Hearst Castle
DesignEdit
Hearst kontaktade Morgan för första gången med idéer till ett nytt projekt i april 1919, strax efter att hans mor hade dött och gett honom arv. Hans ursprungliga idé var att bygga en bungalow, enligt Walter Steilberg, en av Morgans ritare som minns Hearsts ord från det första mötet: ”Jag skulle vilja bygga något uppe på kullen vid San Simeon. Jag är trött på att åka upp dit och campa i tält. Jag börjar bli lite för gammal för det. Jag skulle vilja ha något som är lite bekvämare.”
Inom en månad hade Hearsts ursprungliga idéer om en anspråkslös bostad expanderat kraftigt. Diskussionen om stilen började med överväganden om ”Jappo-Swisso”-teman. Sedan föredrog man den spanska koloniala revival-stilen. Morgan hade använt denna stil när hon arbetade med Hearsts huvudkontor i Los Angeles Herald Examiner 1915. Hearst uppskattade den spanska revival-stilen men var missnöjd med den råhet som kolonialbyggnaderna i Kalifornien hade. Den mexikanska kolonialarkitekturen var mer sofistikerad, men han motsatte sig dess överflöd av ornament. Thomas Aidala noterar i sin studie av slottet från 1984 det churriguereska inflytandet på utformningen av huvudbyggnaden: ”platta och osmyckade yttre ytor; dekorativa behov är detaljerade och isolerade, främst inriktade på dörröppningar, fönster (och) torn”. Panama-California-utställningen 1915 i San Diego var den som i Kalifornien närmast närmade sig det tillvägagångssätt som Hearst önskade. Men hans Europaresor, och särskilt inspirationen från den iberiska halvön, ledde honom till renässans- och barockexempel i södra Spanien som mer exakt motsvarade hans smak. Han beundrade särskilt en kyrka i Ronda i Spanien och bad Morgan att modellera tornen i Casa Grande efter den. I ett brev till Morgan daterat den 31 december 1919 skrev Hearst: ”San Diego Exposition är den bästa källan till spanska i Kalifornien. Alternativet är att bygga i sydspansk renässansstil. Vi valde ut tornen i kyrkan i Ronda … en renässansdekoration, särskilt den från den allra sydligaste delen av Spanien, skulle kunna harmonisera väl med dem. Jag skulle mycket gärna vilja ha er åsikt om… vilken arkitekturstil vi ska välja.” Denna blandning av sydspansk renässans, revival och medelhavsstilar blev San Simeons utmärkande stil; ”något lite annorlunda än vad andra människor gör ute i Kalifornien”. Arkitekturskribenterna Arrol Gellner och Douglas Keister beskriver Casa Grande som ”en palatsliknande fusion av klassicism och medelhavsarkitektur … översteg Mission Revival-eran och tillhörde i stället de mer arkeologiska Period Revival-stilarna som vann gehör efter Panama-California-utställningen 1915”.
Hearst Castle har totalt 42 sovrum, 61 badrum, 19 vardagsrum, 127 acres (0,5 km2) trädgård, inomhus- och utomhuspooler, tennisbanor, en biograf, ett flygfält och, under Hearsts livstid, världens största privata djurpark. Hearst var en inbiten omprövare som ofta beordrade en ny utformning av tidigare överenskomna, och ofta byggda, strukturer: Neptune Pool byggdes om tre gånger innan han var nöjd. Han var medveten om sin benägenhet att ändra sig. I ett brev av den 18 mars 1920 skrev han till Morgan: ”Alla små hus är fantastiska. Var snäll och färdigställ dem innan jag kan komma på fler ändringar”. Till följd av Hearsts ihärdiga designändringar och ekonomiska svårigheter i början och slutet av 1930-talet blev komplexet aldrig färdigt. På sensommaren 1919 hade Morgan undersökt platsen, analyserat dess geologi och ritat de första planerna för Casa Grande. Byggandet påbörjades 1919 och fortsatte fram till 1947, då Hearst lämnade boendet för sista gången. Under de första byggnadsåren, tills Hearsts vistelser på San Simeon blev längre och mer frekventa, fick han sitt godkännande för den pågående utformningen genom att Morgan skickade honom modeller av planerade byggnader. I slutet av 1920-talet hade huvudmodellen, som utformats av en annan kvinnlig arkitekt Julian C. Mesic, blivit för stor för att skickas och Mesic och Morgan skulle fotografera den, färglägga bilderna för hand och skicka dessa till Hearst.
ConstructionEdit
Slottets läge innebar stora utmaningar för bygget. Det låg avlägset; när Morgan började komma till godset för besök på plats 1919 skulle hon lämna sitt kontor i San Francisco på fredagseftermiddagen och ta en åtta timmar lång och 200 mil lång tågresa till San Luis Obispo, följt av en femtio mil lång bilresa till San Simeon. Den relativa isoleringen gjorde det till en ständig svårighet att rekrytera och behålla arbetskraft. Under de första åren saknade godset vatten, och den begränsade tillgången kom från tre naturliga källor på Pine Mountain, en 1 100 meter hög bergstopp sju miles (11 km) öster om Hearst Castle. Problemet löstes genom att man byggde tre reservoarer och Morgan utformade ett gravitationsbaserat vattenförsörjningssystem som transporterade vatten från de närliggande bergskällorna till reservoarerna, inklusive huvudreservoaren på Rocky Butte, en 610 meter hög kulle mindre än en mil sydost om Hearst Castle. Vattnet var av särskild betydelse; förutom att det försåg de bassänger och fontäner som Hearst önskade, gav det elektricitet genom ett privat vattenkraftverk, tills San Joaquin Light and Power Corporation började försörja slottet 1924. Klimatet innebar ytterligare en utmaning. Närheten till kusten medförde starka vindar från Stilla havet och platsens höjd innebar att vinterstormar var frekventa och svåra.
-Hearsts brev från februari 1927 efter ett besök under en period av svåra stormar
Vatten var också viktigt för tillverkningen av betong, den viktigaste strukturella komponenten i husen och deras tillhörande byggnader. Morgan hade stor erfarenhet av att bygga i stålarmerad betong och tillsammans med konsultfirman Earl and Wright experimenterade han med att hitta lämplig sten och bestämde sig slutligen för den sten som brutits från den bergstopp på vilken slottets fundamentsplattform byggdes. Genom att kombinera denna sten med avsvalnad sand från San Simeon Bay fick man fram betong av exceptionellt hög kvalitet. Senare hämtades vit sand från Carmel. Materialet för byggandet transporterades antingen med tåg och lastbilar eller till sjöss till en kaj som byggdes i San Simeon Bay nedanför platsen. Med tiden byggdes en lätt järnväg från kajen till slottet, och Morgan byggde ett komplex av lagerlokaler för förvaring och boende för arbetarna vid bukten. tegel- och kakelverk utvecklades också på platsen eftersom tegel användes flitigt och kakel var ett viktigt inslag i slottets dekoration. Morgan använde sig av flera kakelföretag för att producera sina mönster, bland annat Grueby Faience, Batchelder, California Faience och Solon & Schemmel. Albert Solon och Frank Schemmel kom till Hearst Castle för att utföra kakelarbeten och Solons bror, Camille, var ansvarig för utformningen av mosaikerna av blått och guldfärgat venetianskt glaskakel som användes i den romerska poolen och väggmålningarna i Hearsts gotiska bibliotek.
Morgan arbetade med en rad byggledare; Henry Washburn från 1919 till 1922, sedan Camille Rossi från 1922 till dess att Hearst sparkade honom 1932 och slutligen George Loorz till 1940. Från 1920 till 1939 var mellan 25 och 150 arbetare anställda vid byggandet av slottet.
KostnaderRedigera
Den exakta kostnaden för hela San Simeon-komplexet är okänd. Kastner gör en uppskattning av utgifterna för konstruktion och inredning av komplexet mellan 1919 och 1947 till ”under 10 000 000 dollar”. Thomas Aidala föreslår en något mer exakt siffra för den totala kostnaden på mellan 7,2 och 8,2 miljoner dollar. Hearsts avslappnade inställning till att använda sina företags medel, och ibland företagen själva, för att göra personliga inköp gjorde en tydlig redovisning av utgifterna nästan omöjlig. År 1927 skrev en av hans advokater att ”hela ditt företags historia visar att det är en informell metod för att ta ut pengar”. År 1945, när Hearst Corporation för sista gången skulle avsluta kontot för Hearst Castle, gav Morgan en uppdelning av byggkostnaderna, som inte omfattade utgifter för antikviteter och inredning. Casa Grandes byggkostnad anges till 2 987 000 dollar och kostnaden för gästhusen till 500 000 dollar. Andra arbeten, inklusive nästan en halv miljon dollar för Neptunuspoolen, förde den totala kostnaden till 4 717 000 dollar. Morgans arvode för tjugo år av nästan oavbrutet arbete uppgick till 70 755 dollar. Hennes ursprungliga arvode var en provision på 6 % av de totala kostnaderna. Detta höjdes senare till 8,5 %. Många ytterligare kostnader och svårigheter att få snabb betalning ledde till att hon fick mindre än detta. Kastner menar att Morgan gjorde en total vinst på 100 000 dollar på hela det tjugoåriga projektet. Hennes blygsamma ersättning var oviktig för henne. På toppen av Hearsts ekonomiska svårigheter i slutet av 1930-talet, när hans skulder uppgick till över 87 miljoner dollar, skrev Morgan till honom: ”Jag önskar att du kunde använda mig på något sätt som underlättar för dig när det gäller att ta hand om dina ägodelar. Det har aldrig funnits och kommer aldrig att finnas någon kostnad i detta sammanhang, en ära och ett nöje”.
Casa del MarEdit
Casa del Mar, det största av de tre gästhusen, var Hearsts eget boende fram till dess att Casa Grande stod klart 1925. Han bodde i huset igen 1947, under sitt sista besök på ranchen. Casa del Mar har en golvyta på 546 m2 (5 350 kvadratfot). Även om de var lyxigt utformade och möblerade hade inget av gästhusen köksutrustning, en brist som ibland irriterade Hearsts gäster. Adela Rogers St. Johns berättade om sitt första besök: ”Jag ringde och bad tjänsteflickan om kaffe. Med ett leende sa hon att jag måste gå upp till slottet för att få det. Jag frågade Marion Davies om detta. Hon sa att W. R. (Hearst) inte godkände frukost på sängen. Intill Casa del Mar ligger brunnshuvudet (italienska: Pozzo) från Phoebe Hearsts Hacienda del Pozo de Verona, som Hearst flyttade till San Simeon när han sålde sin mors egendom efter hennes död 1919.
Casa del MonteRedigera
Casa del Monte var det första av gästhusen, ursprungligen med den enkla benämningen hus A (del Mar), B (del Monte) och C (del Sol), som Morgan byggde på sluttningarna nedanför platsen för Casa Grande under 1920-1924. Hearst hade ursprungligen velat påbörja arbetet med att bygga huvudbyggnaden, men Morgan övertalade honom att börja med gäststugorna eftersom de mindre byggnaderna kunde färdigställas snabbare. Varje gäststuga vetter mot Esplanaden och framstår som en enda våning vid sin frontentré. Ytterligare våningar går nedåt bakåt längs den terrasserade bergssidan. Casa del Monte har 237 m2 boyta.
Casa del SolEdit
Den dekorativa stilen i Casa del Sol är morisk, accentuerad av användningen av antika persiska kakelplattor. En kopia i brons av Donatellos David står ovanpå en kopia av en ursprunglig spansk fontän. Inspirationen till fontänen kom från en illustration i en bok, The Minor Ecclesiastical, Domestic and Garden Architecture of Southern Spain, skriven av Austin Whittlesey och publicerad 1919. Hearst skickade ett exemplar till Morgan och behöll ett annat för sig själv, och den visade sig vara en fruktbar källa till idéer. Husets storlek är 3 620 kvadratfot (242 m2). Morgans personal ansvarade för katalogiseringen av de delar av Hearsts konstsamling som skickades till Kalifornien, och ett muntligt referat från 1980-talet visar vilken metod som användes vid inredningen av byggnaderna i San Simeon. ”Vi skulle ställa upp (föremålet) och sedan skulle jag stå med en måttstock för att ge det en skala. Sam Crow skulle ta en bild. Sedan skulle vi ge det ett nummer och jag skulle skriva en beskrivning. Dessa gjordes till album. När mr Hearst skrev och sa ”Jag vill ha en florentinsk spiselkrans i stuga C i rum B, och fyra meter kakelplattor”, så slog vi upp det i böckerna och hittade något som passade.”
Casa GrandeRedigera
Byggnationen av Casa Grande påbörjades i april 1922. Arbetet fortsatte nästan fram till Hearsts slutliga avresa den 2 maj 1947, och även då var huset oavslutat. Storleken på Casa Grande är 68 500 kvadratfot (5 634 m2). Den västra huvudfasaden är i fyra våningar, ingångsfronten, inspirerad av en port i Sevilla, flankeras av dubbla klocktorn som är modellerade efter tornet i kyrkan Santa Maria la Mayor. Huvudbyggnaden hade ursprungligen en T-plan, med samlingssalen på framsidan och matsalen i rät vinkel mot mitten. De senare utbyggnaderna av de norra och södra flyglarna ändrade den ursprungliga utformningen. Liksom på andra ställen är det centrala konstruktionsmaterialet betong, även om fasaden är klädd i sten. I oktober 1927 skrev Morgan till Arthur Byne: ”Vi har äntligen tagit tjuren vid hornen och har valt att förkläda hela huvudbyggnaden med en Manti-sten från Utah”. Morgan försäkrade Hearst om att det skulle bli ”byggnaden som skulle bli det bästa av byggnaden”. En balkong i gjutsten ligger framför andra våningen och en annan balkong i gjutjärn framför tredje våningen. Ovanför detta finns ett stort överhäng av trä eller en gavel. Denna byggdes i siamesisk teak och var ursprungligen avsedd att utrusta ett fartyg, som Morgan hittade i San Francisco. Snideriet utfördes av hennes förste snidare Jules Suppo. Sara Holmes Boutelle föreslår att Morgan kan ha inspirerats av ett liknande exempel på Mission San Xavier del Bac i Arizona. Fasaden avslutas med klocktornen, som består av de himmelska sviterna, klockstaplarna och två kupoler.
Konservatorn Victoria Kastner noterar ett särskilt kännetecken för Casa Grande, nämligen avsaknaden av stora trappor. Tillträde till de övre våningarna sker antingen via hissar eller trapphus i byggnadens hörntorn. Många av trapphusen är odekorerade och den enkla, gjutna betongen kontrasterar mot den rika dekorationen på andra ställen. Terrassen framför ingången, som kallas Central Plaza, har en fyrfoilad damm i mitten med en staty av Galatea på en delfin. Statyn är ett arv och köptes av Phoebe Hearst när hennes son tillfälligt saknade pengar. Dörröppningen från Central Plaza till Casa Grande illustrerar Morgans och Hearsts avslappnade inställning till att kombinera äkta antikviteter med moderna reproduktioner för att uppnå de effekter de båda önskade. En järngrind från Spanien från 1500-talet toppas av ett galler med fläktljus som konstruerades i matchande stil på 1920-talet av Ed Trinkeller, slottets främsta järnhandlare.
Slottet använde sig av den senaste tekniken. Casa Grande var kopplad till ett tidigt ljudsystem, vilket gjorde det möjligt för gästerna att göra musikval som spelades upp från en Capehart-fonograf som stod i källaren och som leddes ut i rummen i huset genom ett system av högtalare. Alternativt fanns sex radiostationer tillgängliga. Hela gården var också utrustad med 80 telefoner som sköttes via en PBX-växel som var bemannad 24 timmar om dygnet och som fungerade under den exklusiva växeln ”Hacienda”. Fortune gav ett exempel på hur Hearst gladde sig åt den allestädes närvarande tillgång som systemet gav – ”(en gäst) kom att undra hur en bollmatch gick när han satt vid en lägereld med mr Hearst, en dagsresa från slottet. ’Jag ska berätta’, säger Hearst frivilligt, och när han fumlar med stenen som han lutade sig mot, tar han fram en telefon, frågar efter New York och lindrar sin gästs nyfikenhet”.
Assembly roomEdit
Assemblerummet är slottets huvudmottagningsrum, beskrivet av Taylor Coffman, i hans studie från 1985, Hearst Castle: The Story of William Randolph Hearst and San Simeon, som ”en av San Simeons mest magnifika interiörer”. Eldstaden, som ursprungligen kommer från ett burgundiskt slott i Jours-lès-Baigneux, kallas Great Barney Mantel, efter en tidigare ägare, Charles T. Barney, från vars dödsbo Hearst köpte den efter Barneys självmord. Manteln hade förvärvats för Barneys räkning av societetsarkitekten Stanford White, och Kastner noterar att Whites stil har ett stort inflytande på ett antal rum på Hearst Castle, särskilt i församlingsrummet och det stora vardagsrummet i Casa del Mar. Taket kommer från ett italienskt palats. En dold dörr i panelen bredvid kaminen gjorde det möjligt för Hearst att överraska sina gäster genom att gå in oanmäld. Dörren öppnades till en hiss som ledde till hans gotiska svit på tredje våningen. Samlingsrummet, som färdigställdes 1926, är nästan 2 500 kvadratmeter stort och beskrevs av författaren och illustratören Ludwig Bemelmans som att det såg ut som ”halva Grand Central Station”.
Rummet innehöll några av Hearsts bästa gobelänger. Bland dessa finns fyra från en uppsättning som hyllar den romerske generalen Scipio Africanus, designad av Giulio Romano, och två som kopierats efter teckningar av Peter Paul Rubens och som föreställer Religionens triumf. Behovet av att placera gobelängerna ovanför panelen och under taket krävde att de ovanligt låga fönstren installerades. I rummet finns det enda viktorianska konstverket i slottet, lampan Orchid Vase, tillverkad av Tiffany för Exposition Universelle som hölls i Paris 1889. Hearst köpte den av Phoebe Hearst, som lät omvandla den ursprungliga vasen till en lampa, och placerade den i församlingsrummet som en hyllning till sin mor.
RefectoryEdit
Refectoriet var den enda matsalen i slottet och byggdes mellan 1926 och 1927. Körstolar som kantar väggarna kommer från katedralen La Seu d’Urgell i Katalonien och sidenflaggorna som hänger i taket är Palio-banderoller från Siena. Hearst hade ursprungligen tänkt sig ett ”välvt moriskt tak” för rummet, men eftersom han inte fann något lämpligt, bestämde han och Morgan sig för det italienska renässanstaket från omkring 1600, som Hearst köpte från en handlare i Rom 1924. Victoria Kastner ansåg att det platta taket, med heliga sniderier i naturlig storlek, ”skapar en diskordant ton av horisontalitet bland rummets vertikala linjer”. Hela stilen är gotisk, i kontrast till renässansstilen i det föregående samlingsrummet. Matsalen sägs ha varit Morgans favoritinteriör i slottet. Utformningen av både matsalen och församlingsrummet påverkades i hög grad av de monumentala arkitektoniska elementen, särskilt eldstäderna och korstugorna som användes som väggbeklädnad, och av de konstverk, särskilt gobelängerna, som Hearst bestämde att de skulle införlivas i rummen. Det centrala bordet gav plats för 22 personer i den vanliga ordningen med två bord, som kunde utökas till tre eller fyra vid större sammankomster. Borden kom från ett italienskt kloster och var ramen för några av de bästa bitarna från Hearsts samling av silverbestick. En av de finaste är en vinkylare från början av 1700-talet som väger 14,2 kg av den engelsk-franska silversmeden David Willaume.
LibraryEdit
Biblioteket ligger på andra våningen, direkt ovanför samlingssalen. Taket är från 1500-talets Spanien, och en rest används i bibliotekets lobby. Det består av tre separata tak, från olika rum i samma spanska hus, som Morgan kombinerade till ett. Eldstaden är det största italienska exemplet i slottet. Den är huggen i kalksten och tillskrivs den medeltida skulptören och arkitekten Benedetto da Maiano. Rummet innehåller en samling på över 5 000 böcker, med ytterligare 3 700 i Hearsts arbetsrum ovanför. Majoriteten av bibliotekssamlingarna, inklusive Hearsts mest utvalda exemplar från hans uppsättningar av, ofta signerade, förstaupplagor av Charles Dickens, hans favoritförfattare, såldes vid försäljningar hos Parke-Bernet 1939 och Gimbels 1941. I biblioteket finns också en stor del av Hearsts viktiga innehav av antika grekiska vaser.
Klosterkorridoren och Doge’s SuiteEdit
Klosterkorridoren utgör en gruppering av fyra sovrum ovanför matsalen och färdigställdes, tillsammans med Doge’s Suite ovanför frukostrummet, 1925-1926. Doge’s Suite beboddes av Millicent Hearst under hennes sällsynta besök på slottet. Rummet är fodrat med blått siden och har ett holländskt målat tak, utöver två andra av spanskt ursprung, som en gång tillhörde arkitekten Stanford White. Morgan införlivade också en ursprunglig venetiansk loggia i sviten, omgjord till en balkong. Sviten leder vidare till Morgans uppfinningsrika North och South Duplex-lägenheter, med vardagsrum och badrum på entréplanet och sovrum på mezzaningolv ovanför.
Gotisk svitRedigera
Den gotiska sviten var Hearsts privata lägenhet på tredje våningen. Han flyttade dit 1927. Den består av det gotiska arbetsrummet eller biblioteket och Hearsts eget sydgotiska sovrum och privata vardagsrum. Taket i sovrummet är ett av de bästa som Hearst köpte; det är spanskt, från 1300-talet, och upptäcktes av hans iberiska agent Arthur Byne som också hittade de ursprungliga frispanelerna som hade lossats och sålts en tid tidigare. Hela frisen installerades i slottet 1924. Det utrymme som ursprungligen avsatts för arbetsrummet var för lågt för att skapa det intryck som Morgan och Hearst önskade, en svårighet som Morgan övervann genom att höja taket och stödja taket med betongstolar. Dessa, och väggarna, målades med fresker av Camille Solon. Ljuset kom från två rader av fönster med karmluckor. Nödvändigheten av att höja taket för att få plats med arbetsrummet gav upphov till ett av de få tillfällen då Hearst tvekade: ”Jag telegraferade till dig att jag var rädd för kostnaden … jag föreställer mig att det skulle bli hemskt”, och Morgan uppmanade till ytterligare förändringar och kostnader. Resultatet gav Morgan rätt. Arbetsrummet, som färdigställdes 1931, domineras av ett porträtt av Hearst vid 31 års ålder, målat av hans livslånga vän Orrin Peck.
Celestial suitesEdit
De celestiala sovrummen, med ett anslutande, gemensamt vardagsrum, skapades mellan 1924 och 1926. Klocktornen höjdes för att förbättra byggnadens proportioner och sviterna byggdes i de utrymmen som skapats nedanför. De relativt trånga utrymmena gav inget utrymme för förvaring, och badrummen med egna badrum var ”klumpade” i lägre trappor. Ludwig Bemelmans, som var gäst på 1930-talet, minns: ”Det fanns ingen plats att hänga kläderna på, så jag hängde mina kläder på trådgalgar som en tidigare hyresgäst hade låtit hänga på armarna på två sexarmade guldkandelabrar, resten lade jag på golvet”. I vardagsrummet finns en av de viktigaste målningarna i Hearsts samling, Bonaparte inför sfinxen (1868) av Jean-Léon Gérôme. Sviterna är förbundna utvändigt genom en gångväg, Celestial Bridge, som är dekorerad med utstuderade kakelplattor.
Norra och södra flygelnRedigera
Den norra, eller biljardflygeln, och den södra, eller serviceflygeln, kompletterar slottet och påbörjades 1929. I den norra flygeln finns biljardrummet på första våningen, som byggdes om från det ursprungliga frukostrummet. Det har ett spanskt antikt tak och en fransk öppen spis och innehåller den äldsta gobelängen i slottet, en Millefleur-jaktscen som vävdes i Flandern på 1400-talet. Spandeln över dörrhyllan är dekorerad med en fris av persiska kakelplattor från 1500-talet som föreställer ett slag. De 34 plattorna kommer från Isfahan och köptes av Hearst vid Kevorkians försäljning i New York 1922. Teatern, som leder från biljardrummet, användes både för amatörteater och för visning av filmer från Hearsts Cosmopolitan Studios. Teatern rymde femtio gäster och hade ett elektriskt tangentbord som gjorde det möjligt att spela på klockorna i carillontornen. Väggarna är dekorerade med röd damast, som ursprungligen hängde i församlingssalen, och har förgyllda karyatider.
De övre våningarna i den norra flygeln var de sista som arbetades med och blev aldrig färdigställda. Verksamheten återupptogs 1945 och Morgan delegerade arbetet till sin assistent Warren McClure. Många av rummen är ofärdiga men Aidala anser att badrummen i flygeln utgör ”förstklassiga exempel på strömlinjeformad design”. I serviceflygeln finns köket. De hotellskaliga enheterna och bänkskivorna är tillverkade i Monel Metal, en dyr form av nickellegering som uppfanns 1901. Flygeln innehåller ytterligare sovrumssviter, en matsal för personalen och ger ingång till den 9 000 kvadratmeter stora källaren som innehöll en vinkällare, skafferier, panncentralen som värmde upp huvudbyggnaden och en frisörsalong, för Hearsts gästers bruk.
Planerade men ofullbordade elementRedigera
Hearst och Morgan hade för avsikt att bygga en stor balsal eller en klosterkyrka som skulle förbinda de norra och södra flyglarna på baksidan av Casa Grande och förena hela kompositionen, men den blev aldrig genomförd. År 1932 övervägde Hearst att införliva den reja (galler) som han hade förvärvat från Valladolidkatedralen 1929 i detta rum. Han beskrev sin vision i ett brev till Morgan från samma år: ”En stor balsal och bankettsal, det är planen! Är det inte en pippin?”. Brevet var undertecknat ”Med vänliga hälsningar, din biträdande arkitekt”. Andra konstruktioner som inte utvecklades utöver ritningar och planer var bland annat ytterligare två gästhus i engelsk och kinesisk arkitektonisk stil.