Mejores DAWs 2021: Una guía del mejor software de producción musical

Mejores DAWs 2021: Una guía del mejor software de producción musical

Después de leer, -o más apropiadamente, escuchar- nuestro último artículo, seguro que estás impresionado con las increíbles capacidades que ofrece una DAW. Desde la manipulación de muestras hasta la edición de podcasts, las posibilidades son infinitas.

Si bien esta información es genial, es inútil sin el acceso a un cierto algo – un DAW. Sé que tal poder es tentador, especialmente cuando no lo tienes al alcance de la mano.

Pero antes de salir corriendo a hacer la compra, esperas a ver lo que dicen los músicos de confianza de PianoDreamers antes de hacer algo de lo que te arrepientas. Y por eso has esperado pacientemente este artículo.

Bueno, adivina qué. Es hora de que levantes los brazos en señal de celebración porque el tiempo de la teoría se ha acabado.

Es la hora de comprar.

Cosas a tener en cuenta antes de comprar un DAW

Como siempre, limitarse a hablarte de un software DAW individual no es un buen consejo. El hecho de que una persona se sienta cómoda con la interfaz de un programa para un determinado género, no significa que lo mismo se aplique a usted, o a cualquier otra persona.

Si bien algunos programas DAW tienen beneficios comprobados en áreas específicas, esto no significa que sean restrictivos. En su forma más básica, estas aplicaciones manipulan archivos de audio multipistas y MIDI, algo que se aplica a cualquier género musical o a cualquier estilo de sonido.

Básicamente, estoy diciendo que es mentira la idea de que las DAW sólo pueden utilizarse para lo que están diseñadas. Mientras que algo como Fl Studio puede resultar más eficiente y popular para hacer música electrónica, no hay ninguna razón real por la que no se pueda elaborar la próxima obra maestra de thrash metal en esa plataforma.

En este artículo mencionaré los géneros más populares con los que se asocia cada DAW, sin embargo esto no es de ninguna manera una regla rígida, o incluso una guía – es sólo lo que es popular.

Aunque las campanas y silbatos de estos programas son ciertamente agradables, si te sientes especialmente atraído por un DAW que carece de una determinada característica, ten en cuenta que dichas características suelen ser transferibles o, en última instancia, innecesarias en el arte de crear y manipular audio.

La mayoría de los DAWs ofrecen periodos de prueba gratuitos, y esta es la forma más fácil de hacerse una idea de cada programa antes de derrochar su dinero en algo que tiene características atractivas pero un flujo de trabajo terrible.

Versiones y paquetes de DAW

Otra cosa que hay que tener en cuenta es que la mayoría de los DAW vienen con diferentes versiones, cada una a un precio diferente.

Por ejemplo, Ableton Live se puede comprar como un ‘paquete de introducción’ por unos 100 dólares, una ‘edición estándar’ es de unos 500 dólares, y luego la ‘suite’ que está a 749 dólares.

Las diferencias entre cada versión son bastante sustanciales – naturalmente la suite viene con todo, presumiendo de 15 instrumentos de software, 55 efectos de audio y 5000 sonidos frente a los 5 instrumentos de software, 34 efectos de audio y 1800 sonidos de la edición estándar.

La ‘edición intro’ tiene un número similar de instrumentos virtuales y efectos que la estándar, pero tiene muchas restricciones en cuanto a la cantidad de pistas, canales y edición de audio pesada que se puede hacer.

Aunque la comparación entre las ediciones varía entre los DAW, este es un factor importante a tener en cuenta al hacer su compra.

Además, algunos programas DAW vienen con un paquete VST añadido que sólo puede adquirirse si se compra una determinada edición del software.

Es una buena práctica investigar cuáles son estos plugins VST, ya que algunos de ellos representarán una gran relación calidad-precio, mientras que otros pueden ser completamente inútiles para la aplicación deseada.

Mejores DAWs 2020

Con todo esto en mente, todavía vale la pena señalar que hay elementos únicos de los DAWs que pueden hacer que valgan más la pena para un usuario específico más allá de su comodidad con su diseño. Todo depende de lo que quieras conseguir.

Aunque la mayoría de las DAWs son multiplataforma hoy en día, todavía hay algunos programas exclusivos que sólo funcionan en un sistema operativo específico. Te sentirías un verdadero tonto si compraras una copia de Logic Pro X, sólo para intentar instalarlo en Windows 10.

Pero seguramente nadie sería tan miope. ¿Verdad? ¿Verdad?

Audacity

Sistema operativo: Windows/Mac/Linux

Precio: Gratis

Características: Código abierto; grabación y edición multipista; efectos de plugin incorporados que incluyen reverberación, denoiser y pitch changer.

Usos populares: Edición para principiantes, tareas sencillas de audio, propósitos básicos de grabación.

Géneros: No se suele utilizar para la creación de música, pero absolutamente puede ser, especialmente para lo-fi, pop de dormitorio o instrumentación de una sola pista.

Audacity es uno de los programas DAW más conocidos y populares de todos los tiempos, debido a su naturaleza de código abierto, y el costo relativo – ver: cero – a la potencia de la aplicación.

Trabaja fácilmente con música de alto bit, permite mezclar, grabar con una interfaz de audio y combinar todo esto en una pista de audio terminada.

A diferencia de sus homólogos más avanzados, el soporte VST de Audacity es bastante limitado. Puede cargar efectos VST, pero los instrumentos VST no son compatibles (un fastidio, pero comprensible, dada la naturaleza simplista de Aduacity).

Independientemente, Audacity es la aplicación de presupuesto perfecto para los principiantes completos.

Le dará una muestra de la grabación multipista en un ordenador sin romper, o de hecho tocar, el banco con la simplicidad que un novato puede desear.

Es esta misma simplicidad la que hace que Audacity no sea una opción popular entre los ingenieros de audio más experimentados y atrevidos.

Audacity trabaja principalmente con ‘edición destructiva’, lo que significa que una vez que has hecho un cambio, no puedes deshacerlo sin hacer Control+Z hasta allí, eliminando cualquier cambio que hayas hecho mientras tanto.

Además, el proceso de grabación y edición multipista es torpe en comparación con otros programas DAW más tradicionales, con la creación de una canción de diez o más pistas una tarea ardua – aunque absolutamente alcanzable.

Sin embargo, para la manipulación directa de audio y el aprendizaje de los fundamentos de cómo los programas DAW trabajan con el audio, Audacity es un excelente punto de partida.

GarageBand

Sistema Operativo: Mac

Características: Una enorme biblioteca de sonidos y bucles de Apple; lecciones gratuitas de instrumentos; grabación y edición multipista.

Usos populares: Producción musical para principiantes, edición de muestras, plunderphonics, aprender a usar DAWs.

Géneros: Hip-hop, plunderphonics y lo-fi (debido a la gran biblioteca de muestras). Música pop.

GarageBand es bien conocido entre la mayoría de los creadores de música como una de las piezas más versátiles de software DAW teniendo en cuenta su precio.

Aunque al principio GarageBand era bastante limitado en su aplicación, con el paso del tiempo y la actualización del programa, se ha convertido en una opción viable para principiantes, aficionados e incluso algunos profesionales.

La gran biblioteca de bucles y de audio disponible hace que GarageBand sea perfecto para los que se inician en el mundo de la música, ya que apenas se necesitan conocimientos teóricos para arrastrar y soltar bucles hasta que se ha creado la primera canción de la historia.

El diseño gráfico es suave e intuitivo, y el software incluye incluso lecciones gratuitas de instrumentos como la guitarra, el piano y otros.

El aspecto más atractivo es que GarageBand se adapta a la habilidad de su usuario. Un completo principiante puede encontrar tanto uso de este programa como un veterano de la industria de la producción musical.

Reaper

Sistema operativo: Mac/Linux/Windows

Características: Admite plugins VST; sofisticada mesa de mezclas; prueba de 30 días totalmente funcional.

Usos populares: Producción musical de alto nivel, mezcla, masterización e ingeniería, una experiencia de software DAW personalizable (en términos de interfaz de usuario, gráficos y diseño).

Géneros: Rock, pop, metal, punk, electrónica, clásica – no hay ningún género particularmente popular para Reaper, hablando de su versatilidad.

Reaper tiene un precio de un software DAW intermedio, pero no es nada de eso. Es poderoso más allá de su costo, y algo más. El software de Cockos es intuitivo, suave y admite funciones multipista más complejas en comparación con los gratuitos GarageBand y Audacity.

Un enorme punto de atracción de Reaper es lo ligero que es. No sólo no ocupa mucho espacio en el disco, sino que también es indulgente con las CPU más antiguas y no acapara la memoria, a diferencia de otros programas DAW populares.

Para los propietarios de PCs de hace 10 años, Reaper es una combinación perfecta.

La principal desventaja es que Reaper viene con menos plugins incorporados y una biblioteca más pequeña que sus competidores más caros, pero todavía tiene ciertamente suficiente para empezar.

A medida que avanza en la madriguera del conejo de la producción musical es muy probable que desee invertir en plugins de terceros de todos modos.

FL Studio

Sistema operativo: PC/Mac

Características: Licencia compartida entre las versiones de PC y Mac del software; actualizaciones gratuitas de por vida; secuenciador por pasos perfecto para principiantes y productores electrónicos.

Usos populares: Creación de ritmos, manipulación de sintetizadores, creación de canciones pesadas, estructuración de ritmos y bucles, remezclas.

Géneros: Cualquier cosa electrónica – desde el trip hop hasta el ambient y el trap.

FL Studio es una de las aplicaciones DAW más populares que existen para los músicos electrónicos aficionados. Mientras que la escena profesional se centra principalmente en Ableton y Logic para EDM, FL Studio ha comenzado a ganar tracción en esa área también, ya que se vuelve más versátil en su funcionalidad.

El mayor punto de atracción del software de Fruity Loops es el secuenciador por pasos – lo que permite la creación de ritmos extremadamente simple y toma las conjeturas de la elaboración de la estructura de una canción.

FL Studio cuenta con una enorme biblioteca de sintetizadores y plugins que se adaptan a casi todos los géneros electrónicos que puedas imaginar: trance, house ambient, etc. Su estructura y facilidad de uso hacen que incluso los que no tienen apenas conocimientos de teoría musical puedan crear música y aprender simultáneamente.

Aunque antes he dicho que podrías hacer una canción de metal en esta plataforma, el mayor inconveniente es que Fruity Loops no está claramente diseñado para este tipo de música, o realmente para cualquier tipo de música que no pueda estructurarse en capas y versos.

Puedes crear estos géneros más oscuros en FL Studio, pero si lo haces no aprovecharás al máximo sus características.

Sin embargo, para todos los niveles de productores electrónicos, pero especialmente para los principiantes, FL Studio es un programa fantástico.

Studio One

Sistema operativo: PC/Mac

Características: Edición integrada de baterías y armónicos; controles nativos de ganancia y fase al mezclar; grupos (buses) para pistas superfácil.

Usos populares: Studio One es muy similar a Reaper en el sentido de que es una opción natural para la producción musical de alta intensidad, programación de baterías, mezcla, masterización e ingeniería de sonido.

Géneros: Rock, pop, metal, punk, electrónica, clásica – de nuevo como Reaper, Studio One es flexible y se utiliza para crear todo tipo de música. Tal vez se presta más a la música más pesada, es decir, Metal, punk, DnB debido a las intrincadas posibilidades de su editor de batería.

Studio One es un poco de un bebé en el mundo de la edición de audio profesional, sin embargo esto no es un inconveniente de ninguna manera. El paso de PreSonus en el software DAW ha sido notablemente exitoso teniendo en cuenta lo joven que es su entrada.

El editor de batería del programa funciona de manera muy similar al secuenciador por pasos de FL Studio, permitiendo la fácil elaboración de ritmos para todo tipo de géneros.

El editor armónico funciona particularmente bien para los archivos midi, transponiendo ciertas pistas a una clave específica con facilidad. Esto significa que puedes golpear tu cabeza contra un controlador MIDI durante 20 segundos y hacer que se ajuste a una progresión de acordes predefinida.

No es que recomiende esto…

Aunque la interfaz gráfica de usuario puede ser un poco agrupada, el flujo de trabajo compensa con creces lo que a veces puede ser una experiencia claustrofóbica.

En definitiva, Studio One es fácil de usar, intuitivo y, por supuesto, potente.

Logic Pro

Sistema operativo: Mac

Características: Actualización de la versión gratuita; enorme biblioteca de VST nativos e instrumentos virtuales; tempo inteligente: detecta automáticamente y se ajusta al tempo de sus grabaciones; compatibilidad con iOS.

Usos populares: Composiciones midi gracias a su enorme biblioteca de sonidos, procesamiento musical pesado, ingeniería de audio, edición de sonido y grabación multipista.

Géneros: Clásica, partitura de cine, electrónica, ambient, hip-hop indie y pop.

Con la posible excepción de Reaper, Logic es el programa DAW con mejor relación calidad-precio del mercado. En pocas palabras, esta aplicación es una versión más compleja, funcional y potente de GarageBand, un software condenadamente potente por derecho propio.

Con un flujo de trabajo alabado durante años, funciones únicas como la coincidencia de tempo y complejos VST nativos, Logic Pro X es un contendiente para estar cerca del mejor software DAW completo.

Uno de los mayores puntos fuertes de este programa es que no hay ningún género que se beneficie o sufra al probar Logic.

Como la mayoría de los programas DAW, es particularmente potente para la producción electrónica, sin embargo sigue siendo perfectamente adecuado para el rock, el pop, el folk e incluso el jazz (¡Logic viene con kits de batería de pinceles nativos!).

Por supuesto, el mayor -y posiblemente único- inconveniente de Logic es su exclusividad. Los usuarios de Windows no tendrán la ventaja de poder probar este maravilloso software, condenando al ostracismo al 50% del mercado.

Pero los usuarios de Mac no necesitan buscar más allá de Logic para todas sus necesidades de composición de audio.

Ableton Live

Sistema operativo: PC/Mac

Características: Vista en vivo y de sesión – diseñado para la actuación en vivo; una enorme biblioteca de muestras; VSTis y efectos; soporte VST3.

Usos populares: Actuación en directo (curiosamente), creación/estructuración de ritmos y bucles, composiciones midi gracias a su enorme librería de sonidos y VSTs, procesamiento de audio y grabación multipista.

Géneros: Electrónica, RnB, hip-hop y pop

Live es una de -si no la- aplicación DAW más popular entre los productores de electrónica, pop e incluso rock. Irrumpió en la escena hace casi 20 años por ser uno de los primeros programas diseñados para el directo (de ahí su nombre… chocante, lo sé). Proporcionó a los productores electrónicos una flexibilidad y accesibilidad nunca vistas para este tipo de actuaciones.

En términos de construcción musical, Live es tan potente como cualquier otro programa DAW de esta lista. Tiene un flujo de trabajo atractivo y rápido y una interfaz gráfica de usuario impresionante. Todo tiene sentido cuando se utiliza Ableton Live – es inmediatamente intuitivo.

Aunque es utilizado predominantemente por los productores electrónicos, Ableton es más que capaz -incluso óptimo- para la elaboración de casi cualquier género imaginable, tal es la facilidad de su espacio de trabajo.

Mi banda creó un álbum completo de rock indie/experimento/chamber pop en esta plataforma y lo encontró tan eficaz como cualquier otra opción. También lo utilizo con frecuencia para aplicaciones no musicales, como la edición de podcasts.

El principal inconveniente de Ableton Live es que es un devorador de recursos en comparación con algunos de los programas anteriores. Necesitarás una configuración de PC bastante decente para trabajar con este software, y esto se aplica doblemente a los usuarios de Mac que no son tan personalizables en términos de hardware.

Pero si tu ordenador tiene la potencia? Ableton es una opción maravillosa para cualquiera en la escena de la edición de audio.

Avid Pro Tools

Sistema operativo: PC/Mac

Características: Tiene una versión limitada, pero gratuita; una nube en línea para una colaboración sencilla; una enorme biblioteca de muestras y plugins.

Usos populares: Grabación multipista de grado profesional, procesamiento de audio, mezcla y masterización. Trabajar con canciones que tienen más de 50 tallos / pistas individuales.

Géneros: Pop, rock, RnB, indie, clásico, jazz, blues y folk.

En pocas palabras, Avid Pro Tools es el estándar de la industria. La mayoría de los estudios musicales profesionales utilizan Pro Tools. La mayoría de los ingenieros de mezcla conocidos son maestros de Pro Tools y aprendieron todo lo que saben en esta plataforma.

Típicamente, Pro Tools es conocido por ser eficaz para las grabaciones de pistas lineales – es decir, la grabación de un verso, coro, etc. en orden, el seguimiento en la parte superior con un nuevo instrumento, y así sucesivamente. Sin embargo, hace tiempo que este flujo de trabajo se ha actualizado para ser mucho más versátil, dando más opciones a los que utilizan instrumentos virtuales para componer una canción bit a bit en contraposición a las grabaciones de pistas en vivo.

No hay realmente mucho que se pueda decir sobre este programa. Pro Tools es poderoso. No encontrarás un DAW mejor para soportar enormes canciones de más de 50 pistas – aunque por supuesto otros pueden hacerlo.

Ha sido utilizado por los profesionales durante años al elaborar literalmente cualquier género imaginable, y probablemente seguirá siendo el principal jugador en el circuito profesional en los próximos años.

Al igual que Ableton, se requiere un ordenador relativamente potente para ejecutarlo dentro de correr en problemas con la congelación, estrellarse al azar y la latencia general. Pero si quieres trabajar con audio por encima de un nivel de principiante, vas a necesitar un ordenador potente de todos modos.

Pensamientos finales

Aunque estos son 8 de los programas DAW más populares en el mercado hoy en día, esto no es en absoluto una lista exhaustiva. Existen muchas otras piezas fantásticas de software, incluyendo: Acoustica Mixcraft, Reason, Bitwig Studio, Cubase Pro y Cakewalk.

Como ya he dicho antes, no existe un «mejor» o incluso «más adecuado» DAW – siempre se reducirá a la preferencia del usuario y la forma en que usted personalmente interactúa con el espacio de trabajo del software.

Si quieres grabar covers de Ulver en FL Studio mientras creas una pista de trance progresivo con Pro Tools, no hay razón para que no puedas, si eso es lo que te funciona.

Al final del día, no importa qué programa DAW decidas añadir a tu estación de trabajo, ten por seguro que mejorará tu experiencia de grabación de música mil veces.

Sólo ten cuidado cuando te adentres en la madriguera del conejo de los plugins VST – tu cartera te odiará por ello.

También te puede gustar:

Qué es un DAW: 15 cosas que puedes hacer con él (+ muestras)

Seleccionar la mejor interfaz de audio para tu estudio casero

Construye un estudio de grabación casero conmigo: Guía paso a paso

Los mejores teclados MIDI: Una mirada en profundidad al mercado

Los mejores auriculares de estudio: Todo lo que necesitas saber