Kirjoittamisen tahdistus:
Jos olet joskus pureskellut kynsiäsi odottaen romaania lukiessasi – tai kamppaillut keskittyäksesi kirjan erityisen pitkään kohtaan – sinulla on jo omakohtaista kokemusta siitä, miten kirjoituksen tahdistus voi vaikuttaa lukijoihin. Vauhdilla tarkoitetaan nopeutta, jolla toiminta tapahtuu. Se on elintärkeä osa tarinaa, ja se vaatii aikaa ja huolellista harkintaa, jotta se saadaan juuri oikeanlaiseksi.
Miksi tahdistus tarkalleen ottaen on tärkeää?
Luuletko, että tarvitset vain mukaansatempaavan hahmon lukijoiden koukuttamiseen? No… tarvitset vähän muutakin. Ihanasti piirretyt hahmot eivät voi pitää lukijoitasi kiinnostuneina loputtomiin – jopa kirja, jossa on rakastettuja hahmoja, kuten Indiana Jones, Harry Potter tai Elizabeth Bennet, olisi rasittava, jos ensimmäiset viisikymmentä sivua kuvailisivat heitä hitaasti jokapäiväisiä puuhiaan hoitamassa.
Tässä kohtaa tahdistus astuu kuvaan. Tahdistus vaikuttaa tarinasi tunnelmaan, auttaa kehittämään ideoita ja teemoja ja antaa lukijalle mahdollisuuden luoda yhteys hahmoihin ja heitä ympäröiviin tapahtumiin.
Vaikka voi olla helppo ajatella, että nopea tempo on tehokkain, totuus on, että se riippuu kerrottavasta tarinasta. Trillerit ovat yleensä nopeita ja toiminnantäyteisiä, mutta romanssit ja muut henkilöhahmovetoiset tarinat toimivat joskus parhaiten, kun niihin käytetään aikaa.
Katso nämä 23 psykologista trilleriä, jotka saavat pääsi pyörimään, jos haluat nähdä, mitä ”nopeatempoinen” tarkoittaa.
Tämän sanottuasi tärkein asia, joka sinun on syytä pitää mielessä, kun hahmotat romaaniasi ja pohdit tahtia, on tasapaino. Yksi tarina ei voi (eikä sen pidä) olla pelkästään nopea tai pelkästään hidas. Sen sijaan näiden kahden välillä pitäisi olla kompromissi. Tämä tuo vaihtelua, tekee tarinasta mielenkiintoisen ja pitää lukijat koukussa.
Ajattele asiaa kuin musiikkia: korkeat ja matalat kohdat yhdessä tekevät kappaleesta korvaa miellyttävän. Jos se koostuisi yhdestä ainoasta tasaisesta nuotista, se olisi aika tylsää, eikö vain?
Tässä mielessä siirrymme muutamiin keinoihin, joilla voit muuttaa tarinasi vauhtia.
10 tekniikkaa, joilla voit hallita kirjoittamisen tahtia (esimerkkien kera)
Pelkästään lauseen sanamuodon muuttamisesta kokonaisten sivujuonteiden mukaan ottamiseen – tai poisjättämiseen – on olemassa useita tapoja, joilla voit hallita tarinasi tempoa. Jos tarinasi on liian nopea, se on vaarassa väsyttää lukijoita, mutta jos se on liian hidas, saatat kyllästyttää heitä. Miten siis korjaat asian?
Katsotaanpa 5 tekniikkaa, joilla voit hidastaa vauhtia:
Pidentää lauseita
Pitemmät lauseet ja pidemmät kappaleet auttavat hidastamaan vauhtia, sillä niiden lukeminen kestää pidempään ja ne liitetään usein muodolliseen kirjoittamiseen ja monimutkaisempien ajatusten selittämiseen. Tämä ei tarkoita sitä, että ryhtyisit Purppuraproosaksi ja alkaisit lisätä tarpeettomia sanoja, vaan pikemminkin sitä, että olet tarkoituksellinen sanavalinnoissasi – näin voit kehittää ajatuksiasi täysipainoisesti, saat mahdollisuuden osoittaa enemmän itsetutkiskelua ja sisällyttää enemmän kuvailua. Mutta siitä lisää myöhemmin!
Pitkät lauseet liitetään yleensä klassisempiin kirjailijoihin – ajattele 1800-lukua ja sitä vanhempia. Otetaan esimerkiksi tämä esimerkki joululaulusta, joka on yksi Dickensin kaikkien aikojen parhaista teoksista. Siinä Dickens kuvailee ajatuksenjuoksuaan sanonnan ”Kuollut kuin kivi” takana:
”Mieli! En tarkoita, että tietäisin omasta tietämyksestäni, mitä erityisen kuollutta ovenkynsissä on. Itse olisin ehkä ollut taipuvainen pitämään arkunkynttä kuolleimpana rautatavarana. Mutta esi-isiemme viisaus on vertauskuva, ja minun epäpyhät käteni eivät saa häiritä sitä, tai maa on mennyttä. Sallikaa siis minun toistaa painokkaasti, että Marley oli kuollut kuin oven naula.”
Kohta on sijoitettu aivan tarinan alkuun ekspositioon. Se vakiinnuttaa kertojan luonteen joksikin, joka on taipuvainen tangentteihin – kuin joku, joka kertoo tarinaa nuotion äärellä. Lauseiden pituuden vuoksi tarina alkaa tosin hitaasti, mutta sitä tasapainotetaan hänen oudoilla havainnoillaan.
Viidakkeiden pituutta voi vastaavasti pidentää tai lyhentää vaikuttaakseen tahtiin. Oletko utelias oppimaan lisää? Lue tästä postauksesta, kuinka pitkä luvun tulisi olla.
Lisää kuvauksia
Muuten sanoen, pysähdy ja haistele ruusuja. Älä kiirehdi näyttämään, mitä tapahtui: näytä, miten se tapahtui ja yksityiskohtaisesti. Toki on hyödyllistä olla ytimekäs – mutta jos tarkoituksesi on saada lukijasi hengähtämään, adjektiivit ovat ystäviäsi.
Tolkien on kuuluisa siitä, että hän kuvaa maisemiaan yksityiskohtaisesti ja antaa runsaasti tietoa maailmastaan. Vaikka taistelukohtauksissa on paljon toimintaa, hän käyttää usein kuvailevia kohtia antaakseen hahmoilleen hengähdystauon kaikista heidän kohtaamistaan vastoinkäymisistä ja haasteista. Otetaan esimerkiksi tämä kohta Kaksi tornia -teoksesta, jossa kuvataan metsämaisemaa, jonka Merry ja Pippin kohtaavat paettuaan örkeiltä:
”Maa kohosi yhä jyrkemmin, ja se oli muuttumassa yhä kivisemmäksi. Valo laajeni heidän edetessään, ja pian he näkivät, että heidän edessään oli kallioseinämä: kukkulan kylki tai jonkun pitkän juuren jyrkkä pää, jonka kaukaiset vuoret olivat työntäneet esiin. Sen päällä ei kasvanut puita, ja aurinko paistoi täydeltä sen kivisille kasvoille. Sen juurella olevien puiden oksat olivat ojentuneet jäykiksi ja liikkumattomiksi, ikään kuin kurottautuisivat lämpöä kohti. Siinä missä ennen kaikki oli näyttänyt niin nuhjuiselta ja harmaalta, puu kiilteli nyt täyteläisen ruskeana, ja kuoren sileät mustanharmaat värit olivat kuin kiillotettua nahkaa. Puiden rungot hehkuivat pehmeän vihreinä kuin nuori ruoho: varhaiskevät tai ohimenevä näky siitä oli heidän ympärillään.”
Sisällytä sivujuonet
Tarinan painopisteen siirtäminen toissijaiseen juonenkäänteeseen hidastaa pääjuonen etenemistä. Mitä enemmän vuoroja ja sivujuonia sisällytät, sitä kauemmin kestää päästä pääjuonen ratkaisuun.
Anna Kareninassa on kaksi pääjuonta: Annan ja Levinin. Nämä tarinat tapahtuvat samanaikaisesti, ja ne vaihtuvat jatkuvasti edestakaisin, mutta risteävät vain vähän. Tämä antaa lukijalle mahdollisuuden pitää taukoa yhdestä tarinasta ja hypätä toiseen, mikä hidastaa kummankin juonen ratkaisun tahtia.
Varoituksen huomautus: älä liioittele sivujuonten kanssa. Anna Karenina toimii, koska tarinat ovat rinnakkaisia, sillä niiden päähenkilöiden kehityskaaret ovat lopulta täysin vastakkaisia. Siinä missä Anna päätyy yksin ja tekee itsemurhan, Levin sysää syrjään ajatuksensa kuolemasta ja päätyy onnellisesti naimisiin pojan kanssa.
Käytä takaumia ja taustatarinaa
Hyvä tapa irrottaa fokus nykyisestä kerronnasta on palata menneisyyteen ja näyttää lukijalle, mitä aiemmin tapahtui. Näin voit samanaikaisesti pysäyttää tarinan ja antaa lukijoille lisätietoa ja kontekstia. Muista kuitenkin, että näitä keinoja ei pidä käyttää vain vaihtelun vuoksi. Sen sijaan niiden tulisi aina täyttää jokin tarkoitus itse tarinassa.
Lisää enemmän itsetutkiskelua
Näytä hahmosi tekojen kuvaamisen lisäksi, mitä he ajattelevat ja miltä heistä tuntuu. Näytä lukijalle ajatusprosessi, joka saa hahmon tekemään tietyn päätöksen.
Otetaan esimerkiksi The Book Thief. Tämä tietty kohta sijoittuu heti sen jälkeen, kun Kuolema on ottanut kiinni Münchenin pommitukseen osallistuneen vihollislentäjän, ja siinä saamme kuulla Kuoleman näkökulman ihmisiin ja toiseen maailmansotaan:
”On luultavasti reilua sanoa, että Hitlerin valtakauden kaikkina vuosina yksikään ihminen ei kyennyt palvelemaan Führeriä yhtä lojaalisti kuin minä. Ihmisellä ei ole samanlaista sydäntä kuin minulla. Ihmissydän on viiva, kun taas minun sydämeni on ympyrä, ja minulla on loputon kyky olla oikeassa paikassa oikeaan aikaan. Tästä seuraa, että löydän aina ihmisiä parhaimmillaan ja pahimmillaan. Näen heidän rumuutensa ja kauneutensa ja ihmettelen, miten sama asia voi olla molempia. Silti heillä on yksi asia, jota kadehdin. Ihmisillä, jos ei muuta, on järkeä kuolla.”
Alkaa kyllästyttää hidastelu? Katsotaanpa nyt 5 tekniikkaa, joilla voit nopeuttaa asioita:
Lyhennä lauseita
Kuten arvata saattaa, lyhyemmät lauseet nopeuttavat tahtia. Ne antavat yleensä kiireen tunteen, koska niiden lukemiseen kuluu vähemmän aikaa. Ne myös menevät suoraan asiaan, jolloin voit jättää väliin tarpeettomat kuvaukset ja prosessit, jotka voivat olla vihjeitä. Mieti tätä lausetta elokuvasta Liftarin matkaopas galaksiin:
”Vedenkeitin, pistoke, jääkaappi, maito, kahvi. Yawn.”
Sen sijaan, että Douglas Adams olisi vienyt lukijat läpi koko kahvikupin keittämisprosessin, hän yksinkertaisesti valitsi toimintaan liittyvät sanat ja antoi lukijoiden täyttää tyhjät kohdat.
Käyttäkää enemmän dialogia
Nopea dialogi lisää huomattavasti tarinasi vauhtia. Luo pitkäveteisten kuvausten sijaan mukaansatempaavaa dialogia, jossa hahmosi kohtaavat toisensa, ja näytä sen kautta persoonallisuutensa ja omituisuutensa.
Voit myös käyttää dialogia näyttämään – tai vihjaamaan – hahmosi taustatarinaa sen sijaan, että keskeyttäisit tarinan kulun takaumilla tai pitkillä kuvauksilla. Ajatellaanpa vaikka tätä Robinin ja Striken, The Cuckoo’s Callingin päähenkilöiden, välistä keskustelua.
”Se on tappouhkaus”, hän sanoi. ”Ai niin”, sanoi Strike. ”Ei mitään syytä huoleen. Niitä tulee noin kerran viikossa.” ”Mutta…” ”Se on tyytymätön entinen asiakas. Vähän sekaisin. Hän luulee hämäävänsä minua käyttämällä tuota paperia.” ”Mutta eikö poliisin pitäisi nähdä se?” ”Tarkoitatko, että se naurattaisi heitä?” ”Ei se ole hauskaa, se on tappouhkaus!” Strike sanoi, ja Strike tajusi, miksi hän oli laittanut sen kirjekuorineen muovitaskuun. Hän oli lievästi liikuttunut. ”Arkistoi se vain muiden joukkoon”, hän sanoi ja osoitti kohti nurkassa olevia arkistokaappeja.”
Poistetaan (tai rajoitetaan) toissijaiset sivujuonet
Nopein reitti on suora linja – joten jos haluat päästä suoraan ratkaisuun, paras tapa on karsia pois kaikki tarpeettomat juonenkäänteet, jotka vievät lukijan pois pääjuonesta.
Käyttääkseni aiempaa esimerkkiä, jos Tolstoi olisi rajoittanut Anna Kareninan vain hänen suhteeseensa Vronskiin, saisimme paljon lyhyemmän romanssin sen yli 800 sivun venäläistä yhteiskuntaa, politiikkaa, teologiaa ja filosofiaa käsittelevän osuuden sijaan, jonka saimme.
Käyttäkää cliffhangereita
Mikään ei pidä lukijaa koukussa enempää kuin halu saada selville, mitä seuraavaksi tapahtuu, minkä vuoksi cliffhangereita käytetään usein. Ne luovat jännityksen ja epävarmuuden tunnetta, joka vie tarinaa eteenpäin – jos lopetat luvun vauhdikkaasti, mutta et ratkaise toimintaa, lukijalla ei ole muuta vaihtoehtoa kuin jatkaa tarinaa.
Katsotaanpa, miten sitä käytetään Harry Potter ja Azkabanin vanki -kirjassa:
”Mitä?” ”Mitä?” Ron sanoi uudestaan pitäen syyläriä lähellään, pelokkaan näköisenä. ”Mitä minun rotallani on tekemistä minkään kanssa?” ”Tuo ei ole rotta”, Sirius Black virkkoi yhtäkkiä. ”Mitä tarkoitat – totta kai se on rotta -” ”Ei, se ei ole”, Lupin sanoi hiljaa. ”Hän on velho.” ”Animagus”, Black sanoi, ”nimeltä Peter Pettigrew.”
Tässä vaiheessa me kaikki tiesimme, kuka Peter oli ja miten Sirius Black oli ”murhannut” hänet kaksitoista vuotta aiemmin, mutta kaikki tämä muuttui yhtäkkiä, kun tämä pommi pudotettiin luvun seitsemästoista lopussa – kuka voisi lopettaa lukemisen sen jälkeen?
Toiminnan lisääminen
Jahtijahti. Taistelukohtaus. Kilpailu aikaa vastaan. Harva asia lisää tarinan vauhtia niin paljon kuin kiireen ja vaaran tunne! Vaikka kirjoittaisitkin tarinaa, jonka tempo on matalampi, jännittävät juonenkäänteet ovat välttämättömiä, jotta lukijat pysyvät koukussa. Huolehdi siis siitä, että tarinaan sisältyy toimintaa, olipa se sitten järjen taistelu tai nyrkkitappelu. (Äläkä unohda käyttää erinomaisia verbejä, jotta siitä tulee vauhdikasta.)
Tässä on esimerkki kirjasta Neiti Peregrinen koti omituisille lapsille.
”Kaaos puhkesi. Paniikissa olevat eläimet kimposivat toisistaan ja heittivät meidät seinää vasten niin monta kertaa, että minua alkoi huimata. Ontto päästi korviahuumaavan kiljahduksen ja alkoi nostaa lampaita ahmiviin leukoihinsa yksi toisensa jälkeen, otti verenpuraisevan puraisun jokaisesta ja heitti sen sitten syrjään kuin ahmiva kuningas, joka ahmii keskiaikaisilla juhlilla.”
Lapsia ajetaan takaa ja metsästetään, ja heidän ainoa vaihtoehtonsa on paeta. He käyttävät kirjan kaksi viimeistä lukua yrittäessään tehdä niin, mikä lopulta johtaa heidän pakoonsa Cairnholmin saarelta.
Hyvään tarinaan ei ole olemassa kaavaa: se voi olla joko nopea tai hidas riippuen siitä, miten se kerrotaan. Älä siis pelkää leikkiä tarinasi tahdilla ja tutkia eri tapoja, joilla kohtausta voi hidastaa tai nopeuttaa, kunnes löydät sopivan. Muista ennen kaikkea, että vauhdin löytäminen on tasapainokysymys.