Tänä yönä voin kirjoittaa Pablo Neruda

admin 0 Comments Articles

Tänä yönä voin kirjoittaa Pablo Neruda

Pablo Neruda, runoilija ”Tänä yönä voin kirjoittaa”, kuului vuoden 1927 sukupolveen, espanjalaisten runoilijoiden ryhmään. Eri ihmiset ovat olleet Nerudasta eri mieltä, mutta totuus on, että hän voitti miljoonien sydämet runoillaan. Nerudasta tuli paljon suurempi runoilija kuin Vallejosta, joka ansaitsi enemmän tunnustusta. Vaikka häneltä puuttui vielä kyky olla kriittinen ja arvostelukykyinen, hän oli ajoittain varsin tarkkanäköinen maansa ja sen runoilijoiden suhteen. Lisäksi häntä pidettiin anteliaana miehenä, mutta hän joutui myös kohtaamaan paljon kriitikoidensa pilkkaa uskollisuutensa vuoksi komissiota kohtaan. Hänen lukijansa pitävät häntä yhä suosikkirunoilijana.

Pablo Neruda julkaisi joitakin varhaisia runojaan 1920-luvulla Santiagon yliopiston opiskelijalehti Claridadissa. Kuitenkin vasta Kaksikymmentä rakkausrunoa ja laulu epätoivosta teki hänestä paljon siteeratun latinalaisamerikkalaisen runoilijan. Hänen suosionsa ylitti reilusti kaikki hänen aikalaisensa omassa maassaan tai jopa muissa maissa. Nerudan runoutta on käännetty useille kielille, ja pelkästään Intiassa hänet on käännetty hindiksi, banglaksi, urduksi ja muille alueellisille kielille.

Summary

’Tänä yönä voin kirjoittaa’ -runon riveillä puhuja kuvaa, kuinka helppoa hänen on kirjoittaa ”kaikkein surullisin runo”. Hän on mielentilassa, joka sallii hänen kirjoittaa koskettavia rivejä, joista hän antaa useita esimerkkejä. Hän voi kirjoittaa näin, koska hänellä on mielessään rakkaussuhde ja samalla hän on huolissaan uudesta yksinäisyydestään. Lopuksi puhuja, joka todennäköisesti on runoilija itse, sanoo, että tämä on ”viimeinen runo, jonka” hän aikoo ”kirjoittaa hänelle”.

Voit lukea koko runon täältä.

Teemat

Kautta ’Tänä yönä voin kirjoittaa’ Neruda käsittelee rakkauden, menetetyn rakkauden ja yksinäisyyden teemoja. Hän ilmaisee yksinäisyyttään runollisen kielen ja koskettavien kuvien avulla. Nerudan puhuja käsittelee myös muutosta, hänen ja ”naisen” suhteen muuttumista ja sitä, miltä hänestä nyt tuntuu. Hänestä tuntuu, että nainen ”on jonkun toisen” ja että hän on menettänyt hänet. Mutta, lukijoiden ei pitäisi, vain tämän surullisen mielentilan vuoksi hän pystyy kirjoittamaan tämän runon. Hän muistaa ”tällaiset yöt”, jolloin hän piti Nerudaa sylissään, ja nyt hän on ”hukassa ilman häntä”.

Rakenne

Runot, jotka toivat Pablo Nerudan parrasvaloihin, ovat pohjimmiltaan rakkausrunoja, joissa Neruda käyttää eloisaa luontokuvallisuutta ja symboliikkaa ilmaistakseen itseään. Runossa Tänä yönä voin kirjoittaa runoilija on laajasti lyyrinen, ja juuri verbit, joita hän käyttää riveissä, kuten ”Yö on särkynyt/ja siniset tähdet värisevät kaukaisuudessa”, korostavat hänen runouttaan inspiroivaa patoutunutta intohimoa. Rakkaussuhteen merkitys piilee siinä, että hän on menettänyt naisen, sillä hän myöntää, että vaikka: Hän rakasti minua/joskus minäkin rakastin häntä.

Lukijoiden on myös syytä huomioida, että tämä runo on alun perin kirjoitettu espanjaksi. Tämä tarkoittaa sitä, että saatavilla olevissa englanninkielisissä käännöksissä rakenteen elementit tulevat olemaan erilaisia kuin alkuperäisessä espanjankielisessä versiossa.

Kirjalliset keinot

Neruda käyttää useita kirjallisia keinoja runossa ”Tonight I Can Write”. Näitä ovat muun muassa kuvallisuus, allitteraatio ja vastakkainasettelu. Runo koostuu yön kuvastosta, ja konsonanttiäänteen ”s” allitterointi läpi rivien kuvastaa hiljaista yötä. Yö voi olla sekä petollinen että kaunis, ja tämä voi heijastaa myös henkilöhahmojen suhdetta. Pablo Neruda käyttää eläviä luontokuvia ilmaistakseen rakkautensa menettämistä tässä runossa – luultavasti viimeistä kertaa, kun hän kirjoittaa naisesta, jota hän aikoinaan rakasti ja jonka hän menetti.

Tunteitten tarkoituksellinen vastakkainasettelu adjektiivien saattelemana saa meidät uskomaan, että runoilijan inspiraatioksi kirjoittamiseen tulee naisen hylkääminen; kipu on se, joka synnyttää runoutta. Sanan ”viimeinen” toistaminen runon viimeisillä riveillä on jälleen nuoren miehen tarve jonkinlaiseen kostoon, hänen runonsa on lahja naiselle siitä, että hän on jättänyt jälkeensä muistoja, joiden avulla hän voi säveltää.

Analyysi kirjasta Tänä iltana osaan kirjoittaa

Rivit 1-7

Ei näytä siltä, että hän olisi tajunnut, mitä rakkaus on, ennen kuin alkaa kirjoittaa naisesta. Itse asiassa hän rakastaa rakkauden ajatusta enemmän kuin naista, ja siksi hän voi kirjoittaa ”surullisimmat rivit”. Tällaiset tunteet ihastuttivat välittömästi nuoria, jotka itse kokivat samanlaisia tunteita, ja he pystyivät samaistumaan Nerudaan ja omaksumaan hänen sanojaan omissa rakkaussuhteissaan. Tämä tekee Nerudasta niin paljon tavallisen kansan runoilijan. Kuten köyhän kalastajan poika, joka tuo hänelle kirjeitä elokuvassa II Postino, hänelle kiukkuisesti sanoo, runous ei kuulu runoilijalle, joka sen säveltää, vaan niille, jotka sitä tarvitsevat, erityisesti rakastavaisille, jotka pyrkivät voittamaan rakastettunsa sanojen avulla.

Rivit 8-13

Nerudan runot ovat täynnä helposti ymmärrettäviä mielikuvia, mikä ei tee niistä yhtään vähemmän kauniita. Kun hän puhuu ”säkeistöstä (joka) putoaa sieluun kuin kaste laitumelle”, koko runojen kirjoittamisen prosessi on niin kokonaisvaltainen. Samoin tiettyjen sanojen ja kuvien tarkoituksellinen toistaminen, kuten esim: Silmäni etsii häntä…/ Sydämeni etsii häntä. Korostaa hullun rakastajan ylikuormittunutta tilaa. Runoilija on mustasukkainen rakastaja, joka kuvittelee, että ”hänestä tulee toisen oma”. Kuitenkin tämän rakkaussuhteen tavallisuus, johon melkein kuka tahansa voi samaistua, saavuttaa varmasti syvästi universaalin tason, kun hän tunnustaa: Rakkaus on niin lyhyt, unohtaminen on niin pitkä.

Nainen voidaan nähdä alentuvana ja runollisen inspiraation ruumiillistumana. Kokoelman runot ovat syntyneet kahden todellisen rakkaussuhteen tuloksena, joissa Nerudan fokus siirtyy kauniin ja etäisen ja uhkaavan naisen välillä. Konventionaalisesta runoilijasta, joka hän oli kahdessa ensimmäisessä kirjassaan, Fiestan laulussa (1921) ja Crepuscularissa (1923), hän on tässä Kaksikymmentä rakkausrunoa -teoksessa varmasti irtautumassa perinteistä ja yrittämässä löytää uuden äänen. Sävy on modernistinen – yksinkertainen, puhutteleva ja toisinaan meditatiivinen. Kokoelmassa on persoonallinen teema miehestä, joka ei ole sankari eikä vielä julkisuuden henkilö.

Rivit 15-22

Runoilijassa kasvaa yksinäisyyden tunne siitä, että vaikka luonto ja ympäristö ovat säilyneet vuosien varrella muuttumattomina, hän on menettänyt naisen, jota hän kerran rakasti. Ilmaisu on intensiivisen lyyrinen ja täynnä tuskaa, kun hän sanoo:… Yö on särkynyt/ja siniset tähdet värisevät kaukaisuudessa. Tilanteen koskettavuus korostuu entisestään, kun hän tajuaa: Rakastin häntä,/ja joskus hänkin rakasti minua. Ja yhtä lailla hän rakasti minua,/joskus minäkin rakastin häntä./Kuinka ei olisi voinut olla rakastamatta hänen suuria liikkumattomia silmiään.

Rivit 23-32

Nyt kun runoilija kokee eron tuskan, yö on ”särkynyt” ja tähdet tuntuvat vapisevan. Taivasta ”kiertävä” yötuuli viheltää surullista sävelmää. ”Tänä yönä voin kirjoittaa surullisimmat rivit”. Surullisimmat rivit kertovat hänen menettämästään rakkaudesta… ”Hän ei ole kanssani” ja Katseeni etsii häntä kuin menisi hänen luokseen./ Sydämeni etsii häntä, eikä hän ole kanssani. ”Tämä on kaikki”, runoilija tiivistää nykytilanteensa. Mutta onko tässä todella kaikki? Runoilija kaipaa häntä: Sama yö valkaisee samoja puita./Me, tuon ajan ihmiset, emme ole enää samanlaisia.

Nainen on nyt ”toisen”, ja runoilija kaipaa yhä ”hänen ääntään”. Hänen kirkasta vartaloaan. Hänen äärettömät silmänsä.” Hän on saattanut rakastaa häntä lyhyen aikaa, mutta hänen unohtamisensa on kestänyt liian kauan; hänen sielunsa etsii yhä häntä, eron tuska lävistää yhä hänen sydäntään; ja runoilija vannoo, että tämä on ”viimeinen kerta”, kun hän kirjoittaa hänelle. Hän ei kuitenkaan vaikuta olevan niin varma, emmekä mekään ole. Ja tämä antaa ”Tonight I Can Write” -runolle yleispätevyyttä.

Historiallinen tausta

Chilellä on mielenkiintoinen poliittinen tausta espanjalaisen perintönsä ja maan hallintotavan vuoksi. 1800-luvun loppupuolelle asti maata johti pääasiassa joukko rikkaita maanomistajia, mutta tämä aiheutti paljon levottomuuksia ja lopulta sisällissodan. Lopulta vakiintui konservatiivinen hallinto, mutta myöhemmin sen syrjäytti liberaali liike, joka olisi ollut näkyvästi esillä tämän runon kirjoittamisajankohtana.

Samankaltaista runoutta

Tämä ei ole läheskään ainoa Pablo Nerudan kirjoittama rakkausruno. Muita, jotka liittyvät suoraan ”Tänä yönä voin kirjoittaa” -teoksen koskettavaan kuvastoon, ovat ”Jos unohdat minut”, ”Sonnet XI” ja ”Done Go Far Off”. Myös Thomas Hardyn ”Rain on a Grave” (Sade haudalla), joka on kirjoitettu hänen vaimonsa Emman kuoleman jälkeen, saattaa vetää lukijoita puoleensa liikuttavia sanoja. Tai Elizabeth Barrett Browningin ”Sonnet 43”, jossa hän kuvailee luovasti rakkauttaan aviomieheensä, runoilijakollega Robert Browningiin.