A film története
A film története egészen az ókori görög színházig és táncig nyúlik vissza, amelynek számos eleme a mai filmvilágban is megtalálható. A filmtechnológia fejlődése azonban az elmúlt 100 év során gyors ütemben haladt előre. A viktoriánus korszakban kezdődően számos kamerakészüléket, vetítőgépet és filmméretet fejlesztettek ki és sajátítottak el, létrehozva a ma ismert filmipart.
Az ókori amfiteátrumokban élőben előadott klasszikus görög színdaraboktól és a karneváli ötcentes gépektől kezdve a táncoló akt illúzióját keltő villogó képeken át a modern digitális technológiáig és speciális effektekig a film története hosszú és sikeres történet. Ha nemzetközi diák vagy, aki az Egyesült Államokban szeretne filmet tanulni, az óráidon valószínűleg mindent megtudsz a zoetropról, a kinetoszkópról és sok más “távcsőről” és “trópusról”, valamint a történetmesélés művészetének gazdag történetéről.
A színház és a tánc évezredek óta létezik. A színház és a tánc számos eleme a modern filmgyártás alapja, mint például a forgatókönyv, a világítás, a hang, a jelmezek, a színészek és a rendezők. A mai technikai találmányokhoz hasonlóan a görögöknek is fel kellett találniuk a tökéletes amfiteátrumot, hogy a nagyszámú, néha 1400 fős közönségük hallhassa a színdarabot. A matematikusok napokig dolgoztak a hibátlan akusztikájú színpad megalkotásán.
A viktoriánus korszakban a mozi feltalálásai gyors ütemben jelentek meg, és egyik a másikra épült, monumentális korszakot teremtve a filmtörténetben. Az egyik első mozdulni látszó állóképekkel kapcsolatos találmány a thaumatróp volt 1824-ben. A thaumatróp csúcstechnológiának tűnhet, de olyan triviális volt, mint egy játék. Valójában játék volt! A thaumatróp egy korong vagy kártya volt, amelynek mindkét oldalán képek voltak, és az oldalára zsinórokat erősítettek. A működtetéshez egyszerűen meg kellett csavarni a zsinórokat, és a két kép egybeolvadt, hogy egy képet alkosson.
Kevesebb mint egy évtizeddel a thaumatróp feltalálása után Joseph Plateau feltalálta a fantaszkópot, amely egy lyukacsos lemez volt, a lemez kerülete körül elhelyezett képekkel. Amikor a lemezt megpörgették, a képek mozgónak tűntek. Röviddel ezután jött létre a zoetrope. Ez nagyon hasonlított a fantascope-hoz, kivéve, hogy egy üreges dobból állt egy kurblival.
A film a mozgókép szinonimája, tehát nem lehet film kép nélkül! Itt jön a képbe a dagerrotípia. Az 1839-ben Louis-Jacques-Mande Daguerre francia festő által feltalált dagerrotípia volt az első kereskedelmi szempontból sikeres fényképészeti eljárás. Az állóképek ezüstözött rézlemezekre történő rögzítésével működött.De a dagerrotípia előtt, már i. e. 470-ben létezett a camera obscura. Ez egy primitív szerkezet volt, amelynek egyik oldalán egy lyukkal ellátott dobozon átjutott a fény, amely a belsejében lévő felületre esett, és egy fejjel lefelé fordított színes képet hozott létre.
1878-ban Eadweard Muybridge kísérletet végzett annak megállapítására, hogy egy futó ló valaha is felemelte-e mind a négy lábát a földről. A másodperc ezredmásodperces időközönként felvételeket készítő kamerákat a ló pályája mentén helyezték el, amelyeket egy dróton keresztül kioldottak, amikor a ló patái érintkeztek vele. Ez a filmfejlesztés sikere volt.Mellesleg Muybridge úr be tudta bizonyítani, hogy a ló lábai valóban egyszerre emelkedtek fel a földről.
Mindezek a találmányok becsapták a szemet, hogy azt higgye, az állóképek mozognak. Egy igazi mozgóképhez másodpercek töredékeiben készült képekre volt szükség átlátszó filmre. Etienne-Jules Marey 1882-ben feltalálta a kronofotópisztolyt,amely másodpercenként 12 képkockát készített ugyanazon a képen. Ez hatalmas lépés volt a mozi számára és mérföldkő a film történetében.
Charles Francis Jenkins az 1890-es évek elején feltalálta az első szabadalmaztatott filmvetítőt, az úgynevezett fantoszkópot. A francia Lumiere testvérek ugyanebben az időben találták fel a cinematographe-ot, amely egy hordozható, kézben tartott vetítőgép volt. A mozi szó ebből a találmányból született, és a testvérek tíz rövidfilmet mutattak be vetítőjükön a világ első mozijában, a Salon Indiában.
Harminc évig, 1923-ig a némafilmek korszaka uralkodott. Addig a narrációt és a párbeszédeket feliratokban mutatták be.
1903-ban mutatták be a tízperces “A nagy vonatrablás” című filmet, amely az első western elbeszélés volt, amelynek volt cselekménye. Korábban a filmek csak olyan hétköznapi dolgok akciói voltak, mint egy rövid tánc, egy üdvözlés vagy egy csók.
Az 1900-as évek elején a nickelodeonok a középosztály számára menekülési lehetőséggé váltak, reggeltől éjfélig nyitva tartva. De gyakran rossz hírnévre tettek szert a műsorok miatt, amelyek bűncselekményeket, erőszakot és szexuális viselkedést tartalmaztak. Ezért átalakultak szebb, pazar mozikká, amelyekbe magasabb belépődíjat szedtek.
Egy évtizeddel később az ipar úgy döntött, hogy felülkerekedik azon félelmein, hogy az amerikai közönség nem fog végigülni egyórás előadást, és hosszabb filmeket, például a Dante poklát, a Twist Olivért és az Erzsébet királynőt kezdték el vetíteni.
Az 1920-as években filmsztárokat csináltak, arcukat felismerték és dicsérték. Szintén az 1920-as években jelent meg a hang a “The Jazz Singer”-ben, amely a vitafon rendszert használta. A “hangosfilmek” voltak a jövő filmjei, és kifejlesztették a hangosfilmes módszereket, beleértve a mozihangot, a fonofilmet és a fotofont. A hang bevezetésével megkezdődött az aranykor.
Az 1940-es években megjelentek a propaganda- és hazafias filmek. A “női filmek” szintén ebben az időszakban érték el csúcspontjukat.
Az 1950-es években a televízió miatt sok filmszínház bezárt.
Az 1960-as években sok filmet forgattak külföldi országokban, és a külföldi filmek népszerűsége megnőtt.
Az 1970-es években az aranykor filmjeinek vonásai újjáéledtek. A “posztklasszikus” korszaknak nevezett filmeket ebből az évtizedből az árnyékos főszereplők, a fordulatos befejezések és a flashbackek jellemezték. A felnőtt mozik is elkezdtek gyökeret verni. Az 1980-as években kihaltak, amikor a videomagnó lehetővé tette az otthoni megtekintést.
Az 1990-es évek a független filmek sikerét hozták, mint például a “Ponyvaregény”. A speciális effektusokkal készült filmek lenyűgözték a közönséget. A DVD-k felváltották a videomagnót az otthoni médiumok között.
A 21. század elején a dokumentumfilmek és a 3D-s filmek váltak széles körben népszerűvé. Az IMAX technológiát is egyre gyakrabban használják. Ma már sokféle formában élvezzük a filmnézést, például számítógépen vagy mobiltelefonon. Az online streaming, a kézi, hordozható kamerák és a fájlmegosztás feltalálásával a filmek szerzői jogainak megsértése elharapózott.
Tudjon meg többet a film tanulmányozásáról az USA-ban bővülő cikkgyűjteményünkben.
” Tantárgyankénti tanulmányi útmutató ” Filmtanulás az USA-ban.
Az idő múlásával frissíteni fogjuk ezt a részt, és több információt fogunk felvenni azok számára, akik az USA-ban és más országokban szeretnének filmet tanulni, de kérjük, hogy bátran írja meg gondolatait és észrevételeit Facebook rajongói oldalunkon, valamint kövessen minket és tegye fel kérdéseit a Twitteren keresztül.