Peter Pan (film)
Peter Pan est un film d’animation américain d’aventure fantastique de 1953 produit par Walt Disney et basé sur la pièce de théâtre Peter Pan, ou le garçon qui ne voulait pas grandir de J.M. Barrie. Il s’agit du 14e film dans la série des films d’animation de Disney. Il est sorti le 5 février 1953 sur les écrans de RKO Radio Pictures. Peter Pan est le dernier film d’animation Disney sorti par RKO avant que Walt Disney ne fonde sa propre société de distribution, Buena Vista Film Distribution, plus tard en 1953 après la sortie du film. Peter Pan est également le dernier film Disney dans lequel les neuf membres des Neuf Vieillards de Disney ont travaillé ensemble en tant que directeurs d’animation. C’est aussi le deuxième film d’animation Disney mettant en vedette Kathryn Beaumont, Heather Angel et Bill Thompson après leurs rôles dans le long métrage d’animation Alice au pays des merveilles.
Le film a été inscrit au Festival de Cannes 1953. Une suite intitulée Retour au pays imaginaire est sortie en 2002, et une série de préquelles directes sur DVD se concentrant sur la fée Clochette a commencé en 2008. Une série télévisée pour enfants d’âge préscolaire mettant en scène certains des personnages, Jake and the Never Land Pirates, a été lancée en 2011. Bien qu’il n’ait pas connu un grand succès au départ, il est considéré comme l’un des films Disney les plus connus de tous les temps.
Plot
Dans le quartier londonien édouardien de Bloomsbury, les préparatifs de George et Mary Darling pour assister à une fête sont perturbés par les pitreries des garçons, John et Michael, qui jouent une histoire sur Peter Pan et les pirates que leur a racontée leur grande sœur, Wendy. Leur père déclare avec colère que Wendy est devenue trop vieille pour continuer à rester dans la crèche avec eux et qu’il est temps pour elle de grandir, à la grande surprise de tous. Lorsque George Darling commence à sortir en trombe de la pièce, il trébuche sur Nana. Nana et George tombent tous les deux mais le reste de la famille ne fait que réconforter Nana. George est choqué et Nana se retrouve dans la niche du chien. Nana a le cœur brisé car elle ne dort jamais dans la niche. George éprouve de la sympathie pour Nana mais affirme que les enfants ne sont pas des chiots et que Nana est vraiment un chien. Lorsque George et Mary partent pour la fête, Mary demande si les enfants se débrouilleront sans Nana, car Wendy a mentionné avoir aperçu l’ombre de Peter Pan la nuit précédente à la fenêtre. George qualifie tout cela d’ordure et dit à sa femme qu’elle est aussi mauvaise que les enfants, et qu’il n’est pas étonnant que Wendy ait des idées folles. Cette nuit-là, ils reçoivent la visite de Peter Pan en personne dans la nursery. Wendy est réveillée alors que Peter essaie de mettre son ombre. Wendy propose de la coudre pour lui (car il essaie de la rattacher avec un savon). Au fil de la conversation, Wendy apprend que Peter aime écouter ses histoires. Cependant, lorsque Peter apprend qu’elle doit « grandir » le lendemain, il lui propose de l’emmener au Pays Imaginaire où elle ne grandira jamais. Là-bas, elle pourrait être la mère des garçons qui y vivent. Wendy tente d’embrasser Peter par gratitude, mais Clochette, qui est jalouse, tire les cheveux de Wendy. À ce moment-là, Michael et John se réveillent et sont autorisés à partir avec eux. Peter saupoudre les trois de poussière de lutin, et après quelques faux essais, ils parviennent à voler en ayant des pensées heureuses.
Peter les emmène ensuite avec lui sur l’île du Pays Imaginaire. Un navire de pirates est ancré au large du Pays Imaginaire, commandé par le capitaine Crochet avec son acolyte M. Mouche. Crochet a l’audace de se venger de Peter Pan pour lui avoir coupé la main. Le capitaine Crochet se lamente sur le rôle de Peter Pan qui a poussé le crocodile Tick-Tock à le suivre, car Peter a coupé la main gauche de Crochet et l’a jetée au crocodile ; Tick-Tock l’a trouvée si délicieuse qu’il le suit partout pour y goûter à nouveau. Tick-Tock apparaît soudainement à côté du bateau ; Crochet entend le tic-tac de l’horloge et ses sourcils et sa moustache pointue commencent à s’agiter en rythme (sur la musique de « Never Smile at a Crocodile »). Les yeux du crocodile commencent à se lever au rythme de la musique, ce qui fait paniquer Crochet. Le crocodile sort alors de l’eau sur un rocher en se frottant le ventre et en se léchant les lèvres, accompagné d’un large sourire en direction du capitaine. Crochet crie alors à M. Mouche pour qu’il le sauve, et M. Mouche chasse le crocodile. Le crocodile fronce alors les sourcils et remue sa queue vers le tic-tac de l’horloge tout en boudant. L’agitation de l’équipage est interrompue par l’arrivée de Peter et des Darlings. Les enfants les évitent facilement, et malgré une ruse de la jalouse Clochette pour faire tuer Wendy, ils rencontrent les Garçons perdus : six garçons en pyjama avec des costumes d’animaux, qui considèrent Peter comme leur chef. John et Michael partent avec les Garçons perdus pour retrouver les Indiens de l’île, qui au contraire les capturent, les croyant responsables de l’enlèvement de la fille du chef, Tiger Lily.
Pendant ce temps, Peter emmène Wendy voir les sirènes, où ils voient que Crochet et Mouche ont capturé Tiger Lily, pour la contraindre à révéler la cachette de Peter. Peter affronte Crochet en duel et se fait chasser par le crocodile. Alors que Peter chante son triomphe, Wendy lui rappelle Tiger Lily, et il sauve la princesse. Peter est honoré par la tribu. Finalement, Wendy parle à ses frères et aux garçons perdus du monde réel et de la nécessité d’avoir une mère, ce qui fait croire à Peter qu’ils partent pour grandir et ne reviendront jamais. Pendant ce temps, Crochet complote pour profiter de la jalousie de la fée Clochette envers Wendy, la poussant à révéler l’emplacement de la tanière de Peter. Les pirates sont à l’affût et capturent les Enfants Perdus et les Darlings alors qu’ils sortent, laissant derrière eux une bombe à retardement pour tuer Peter. La fée Clochette apprend le complot juste à temps pour arracher la bombe à Peter au moment où elle explose.
Peter sauve la fée Clochette des décombres et ensemble ils affrontent les pirates, libérant les enfants avant qu’ils ne soient forcés de marcher sur la planche. Peter engage un combat singulier avec Crochet alors que les enfants combattent l’équipage et réussit finalement à humilier le capitaine. Peter combat Crochet dans une ultime épreuve de force jusqu’à ce que le pirate implore sa pitié. Peter permet alors à Crochet de partir et de ne jamais revenir. Il se met à chanter, et Crochet se jette sur lui par derrière. Wendy prévient Peter, qui s’esquive, tandis que Crochet tombe dans l’eau en contrebas, où l’attendait le crocodile. Crochet et son équipage s’enfuient, avec le crocodile à leur poursuite. Peter réquisitionne galamment le navire déserté et, avec l’aide de la poussière de lutin de Clochette, le fait voler jusqu’à Londres avec les enfants à bord.
Monsieur et Madame Darling rentrent de la fête et trouvent Wendy, non pas dans son lit, mais endormie à la fenêtre ouverte ; John et Michael sont endormis dans leurs lits. Wendy se réveille et raconte avec enthousiasme ses aventures. Les parents regardent par la fenêtre et voient ce qui semble être un bateau pirate dans les nuages. M. Darling, qui a adouci sa position sur le fait que Wendy devait rester dans la chambre d’enfant, reconnaît le bateau de sa propre enfance et se rend compte que certains fantasmes d’enfant peuvent être réels après tout. La famille regarde tous avec bonheur comment elle se brise elle-même en nuages.
Cast
- Bobby Driscoll : Peter Pan
- Kathryn Beaumont : Wendy Darling
- Paul Collins : John Darling
- Tommy Luske . Michael Darling
- Hans Conried (George Darling/Capitaine Crochet/Peter Pan) (quelques répliques)
- Heather Angel (Mary Darling)
- Bill Thompson (Mr. Smee/The Pirates
- Candy Candido : chef indien/Peter Pan (quelques répliques)
- Tom Conway : narrateur
- Roland Dupree et Don Barclay : voix additionnelles
- Robert Ellis, Jeffrey Silver, Jonny McGovern, et Stuffy Singer dans le rôle des Garçons Perdus (chant effectué par Tony Butala)
- Lucille Bliss, June Foray, Margaret Kerry, et Norma Jean Nilsson dans le rôle des sirènes
- Gloria Wood et Thurl Ravenscroft dans le rôle des chœurs
- Jimmy MacDonald dans le rôle de Tick-Tock le crocodile
Production
Cependant, il ne put obtenir les droits que quatre ans plus tard, après avoir trouvé un arrangement avec le Great Ormond Street Hospital de Londres, à qui Barrie avait légué les droits de la pièce. Le studio a commencé le développement de l’histoire et la conception des personnages à la fin des années 1930 et au début des années 1940, et avait l’intention d’en faire son quatrième film, après Blanche-Neige et les sept nains, Bambi et Pinocchio (Bambi a ensuite été mis en attente pendant un court moment pour des difficultés techniques et a fini par être son cinquième film tandis que Pinocchio est devenu son deuxième film).
Pendant cette période, Disney a exploré de nombreuses possibilités d’interprétation de l’histoire. Dans la version la plus ancienne de l’histoire, le film commençait par raconter la back story de Peter Pan. Mais le 20 mai 1940, lors d’une réunion sur l’histoire, Disney déclare : « Nous devrions entrer directement dans l’histoire elle-même, lorsque Peter Pan vient chercher son ombre à la maison. C’est là que l’histoire commence. Comment Peter est né est vraiment une autre histoire. » Walt a également envisagé d’ouvrir le film au Pays Imaginaire et de faire venir Peter Pan chez Wendy pour la kidnapper et en faire une mère pour les Garçons perdus. Finalement, Disney a décidé que l’enlèvement était trop sombre et est revenu à la pièce originale de Barrie où Peter vient chercher son ombre et où Wendy est impatiente de voir le Pays Imaginaire. La scène de la crèche a subi de nombreuses modifications. Par exemple, dans une version, c’est Mme Darling qui trouve l’ombre de Peter Pan et la montre à M. Darling, comme dans la pièce originale. Dans une autre version du film, Nana est allée au Pays Imaginaire avec Pan et les enfants Darling, et l’histoire a été racontée à travers ses yeux. Dans d’autres interprétations de l’histoire, John Darling a été laissé derrière parce qu’il était trop sérieux, pratique et ennuyeux. Dans le film, on voit également Wendy emporter son « livre d’images de Peter Pan » et Peter et les enfants manger un « dîner imaginaire ». À un moment donné, lors d’une fête dans la cachette de Peter, la fée Clochette a été humiliée et, dans sa colère, elle a délibérément indiqué au capitaine Crochet l’emplacement de la cachette de Peter Pan, de son plein gré. Cependant, Walt a estimé que cela allait à l’encontre du caractère de la fée Clochette et qu’elle était allée trop loin, et a changé l’histoire en un enlèvement par le capitaine Crochet, qui a persuadé la fée Clochette de lui dire. Il y a un moment dans la pièce de Barrie où le capitaine Crochet met du poison dans la dose de médicament de Peter et où la fée Clochette sauve Peter en buvant elle-même le poison, avant d’être ranimée par les applaudissements du public. Après de nombreux débats, Disney a écarté cette idée, craignant qu’elle ne soit difficile à réaliser dans un film. Dans les scripts précédents, il y avait plus de scènes impliquant les pirates et les sirènes qui étaient similaires à ce que Disney avait déjà fait avec les « sept nains » dans Blanche-Neige. Finalement, ces scènes ont été coupées pour des raisons de rythme. Le film était également un peu plus sombre à un moment donné puisqu’il y avait des scènes impliquant le capitaine Crochet tué par le crocodile, la famille Darling en deuil de leurs enfants perdus, et Pan et les enfants découvrant le trésor des pirates qui est chargé de pièges.
Puis le 7 décembre 1941, les États-Unis ont rejoint la Seconde Guerre mondiale après l’attaque de Pearl Harbor. Le lendemain, l’armée américaine prend le contrôle du studio et le charge de produire des films de propagande de guerre. Ils ont également obligé Peter Pan ainsi que Alice au pays des merveilles, Le vent dans les saules, Le chant du sud, Mickey et le haricot magique et Bongo, entre autres, à être mis en attente. Après la fin de la guerre en 1945, le studio est endetté et ne peut produire que des films à forfait pour subvenir à ses besoins. Ce n’est qu’en 1947, alors que la santé financière du studio commençait à s’améliorer à nouveau, que la production proprement dite de Peter Pan a commencé, même si Roy O. Disney ne pensait pas que Peter Pan aurait beaucoup d’attrait au box-office.
La rumeur veut que le design de Clochette ait été basé sur Marilyn Monroe, mais en réalité, son design était basé sur le modèle de référence en live-action de Clochette, Margaret Kerry. Margaret Kerry a posé pour des prises de vue de référence sur un plateau de tournage ; les images ont ensuite été utilisées par le superviseur de l’animation de la fée Clochette, Marc Davis, et son équipe lorsqu’ils ont dessiné le personnage. Kerry a également fourni la voix de la sirène rousse dans le film.
Comme Kerry, Bobby Driscoll était à la fois le modèle de référence en prise de vue réelle, principalement utilisé pour les scènes de gros plan, et l’acteur vocal de Peter Pan. Les plans de vol et d’action de Peter, en revanche, ont été fournis par le danseur et chorégraphe Roland Dupree. Dans une interview, elle a déclaré qu’elle devait tendre les bras et faire semblant de voler pour toutes les scènes qui l’exigeaient. Kathryn Beaumont, la voix de Wendy, l’aînée des enfants Darling, a également joué pour les séquences de référence en direct. De même, Hans Conried, la voix du capitaine Crochet et de M. Darling, a également interprété les séquences de référence en prises de vues réelles pour ces personnages (le fait que Crochet et M. Darling soient joués par le même acteur était l’un des rares éléments conservés dans la pièce). Contrairement au rotoscoping, les animateurs ne se sont pas contentés de tracer les séquences en direct, car cela aurait donné à l’animation un aspect rigide et peu naturel. Au lieu de cela, ils s’en sont servis comme d’un guide pour l’animation en étudiant le mouvement humain dans la situation requise. Par exemple : « De combien tourne la tête quand un personnage regarde par-dessus son épaule ? » Milt Kahl le superviseur de l’animation de Peter Pan et des enfants Darling, a affirmé que la chose la plus difficile à animer était un personnage flottant dans les airs.
Réception
Peter Pan a reçu des critiques principalement positives de la part des critiques, et détient actuellement une note « fraîche » de 81% sur Rotten Tomatoes sur la base de 36 critiques. Le New York Times a donné au film un avis mitigé, louant l’animation elle-même, mais déclarant également que le film n’était pas vraiment fidèle à l’esprit de la pièce originale de Barrie. En revanche, Time Magazine a donné une critique très favorable au film, sans faire référence aux changements par rapport à la pièce originale. Les controverses sur les différences entre la pièce et le film ont été de courte durée et Peter Pan est aujourd’hui considéré comme l’un des classiques de l’animation de Disney. Une autre controverse a vu le jour ces dernières années à propos de la représentation des Indiens, considérée comme un stéréotype racial.
Michael Jackson a cité Peter Pan comme son film préféré de tous les temps, d’où il a tiré le nom de sa propriété Neverland Ranch à Santa Barbara, où il avait un parc d’attractions privé. Ronald D. Moore, l’un des producteurs exécutifs de la réimagination de Battlestar Galactica, a cité ce film comme l’inspiration du thème de la série sur la nature cyclique du temps, utilisant la ligne d’ouverture du film, « Tout cela est déjà arrivé avant et cela arrivera encore », comme un principe clé de l’écriture de la culture.
Ce film est considéré comme le film Disney le plus commercial à ce jour, ayant une suite en salle et cinq films dérivés de la fée Clochette (à partir de 2014), ainsi qu’un programme populaire pour enfants sur Disney Junior à ce jour, qui est également diffusé sur Hamilton à ce jour.
Équipe
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Historique de sortie
Article principal : Peter Pan (vidéo)
- Le 5 février 1953 (première sortie en salle)
- Le 14 mai 1958 (deuxième sortie en salle)
- Le 18 juin 1969 (troisième sortie en salle)
- Le 18 juin 1976 (quatrième sortie en salle)
- Le 17 décembre 1982 (cinquième sortie en salle)
- Le 14 juillet, 1989 (sixième sortie en salle)
- 21 septembre 1990 (VHS – Walt Disney Classics)
- 3 mars 1998 (VHS – Walt Disney Masterpiece Collection)
- juillet 1998 (réédition VHS – Made in Brazil – Abril Vídeo/Walt Disney Home Video)
- 23 novembre, 1999 (DVD – Walt Disney Limited Issue)
- Juillet 2000 (DVD – Made in Brazil – Buena Vista Home Entertainment)
- Du 12 février 2002 (VHS/DVD – Edition spéciale)
- Août 2002 (réédition VHS – Made in Brazil – Walt Disney Home Entertainment)
- Le 5 avril, 2003 (50e anniversaire et septième sortie en salle au Festival international du film de Philadelphie)
- Le 6 mars 2007 (DVD 2 disques, édition platine)
- Le 5 février 2013 (édition diamant du 60e anniversaire – Combo Blu-ray/DVD et DVD 2 disques – U.États-Unis seulement)
- Du 16 au 18 février 2013 (60e anniversaire, huitième et dernière sortie en salle dans les cinémas Cinemark)
- Le 5 juin 2018 (65e anniversaire Walt Disney Signature Collection Edition – Blu-ray/DVD/combiné numérique)
Dates de sortie dans le monde
- Royaume-Uni : Avril 1953 (Londres) ; 27 juillet 1953 (général)
- Argentine : 7 juillet 1953
- Irlande : 31 juillet 1953
- Mexique : 11 novembre 1953
- Italie : 16 décembre 1953
- Australie : 18 décembre 1953
- Finlande : 18 décembre 1953
- France : 18 décembre 1953 (Paris) ; 23 décembre 1953 (général)
- Suède : 21 décembre 1953
- Allemagne de l’Ouest : 22 décembre 1953
- Danemark : 26 décembre 1953
- Norvège : 26 décembre 1953
- Philippines : 25 février 1954 (Davao)
- Portugal : 8 avril 1954
- Uruguay : 5 juillet 1954 (Montevideo)
- Brésil : 12 juillet 1954
- Pays-Bas : 13 août 1954
- Hong Kong : 16 septembre 1954
- Autriche : 3 décembre 1954
- Pologne : 6 décembre 1954
- Espagne : 21 décembre 1954 (Madrid)
- Japon : 9 mars 1955
- Israël : 9 avril 1955
- Turquie : décembre 1955
- Corée du Sud : 13 juin 1957
- Koweït : 24 décembre, 1993
Vidéos
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Galerie
Trivia
- C’est le huitième classique d’animation Disney à avoir le logo Walt Disney Pictures de 2006 avec juste Disney à la fin du film, sur les sorties actuelles.
- Peter Pan n’était pas le dernier film à être distribué par RKO Radio Pictures, car lorsque Music Land est sorti en 1955, c’était le dernier film à avoir une RKO.
- Lors de rediffusions sur ABC’s Wonderful World of Disney dans les années 2000, ce film a reçu une classification TV-14 en raison de la controverse raciale impliquant les Amérindiens, malgré le fait qu’il ait obtenu une classification officielle G.
- Hans Conried, la voix du capitaine Crochet et de Mr. Darling, servira plus tard de référence en live-action pour le père de la princesse Aurore, le roi Stefan, dans La Belle au bois dormant, que sa voix en tant que Stefan (telle qu’entendue dans The Legacy Collection : Sleeping Beauty) n’a pas été utilisée dans la version finale du film car il a été remplacé par Taylor Holmes pour le rôle vocal, ce qui rend possiblement incertain qui a fait la voix du héraut.
- A compter de janvier 2021, Disney a retiré ce film, ainsi que Dumbo, Swiss Family Robinson et The Aristocats, des profils pour enfants sur Disney+ en raison de connotations négatives concernant les stéréotypes racistes.
- Peter Pan (film) sur Wikipedia
- Peter Pan (film) sur IMDb
- Peter Pan sur Disney.com
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