Jeff Tweedy
Música antigaEditar
No início dos anos 80, os Tweedy juntaram-se a uma banda rockabilly chamada The Plebes com os irmãos Wade e Dade Farrar, à qual os Tweedy se juntaram para se qualificarem para uma batalha da competição de bandas, que eles ganharam.:10,17 Os Tweedy afastaram os The Plebes da música rockabilly que eles tinham tocado, o que fez com que os Dade Farrar deixassem a banda. A banda renomeou-se The Primitives em 1984, tomando seu nome de uma música da banda de rock de garagem The Groupies.:18 Wade Farrar cantou vocais principais e tocou harmônica, Jay Farrar tocou guitarra, Tweedy tocou baixo, e Mike Heidorn tocou bateria. No final de 1986, a banda decidiu mudar seu nome para Uncle Tupelo, porque uma banda britânica mais popular também estava usando o nome “The Primitives”. As notas de Mike Heidorn para No Depression, que foram incluídas na reedição do álbum de 2003. The Primitives foi parar em 1986 depois que Wade Farrar deixou a banda para terminar seu curso de engenharia na Southern Illinois University.:22 Enquanto esperava pelo retorno de Wade do campus, Farrar, Tweedy e Heidorn formaram o Uncle Tupelo.
Uncle Tupelo (1987-1994)Edit
A pedido dos pais, Tweedy matriculou-se em várias universidades, mas abandonou-as para se poder concentrar no Tio Tupelo. Enquanto trabalhava como vendedor de discos na Euclid Records em St. Louis, Tweedy conheceu Tony Margherita. Depois que Margherita viu a banda se apresentar em um concerto acústico em 1988, ele decidiu se tornar o empresário da banda. A banda começou a tocar regularmente no bar do porão do Cicero no Delmar Loop, perto da Universidade de Washington, com outras bandas tocando num estilo similar.:24-26 Uncle Tupelo gravou uma fita demo de dez faixas intitulada Not Forever, Just For Now em 1989, atraindo a atenção da Giant/Rockville Records. A gravadora independente assinou a banda, e o primeiro álbum do Uncle Tupelo, No Depression, foi lançado no ano seguinte. A música título, originalmente executada pela família Carter, tornou-se fortemente associada à cena country alternativa, e tornou-se o nome de um influente periódico country alternativo chamado No Depression.
During times when Uncle Tupelo was not touring, Tweedy and Farrar played as Coffee Creek, uma banda cover de curta duração com Brian Henneman e Mark Ortmann do The Bottle Rockets. Nessa época, Tweedy começou a desenvolver problemas com o álcool, levando a tensões entre Tweedy e Farrar. Apesar de nunca se recusar a tocar, Tweedy foi forçado a sentar-se no lugar de Henneman em algumas apresentações. Tweedy deixou de beber totalmente depois de conhecer a futura esposa Sue Miller, embora tenha substituído esse hábito por fumar maconha. Entretanto, depois de desenvolver uma dependência da maconha, ele rapidamente deixou de usá-la também.:51-53,95 Depois de lançar Still Feel Gone, a banda formou uma amizade com Peter Buck do R.E.M., que produziu seu terceiro álbum de 16 a 20 de março de 1992 de graça. Uncle Tupelo deixou a gravadora Rockville em favor da Sire Records (Warner) mais tarde em 1992 porque Rockville se recusou a pagar royalties pela banda por seus álbuns.:72 Após a assinatura, Max Johnston e John Stirratt se juntaram à banda pois Mike Heidorn foi substituído por Bill Belzer que mais tarde foi substituído por Ken Coomer.:74-75 A banda de cinco integrantes gravou Anodyne, que vendeu mais de 150.000 cópias e estreou no número 18 da Billboard Heatseekers, mas foi o último álbum Uncle Tupelo lançado.:80
BreakupEdit
Em janeiro de 1994, Farrar ligou para Tony Margherita para dizer a ele que a banda estava se separando, dizendo que ele não estava mais se divertindo na banda e que não estava se entendendo com Tweedy. Tweedy ficou furioso por Farrar ter decidido romper a banda sem notificá-lo, o que levou a uma série de trocas verbais duras. Farrar e Tweedy concordaram com uma última turnê do Tio Tupelo, mas os shows foram prejudicados pela não participação dos dois nas músicas um do outro. A banda decidiu tocar “The Long Cut” de Tweedy no Late Night com Conan O’Brien, que distanciou ainda mais Farrar e Tweedy.:80-84 Farrar começou a montar uma nova banda chamada Son Volt com Mike Heidorn, o baixista Jim Boquist, e seu irmão Dave Boquist. Ao mesmo tempo, Jeff Tweedy formou Wilco com Stirratt, Johnston e Coomer.:88,90
Wilco (1995-presente)Editar
Em 1994, Tweedy formou Wilco com John Stirratt, Max Johnston, e Ken Coomer. Wilco lançou dez álbuns e encontrou sucesso comercial com seus álbuns Yankee Hotel Foxtrot, A Ghost Is Born, Sky Blue Sky e Wilco. A banda também lançou dois álbuns de colaboração com Billy Bragg e um com The Minus 5. Jeff Tweedy foi o ganhador de dois prêmios Grammy, incluindo Melhor Álbum Alternativo para A Ghost Is Born. Tweedy também participou de vários grupos paralelos, incluindo Golden Smog e Loose Fur, publicou um livro de poemas e lançou um DVD de apresentações solo. Ele foi originalmente influenciado pela música punk e country, mas mais tarde refletiu temas mais experimentais em sua música.
Wilco foi contratado pela Reprise Records (Warner) e começou a gravar AM quase tão logo a banda foi formada.:89-91 Após a gravação, Tweedy foi apresentado a Jay Bennett, que então se juntou à banda. Também durante este tempo, os Tweedy deixaram de fumar marijuana depois de uma experiência particularmente má com alguns brownies de cannabis.:94-96 A.M. não se saiu tão bem comercialmente em comparação com o primeiro álbum dos Son Volt, atingindo apenas o número 27 na tabela dos Heatseekers enquanto o Trace de estreia dos Son Volt atingiu o Billboard 200. Dan Murphy do Soul Asylum convidou Tweedy para se juntar a ele em um supergrupo chamado Golden Smog com Gary Louris e Marc Perlman dos Jayhawks, Kraig Johnson do Run Westy Run, e Noah Levy do The Honeydogs. Sob o pseudônimo de Scott Summit, Tweedy lançou Down by the Old Mainstream com Golden Smog em 1996.:105-106
Tweedy e Wilco começaram a explorar novos estilos e quebraram o estilo das gravações anteriores no álbum duplo seminal espalhado Being There em 1996. Tweedy não escreveu música para muitas das canções antes do tempo, e acolheu sons inesperados na gravação. Wilco gravou dezenove músicas para o álbum de CD duplo, e queria que a gravadora o lançasse com um preço de varejo comparável ao de um CD único.:113,116 Being There foi um sucesso comercial, vendendo 300.000 cópias e atingindo um pico na metade superior do Billboard 200. A Reprise records investiu 100.000 dólares no single “Outta Mind (Outtasite)”, mas recebeu pouca exposição no rádio.:125 Enquanto estava em turnê, Tweedy começou a gastar tempo lendo livros de William H. Gass, Henry Miller, e John Fante. Enquanto ele lia os livros deles, Tweedy decidiu colocar mais ênfase na escrita.:136 Representantes no departamento A&R de Reprise queriam um single de rádio de Summerteeth, e Wilco relutantemente concordou em um re-trabalho de “Can’t Stand It”. O single foi um hit top cinco em estações de rádio alternativas do álbum adulto, mas não conseguiu cruzar para uma audiência maior.:162-167
Antes do lançamento de Summerteeth, a filha da falecida lenda folclórica Woody Guthrie contactou o cantor de folk rock Billy Bragg, que por sua vez contactou Tweedy para gravar um álbum de músicas inéditas de Woody Guthrie. Tweedy ficou indiferente à idéia de trabalhar com Bragg, mas o entusiasmo de Jay Bennett pela idéia convenceu Tweedy a envolver a banda no projeto. Como resultado dos sentimentos de Tweedy sobre a natureza política de algumas das letras, Bragg gravou principalmente canções políticas enquanto Wilco gravou canções mais neutras. Quase todas as músicas que apareceram na Mermaid Avenue e Mermaid Avenue Vol. II foram gravadas durante um período de seis dias em dezembro de 1997.:142-145 O primeiro álbum da Mermaid Avenue e um segundo álbum Golden Smog (Weird Tales) foram lançados em 1998, Summerteeth foi lançado no início de 1999 e Mermaid Avenue Vol. II foi lançado em 2000. Tweedy recebeu sua primeira indicação ao Grammy quando Mermaid Avenue foi indicado para o Prêmio Grammy de Melhor Álbum Folclórico Contemporâneo em 1999.
Yankee Hotel FoxtrotEdit
Jeff Tweedy foi convidado para tocar no festival Noise Pop de Chicago, e foi-lhe dito que poderia colaborar com um músico da sua escolha. Tweedy escolheu Jim O’Rourke com base no seu fascínio pelo álbum Bad Timing de O’Rourke. O’Rourke ofereceu-se para trazer o baterista Glenn Kotche ao festival, e o trio formou um projeto paralelo chamado Loose Fur. Os outros membros da banda Wilco tinham escrito várias músicas para o Yankee Hotel Foxtrot, mas Tweedy não estava satisfeito com elas porque acreditava que as músicas não soavam como as que ele tocava com Loose Fur. Tweedy tornou-se tão fã do estilo de tocar de Kotche que decidiu demitir Ken Coomer da banda em favor de Kotche.:176-183,188 Tweedy tinha fortes sentimentos sobre como as músicas deveriam ser sequenciadas, o que colidiu com o foco de Jay Bennett nas próprias músicas. Como Bennett estava misturando o álbum, isso levou a uma série de discussões entre as músicas sobre como o álbum deveria soar. Tweedy pediu a O’Rourke para remixar várias músicas do álbum que tinham sido misturadas por Bennett, o que causou uma escalada das tensões dentro da banda. O álbum foi concluído em junho de 2001, e Tweedy insistiu que estava em sua forma final.:197-200 Tweedy também demitiu Bennett por esta época, acreditando (segundo Bennett) que Wilco deveria ter apenas um membro do núcleo. A banda mantém que a demissão de Bennett foi uma decisão coletiva.
Reprise Records a empresa-mãe da Time Warner se fundiu com a America Online em 2001, e a gravadora foi convidada a cortar custos. Howie Klein, o CEO da Reprise Records, considerou a Wilco como uma das bandas centrais da gravadora, mas foi oferecido um buy-out lucrativo pela AOL Time Warner. A Reprise não considerou o álbum comercialmente viável e não estava interessada em lançar o álbum. David Kahne (Head of A&R) concordou em lançar Wilco da Reprise sob a condição de que Wilco conseguisse manter todos os direitos legais ao álbum do Yankee Hotel Foxtrot.:201-207 Depois de um artigo no Chicago Tribune descrever publicamente essas práticas gerenciais, o CEO Gary Briggs desistiu.:208-209 Pouco depois de sair da gravadora, Briggs comentou:
Nunca deveria ter acontecido. Um dos momentos mais embaraçosos da minha carreira na Warner Brothers foi o dia em que eles deixaram Wilco ir. Partiu-me o coração, e disse-me que já não tenho casa lá.:208-209
Yankee Hotel Foxtrot estava originalmente programado para ser lançado no Reprise em 11 de Setembro de 2001, antes da saída da banda do Reprise. Sete dias depois, Tweedy decidiu que transmitiria a totalidade do Yankee Hotel Foxtrot no site oficial do Wilco.:225 Mais de trinta gravadoras se ofereceram para lançar o Yankee Hotel Foxtrot após a saída do Reprise ser oficial. Uma das trinta foi a afiliada da Warner Brothers Nonesuch Records, que assinou o Wilco em novembro de 2001. A AOL Time Warner pagou ao Wilco para fazer o álbum no Reprise, deu-lhes o disco de graça, e depois comprou-o de volta na gravadora Nonesuch.:209-210 O álbum foi lançado em 23 de abril de 2002 para aclamação crítica significativa, incluindo ser nomeado o melhor álbum do ano pelo The Village Voice. O álbum tornou-se o maior sucesso da carreira de Jeff Tweedy e foi certificado de ouro pela Recording Industry Association of America por vender mais de 500.000 cópias.
A Ghost Is BornEdit
Scott McCaughey contactou Tweedy sobre a gravação conjunta de um álbum para um lançamento do The Minus 5. Eles agendaram uma reunião para 11 de setembro de 2001, mas estavam relutantes em entrar no estúdio de gravação após os ataques terroristas. À noite, McCaughey e Tweedy decidiram começar a gravar músicas como uma forma de se acalmar. Mais algumas faixas foram adicionadas mais tarde ao álbum com o resto do Wilco, e foi lançado com o nome Down with Wilco em 2003.:220-222
Em novembro de 2003, Wilco começou a gravar um quinto álbum de estúdio. Ao contrário de seus álbuns anteriores, todas as músicas foram originalmente apresentadas em estúdio e posteriormente adaptadas para tocar em concertos. Wilco lançou A Ghost Is Born em 22 de junho de 2004, e atingiu um pico no Top 10 na Billboard 200. O álbum foi premiado com os prêmios Grammy de Melhor Álbum de Música Alternativa e Melhor Pacote de Gravação em 2005. Algumas semanas antes do lançamento do álbum, Tweedy lançou um livro de quarenta e três poemas intitulado Adult Head on Zoo Press. No ano seguinte, a banda lançou seu primeiro álbum ao vivo, um conjunto de dois discos intitulado Kicking Television: Ao vivo em Chicago, gravado no The Vic Theater.
Subsequent Wilco albumsEdit
Wilco gravou doze faixas para um sexto álbum de estúdio intitulado Sky Blue Sky, que foi lançado a 15 de Maio de 2007. Sky Blue Sky estreou no número quatro da Billboard 200, a banda com a maior estréia até hoje. Vendeu mais de 87.000 cópias em sua primeira semana de lançamento.
No início de maio de 2009, o ex-membro do Wilco Jay Bennett processou Tweedy por quebra de contrato. Bennett morreu mais tarde naquele mês de uma aparente overdose acidental do analgésico fentanil. Em junho de 2009 Wilco lançou seu sétimo álbum de estúdio Wilco (The Album), seguido por The Whole Love em 2011, Star Wars em 2015, Schmilco em 2016 e Ode To Joy em 2019.
Outros trabalhosEdit
Jeff Tweedy já realizou várias turnês solo, nas quais ele normalmente toca música acústica. Ele também gravou a música “Simple Twist of Fate” para a trilha sonora de I’m Not There. Em 24 de Outubro de 2006 a Nonesuch Records lançou a Sunken Treasure: Live in the Pacific Northwest, um DVD ao vivo de Tweedy. O disco inclui performances e conversas reunidas durante cinco noites na turnê acústica solo de fevereiro de 2006 de Tweedy, com filmagens de concertos no Moore Theater de Seattle, Crystal Ballroom de Portland, McDonald Theatre de Eugene, Humboldt State University de Arcata e The Fillmore em São Francisco. O DVD foi dirigido por Christoph Green e Brendan Canty, de Fugazi, os criadores da série documental Burn to Shine.
Tweedy fez parceria com Mavis Staples em três álbuns aclamados. Em 2010 eles lançaram You Are Not Alone, em 2013, One True Vine, e em 2017 If All I Was Black. Tweedy tocou uma série de instrumentos nesses álbuns e escreveu muitas das músicas.
Tweedy trabalhou com o grupo de rock de garagem White Denim, de influência psicodélica, em seu disco Corsicana Lemonade, gravando algumas músicas no estúdio The Loft, de Wilco, em Chicago. Em 2015 foi lançado o álbum Still by Richard Thompson. O álbum foi produzido por Tweedy no The Loft Studios e conta com Tweedy na guitarra e nos backing vocals.
Tweedy apareceu como cantor-compositor fictício nos episódios de Parks and Recreation e Portlandia de 2014.
A 4 de Junho de 2014, foi anunciado que ele tinha formado uma nova banda chamada Tweedy com o seu filho Spencer. O álbum de estréia da banda, Sukierae, foi lançado em 16 de setembro. O lançamento foi seguido por uma turnê mundial na qual metade do set consistia de novas músicas da Sukierae apresentadas por uma banda em turnê, incluindo Spencer. A última metade do set Tweedy toca a solo, normalmente interpretando clássicos de Wilco e Uncle Tupelo.
Em junho de 2017 Jeff Tweedy lançou um álbum acústico solo de onze canções de Wilco, Loose Fur, e Golden Smog intitulado Together at Last. Em novembro de 2018 Jeff Tweedy lançou um livro de memórias intitulado Let’s Go (So We Can Get Back) e seu primeiro álbum solo de material novo, intitulado Warm. Um álbum companheiro de Warm intitulado Warmer foi lançado em 13 de abril de 2019 como um exclusivo Record Store Day.
Em 2020 durante a pandemia da COVID-19 Susan Tweedy e sua família criaram uma série de vídeos recorrentes na Instagram chamada The Tweedy Show com Jeff e seus filhos interpretando músicas originais e covers. Durante o abrigo no local Jeff Tweedy também escreveu e gravou seu terceiro álbum solo intitulado Love Is the King que foi anunciado para ser lançado em 23 de outubro de 2020 e escreveu seu segundo livro intitulado How to Write One Song que foi anunciado para ser lançado em 13 de outubro de 2020 pela editora E. P. Dutton.