Historia de la moda: Ropa de mujer de los años 50

Enagua de malla de nailon.

1 / 2

Faldas lápiz y faldas grandes

Los trajes a medida parecían muy femeninos, con cinturas ajustadas y caderas acentuadas. Aunque Coco Chanel introdujo su traje más cómodo, casi cuadrado, aliviado por una blusa con un lazo en forma de gatito, el aspecto largo y delgado de una cintura ceñida y una falda estrecha siguió siendo una silueta popular.

Para la ropa de día y las ocasiones informales, se llevaba una falda ancha sin las grandes crinolinas, para conseguir un aspecto suave y drapeado. Los vestidos camiseros, a menudo usados por las amas de casa de la televisión, eran una alternativa popular a los estilos más exagerados.

Los vestidos con remate eran una alternativa informal para la playa, o para las comidas al aire libre y las fiestas de verano.

Estampados populares de los años 50

Después de los colores austeros de los años 40, los estampados volvieron a lo grande. Desde las rayas hasta las flores, los estampados aparecían generalmente en colores sobre un fondo blanco.

• Las faldas de flores salvajes, como la de arriba, contrastaban con un top de punto de color liso y manga corta.
• Aparecieron rayas de todo tipo, desde atrevidas horizontales en blanco y negro hasta finas rayas negras o azul oscuro sobre un fondo claro, a menudo llevadas con mangas de 3/4.
• Los lunares aparecían en colores contrastados, como el rojo sobre el blanco (y viceversa), o el azul oscuro y el blanco, o el blanco sobre el blanco con puntos rugosos o texturizados.
• Los diseños bordados y los apliques aparecían a menudo cerca del dobladillo de una falda amplia. Un aplique de caniche de fieltro se convirtió en el símbolo icónico del estilo de los años 50 y se suele llevar hoy en día para las fiestas de los años 50 o para Halloween.

Tejidos y tecnología de los años 50

Los nuevos avances en la producción en masa permitieron fabricar más prendas a mayor velocidad y en mayor cantidad que nunca. A medida que aumentaba la velocidad de producción, la ropa se volvía más asequible y los fabricantes se apresuraban a copiar los diseños de la alta costura.

Tipos de tejidos

El nailon, que ya no era necesario para los paracaídas de la guerra, se convirtió en un elemento básico de la moda que se utilizaba para fabricar mangueras, lencería, blusas y ropa deportiva.

Aunque el algodón seguía siendo una opción popular para la ropa de verano, el dacrón y el rayón reducían las tareas de planchado gracias a sus texturas que no se arrugaban. Las tareas de lavado se simplificaron con las nuevas prendas de secado por goteo. Las nuevas mezclas de tejidos incluían materiales bidireccionales que ofrecían un control de la figura para los trajes de baño.

Las fibras sintéticas y las mezclas redujeron la cuota de mercado de la industria de la lana, al tiempo que liberaron a los consumidores de las molestas polillas que, en el pasado, podían destruir las prendas de lana guardadas en el armario.

Mujeres con pantalones

Cuando las mujeres se pusieron pantalones para trabajar en las fábricas durante la Segunda Guerra Mundial, descubrieron un nuevo tipo de libertad y comodidad. Desde los pantalones sueltos de azafata hasta los pantalones de punto ajustados y los pantalones cortos, los pantalones se introdujeron en la moda femenina.

La cremallera lateral era un cierre popular, ya que dejaba una parte delantera lisa y parecía más elegante que los vaqueros con cremallera frontal. Las tiras sujetas a los dobladillos de los pantalones tiraban de las arrugas de la tela, para conseguir un aspecto elegante y ajustado.

Las mujeres, en casa o en la playa, llevaban pantalones cortos con blusas metidas por dentro, o camisas atadas a media cintura. Los pantalones cortos terminaban justo por debajo de la rodilla, mientras que los pantalones Capri terminaban en la parte inferior de la pantorrilla, en un estilo informal pero sofisticado. Pero para las ocasiones de vestir fuera de casa, para ir al centro o a la iglesia, los vestidos seguían siendo imprescindibles.

Accesorios de los años 50

• Guantes. Una mujer bien vestida llevaba guantes y sombrero fuera de casa para todas las ocasiones, excepto las más informales. Los guantes largos, hasta el codo, aparecían para la ropa formal y de noche con vestidos de manga corta o vestidos sin tirantes. Los guantes cortos funcionaban con trajes o prendas de manga larga y también se llevaban en los meses más cálidos.
• Sombreros. El New Look se estrenó con sombreros de ala ancha estilo jardín. Pero los sombreros más pequeños prevalecieron durante la mayor parte de la década de 1950. Los sombreros pequeños adornados con velos eran populares y venían en una variedad de colores, a menudo pasteles para la primavera y el verano.
• Las gafas se convirtieron en una declaración de moda y presentaron nuevos diseños como el estilo de ojo de gato con bordes acampanados y puntiagudos. Las monturas estaban disponibles en una gran variedad de colores.
• Las joyas eran clásicas y discretas. Las perlas o las falsas perlas eran el collar emblemático de la década de 1950. Las cuentas de plástico eran un accesorio de vestuario muy popular. Los relojes finos y los anillos discretos, junto con los pendientes de clip, eran conservadores y elegantes.
• Zapatos. Los zapatos de tacón que se llevaban para las ocasiones elegantes tenían la punta redondeada, a menudo con peep-toes. Pero un nuevo sentido de la comodidad se introdujo en el calzado femenino. Las alpargatas eran una opción popular para la playa y las vacaciones. Las zapatillas de tenis se usaban en casa y en el jardín, y se presentaban en estilos sencillos para lograr la máxima comodidad. Los zapatos Oxford, una reliquia de la década de 1940, eran muy populares entre los más jóvenes, y a menudo se combinaban con calcetines cortos llamados «bobby socks».

Ropa interior

Una mujer bien vestida llevaba una variedad de ropa interior que incluía un sujetador y bragas. El sujetador aportaba soporte al busto y ayudaba a crear la figura de reloj de arena que era el estilo de la época. Los slips se llevaban bajo las faldas lápiz, mientras que las enaguas ayudaban a mantener la forma de una falda estilo New Look.

Los cinturones de liguero sostenían las medias de nailon. Para la ropa informal, las medias se llevaban con los pantalones. Las adolescentes llevaban calcetines cortos llamados Bobby socks con las faldas de estilo New Look.

Para mantener la pequeña cintura necesaria para lucir bien en la mayoría de los estilos, las mujeres llevaban fajas. Una faja podía ajustarse ligeramente por encima de la cintura o justo hasta la cintura. Algunas fajas llegaban hasta el muslo. Las fajas se llevaban con vestidos, faldas y pantalones para crear un aspecto suave y esbelto.

Estilos de peinado

• El pelo largo, que solían llevar las chicas jóvenes, se recogía en coletas, o se recogía en un giro francés para las ocasiones formales.
• El corte italiano presentaba rizos cortos y sueltos para un aspecto sofisticado pero libre.
• El flequillo, que se llevaba tanto con peinados cortos como largos, se llevaba corto y rizado.
• El paje era un estilo de longitud media que era elegante con las puntas vueltas hacia abajo.
• Las mujeres negras y blancas con el pelo muy rizado solían alisarse el pelo con productos químicos o utilizar peines calientes para conseguir un aspecto elegante.
• El corte bouffant y el corte burbuja se basaban en el peinado hacia atrás y la laca para mantener un estilo de cabello esponjoso.

Diseñadores de moda influyentes de los años 50

Aunque Christian Dior dio origen a la moda de los años 50 con su New Look en 1947, muchos otros diseñadores influyeron en la década.

• Clare McCardell, una diseñadora estadounidense, había introducido en los años 40 un look desenfadado de chica de campo utilizando tela vaquera y guinga. Siguió diseñando ropa durante los años 50.

• Cristóbal Balenciaga nos dio la manga 3/4. Sus diseños ofrecían un estilo más suelto que liberaba a las mujeres de las prendas a medida rígidamente estructuradas. La combinación de un abrigo suelto con una falda lápiz creó un aspecto nuevo y único. Su vestido de saco de 1957, sin cintura, evolucionó hasta convertirse en el vestido de estilo corrido que se hizo tan popular en la década de 1960.

• Hubert de Givenchy fue famoso por crear ropa para sus musas favoritas Audrey Hepburn y Jackie Kennedy. Entró en la escena de la alta costura parisina a una edad temprana con diseños basados en prendas separadas con un atractivo juvenil.

• Coco Chanel se restableció como diseñadora después de la Segunda Guerra Mundial con ropa ponible. Sus trajes de caja con ribetes en contraste, llevados con una blusa suave adornada con un lazo en forma de gatito, fueron creados para facilitar el movimiento. En 1955, introdujo su característico bolso acolchado con una correa de cadena dorada, que sigue siendo popular.

Audrey Hepburn

1 / 2