Filmare rară a artistului Henry Ossawa Tanner în Parisul anilor 1930

admin 0 Comments Articles

Filmare rară a artistului Henry Ossawa Tanner în Parisul anilor 1930

Pânzele lui Henry Ossawa Tanner reprezentau în principal peisaje îndepărtate și scene biblice expresive. Artistul american din secolul al XIX-lea, care și-a început cariera în Philadelphia și în cele din urmă a expus pânze bogat detaliate la Salonul de la Paris, a lăsat puține firimituri vizuale pentru a-și ilustra propria viață. A existat un bust sculptat al tatălui său, portrete ale mamei sale și altele ale soției sale și ale fiului lor, Jesse. (Uneori i-a strecurat pe cei dragi în picturile sale biblice folosindu-i ca modele). Dar, în cea mai mare parte, Tanner s-a lăsat pe sine însuși în afara operei sale. Așa că apariția sa într-un documentar recent a fost o surpriză prețioasă.

Myth of a Colorblind France este o trecere în revistă a artiștilor americani de culoare care s-au mutat la Paris pentru a trăi mai liberi de rasism, cum ar fi Josephine Baker, James Baldwin și Beauford Delaney. Tanner apare foarte scurt, plimbându-se cu nepoata sa, Sadie, într-un clip dintr-un film de familie înregistrat în 1930. El râde, rostește cuvinte mute și își înclină pălăria. De asemenea, privește cu suspiciune aparatul de fotografiat, puțin stânjenit de faptul că este subiectul atenției sale. Sadie Tanner Mossell Alexander și soțul ei, Raymond Pace Alexander, și-au adus cu ei camera de 16 mm pentru a-l vizita pe unchiul ei Henry. Puteți viziona rola completă de 15 minute a filmărilor lor prin intermediul Penn Archives.

Myth of a Colorblind France regizorul Alan Govenar a declarat pentru Hyperallergic că „a avea o mică cameră de filmare portabilă a fost foarte special. Filmarea în sine este cu adevărat remarcabilă”. De asemenea, a fost editat în mod profesionist, cu intertitluri care notează locurile și persoanele care apar (cum ar fi activista pentru drepturile civile și sufragistă Mary Church Terrel și compozitorul Clarence Cameron White). „Asta, îmi imaginez, este foarte neobișnuit pentru filmele de acasă pentru acea perioadă”, a împărtășit arhivistul Penn J.M. Duffin cu Hyperallergic.

Această călătorie a fost ultima dată când Tanner și Sadie s-au văzut unul pe celălalt. Ea s-a născut după ce el s-a mutat definitiv la Paris în 1891, iar ei s-au întâlnit în timpul călătoriilor sale ocazionale în State. ” ne-a întâlnit la sosirea noastră la Paris”, și-a amintit ea într-un discurs ținut la Muzeul de Artă din Philadelphia în 1970, cu ocazia unei expoziții personale a operelor lui Tanner. „A doua zi după sosirea noastră, ne-a dus să luăm prânzul la restaurantul său preferat, o mică afacere de familie, tipic franceză, de pe malul stâng, care se adresa mai ales artiștilor.” Nu este clar dacă acesta este bistroul care apare în film.

Într-o perioadă în care colegii lui Tanner pictau cluburi de noapte, peisaje stradale și se pictau unii pe alții, el a păstrat secolul XX – și experiența sa din el – în afara cadrului. Văzându-l ca pe un gentleman în carne și oase, rapid în a râde cu mâinile în buzunare, îi adaugă o nouă dimensiune.

Raymond a jucat probabil rolul de cameraman în cea mai mare parte a timpului, dar „este posibil ca unele dintre ele să fi fost filmate de Tanner, pentru că există imagini în care Sadie este văzută cu Raymond”, notează Govenar. „Cred că le făcea plăcere să folosească această cameră”. Și, în mod clar, se bucurau unul de compania celuilalt. În discursul său, Sadie a spus că unchiul ei a încurajat-o să o viziteze din nou, dar că alte angajamente și nașterile copiilor ei au stat în cale. De fapt, ea se refăcea după nașterea celei mai mici dintre fiicele sale când a primit o telegramă prin care era anunțată că unchiul Henry murise.

Myth of a Colorblind France este disponibil în cinematografele virtuale.

.