5 syytä, miksi Mikki Hiiren luoja Ub Iwerks oli mahtava
3. Ub Iwerks oli taitava animaattori, mekaanikko ja koneenrakentaja, Ub laajensi jatkuvasti luovuuttaan ja älyllisiä harrastuksiaan harrastusten ja urheilun kautta. Koska hän oli äärimmäinen haasteiden etsijä, hän kunnostautui jokaisessa yrittämässään asiassa. Ja kun hän tunsi hallitsevansa jonkin asian, eikä se enää ollut hänelle haaste, hän lopetti. Kun Ub keilasi täydet 300 peliä, hän laittoi keilapallonsa kaappiin eikä keilannut enää koskaan. Kun hän alkoi harrastaa jousiammuntaa, hänestä tuli niin taitava jousiampuja, että hän kyllästyi napakymppien ampumiseen ja lopetti senkin. Jopa animaattorina Ub koki tehneensä ammattinsa täydelliseksi, ja sen jälkeen, kun hänen studionsa suljettiin 1930-luvun puolivälissä, hän ei enää koskaan tehnyt animaatioita.
4. Ub Iwerks loi elokuvan taikaa
Kun Ub palasi Disneyn studioon vuonna 1940, Walt Disney antoi vanhalle yhteistyökumppanilleen vapaat kädet tehdä, mitä tämä halusi. Disneyn resurssien avulla Ub kehitti animaatioihin, live-action-elokuviin ja Disneyn teemapuistoihin erikoistehostetekniikoita, joista suuri osa on käytössä vielä nykyäänkin. Hän auttoi kehittämään natriumhöyryprosessin live-action- ja animaatioelokuvien yhdistelmää ja liikkuvia mattapintoja varten, josta hän voitti Oscarin vuonna 1965 hyödynnettyään sitä Mary Poppins -elokuvassa. Hän mukautti Xerox-prosessin animaatioita varten, mikä poisti työläs käsin tinttaamisen. Disneylandia varten Ub suunnitteli ja kehitti konsepteja moniin puiston nähtävyyksiin, kuten Haunted Mansionin illuusioihin ja animaatioihin, kuten Great Moments with Mr. Lincoln ja Pirates of the Caribbean. Disney jopa lainasi hänet Alfred Hitchcockille auttamaan efektien luomisessa, joita tarvittiin hyökkäävien lintujen parvien luomiseen elokuvassa The Birds.
5. Ub Iwerks teki animaatiosta sen, mitä se on nykyään
Jos Winsor McCay loi perustan hahmoanimaatiolle, Ub Iwerks rakensi linnan sen päälle. Hän otti sen didaktisen jäykkyyden, mitä animaatio oli hänen aikanaan, ja teki siitä löysää, orgaanista, houkuttelevaa ja hauskaa. Ubin animoimat hahmot olivat täynnä persoonallisuutta sen pohjalta, mitä Otto Messmer oli tehnyt ennen häntä Felix-kissan kanssa. Oswald Onnenkanin ja Mikki Hiiren kaltaiset hahmot olivat luomuksia, joihin yleisö pystyi samaistumaan paremmin kuin mihinkään aiempiin hahmoihin. Ne ajattelivat, hengittivät, tunsivat ja olivat täynnä elämää.
Iwerksin suunnittelemat ja animoimat lyhytelokuvat, kuten Steamboat Willie ja Skeleton Dance, sisälsivät periaatteet (puristaminen ja venyttäminen, vetovoima, ennakointi jne.), joista tuli ”Disneyn tyylin” synnynnäinen perusta, jota Fred Mooren, Norm Fergusonin ja Milt Kahlin kaltaiset animaattorit sittemmin kehittelivät. Hänen työnsä vaikutti animaattoreihin kaikkialla maailmassa, ja he ottivat pallon haltuunsa ja juoksivat sen mukana. Rudolph Ising ja Hugh Harman, jotka työskentelivät Disneyssä Ubin alaisuudessa, toivat hänen herkkyytensä Warner Bros:lle ja kehittivät Merrie Melodies- ja Looney Tunes -sarjat. Monet animaattorit saivat alkunsa Ubin studiolla 1930-luvun alussa, kuten UPA:n toinen perustaja Steve Bosustow ja Warner Brosin ohjaaja Chuck Jones. Myös mangan ja animen pioneeri Osama Tezuka sai Ubin töistä suuren vaikutuksen ja inspiraation.
Jos haluat lisätietoja Iwerksin elämästä ja työstä, lue elämäkerta The Hand Behind the Mouse.