Alex Katz
Alex Katz, (nacido el 24 de julio de 1927, en Sheepshead Bay, Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos), pintor figurativo estadounidense conocido por sus imágenes simplificadas a gran escala de familiares y amigos. Katz creó cuadros icónicos que documentan la escena americana y, más tarde, el paisaje americano a través de visiones subestimadas pero monumentales del mundo vernáculo.
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Katz, que era hijo de inmigrantes rusos, creció en Queens, Nueva York. Tras regresar de un periodo en la marina en 1946, se matriculó en la Cooper Union School of Art de Nueva York. En 1949 asistió a la Escuela de Pintura y Escultura de Skowhegan, en Maine, donde comenzó a trabajar más estrechamente con el paisaje. Cuando Katz se trasladó a Manhattan en 1950, el Expresionismo Abstracto era el estilo reinante, y él y artistas figurativos como Fairfield Porter, Philip Pearlstein y Jane Freilicher lucharon contra la tendencia artística imperante. De hecho, al principio Katz representaba la figura con un estilo pictórico, siguiendo el ejemplo del expresionismo abstracto. Esta manera de pintar dio paso rápidamente, a mediados de la década de 1950, a una forma de pintar más plana y reductora. Pintó muchos cuadros de su mujer, Ada, y muchos retratos de grupo de esta manera estilizada sobre fondos de colores planos y no modulados. Sus lienzos aumentaron de tamaño a lo largo de las décadas de 1960 y 1970, y produjo una serie de cuadros de varios paneles. Su gran admiración por Henri Matisse y la Escuela de París es evidente en su obra, al igual que su interés por la tradición vernácula estadounidense, desde la Escuela Ashcan hasta el arte pop.
Además de pintar, Katz experimentó pronto con el collage y realizó litografías y serigrafías. En la década de 1960 también empezó a hacer figuras recortadas independientes y a diseñar trajes y decorados para el coreógrafo Paul Taylor. Su colaboración duró casi tres décadas. La obra de Katz de la década de 1990 está dominada por simples vistas de la naturaleza: las hojas de un árbol, la luz que parpadea en el agua, las sombras y las flores, todo ello representado con su característico estilo de pintura reducida. Katz tuvo su primera retrospectiva en el Whitney Museum of American Art de Nueva York en 1986. Donó gran parte de sus obras al Museo de Arte del Colby College de Waterville (Maine), que dedicó un ala entera a su trabajo.
Katz siguió pintando y haciendo grabados en el siglo XXI. A través de colores llamativos, ángulos sorprendentes y representaciones cuidadosas de la expresión, el gesto y el estilo, sus retratos, paisajes y bodegones siguieron siendo atractivos y actuales. Su obra posterior incluye las series Calvin Klein Girls y Coca-Cola Girls (ambas de 2018), así como varias obras de arte público (Park Avenue Departure y Metropolitan Faces ).