Postmodernismi: 10 keskeistä hetkeä liikkeen synnyssä
1992: Historian loppu
Francis Fukuyama julkaisi kirjan Historian loppu: ”Emme ehkä ole todistamassa vain kylmän sodan loppua tai tietyn sodanjälkeisen historian kauden päättymistä, vaan historian loppua sellaisenaan… Toisin sanoen ihmiskunnan ideologisen evoluution päätepistettä ja länsimaisen liberaalidemokratian universaalistumista lopullisena ihmiskunnan hallintomuotona.” Hän väitti, ettei perusarvoista voi enää käydä laajamittaisia sotia, koska ”kaikki aiemmat ristiriidat on ratkaistu ja kaikki inhimilliset tarpeet tyydytetty”. Olette ehkä huomanneet, että hän oli väärässä kaikissa johtavissa yksityiskohdissa, mutta ei se mitään: hänen ajattelunsa sopi vallitsevaan postmoderniin tunnelmaan. Jos länsi oli voittanut, jos minkään puolesta ei kannattanut taistella, jos kaikki arvot olivat suhteellisia ja ikuisia, jäljelle jäi vain se, että ihmiset valitsivat hölmösti kulutushyödykkeiden välillä, jotka vaikuttivat mitättömän vähän kukoistukseemme, kunnes lajimme teki kunnollisen teon ja teki itsestään selvää.
2001: Apple lanseeraa iPodin
Idopod syntyi, ja digitaalinen kulttuuri – joka ei ole synkroninen eikä synonyymi jälkimodernin kulttuurin kanssa, mutta tavallaan sukua sille, mutta kuitenkin sukua sille – sai ur-fetissin kohteensa. Digitaalinen teknologia kiihdytti ja antoi yksilöille mahdollisuuden manipuloida mediaympäristön kaikkia osa-alueita. Digitaalisessa maailmassa kuluttaja saattoi tehdä sitä, mitä kulttuurintuottajat olivat tähän asti tehneet: hän saattoi olla oma DJ, valokuvaaja ja elokuvantekijä. Paremmin vielä, voisit tehdä sitä, mitä Ihminen sanoi, ettei sinun pitäisi tehdä: ottaa näytteitä, tehdä pastisseja, leikata ja liittää toisten töitä, muokata tuloksia ja pitää niitä omina töinään.
2002: Austin Powers in Goldmember -elokuvassa yksi Mike Myersin hahmoista, belgialainen rikollismysteeri Dr Evil, esitti parodian hiphop-musiikkivideosta. Se meni hänen ”homies in Bruges”, mutta se ei ole nyt tärkeää. Meidän tarkoituksemme kannalta tärkeää on se, että siinä pastissoitiin Jay-Z:n Hard Knock Life -kappaletta, joka itsessään on parodinen lainaus Annie-musikaalin kappaleesta.
Dr Evilin väliintulo tässä tyypillisti postmodernia kulttuuria: ironinen, tietävä, lainaten lähdettä, joka oli jo lainannut toista lähdettä, ja – ehkä tämä on pääasia – tehden siten ovelasti paketin elokuvasarjalle, joka ei todellakaan ansainnut kolmatta osaansa, jos voi olla hetken vakavissaan. Tällainen ”bricolage”, kuten Lyotard sanoisi (eli artefaktien kokoaminen odottamattomista aikakausista ja lähteistä peräisin olevien muiden asioiden palasista ja palasista), oli avainasemassa hiphop-kulttuurissa, jota Myers pastisoi. Hiphop-kulttuuria, joka on postmodernismin ironinen adoptiolapsi, on kaikkialla – vaatteissa, graffiteissa, runoudessa, tanssissa, sinun iPodissasi, minun iPodissani, kaikkien iPodissa. Kaikkialla, paitsi Classic FM:ssä, koska Classic FM ei pyöri sillä tavalla.
Sitten asiat muuttuivat rumiksi. Postmoderni ruma. Tuottajat lähettivät kuluttajille vihaisia tekstejä, joissa he vaativat immateriaalioikeuksiaan. Kuluttajat lähettivät vitsikkäästi takaisin tekstiviestin, jossa oli linkki Roland Barthesin uraauurtavan esseen The Death of the Author verkkoversioon. Tuottajat laittoivat sitten BlackBerryt pois ja tarttuivat lakimiehiinsä. Esimerkiksi viime vuonna EMI esitti tekijänoikeusvaatimuksen, jossa se vaati YouTubea poistamaan Newport State of Mind -videon, joka oli ihana pastissi Jay-Z:n ja Alicia Keysin sietämättömän pommimaisesta kansalaisylpeyden ilmaisusta Empire State of Mind. Myöhäiskapitalismi ei oikein pitänyt postmodernismin suunnasta, ja postmodernismi lakkasi lähettämästä myöhäiskapitalismin joulukortteja.
2011:
Viime viikolla Covent Gardenissa näin erään kaupan ikkunassa kyltin. ”Tulossa pian pop-up-myymälä”. Hienoa, ajattelin kiihkottomasti postmodernia ironiaa osoittaen, lisää pop-up-juttuja. Mutta hetkinen. Eikö pop-up-juttujen (teatterit, kaupat ja ennen vanhaan myös kirjat) tarkoitus ollut se, ettei niiden ilmestymistä tarvinnut odottaa? Ne ponnahtivat esiin nopeasti ja häipyivät sitten? Oliko tämä merkki postmodernia ironiaa? Vai oliko se, kuten tavallisesti tapahtuu, julkisuutta synkälle myöhäiskapitalistiselle yritykselle, joka omaksuu hienolta kuulostavan idean vuosi sen jälkeen, kun se oli tullut muotiin, ja mitätöi sen tarkoituksen viimeaikaisessa postmodernismikulttuurissa niin tavallisella synkällä tavalla? Sen on täytynyt olla jälkimmäinen.
Tulevaisuus
Mitä seuraavaksi? David Byrne väittää V&A-katalogissa, että postmodernismin kukoistuskaudella ”mitä tahansa voitiin sekoittaa ja sovittaa – tai mashed up, kuten nykyään sanotaan – ja kaikki oli reilua peliä inspiraatioksi. Minusta se vaikutti siltä, että niin sen pitääkin olla. Vapauden maku. Ainakin minä ymmärsin sen niin, vaikka saattoi nähdä, että uusi sääntökirja kirjoitettiin, vaikka yritimme sanoa: ’Ei enää kirottuja sääntökirjoja’. Ennen pitkää oli joidenkin mukaan olemassa postmoderni sääntökirja. Aika siirtyä eteenpäin.” Epäilemättä. Mutta mitä post-postmodernismi voisi tarkoittaa?
Postmodernismi: Style and Subversion 1970-1990 on esillä Victoria & Albert Museumissa, Cromwell Road, London SW7 24.9.-15.1.2012.
– Tätä artikkelia on muutettu 21.9.2011. Alkuperäisessä sanottiin Jay-Z:n ja Alicia Keysin kappaleen olevan New York State of Mind. Tämä on korjattu.
– Guardian Extra -jäsenet saavat 2 yhden hinnalla 2 kokohintaista lippua näyttelyyn. Tarjous on voimassa 31. lokakuuta asti.
- Taide ja muotoilu
- V&A
- Museot
- ominaisuudet
- Jaa Facebookissa
- Jaa Twitterissä
- Jaa sähköpostitse
- Jaa LinkedInissä
- Jaa Pinterestissä
- Jaa WhatsAppissa
- Jaa Messengerissä