Historia del cine
La historia del cine se remonta al teatro y la danza de la antigua Grecia, que tenía muchos de los mismos elementos del mundo cinematográfico actual. Pero los avances tecnológicos en el cine se han producido rápidamente en los últimos 100 años. A partir de la época victoriana, se han desarrollado y dominado muchos dispositivos de cámara, proyectores y tamaños de película, creando la industria cinematográfica que conocemos hoy en día.
Desde las obras griegas clásicas representadas en directo en los antiguos anfiteatros y las máquinas de cinco céntimos en los carnavales, las imágenes parpadeantes que creaban la ilusión de un desnudo bailando, hasta nuestra moderna tecnología digital y los efectos especiales, lahistoria del cine es una larga y exitosa historia. Si eres un estudiante internacional que quiere estudiar cine en Estados Unidos, es probable que en tus clases aprendas todo sobre el zoótropo, el kinetoscopio y muchos otros «ámbitos» y «tropos», así como la rica historia del arte de contar historias.
El teatro y la danza existen desde hace miles de años. Muchos de los elementos del teatro y la danza son la base de la industria cinematográfica moderna, como los guiones, la iluminación, el sonido, el vestuario, los actores y los directores. Al igual que los inventos tecnológicos actuales, los griegos tuvieron que inventar el anfiteatro perfecto para que sus grandes audiencias, a veces de 1.400 personas, pudieran escuchar la obra. Los matemáticos se pasaban días creando un escenario impecable para la acústica.
En la época victoriana, los inventos del cine parecían surgir rápidamente, cada uno de los cuales se basaba en otro, creando una era monumental en la historia del cine. Uno de los primeros inventos con imágenes fijas que parecían estar en movimiento fue el taumatropo, en 1824. El taumatropo puede parecer alta tecnología, pero era tan trivial como un juguete. De hecho, ¡era un juguete! El taumatropo era un disco o una tarjeta con imágenes en ambas caras y cuerdas atadas a un lado. Para operarlo, sólo había que girar las cuerdas y las dos imágenes se mezclaban para crear una sola.
Menos de una década después de la invención del taumatropo, Joseph Plateau inventó el fantascopio, que era un disco con ranuras con imágenes situadas alrededor del perímetro del disco. Al girar el disco, las imágenes parecían moverse. Poco después se creó el zoótropo. Era muy similar al fantascopio, excepto que consistía en un tambor hueco con una manivela.
El cine es sinónimo de imagen en movimiento, por lo que no se puede tener una película sin una imagen. Ahí es donde entra el daguerrotipo. El daguerrotipo, inventado en 1839 por el pintor francés Louis-Jacques-Mande Daguerre, fue el primer proceso fotográfico de éxito comercial. Pero antes del daguerrotipo, ya en el año 470 a.C., existía la cámara oscura. Se trataba de un artilugio primitivo en el que una caja con un agujero en uno de sus lados permitía el paso de la luz, incidiendo en una superficie interior que creaba una imagen coloreada al revés.
En 1878, Eadweard Muybridge llevó a cabo un experimento para determinar si un caballo que corría tenía las cuatro patas levantadas del suelo. Las cámaras, que tomaban imágenes a una milésima de segundo, estaban dispuestas a lo largo de la pista del caballo y se disparaban con un cable cuando los cascos del caballo entraban en contacto con él. Por cierto, el Sr. Muybridge pudo demostrar que las patas del caballo se levantaban del suelo a la vez.
Todos estos inventos engañaban al ojo haciéndole creer que las imágenes fijas estaban en movimiento. Una verdadera película necesitaba tener imágenes de fracciones de segundo en una película transparente. Etienne-Jules Marey inventó la pistola cronofotográfica en 1882, que tomaba 12 fotogramas por segundo en la misma imagen. Este fue un gran paso para el cine y un hito en la historia de la película.
Charles Francis Jenkins inventó el primer proyector de película patentado, llamado fantoscopio, a principios de la década de 1890. Los hermanos Lumiere, en Francia, inventaron por la misma época el cinematógrafo, que era un proyector portátil de mano. La palabra cine nació de este invento y los hermanos proyectaron diez cortometrajes en su proyector en la primera sala de cine del mundo, el Salon Indien.
Durante treinta años, la era muda reinó hasta 1923. Hasta entonces, la narración y los diálogos se presentaban en los intertítulos.
En 1903, se proyectó «El gran robo del tren», de diez minutos de duración, y fue la primera narración del Oeste con argumento. Anteriormente, las películas eran sólo acciones de cosas mundanas como un breve baile, un saludo o un beso.
A principios del siglo XX, los nickelodeons se convirtieron en una vía de escape para la clase media, permaneciendo abiertos desde la mañana hasta la medianoche. Pero a menudo tenían mala reputación por sus espectáculos, que implicaban crímenes, violencia y conducta sexual. Así que se transformaron en cines más bonitos y lujosos que cobraban una entrada más alta.
Una década más tarde, la industria decidió superar sus temores de que el público estadounidense no se sentara a ver un espectáculo de una hora de duración, y comenzó a estrenar películas más largas como El infierno de Dante, Oliver Twist y La reina Isabel.
En la década de 1920, se hacían estrellas de cine, su rostro era reconocido y alabado. También en los años 20, el sonido hizo su aparición en «El cantante de jazz», que utilizaba el sistema de vitáfono. Los «Talkies» eran las películas del futuro y se desarrollaron métodos de sonido en la película, incluyendo el movietone, el phonofilm y el photophone. Con la introducción del sonido, la Edad de Oro había comenzado.
Durante la década de 1940, apareció un aumento de las películas de propaganda y patrióticas. Las «películas para mujeres» también alcanzaron su punto álgido durante esta época.
Durante la década de 1950, la televisión provocó el cierre de muchas salas de cine.
En la década de 1960, muchas películas se rodaban en países extranjeros en exteriores y se produjo un aumento de la popularidad entre las películas extranjeras.
La década de 1970 vio un resurgimiento de los rasgos de las películas de la Edad de Oro. Llamada la era «postclásica», las películas de esta década se caracterizaban por sus protagonistas sombríos, sus finales con giro y sus flashbacks. Los cines para adultos también empiezan a arraigar. Se extinguieron en la década de 1980 cuando el VCR permitió el visionado en casa.
La década de 1990 vio el éxito de las películas independientes, como «Pulp Fiction». Las películas de efectos especiales cautivaron al público. Los DVD sustituyeron a las videograbadoras como medio de visionado doméstico.
A principios del siglo XXI, los documentales y las películas en 3D se han hecho muy populares. La tecnología IMAX también se ha utilizado cada vez más. Ahora disfrutamos viendo películas de muchas formas diferentes, como en el ordenador o en el teléfono móvil. Con los inventos de la transmisión en línea, las cámaras portátiles y el intercambio de archivos, la violación de los derechos de autor de las películas se ha disparado.
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