História do Cinema
A história do cinema remonta ao teatro e dança da Grécia antiga, que tinha muitos dos mesmos elementos no mundo do cinema de hoje. Mas os avanços tecnológicos do cinema ocorreram rapidamente ao longo dos últimos 100 anos. Começando na era Vitoriana, muitos dispositivos de câmera, projetores e tamanhos de filmes foram desenvolvidos e dominados, criando a indústria cinematográfica que conhecemos hoje.
Das peças gregas clássicas executadas ao vivo em anfiteatros antigos e máquinas de cinco centavos em carnavais, imagens cintilantes que criaram a ilusão de um nu dançante, à nossa moderna tecnologia digital e efeitos especiais, a história do cinema é uma longa e bem-sucedida história. Se você é um estudante internacional procurando estudar cinema nos EUA, é provável que em suas aulas você aprenda tudo sobre o zoetropo, o cinetoscópio e muitos outros “escopos” e “tropas”, bem como a rica história da arte de contar histórias.
O teatro e a dança já existem há milhares de anos. Muitos dos elementos do teatro e da dança são a base da indústria cinematográfica moderna, tais como roteiros, iluminação, som, figurinos, atores e diretores. Como as invenções estecnológicas de hoje, os gregos tiveram de inventar o anfiteatro perfeito para que o seu público em grande escala, por vezes 1.400 pessoas, pudesse ouvir a peça. Os matemáticos passam dias criando um palco impecável para a acústica.
Na era vitoriana, as invenções do cinema pareciam surgir rapidamente, cada uma construindo a outra, criando uma era amonumental na história do cinema. Uma das primeiras invenções envolvendo imagens paradas, que parecia bemovente, foi o taumatropo, em 1824. O feumatropo pode parecer alta tecnologia, mas era tão trivial quanto um brinquedo. Na verdade, era um brinquedo! O taumatropo era um disco ou cartão com imagens em ambos os lados e cordas presas ao lado. Para operar, bastava torcer as cordas e as duas imagens se misturavam para criar um.
Menos de uma década após a invenção do taumatropo, Joseph Plateau inventou o fantascópio, que era um disco com imagens colocadas ao redor do perímetro do disco. Quando o disco foi girado, as imagens pareciam estar em movimento. Pouco tempo depois, o zoetropo foi criado. Era muito parecido com o fantascópio, só que consistia num tambor oco com uma manivela.
Filme é sinónimo de filme, por isso não se pode ter um filme sem uma fotografia! É aí que entra o daguerreótipo. O daguerreótipo, inventado em 1839 pelo pintor francês Louis-Jacques-Mande Daguerre, foi o primeiro processo fotográfico de sucesso comercial. Funcionou capturando imagens estáticas em placas de cobre prateado, mas antes do daguerreótipo, já a 470 a.C., havia a câmara obscura. Era uma engenhoca primitiva onde uma caixa com um buraco num dos lados permitia a passagem da luz, atingindo uma superfície interior que criava uma imagem colorida invertida.
Em 1878, Eadweard Muybridge conduziu uma experiência para determinar se um cavalo em corrida alguma vez tinha as quatro pernas levantadas do chão. Tirando fotos a um milésimo de segundo, câmeras foram dispostas ao lado da pista de cavalos, sendo cortadas por um fio quando os cascos do cavalo entraram em contato com ele. A propósito, o Sr. Muybridge foi capaz de provar que as pernas do cavalo levantaram do chão de uma vez.
Todas essas invenções estavam enganando o olho para acreditar que as cavalgadas estavam se movendo. Um verdadeiro filme em movimento precisava de ter imagens de segundos em filme transparente. Etienne-Jules Marey inventou a arma chronophotographic em 1882, que tomou 12 quadros por segundo na mesma foto. Este foi um grande passo para o cinema e um marco na história do filme.
Charles Francis Jenkins inventou o primeiro projetor de filme patenteado, chamado de fantasoscópio, no início dos anos 1890. Os irmãos TheLumiere, na França, inventaram o cinematographe por volta da mesma época, que era um projetor portátil, de mão. A palavra cinema nasceu desta invenção e os irmãos mostraram dez curtas-metragens no seu projetor no primeiro cinema do mundo, o Salon Indien.
Durante trinta anos, a era do cinema mudo reinou até 1923. Até então, a narração e o diálogo eram apresentados em intertítulos.
Em 1903, foi exibido o “O Grande Roubo do Trem”, de dez minutos de duração, e foi a primeira narrativa ocidental com um enredo. Anteriormente, os filmes eram apenas ações de coisas mundanas como uma dança curta, uma saudação ou um beijo.
No início dos anos 1900, os nickelodeons se tornaram uma fuga para a classe média, ficando abertos da manhã à meia-noite. Mas eles muitas vezes ganharam uma má reputação por seus shows, que envolviam crimes, violência e conduta sexual. E assim eles se transformaram em casas de cinema mais simpáticas e luxuosas, que cobravam maior admissão.
Uma década mais tarde, a indústria decidiu ignorar os seus receios de que o público americano não se sentasse durante uma série de horas, e começar a lançar filmes mais longos, como o Inferno de Dante, Oliver Twist e a Rainha Isabel.
Nos anos 1920, as estrelas de cinema estavam sendo feitas, seu rosto reconhecido e elogiado. Também na década de 1920, o som apareceu em “The Jazz Singer”, que usava o sistema vitaphone. “Talkies” eram os filmes do futuro e foram desenvolvidos métodos de som em filme, incluindo o movietone, o fonofilme e o fotofone. Com a introdução do som, a Idade de Ouro tinha começado.
Durante os anos 40, surgiu uma ascensão da propaganda e dos filmes patrióticos. “Woman’s pictures” também atingiu seu auge nesta época.
Durante os anos 50, a televisão fez com que muitas salas de cinema fechassem.
Nos anos 60, muitos filmes estavam sendo rodados em países estrangeiros e houve um aumento de popularidade entre os filmes estrangeiros.
Os anos 70 assistiram a um renascimento de traços dos filmes do Século de Ouro. Chamados de “pós-clássicos”, os filmes desta década caracterizavam-se por protagonistas sombrios, finais com uma reviravolta e flashbacks. Os cinemas adultos também começam a criar raízes. Eles morreram na década de 1980 quando o VCR permitiu a exibição em casa.
A década de 1990 viu o sucesso de filmes independentes, tais como “Pulp Fiction”. Filmes de efeitos especiais wowedaudiences. Os DVDs substituíram os VCRs para visualização em casa.
No início do século 21, os filmes documentários e os filmes 3D tornaram-se muito populares. A tecnologia IMAX também tem vindo a ser cada vez mais utilizada. Agora gostamos de ver filmes em muitas formas diferentes, como no computador ou no telemóvel. Com as invenções do streaming online, câmeras portáteis, portáteis e compartilhamento de arquivos, a violação dos direitos autorais dos filmes tem corrido de forma desenfreada.
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