A Húsvét-sziget titkai

Szerkesztői megjegyzés: Ezt a cikket az eredeti formájából átdolgoztuk és frissítettük, hogy új információkat tartalmazzon a Smithsonian 2009 őszén megjelent Mysteries of the Ancient World könyvmagazinja számára.

“A nagy óceán közepén, egy olyan területen, ahová senki sem megy, létezik egy titokzatos és elszigetelt sziget” – írta a 19. századi francia tengerész és művész, Pierre Loti. “A szigetet szörnyű nagy szobrokkal ültetik be, nem tudom, milyen faj művei, ma már elkorcsosultak vagy eltűntek; a nagyja rejtély marad.” A Húsvét-szigetet Jacob Roggeveen holland felfedező nevezte el, aki 1722 húsvétján pillantotta meg először, és ez az apró vulkanikus sziklacsúcs a hatalmas Déli-tengerben még ma is a Föld legtávolabbi lakott helye. Közel 1000 szobra, amelyek némelyike majdnem 30 láb magas és akár 80 tonnát is nyomhat, még mindig rejtély, de a szoborépítők messze nem tűntek el. Sőt, leszármazottaik művészetet készítenek és megújítják kulturális hagyományaikat egy szigeti reneszánsz keretében.

A korai utazók számára a hatalmas, egyszerre derűsen isteni és vadul emberi kőfigurák látványa szinte minden képzeletet felülmúlt. A sziget lakossága túl kicsi, túl primitív és túl elszigetelt volt ahhoz, hogy ilyen művészi, mérnöki és munkateljesítményeket tulajdonítsanak neki. “Alig tudtuk elképzelni, hogy ezek a szigetlakók, akik semmilyen mechanikus erőhöz nem értettek, hogyan tudtak ilyen elképesztő alakzatokat létrehozni” – írta James Cook brit tengerészkapitány 1774-ben. Szabadon elmélkedett arról, hogyan emelhették fel a szobrokat, apránként, kőhalmok és állványok segítségével; és az ezt követő évszázadokban nem volt vége a találgatásoknak és a tudományos vizsgálatoknak. Cook idejére a szigetlakók sok szobrot ledöntöttek, és elhanyagolták az állva maradtakat. A Húsvét-sziget művészete azonban még mindig ott lebeg az emberi képzelet horizontján.

A mindössze 14 mérföld hosszú és 7 mérföld széles sziget több mint 2000 mérföldre van Dél-Amerika partjaitól és 1100 mérföldre a legközelebbi polinéz szomszédjától, a Pitcairn-szigettől, ahol a 19. században a HMS Bounty zendülői bujkáltak. A trópusi éghajlathoz túlságosan messze délen, korallzátonyok és tökéletes strandok híján, állandó szelek és szezonális felhőszakadások által sújtott Húsvét-sziget mégis vad szépségű – a geológia és a művészet, a vulkáni kúpok és lávafolyamok, meredek sziklák és sziklás öblök keveréke. Megalitikus szobrai még a tájnál is impozánsabbak, de a sziget művészetének gazdag hagyománya van a kőnél kevésbé szilárd formákban is – fában és kéregruhában, zsinórokban és tollakban, dalokban és táncokban, valamint a rongorongo nevű képírás elveszett formájában, amely minden megfejtési kísérletet meghiúsított. Az örökletes főnökök, papok, klánok és szakosodott kézművesek céheinek társadalma 1000 éven át elszigetelten élt.

A történelem éppúgy, mint a művészet, egyedülállóvá tette ezt a szigetet. De a történelem felgöngyölítésére tett kísérletek számos értelmezést és érvet eredményeztek. A misszionárius anekdotái, a régész ásója, az antropológus szájhagyományai és a csontokkal teli dobozok mind felfedtek valamit a sziget történetéből. De korántsem mindent. Mikor érkeztek az első emberek? Honnan jöttek? Miért faragtak ilyen hatalmas szobrokat? Hogyan mozgatták és emelték fel őket az emelvényekre? Évszázadok múltán miért döntötték le ezeket a bálványokat? Az ilyen kérdésekre újra és újra választ kaptak, de a válaszok folyamatosan változnak.

Az elmúlt évtizedekben a régészek bizonyítékokat gyűjtöttek össze arra vonatkozóan, hogy az első telepesek egy másik polinéz szigetről érkeztek, de abban nem tudnak megegyezni, hogy melyikről. A becslések arról, hogy az emberek mikor érkeztek először a szigetre, ugyanilyen változatosak: a Kr. u. 1. századtól a Kr. u. 6. századig terjednek. És hogy hogyan találták meg a helyet, szándékosan vagy véletlenül, az még egy megoldatlan kérdés.

Egyek szerint az első évezred navigátorai a modern precíziós műszerek nélkül soha nem tudtak volna ilyen hatalmas távolságokat megcélozni. Mások azt állítják, hogy a korai polinéziaiak a világ legképzettebb tengerészei közé tartoztak – az éjszakai égbolt és az óceáni áramlatok mesterei voltak. Egy régészeti csillagász szerint az ősi égbolton egy új szupernóva mutathatta az utat. De vajon tudták-e az utazók, hogy a sziget egyáltalán ott van? Erre a tudománynak nincs válasza. A szigetlakók azonban igen.

Benedicto Tuki magas, 65 éves fafaragó mester és az ősi tudás őrzője volt, amikor találkoztam vele. (Tuki azóta meghalt.) Szúrós szemei mélyen ráncos, mahagóni színű arcában ültek. Úgy mutatkozott be, mint a sziget első királyának, Hotu Matu’a-nak a leszármazottja, aki, mint mondta, a Marquesas-szigetek egyik Hiva nevű szigetéről hozta az eredeti telepeseket. Azt állította, hogy a nagyanyja volt a sziget utolsó királynője. Aznap mesélt nekem Hotu Matu’a-ról, mondta, de csak a sziget közepéről, az Ahu Akivi nevű, hét óriás szoborral díszített emelvényről. Ott tudta elmesélni a történetet a megfelelő módon.”

Tuki anyanyelvén a szigetet – akárcsak az embereket és a nyelvet – Rapa Nuinak hívják. Az emelvényeket ahunak, a rajtuk ülő szobrokat pedig moai-nak (ejtsd: mo-eye) nevezik. Ahogy a dzsipünk egy göröngyös földúton haladt, a hét moai feltűnt a szemünk előtt. Arcuk atyai, mindentudó és emberien emberi volt. Tuki szerint ez a hét nem úgy vigyáz a földre, mint azok a szobrok, amelyek háttal állnak a tengernek. Ezek a szigeten túlra, az óceánon túlra, nyugatra néztek, és emlékeztek arra, hogy honnan jöttek. Amikor Hotu Matu’a megérkezett a szigetre, tette hozzá Tuki, hét különböző fajt hozott magával, amelyekből Rapa Nui hét törzse lett. Ezek a moai-k a Marquesas-szigetekről származó eredeti ősöket és a többi polinéz sziget királyait jelképezik. Tuki maga is a távolba nézett, miközben a nevüket skandálta. “Ez nincs leírva” – mondta. “A nagymamám mesélte el, mielőtt meghalt.” Az övé volt a 68. generáció, tette hozzá, Hotu Matu’a óta.

Az otthoni harcok miatt, folytatta Tuki, Hotu Matu’a főnök összegyűjtötte követőit egy új földre való utazásra. Tetoválója és papja, Hau Maka álmában átrepült az óceánon, és látta Rapa Nuit és annak helyét, amit részletesen leírt. Hotu Matu’a és sógora hosszú, dupla kenukban indultak útnak, megrakodva emberekkel, élelemmel, vízzel, növénycsemetékkel és állatokkal. Két hónapos utazás után behajóztak az Anakena-öbölbe, amely pontosan olyan volt, ahogy a tetováló leírta.

Máskor, mondja Cristián Arévalo Pakarati, egy szigeti művész, aki számos régésszel dolgozott együtt, a régi történetek ugyanannyi igazságot tartalmaznak, mint bármi, amit a tudósok feltárnak. Ezt mondja nekem, miközben felmászunk a Rano Raraku nevű vulkán kúpján a kőbányához, ahol egykor a nagy moai-kat faragták. A meredek ösvény a moaiak elképesztő tájain kanyarog, amelyek ferdén és rendezetlenül állnak, sokan nyakig eltemetve, mások arccal lefelé dőlve a lejtőn, nyilvánvalóan itt hagyták őket, mielőtt valaha is elmozdították volna őket. Pakarati eltörpül egy kőfej mellett, amikor megáll, hogy nekitámaszkodjon. “Nehéz elképzelni – mondja -, mit érezhettek a faragók, amikor azt mondták nekik, hogy hagyják abba a munkát. Évszázadokon át faragták itt ezeket a szobrokat, mígnem egy nap megjelenik a főnök, és azt mondja nekik, hogy hagyják abba, menjenek haza, mert nincs több étel, háború van, és már senki sem hisz a szoborrendszerben!”. Pakarati erősen azonosul elődeivel; Jo Anne Van Tilburggal, a Los Angeles-i Kaliforniai Egyetem régészével együttműködve hosszú éveken át készített rajzokat és méréseket a sziget összes moájáról. (Ő és Van Tilburg közösen hozták létre az új Galería Mana-t, amelynek célja a hagyományos kézművesség bemutatása és fenntartása a szigeten.)

Most, amikor Pakarati és én bemászunk magába a kőfejtőbe, megmutatja, hol készültek a faragások.A kolosszális alakok a befejezés minden szakaszában vannak, a hátukon fekszenek, egyfajta kőből készült hajógerinccel, amely az alapkőzethez rögzíti őket. A lapilli tufa nevű puha kőből, tömörített vulkáni hamuból faragták, több alak fekszik egymás mellett egy fülkében. “Ezek az emberek teljes mértékben uralták a követ” – mondja Pakarati a faragókról. “El tudták vinni a szobrokat innen a 15 kilométerre lévő Tahaiba anélkül, hogy eltörött volna az orruk, az ajkuk, az ujjaik vagy bármi más.” Aztán rámutat néhány törött fejre és testre a lenti lejtőn, és felnevet. “Nyilvánvalóan a balesetek megengedettek voltak.”

Amikor egy szobor már majdnem kész volt, a faragók lyukakat fúrtak a gerincen, hogy kitörjék az alapkőzetből, majd lecsúsztatták a lejtőn egy nagy lyukba, ahol felállíthatták, hogy befejezzék a hátulját. A szemgödröket akkor faragták ki, amikor a szobor már az ahuján állt, és a szertartások során fehér korall- és obszidiánszemeket helyeztek bele, hogy felébresszék a moai erejét. Egyes esetekben a szobrokat hatalmas hengeres kalapokkal vagy vörös koriából, egy másik vulkáni kőből készült csúcscsomókkal díszítették. De előbb egy szobrot át kellett vinni a sziget közel 300 ahujához vezető utak egyikén. Hogy ez hogyan történt, az máig vita tárgyát képezi. A Rapa Nui legendák szerint a moai egy főnök vagy pap segítségével “sétált”, aki manával, azaz természetfeletti erővel rendelkezett. A régészek más módszereket is javasoltak a szobrok mozgatására, rönkhengerek, szánkók és kötelek különböző kombinációit használva.

A sziget múltjának tényeinek tisztázása egyik rejtélyt a másik után vezette a kutatókat – az emlékművek jelentésétől kezdve a háborúk kitörésének és az ezeréves béke utáni kulturális összeomlásnak az okaiig. A szájhagyományon kívül nincsenek történelmi feljegyzések az első európai hajók megérkezése előtt. A számos tudományágból származó bizonyítékok, mint például a csontok és fegyverek feltárása, a megkövesedett növényzet tanulmányozása, valamint a szobrok és a sziklarajzok stilisztikai változásainak elemzése azonban lehetővé teszi egy durva történelmi vázlat felrajzolását: a szigeten letelepedő emberek a szigetet fákkal borítottnak találták, ami értékes erőforrás volt a kenuk készítéséhez, és végül hasznos volt a moai-ok szállításához. Növényeket és állatokat hoztak magukkal, hogy élelmet biztosítsanak, bár az egyedüli állatok, amelyek túlélték, csirkék és apró polinéz patkányok voltak. Az elszigetelten fejlődő művészeti hagyományok a főnökök, papok és arisztokrata soraik díszeinek gazdag képi világát hozták létre. Az alacsonyabb kasztú törzsekből származó sok szigetlakó pedig fafaragó, búvár, kenuépítő vagy más kézműves céhek tagjaként ért el rangot. Georgia Lee régész, aki hat évet töltött a sziget petroglifáinak dokumentálásával, ugyanolyan figyelemre méltónak találja őket, mint a moai-kat. “Nincs ehhez fogható Polinéziában” – mondja erről a sziklarajzról. “A méret, a terjedelem, a minták és a kivitelezés szépsége rendkívüli.”

A sziget történelmének egy bizonyos pontján, amikor mind a művészet, mind a népesség növekedett, a sziget erőforrásai túlterheltek. Túl sok fát vágtak ki. “Fák nélkül nincsenek kenuk” – mondja Pakarati. “Kenuk nélkül nincs hal, így azt hiszem, az emberek már akkor éheztek, amikor ezeket a szobrokat faragták. A korai moai-k vékonyabbak voltak, de ezeknek az utolsó szobroknak nagy, ívelt hasuk van. Amit a bálványaidban tükrözöl, az egy eszménykép, így amikor mindenki éhes, akkor kövérré és nagyra csinálod őket.” Amikor a szigetlakók kifogytak az erőforrásokból, Pakarati feltételezése szerint, ledobták a bálványaikat, és elkezdték egymást gyilkolni.

Néhány régész egy sok obszidián lándzsahegyet tartalmazó altalajrétegre mutat rá, mint a hirtelen háborúskodás jelére. A szigetlakók szerint a vérengzés mellett valószínűleg kannibalizmus is volt, és úgy tűnik, emiatt nem tartják kevesebbre őseiket. Douglas Owsley, a Smithsonian törvényszéki antropológus, aki a szigetről származó mintegy 600 személy csontjait tanulmányozta, számos traumára utaló jelet talált, például az arcot és a fejet ért ütéseket. De szerinte ezek a sérülések csak alkalmanként vezettek halálhoz. Mindenesetre a húszezresre nőtt népesség legfeljebb néhány ezerre csökkent, amikor az első európai hajók kapitányai a 18. század elején megszámolták őket. A következő 150 év során az európai és amerikai tengerészek, francia kereskedők és misszionáriusok, perui rabszolgafosztogatók, chilei imperialisták és skót farmerek (akik juhokat telepítettek be, és a bennszülötteket elüldözték a földről, egyetlen kis faluba kerítve őket) látogatásával a Rapa Nui népe szinte teljesen elpusztult. 1877-re már csak 110 őslakos maradt a szigeten.

Bár a lakosság száma a 20. században folyamatosan emelkedett, a sziget őslakosai még mindig nem birtokolják a földjüket. A chilei kormány 1888-ban birtokba vette a Húsvét-szigetet, 1935-ben pedig nemzeti parkká nyilvánította, hogy megőrizze a több ezer régészeti lelőhelyet. (Van Tilburg régész becslése szerint akár 20 00o lelőhely is lehet a szigeten). Ma mintegy 2000 bennszülött és körülbelül ugyanennyi chilei zsúfolódik össze a sziget egyetlen falujában, Hanga Roa-ban és annak külterületén. A chilei kormány egyre nagyobb nyomás alatt visszaad néhány tanyát az őslakos családoknak, ami egyes régészeket riaszt és heves vitákat vált ki. De bár a Rapa Nui nép nagyrészt továbbra is jogfosztott, a múlt árnyékából újra előbukkantak, visszaszerezve és újra feltalálva ősi művészetüket és kultúrájukat.

A megújulásnak Andreas Pakarati, akit Pandának hívnak, egy kis fa moai-t farag az udvarán. “100 év óta én vagyok az első hivatásos tetováló a szigeten” – mondja, lágy szeme villog a fekete barettje alatt. Panda érdeklődését tizenévesen egy könyvben látott képek keltették fel, és Hawaii és más polinéz szigetek tetoválóművészei tanították meg neki a technikájukat. A legtöbb mintáját a Rapa Nui sziklarajzokból és Georgia Lee 1992-ben megjelent, a kőzetrajzokról szóló könyvéből vette. “Most – mondja Panda – a tetoválás újjászületik.”

Panda generációjának más művészei is új életet lehelnek a régi művészetbe. Cristián Silva kis műtermében, amely egyben lakótér is, a falakat polinéz harcosokat és tetovált arcokat ábrázoló nagy vásznakkal szegélyezve, Rapa Nui témákat fest a maga kavargó szürrealizmusával. “Azért festek, mert értékelem a kultúrámat” – mondja. “A moaiak menők, és úgy érzem, kötődöm az ősi dolgokhoz. Ezen a szigeten nem lehet ettől elmenekülni! De nem másolom őket. Megpróbálok más nézőpontot találni.”

A Kari Kari társulat táncosai és zenészei, akik bennszülött énekeket kiabálnak és úgy ringatóznak, mint a pálmák a szélben, a megújulás legmarkánsabb szimbólumai közé tartoznak. “Megpróbáljuk életben tartani a kultúrát” – mondja Jimmy Araki, az egyik zenész. “Megpróbáljuk visszaszerezni az összes ősi dolgunkat, és újra összerakni, és egy új felemelkedést adni neki.” A 22 éves Carolina Edwards táncosnő egy élénkpiros terepjárón ülve érkezik a próbára, majd néhány kisteherautó mögé bújik az egyik óriás szoborra néző dombon, és pillanatokkal később a Rapa Nui nők ősi ruhájában, a tapából, azaz kéregből készült bikiniben bukkan elő. “Amikor kicsi voltam, tokerau-nak hívtak, ami azt jelenti, hogy szél, mert sokat futottam, és kiugrottam a fákról” – mondja nevetve. “A szigetlakók többsége gitározik és tud táncolni. A zenével együtt születtünk.”

De néhány tudós és néhány szigetlakó szerint az új formáknak kevesebb közük van az ősi kultúrához, mint a mai turistadollárokhoz. “Ami most van, az újra feltalálás” – mondja Sergio Rapu Rapa Nui régész, a sziget egykori kormányzója. “De a kultúrában élők nem szeretik azt mondani, hogy újra feltaláljuk. Ezért azt kell mondanod, hogy ‘OK, ez a Rapa Nui kultúra’. Ez egy szükségszerűség. Az emberek hiányt éreznek abból, amit elvesztettek.”

Még a legrégebbi és leghagyományosabb kézművesek, mint Benedicto Tuki, is egyetértenek abban, hogy a turisták nélkülözhetetlen támogatást nyújtanak a kultúrájuknak – de amikor beszélgettünk, ragaszkodott ahhoz, hogy a kultúra sértetlen, hogy a dalok és a készségek az ősi tudást a jelenbe viszik. Grant McCall, az ausztráliai Új-Dél-Walesi Egyetem antropológusa egyetért ezzel. Amikor megkérdezem McCallt, aki 1968 óta jegyzi fel a szigeti családok genealógiáját, hogy miként öröklődhet egy kultúra mindössze 110 emberen keresztül, megrántja kócos szőke bajuszát. “Nos, csak két ember kell hozzá” – mondja – “valaki, aki beszél, és valaki, aki figyel.”

Mivel sok család földigénye az ősi határok feltételezett ismeretén alapul, az érv aligha akadémikus. Claudio Cristino chilei régész, aki 25 évet töltött a sziget kincseinek dokumentálásával és helyreállításával, drámai módon fogalmazza meg a vitát. “Vannak őslakosok a szigeten és az egész világon, akik a múltat arra használják, hogy visszaszerezzék identitásukat, földjüket és hatalmukat” – mondja. A Santiagóban, a Chilei Egyetemen lévő irodájában ülve nem túl derűlátó. “Tudósként a fél életemet ott töltöttem. Ez az én szigetem! És az emberek már most is irtják a földet és felszántják a mezőgazdaság számára, lerombolják a régészeti lelőhelyeket. A szobrok mögött ott vannak az emberek az álmaikkal, az igényeikkel, hogy fejlesszék a szigetet. Mi, tudósok vagyunk ezért felelősek? A kérdés az, hogy kié a múlt?” Valóban kié? Hanga Roa korábbi polgármestere, Petero Edmunds, aki Rapa Nui, ellenzi a chilei kormány földosztási terveit. Azt szeretné, ha az egész park visszakerülne a Rapa Nui ellenőrzése alá, hogy érintetlenül maradjon. “De nem hallgatnak ránk” – mondja. “A fülükbe dugják az ujjukat.” És ki vigyázzon rá? “A Rapa Nui népe, akik ezer éve vigyáznak rá” – válaszolja. Elgondolkodóvá válik. “A moaiak nem hallgatnak” – mondja. “Beszélnek. Ők az őseink által kőből alkotott példa valamire, ami bennünk van, és amit mi szellemnek hívunk. A világnak tudnia kell, hogy ez a szellem él.”

UPDATE: A brit Telegraph szerint két brit tudós új kutatást tárt fel, amely választ ad arra a rejtélyre, hogy miért koronázza meg néhány megalitot vörös kőből faragott kalap.

Colin Richards a Manchesteri Egyetemről és Sue Hamilton a University College Londonról visszavezetett egy évszázados utat, amely egy ősi kőbányához vezet, ahol a sziget lakói vörös vulkáni habkövet bányásztak. Úgy vélik, hogy a kalapok először 1200 és 1300 között jelentek meg megkülönböztető jellegzetességként, abban az időszakban, amikor a sziget merengő, titokzatos szobrai a korábbinál nagyobb méretben, több tonnát nyomva készültek. A kalapok a brit szakértők elmélete szerint copfot vagy csúcscsomót ábrázolhatnak, olyan stílusokat, amelyeket akkoriban az uralomért folytatott epikus küzdelemben részt vevő törzsfők viselhettek. “A törzsfőnöki társadalom – mondja Hamilton – erősen versengő volt, és azt feltételezik, hogy annyira versengtek, hogy túllépték az erőforrásaikat.”

.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.