか。 また、望むような反応を得るには、どのようにシノプシスを書けばよいのでしょうか。
シノプシスとは、映画のストーリーを簡潔に文章化したものです。 登場人物、ストーリー、行動、反応、主な出来事など、重要な要素を最初から最後まで時系列ですべて含んでいます。 (何よりも、シノプシスは、読者が脚本全体を読みたくなるように、あるいはショートフィルムやウェブシリーズを見たくなるようにデザインされた営業ツールなのです。 これを達成するために、シノプシスは、限られたスペースでできる限り、説得力があり、詳細で、映画的でなければなりません。
駆け出しの作家の多くは、シノプシスとトリートメントという言葉を混同しています。 これらは異なる目的のために作られた異なるツールです。 上に述べたように、シノプシスは、あなたの物語に興味を持たせるための簡潔な再話である。 これは、口頭での売り込みを文章にしたものです。 一方、トリートメントは、実際の脚本や短編映画にあるような、台詞以外のほぼすべての要素を含む、シーンごとの内訳を示したものです。 (ただし、重要なシーンの内容をよりよく説明するために、台詞のシーケンスを含む拡張トリートメントもあります）。 作家とプロデューサーは通常、本格的な脚本や短編映画に時間とエネルギーを費やす前に、ストーリーの要素を具体化するための中間段階としてトリートメントを書きます。
では、効果的なシノプシスを書くためのガイドラインをいくつか紹介します。 これは通常、シングルスペースでタイプライターで2～3ページとなります。 1ページで物語を完結させようとする作家もいますが、大抵の場合、切り捨てられすぎて、生気のないものになってしまいます。 また、3ページを超えると、読者の興味を失わせる危険性があります。 ですから、2〜3ページを目安にしましょう。
スタイル 脚本と同様、シノプシスは三人称、現在形で書くべきである。 ストーリーを説明するのではなく、伝える。 冒頭から始まり、最後に到達するまで続ける。 時間、場所、キャラクター、アクションの観点から、一連の（できれば）つながったシーンやシークエンスとして物語を関連付ける。 完全な脚本とは異なり、シノプシスはシーンの切れ目や映画のような切り替えを含まない。
キャラクター 短く、重要で、印象的な描写でキャラクターを紹介する。 身体的な描写よりも重要なのは、性格や気質を描写することである。 キャラクターを物語の中心に据えて、彼らの動機や事件に対する感情的な反応などを時間をかけて描写しましょう。
ダイアローグ あらすじに生命と個性を与えるために、重要なダイアローグを少し入れるとよいでしょう。 (例：「マイケル・コルレオーネはケイに、死んだように説明する。 「彼は彼に断れない申し出をしたんだ」) シノプシスの他の部分と同様、台詞は短く、甘くしましょう。
アクション アクション・シーケンスの本質を捉えるために必要なだけの詳細を含めますが、詳細にはケチをつけてはいけません。 特定のアクションシーケンスやセットピースをユニークでエキサイティングなものにする要素に焦点を当て、スクリーンで達成しようとするテンポや句読点をとらえるリズムで書くこと。 良いシノプシスは、記述している脚本や短編映画の感情のダイナミクスを捉え、この目的を達成するためにサブテキストを採用することはしばしば効果的です。
行為区分 3つの行為がどこで始まり、終わるかは、あなた、作家が行動のペースをつかむのに役立つ理論上のポイントですが、そのような区分は完成したスクリーンプレイには実際に現れません。 したがって、シノプシスにもふさわしくありません。 しかし、シノプシスの比例構造は、それが表現する脚本の構造を反映する必要があります。 つまり、あなたの脚本がハリウッドの伝統的な25-50-25形式（第1幕がページ数の25パーセント、第2幕が50パーセント、第3幕が25パーセント）であれば、シノプシスはそれに従って構成されるべきなのです。 シノプシスが3ページであれば、1ページ目の約半分を第1幕に、約1ページを第2幕に、そして最後の半ページを第3幕に充てます。
結末は明らかにすべきですか？ もちろんです。 よく言われるように、人は小説の最初の一行と映画の最後の一行を覚えているものです。 物語を締めくくる強い最後のセリフや印象的なイメージが必要です。
潜在的な買い手に提出するすべての作品と同様に、専門家による校正が行われていることを確認してください。 悪い文法、タイプミス、スペルミスがあると、読者はすぐに物語から離れ、あなたをアマチュアと判断してしまいます。 あなたの優れたストーリーが、スペルチェックを使わなかったという理由だけで却下されることは、決してあってはならないことなのです。 これらのガイドラインを使用して、実際に結果を出すシノプシスを書くにはどうしたらよいでしょうか。 シノプシスを読んだ人が、実際にあなたの脚本を読みたくなる可能性を高めるにはどうしたらよいでしょうか。 シノプシスはログラインから始める。 実際に物語を語る前に、前提条件を述べましょう。 こうすることで、読者の期待を高め、これから語られる物語をよりよくイメージできるようになります。 ログラインは1～2文の長さで、なるべく皮肉を含むようにします。 基本的には、第1幕の終わりで脚本がどこにいるのかを説明し、主人公、主人公の中心的な問題、何が問題になっているのかを含める必要があります。 (例) 「10代の少年が30年前の過去に行き、父と母の初対面を邪魔してしまう。 未来に戻る方法を探しつつ、彼は不釣り合いな両親を恋に落ちさせなければ、自分は生まれてこないのだ」）
2 主役を動かして始める。 物語の冒頭で、主人公が何を達成しようとしているのかを即座に設定しましょう。 読者は、主人公の成功に素早く投資することができます。
3. 原因と結果のつながりを明確にする。 シノプシスは単なる年表、時系列に関連した一連の出来事ではありません。 登場人物の予想、行動、経験した効果、新たな計画の立案など、物語の出来事が明確につながるように書きましょう。 何が起こるかと同じくらい、なぜそれらが起こるのかを知る必要があります。
4.Focus on Emotions. そして、それを大きく書け。 読者は愛だけでなく、情熱も求めている。 恐怖だけでなく、恐怖を求めます。 悲しさだけでなく、感情を揺さぶるものが欲しいのです。 あなたのページ数が減少すると、残っているものは、集中し、強い直感的なimpact.
5を提供する必要があります。 あなたの主要なセット-ピースを含める。 セットピースは、アクション、ユーモアやドラマの大規模な、統一されたシーンです。 これらは、あなたの脚本をユニークで印象的なものにする大きなシークエンスです。 シノプシスは必然的に省略されますが、3つか4つの大きなセットピースについて説明する時間を取ってください。 強い視覚的要素を持つ名詞、動詞、形容詞を使用する。 言葉の絵を描くことは、読者があなたの物語だけでなく、あなたのmovie.
7.Go Out with a Bangを見るのを助ける。 先に述べたように、良いエンディングは脚本を売るのに役立ちます。 シノプシスはなおさらです。 最後のフェードアウトで、お金を払ってくれる観客に体験してほしい感情を読者に残してください。 最終的に、シノプシスは映画のミニチュアであり、最終製品の知的/感情的/精神的なインパクトを暗示するものでなければなりません。 シノプシスの技術を習得すれば、セールスがはるかに容易になることがわかるでしょう。 そして、本当にやりたいこと、つまり書くことに時間を割くことができるようになるのです。 – アレン・B・ウリー
（英語