Castelul Hearst
DesignEdit
Hearst l-a abordat pentru prima dată pe Morgan cu idei pentru un nou proiect în aprilie 1919, la scurt timp după ce moartea mamei sale l-a adus la moștenire. Ideea sa inițială a fost de a construi un bungalow, potrivit lui Walter Steilberg, unul dintre desenatorii lui Morgan care și-a amintit cuvintele lui Hearst de la întâlnirea inițială: „Aș vrea să construiesc ceva pe dealul din San Simeon. M-am săturat să merg acolo și să campez în corturi. Devin un pic prea bătrân pentru asta. Mi-ar plăcea să iau ceva care să fie puțin mai confortabil”.
Într-o lună, ideile inițiale ale lui Hearst pentru o locuință modestă s-au extins foarte mult. Discuția despre stil a început cu luarea în considerare a temelor „Jappo-Swisso”. Apoi a fost preferat stilul Spanish Colonial Revival. Morgan folosise acest stil atunci când lucrase la sediul central al lui Hearst, Los Angeles Herald Examiner, în 1915. Hearst aprecia stilul Spanish Revival, dar era nemulțumit de grosolănia structurilor coloniale din California. Arhitectura colonială mexicană avea mai mult rafinament, dar avea obiecții față de abundența ornamentelor. Thomas Aidala, în studiul său din 1984 asupra castelului, notează influența churriguerescă asupra designului blocului principal, „suprafețe exterioare plate și neîmbelșugate; îndemnurile decorative sunt particularizate și izolate, axate în principal pe uși, ferestre (și) turnuri”. Expoziția Panama-California din 1915 de la San Diego a deținut în California cele mai apropiate apropieri de abordarea dorită de Hearst. Dar călătoriile sale în Europa, și în special inspirația din Peninsula Iberică, l-au condus la exemple renascentiste și baroce din sudul Spaniei care se potriveau mai exact gusturilor sale. A admirat în mod deosebit o biserică din Ronda, Spania, și i-a cerut lui Morgan să modeleze turnurile de la Casa Grande după aceasta. Într-o scrisoare către Morgan, datată 31 decembrie 1919, Hearst a scris: „Expoziția din San Diego este cea mai bună sursă de spaniolă din California. Alternativa este de a construi în stilul renascentist din sudul Spaniei. Am ales turnurile bisericii din Ronda… un decor renascentist, în special cel din partea foarte sudică a Spaniei, s-ar putea armoniza bine cu ele. Mi-ar plăcea foarte mult să am părerea dumneavoastră cu privire la… ce stil de arhitectură ar trebui să alegem.” Acest amestec de Renaștere spaniolă sudică, Renaștere și exemple mediteraneene a devenit stilul definitoriu pentru San Simeon; „ceva puțin diferit de ceea ce fac alți oameni în California”. Scriitorii de arhitectură Arrol Gellner și Douglas Keister descriu Casa Grande ca fiind „o fuziune palatină a clasicismului și a arhitecturii mediteraneene… a depășit epoca Mission Revival și a aparținut, în schimb, stilurilor mai arheologice Period Revival care au câștigat favoruri după Expoziția Panama-California din 1915”.
Castelul Hearst are un total de 42 de dormitoare, 61 de băi, 19 saloane, 127 de acri (0,5 km2) de grădini, piscine interioare și exterioare, terenuri de tenis, un cinematograf, un aerodrom și, în timpul vieții lui Hearst, cea mai mare grădină zoologică privată din lume. Hearst era un regânditor inveterat, care ordona frecvent reproiectarea structurilor convenite anterior, și adesea construite: Piscina Neptun a fost reconstruită de trei ori înainte de a fi mulțumit. Era conștient de înclinația sa de a se răzgândi; într-o scrisoare din 18 martie 1920, i-a scris lui Morgan: „Toate căsuțele sunt uimitoare. Vă rog să le finalizați înainte de a mă gândi la alte schimbări”. Ca o consecință a schimbărilor persistente ale lui Hearst în ceea ce privește designul și a dificultăților financiare de la începutul și de la sfârșitul anilor 1930, complexul nu a fost niciodată finalizat. Până la sfârșitul verii anului 1919, Morgan a cercetat situl, a analizat geologia acestuia și a desenat planurile inițiale pentru Casa Grande. Construcția a început în 1919 și a continuat până în 1947, când Hearst a părăsit proprietatea pentru ultima dată. În primii ani de construcție, până când șederile lui Hearst la San Simeon au devenit mai lungi și mai frecvente, aprobarea sa pentru proiectul în curs de desfășurare a fost obținută prin trimiterea de către Morgan a unor machete ale dezvoltărilor planificate. Până la sfârșitul anilor 1920, macheta principală, proiectată de o altă femeie arhitect Julian C. Mesic, devenise prea mare pentru a fi expediată, iar Mesic și Morgan o fotografiau, colorau imaginile de mână și i le trimiteau lui Hearst.
ConstrucțieEdit
Localizarea castelului a prezentat provocări majore pentru construcție. Era izolată; când Morgan a început să vină la moșie pentru vizite pe șantier în 1919, pleca de la biroul ei din San Francisco vineri după-amiază și făcea o călătorie cu trenul de opt ore și 320 de kilometri până la San Luis Obispo, urmată de o călătorie cu mașina de 80 de kilometri până la San Simeon. Izolarea relativă a făcut ca recrutarea și păstrarea forței de muncă să fie o dificultate constantă. În primii ani, moșia nu avea apă, rezervele sale limitate provenind de la trei izvoare naturale de pe Pine Mountain, un vârf înalt de 1.100 m (3.500 picioare) la 11 km (șapte mile) la est de Hearst Castle. Problema a fost rezolvată prin construirea a trei rezervoare, iar Morgan a conceput un sistem de livrare a apei pe bază de gravitație care transporta apa de la izvoarele montane din apropiere la rezervoare, inclusiv la cel principal, situat pe Rocky Butte, o colină de 610 m (2.000 de picioare) la mai puțin de o milă (1,5 km) la sud-est de Hearst Castle. Apa a avut o importanță deosebită; pe lângă alimentarea bazinelor și fântânilor dorite de Hearst, aceasta a furnizat electricitate, prin intermediul unei centrale hidroelectrice private, până când San Joaquin Light and Power Corporation a început să deservească castelul în 1924. Clima a reprezentat o altă provocare. Apropierea de coastă aducea vânturi puternice dinspre Oceanul Pacific, iar înălțimea sitului însemna că furtunile de iarnă erau frecvente și severe.
-Crisoarea lui Hearst din februarie 1927, după o vizită în timpul unei perioade de furtuni puternice
Apa era, de asemenea, esențială pentru producerea betonului, principala componentă structurală a caselor și a clădirilor auxiliare ale acestora. Morgan avea o experiență substanțială în construirea în beton armat cu oțel și, împreună cu firma de ingineri consultanți Earl și Wright, a experimentat în găsirea pietrei potrivite, alegând-o în cele din urmă pe cea extrasă din vârful muntelui pe care a fost construită platforma de fundație pentru castel. Combinând această piatră cu nisipul desalinizat din Golful San Simeon s-a obținut un beton de o calitate excepțională. Mai târziu, a fost adus nisip alb din Carmel. Materialul pentru construcție a fost transportat fie cu trenul și cu camionul, fie pe mare până la un debarcader construit în Golful San Simeon, sub șantier. În timp, a fost construită o cale ferată ușoară de la debarcader până la castel, iar Morgan a construit un complex de depozite pentru depozitare și cazare pentru muncitori lângă golf.Pe șantier au fost dezvoltate, de asemenea, fabrici de cărămidă și faianță, deoarece cărămida era folosită pe scară largă, iar faianța era un element important în decorarea castelului. Morgan a folosit mai multe companii de faianță pentru a-și produce desenele, inclusiv Grueby Faience, Batchelder, California Faience și Solon & Schemmel. Albert Solon și Frank Schemmel au venit la Castelul Hearst pentru a întreprinde lucrări de gresie și faianță, iar fratele lui Solon, Camille, a fost responsabil pentru proiectarea mozaicurilor din țiglă de sticlă venețiană albastră și aurie folosite în piscina romană și a picturilor murale din biblioteca gotică a lui Hearst.
Morgan a lucrat cu o serie de șefi de construcții; Henry Washburn din 1919 până în 1922, apoi Camille Rossi din 1922, până la concedierea sa de către Hearst în 1932, și în cele din urmă George Loorz până în 1940. Din 1920 până în 1939, au fost între 25 și 150 de muncitori angajați la construcția castelului.
CosturiEdit
Costul exact al întregului complex San Simeon este necunoscut. Kastner face o estimare a cheltuielilor pentru construcția și amenajarea complexului între 1919 și 1947 ca fiind „sub 10.000.000 de dolari”. Thomas Aidala sugerează o cifră ceva mai precisă pentru costul total, între 7,2 și 8,2 milioane de dolari. Abordarea relaxată a lui Hearst de a folosi fondurile companiilor sale și, uneori, companiile însele, pentru a face achiziții personale, a făcut aproape imposibilă o contabilizare clară a cheltuielilor. În 1927, unul dintre avocații săi a scris: „întreaga istorie a corporației dumneavoastră arată o metodă informală de retragere a fondurilor”. În 1945, când Hearst Corporation închidea pentru ultima dată contul Castelului Hearst, Morgan a prezentat o defalcare a costurilor de construcție, care nu includea cheltuielile cu antichitățile și mobilierul. Costul de construcție a Casa Grande este dat ca fiind de 2.987.000 de dolari, iar cel pentru casele de oaspeți, de 500.000 de dolari. Alte lucrări, inclusiv aproape o jumătate de milion de dolari pentru piscina Neptun, au dus totalul la 4.717.000 de dolari. Onorariul lui Morgan pentru douăzeci și ceva de ani de muncă aproape neîntreruptă, s-a ridicat la 70.755 de dolari. Onorariul ei inițial a fost un comision de 6% din costurile totale. Ulterior, acesta a fost majorat la 8,5%. Numeroasele cheltuieli suplimentare și dificultățile în obținerea unei plăți prompte au făcut ca ea să primească mai puțin decât atât. Kastner sugerează că Morgan a obținut un profit total de 100.000 de dolari pentru întregul proiect, care a durat douăzeci de ani. Remunerația sa modestă nu a fost importantă pentru ea. La apogeul dificultăților financiare ale lui Hearst, la sfârșitul anilor 1930, când datoriile sale se ridicau la peste 87 de milioane de dolari, Morgan i-a scris: „Aș vrea să mă folosești în orice mod care să te ușureze în ceea ce privește grija față de bunurile tale. Nu a existat niciodată și nici nu va exista vreo taxă în această privință, o onoare și o plăcere”.
Casa del MarEdit
Casa del Mar, cea mai mare dintre cele trei case de oaspeți, a oferit cazare pentru Hearst însuși până când Casa Grande a fost gata în 1925. El a stat din nou în această casă în 1947, în timpul ultimei sale vizite la fermă. Casa del Mar conține 5.350 de picioare pătrate (546 m2) de suprafață utilă. Deși proiectată și mobilată luxos, niciuna dintre casele de oaspeți nu dispunea de bucătărie, o lipsă care îi irita uneori pe oaspeții lui Hearst. Adela Rogers St. Johns a povestit despre prima sa vizită: „Am sunat și i-am cerut menajerei o cafea. Cu un zâmbet, mi-a spus că va trebui să mă duc la castel pentru asta. Am întrebat-o pe Marion Davies despre asta. Ea a spus că W. R. (Hearst) nu era de acord cu micul dejun la pat”. Lângă Casa del Mar se află capul de fântână (în italiană: Pozzo) de la Hacienda del Pozo de Verona a lui Phoebe Hearst, pe care Hearst a mutat-o la San Simeon când a vândut proprietatea mamei sale după moartea acesteia în 1919.
Casa del MonteEdit
Casa del Monte a fost prima dintre casele de oaspeți, intitulate inițial pur și simplu Casele A (del Mar), B (del Monte) și C (del Sol), construite de Morgan pe pantele de sub locul Casei Grande în perioada 1920-1924. Hearst a vrut inițial să înceapă lucrările cu construcția casei principale, dar Morgan l-a convins să înceapă cu casele de oaspeți, deoarece structurile mai mici puteau fi finalizate mai repede. Fiecare casă de oaspeți este orientată spre Esplanadă și apare ca fiind cu un singur etaj la intrarea din față. Etaje suplimentare coboară în spate pe versantul terasat al muntelui. Casa del Monte are 237 m2 (2.550 mp) de spațiu de locuit.
Casa del SolEdit
Stilul decorativ al Casei del Sol este maur, accentuat de utilizarea de plăci persane antice. O copie din bronz a lui David a lui Donatello se află deasupra unei copii a unei fântâni spaniole originale. Inspirația pentru fântână a venit de la o ilustrație dintr-o carte, The Minor Ecclesiastical, Domestic and Garden Architecture of Southern Spain, scrisă de Austin Whittlesey și publicată în 1919. Hearst i-a trimis un exemplar lui Morgan, păstrând un altul pentru el, iar cartea s-a dovedit a fi o sursă fertilă de idei. Dimensiunea casei este de 3.620 de picioare pătrate (242 m2). Personalul lui Morgan a fost responsabil de catalogarea acelor părți din colecția de artă a lui Hearst care au fost expediate în California, iar o înregistrare orală făcută în anii 1980 indică metodologia folosită pentru mobilarea clădirilor de la San Simeon. „Așezam (obiectul) și apoi stăteam cu un metru pentru a-i da scara. Sam Crow făcea o fotografie. Apoi îi dădeam un număr, iar eu scriam o descriere. Acestea au fost făcute în albume. Când domnul Hearst scria și spunea „Vreau o șemineuță florentină în Cottage C, în camera B, și patru metri de gresie”, atunci ne uitam în albume și găseam ceva care să se potrivească.”
Casa GrandeEdit
Construcția Casei Grande a început în aprilie 1922. Lucrările au continuat aproape până la plecarea definitivă a lui Hearst, pe 2 mai 1947, și chiar și atunci casa a rămas neterminată. Dimensiunea Casei Grande este de 68.500 de picioare pătrate (5.634 m2). Fațada principală vestică are patru etaje, iar fațada de intrare, inspirată de o poartă din Sevilla, este flancată de două clopotnițe gemene modelate după turnul bisericii Santa Maria la Mayor. Dispunerea casei principale a fost inițial după un plan în T, cu sala de adunare în față, iar refectoriul în unghi drept față de centru. Extinderile ulterioare ale aripilor de nord și de sud au modificat proiectul inițial. Ca și în alte părți, materialul de construcție de bază este betonul, deși fațada este placată cu piatră. În octombrie 1927, Morgan i-a scris lui Arthur Byne: „În cele din urmă am luat taurul de coarne și înfruntăm întreaga clădire principală cu o piatră Manti din Utah”. Morgan l-a asigurat pe Hearst că aceasta va fi „o realizare a clădirii”. Un balcon din piatră turnată dă în față la etajul al doilea, iar un altul din fontă la etajul al treilea. Deasupra acestuia se află o mare consolă sau frontispiciu din lemn. Acesta a fost construit din lemn de tec siamez, destinat inițial să echipeze o navă, pe care Morgan a localizat-o în San Francisco. Sculptura a fost realizată de sculptorul său senior Jules Suppo. Sara Holmes Boutelle sugerează că Morgan ar fi putut fi inspirat de un exemplu oarecum similar din Misiunea San Xavier del Bac din Arizona. Fațada se termină cu turnurile clopotnițelor, care cuprind suitele celeste, turnurile carillonului și cele două cupole.
Curatorul Victoria Kastner remarcă o trăsătură particulară a Casa Grande, absența oricărei scări mari. Accesul la etajele superioare se face fie prin lifturi, fie prin scările din turnulețele de colț ale clădirii. Multe dintre scări sunt nedecorate, iar betonul simplu, turnat, contrastează cu bogăția decorațiunilor din alte părți. Terasa din fața intrării, numită Central Plaza, are în centru un iaz în formă de patrulater, cu o statuie a Galateei pe un delfin. Statuia a fost moștenită, fiind cumpărată de Phoebe Hearst atunci când fiul ei a rămas temporar fără bani. Intrarea din Central Plaza în Casa Grande ilustrează abordarea relaxată a lui Morgan și Hearst de a combina antichități autentice cu reproduceri moderne pentru a obține efectele pe care amândoi le doreau. O poartă de fier din Spania, din secolul al XVI-lea, este surmontată de o grilă în formă de evantai, construită într-un stil asortat în anii 1920 de Ed Trinkeller, principalul fierar al castelului.
Castelul s-a folosit de cele mai noi tehnologii. Casa Grande a fost cablată cu un sistem de sunet timpuriu, permițând oaspeților să facă selecții muzicale care erau redate de la un fonograf Capehart situat în subsol și transmise în camerele din casă printr-un sistem de difuzoare. Alternativ, erau disponibile șase posturi de radio. Întreaga proprietate era, de asemenea, echipată cu 80 de telefoane, care funcționau prin intermediul unei centrale telefonice PBX, cu personal 24 de ore pe zi, și care funcționa sub numele de schimb exclusiv „Hacienda”. Fortune a consemnat un exemplu de încântare a lui Hearst în legătură cu accesul omniprezent pe care îl oferea sistemul – „(un oaspete) a căzut să se întrebe cum a ieșit un meci de baseball în timp ce stătea lângă un foc de tabără cu domnul Hearst, la o zi de plimbare de la castel. ‘O să vă spun eu’ se oferă voluntar domnul Hearst și, bâjbâind în stânca de care se sprijinea, scoate de acolo un telefon, întreabă de New York și îi ușurează curiozitatea oaspetelui său”.
Sala de adunareEdit
Sala de adunare este principala sală de recepție a castelului, descrisă de Taylor Coffman, în studiul său din 1985, Hearst Castle: The Story of William Randolph Hearst and San Simeon, ca fiind „unul dintre cele mai magnifice interioare din San Simeon”. Șemineul, provenit inițial de la un castel burgund din Jours-lès-Baigneux, este denumit Great Barney Mantel, după numele unui proprietar anterior, Charles T. Barney, de la a cărui moșie Hearst l-a cumpărat după sinuciderea lui Barney. Șemineul fusese achiziționat pentru Barney de către arhitectul de societate Stanford White, iar Kastner remarcă influența majoră a stilului lui White asupra mai multor încăperi de la Castelul Hearst, în special asupra sălii de adunare și a salonului principal din Casa del Mar. Tavanul provine dintr-un palazzo italian. O ușă ascunsă în lambriul de lângă șemineu îi permitea lui Hearst să își surprindă oaspeții intrând neanunțat. Ușa se deschidea de la un lift care făcea legătura cu apartamentul său gotic de la etajul al treilea. Camera de adunare, finalizată în 1926, are o întindere de aproape 2.500 de metri pătrați și a fost descrisă de scriitorul și ilustratorul Ludwig Bemelmans ca arătând ca „jumătate din gara Grand Central”.
În cameră se aflau unele dintre cele mai bune tapiserii ale lui Hearst. Printre acestea se numără patru dintr-un set care îl celebrează pe generalul roman Scipio Africanus, proiectat de Giulio Romano și două copiate după desenele lui Peter Paul Rubens reprezentând Triumful religiei. Necesitatea de a amplasa tapiserii deasupra lambriurilor și sub acoperiș a impus instalarea unor ferestre neobișnuit de joase. Camera are singura piesă de artă decorativă victoriană din castel, lampa Orchid Vase, realizată de Tiffany pentru Expoziția Universală de la Paris din 1889. Cumpărată de Phoebe Hearst, care a făcut ca vaza originală să fie transformată în lampă, Hearst a plasat-o în sala de adunare în semn de omagiu pentru mama sa.
RefectoriulEdit
Refectoriul a fost singura sală de mese din castel și a fost construit între 1926 și 1927. Stâlpii corului care se aliniază pe pereți provin de la catedrala La Seu d’Urgell din Catalonia, iar steagurile de mătase care atârnă de tavan sunt steaguri Palio din Siena. Inițial, Hearst intenționa un „tavan boltit maur” pentru această încăpere, dar, întrucât nu a găsit nimic potrivit, el și Morgan au optat pentru exemplul renascentist italian, datând din jurul anului 1600, pe care Hearst l-a cumpărat de la un comerciant din Roma în 1924. Victoria Kastner a considerat că acoperișul plat, cu sculpturi de sfinți în mărime naturală, „dă o notă discordantă de orizontalitate printre liniile verticale ale camerei”. Stilul ansamblului este gotic, în contrast cu abordarea renascentistă adoptată în sala de adunare anterioară. Se spune că refectoriul ar fi fost interiorul preferat al lui Morgan în cadrul castelului. Proiectarea atât a refectoriului, cât și a sălii de adunare a fost influențată în mare măsură de elementele arhitecturale monumentale, în special de șeminee și de stâlpii corului folosiți ca lambriuri, și de operele de artă, în special de tapiserii, pe care Hearst a stabilit că vor fi încorporate în încăperi. Masa centrală oferea locuri pentru 22 de persoane în aranjamentul obișnuit de două mese, care puteau fi extinse la trei sau patru, cu ocazia unor întâlniri mai mari. Mesele au fost achiziționate de la o mănăstire italiană și au reprezentat cadrul pentru unele dintre cele mai bune piese din colecția de argintărie a lui Hearst. Una dintre cele mai frumoase este un răcitor de vinuri datând de la începutul secolului al XVIII-lea și cântărind 14,2 kg, realizat de argintarul anglo-francez David Willaume.
BibliotecaEdit
Biblioteca se află la etajul al doilea, direct deasupra sălii de adunare. Tavanul este spaniol din secolul al XVI-lea, iar o rămășiță este folosită în holul bibliotecii. Acesta cuprinde trei plafoane separate, din camere diferite din aceeași casă spaniolă, pe care Morgan le-a combinat într-unul singur. Șemineul este cel mai mare exemplar italian din castel. Sculptat în calcar, este atribuit sculptorului și arhitectului medieval Benedetto da Maiano. Camera conține o colecție de peste 5.000 de cărți, iar alte 3.700 se află în biroul lui Hearst de deasupra. Cea mai mare parte a colecțiilor de bibliotecă, inclusiv cele mai alese piese ale lui Hearst din seturile sale de prime ediții, adesea semnate, ale lui Charles Dickens, autorul său preferat, au fost vândute la vânzările de la Parke-Bernet în 1939 și Gimbels în 1941. Biblioteca este, de asemenea, locul în care se află o mare parte a importantei dețineri de vase antice grecești a lui Hearst.
Cloisters și Apartamentul DogilorEdit
Cloisters formează o grupare de patru dormitoare deasupra refectoriului și, împreună cu Apartamentul Dogilor de deasupra camerei de mic dejun, au fost finalizate în 1925-1926. Apartamentul Doge’s Suite a fost ocupat de Millicent Hearst în rarele sale vizite la castel. Camera este căptușită cu mătase albastră și are un tavan pictat în stil olandez, în plus față de alte două de origine spaniolă, care a fost cândva proprietatea arhitectului Stanford White. De asemenea, Morgan a încorporat în apartament o loggie venețiană originală, refăcută ca balcon. Apartamentul duce la apartamentele inventive ale lui Morgan, North și South Duplex, cu zone de relaxare și băi la nivelul intrării și dormitoare la mezanin deasupra.
Apartamentul goticEdit
Apartamentul gotic a fost apartamentul privat al lui Hearst de la etajul al treilea. El s-a mutat acolo în 1927. Acesta cuprinde biroul gotic sau biblioteca gotică și propriul dormitor gotic sudic și salonul privat al lui Hearst. Tavanul din dormitor este unul dintre cele mai bune pe care Hearst le-a cumpărat; spaniol, din secolul al XIV-lea, a fost descoperit de agentul său iberic Arthur Byne, care a localizat și panourile originale ale frizei, care fuseseră detașate și vândute cu ceva timp înainte. Ansamblul a fost instalat la castel în 1924. Spațiul alocat inițial pentru birou era prea mic pentru a crea impresia dorită de Morgan și Hearst, dificultate pe care Morgan a depășit-o prin ridicarea acoperișului și susținerea tavanului cu ferme de beton. Acestea, precum și pereții, au fost pictate cu fresce de Camille Solon. Lumina a fost asigurată de două serii de ferestre cu cleștar. Necesitatea de a ridica acoperișul pentru a încorpora biroul a fost una dintre puținele situații în care Hearst a ezitat: „Ți-am telegrafiat că mă tem de costuri… îmi imaginez că ar fi îngrozitor”, iar Morgan a insistat asupra altor modificări și cheltuieli. Rezultatul i-a dat dreptate lui Morgan. Studiul, finalizat în 1931, este dominat de un portret al lui Hearst la vârsta de 31 de ani, pictat de prietenul său de-o viață, Orrin Peck.
Celestial suitesEdit
Camerele Celestiale, cu un salon comun, de legătură, au fost create între 1924 și 1926. Clopotnițele au fost ridicate pentru a îmbunătăți proporțiile clădirii, iar apartamentele au fost construite în spațiile create mai jos. Spațiile relativ înghesuite nu permiteau spațiu pentru depozitare, iar băile proprii au fost „înghesuite cu stângăcie” în palierele inferioare. Ludwig Bemelmans, un oaspete din anii 1930, își amintea: „nu exista niciun loc unde să-ți atârni hainele, așa că eu le-am agățat pe ale mele în umerașe de sârmă pe care un fost chiriaș le lăsase atârnate de brațele a două candelabre de aur cu șase brațe, iar restul le-am pus pe podea”. Salonul conține unul dintre cele mai importante tablouri din colecția lui Hearst, Bonaparte în fața Sfinxului (1868) de Jean-Léon Gérôme. Suitele sunt legate la exterior printr-o pasarelă, Podul Celest, care este decorată cu o faianță elaborată.
Aripile de nord și de sudEdit
Aripile de nord, sau de biliard, și de sud, sau de serviciu, completează castelul și au fost începute în 1929. Aripa nordică găzduiește sala de biliard de la primul etaj, care a fost transformată din sala de mic dejun originală. Aceasta are un tavan antic spaniol și un șemineu francez și conține cea mai veche tapiserie din castel, o scenă de vânătoare Millefleur țesută în Flandra în secolul al XV-lea. Latura de deasupra ușii este decorată cu o friză din plăci persane din secolul al XVI-lea, care înfățișează o bătălie. Cele 34 de plăci provin din Isfahan și au fost achiziționate de Hearst la vânzarea Kevorkian din New York în 1922. Teatrul, care duce la sala de biliard, a fost folosit atât pentru spectacole de teatru pentru amatori, cât și pentru proiecția de filme de la studiourile Cosmopolitan ale lui Hearst. Teatrul putea găzdui cincizeci de invitați și avea o claviatură electrică care permitea să se cânte la clopotele din turnurile de carillon. Pereții sunt decorați în damasc roșu, care a atârnat inițial în sala de adunare, și prezintă cariatide aurite.
Etapele superioare ale aripii de nord au fost ultimele la care s-a lucrat și nu au fost niciodată finalizate. Activitatea a reînceput în 1945, iar Morgan a delegat lucrările asistentului său, Warren McClure. Multe dintre camere sunt neterminate, dar Aidala consideră că băile din aripă reprezintă „exemple de primă mână de design aerodinamic”. Aripa de serviciu conține bucătăria. Unitățile și blaturile de lucru la scară de hotel sunt construite din metal Monel, o formă scumpă de aliaj de nichel inventată în 1901. Aripa conține alte apartamente cu dormitoare, o sală de mese pentru personal și dă intrare în subsolul de 9.000 de metri pătrați, care conținea o cramă, cămări, centrala termică care încălzea casa principală și o frizerie, pentru uzul oaspeților lui Hearst.
Elemente planificate, dar nefinalizateEdit
Hearst și Morgan intenționau să construiască o sală de bal mare sau un claustru care să conecteze aripile de nord și de sud în partea din spate a Casa Grande și să unifice întreaga compoziție, dar nu a fost niciodată realizată. În 1932, Hearst s-a gândit să încorporeze în această încăpere reja (grilaj) pe care o achiziționase de la Catedrala din Valladolid în 1929. El și-a descris viziunea într-o scrisoare către Morgan, datată în acel an: „O mare sală de bal și de banchete, acesta este planul! Nu-i așa că este o piftie?”. Scrisoarea era semnată „Cu sinceritate, arhitectul dumneavoastră asistent”. Alte structuri care nu s-au dezvoltat dincolo de desene și planuri au inclus încă două case de oaspeți, în stiluri arhitecturale englezesc și chinezesc.
.