Vad är Sgraffito?
Sgraffito definieras som ”dekoration genom att skära bort delar av ett ytskikt för att exponera en annan färgad grund”. Det har fått en lite välkommen renässans på senare tid och är för närvarande en populär – och relativt enkel – teknik att använda i ditt arbete. Sgraffito görs på läderhård keramik, eftersom det översta lagret är mycket lättare att skrapa bort. I huvudsak skrapar man genom en färgad slip för att avslöja lerkroppen under.
Historia
Med tanke på att ordet sgraffito härstammar från det italienska ordet graffiare, som betyder ”att skrapa”, började tekniken faktiskt i Italien och går tillbaka till omkring 1400- eller 1500-talet. Sgraffito spelade en viktig roll i Rom under renässansen och användes ofta av den berömda konstnären Caravaggio och hans partner Maturino da Firenze. Båda konstnärerna var samtida med Rafael, en av målarmästarna vid sidan av Michelangelo och Leonardo da Vinci, och ingick i hans verkstad.
Konstnärerna började först använda sgraffito på utsidan av byggnader och använde det för att skapa otroligt detaljerade fresker på hus- och palatsfasader. Otroliga exempel på sgraffitotekniken finns kvar i hela Italien, särskilt i Florens och Pisa.
Skojfråga
När sgraffitotekniken introducerades i Italien började konstnärer i hela Europa använda sig av sgraffitotekniken – spår av den kan fortfarande ses överallt, från Bayern till Transsylvanien och i stor utsträckning i Katalonien.
Sgraffiton övergick sedan från renässansens mästermålare och byggmästare till att användas på andra områden, till exempel på utsmyckade tavelramar, ristade in bladguld nedanför och naturligtvis keramik. Några av de tidigaste sgraffito-keramikföremålen tillverkades i Po-dalen i norra Italien och senare i Pisa, där de började säljas i hela Europa. Sgraffito var också mycket populärt i Mellanöstern, särskilt i Iran, som utvecklade några av sina typer av sgraffito. I Amol-regionen användes utarbetade fåglar och djur i deras mönster; Gabri Ware utvecklades genom att man snittar blommönster genom en tjock vit slip, och Aghkand Ware använde liknande ikoniska fågelmönster med hjälp av grön och gul färg.
Skapa sgraffito
Så det första stället att börja med sgraffito är att välja vilken lera du ska göra ditt verk av. Som grundregel fungerar fina leror mycket bättre, eftersom allt som är grovt eller har för mycket grog i sig inte kommer att skapa en jämn yta när du skrapar bort toppskiktet av slip eller underglasyr. Du kan naturligtvis använda sgraffitotekniken på vilken form eller storlek av kruka som helst, men för första gången är det lättast att arbeta med ett stort platt fat, en tallrik eller en kakelplatta. När du har gjort ditt arbete måste du låta det torka till läderhårt, eftersom det då blir mycket lättare att rista och linjerna blir mer definierade.
Därefter måste du använda en slip, engobe (en frittad slip med lägre lerhalt) eller en underglasyr. Du kan använda vilken färg du vill, men svart kan fungera särskilt bra eftersom linjerna blir så skarpa. Nästa steg är att måla på din underglasyr, cirka fem lager jämnt applicerad underglasyr bör fungera bra, låt den sedan torka till läderhårt.
Därefter till den kreativa delen med att välja vilken design du vill använda. Det finns ett par olika tekniker som du kan välja mellan. För det första kan du använda en penna, något lätt som en 2B-penna, för att sätta din design på stycket eller så kan du skrapa på fri hand i leran. För det andra kan du, om din design är lite mer avancerad, först rita upp den på ett papper. Lägg sedan helt enkelt kalkerpapperet på ditt arbete och kopiera försiktigt motivet på din platta. Ett bra tips är att använda en färgpenna för att kopiera från kalkerpappret, så att du kan se exakt vilka linjer du redan har ritat.
När du har gjort dina första linjer på plattan är det dags att börja snida. Ett vasst metallverktyg med en spets – du kan även använda träsnideriverktyg – är bäst för att skrapa bort underglasyren. Följ den design som du har gjort på verket och skrapa försiktigt bort den med ett medelhögt tryck medan du går. Det är en lång process, beroende på hur detaljerad din design är, men mycket terapeutisk. Ha en mjuk borste till hands för att fortsätta att försiktigt sopa bort eventuella spånor. När du är klar är ditt verk redo för bränning, och resultatet kan vara mycket spännande.