Posztmodernizmus: egy mozgalom születésének 10 kulcsmomentuma
1992: A történelem vége
Francis Fukuyama megjelentette A történelem vége című könyvét: “Lehet, hogy nem csupán a hidegháború végének vagy a háború utáni történelem egy bizonyos korszakának elmúlásának vagyunk tanúi, hanem a történelem mint olyan végének… Vagyis az emberiség ideológiai evolúciójának végpontjának és a nyugati liberális demokrácia mint az emberi kormányzás végső formájának egyetemessé válásának.” Úgy érvelt, hogy nem lehetnek nagyszabású háborúk az alapvető értékekért, mivel “minden korábbi ellentmondás feloldódik és minden emberi szükséglet kielégül”. Talán észrevették, hogy minden vezető részletben tévedett, de nem baj: gondolkodása beleillett az uralkodó posztmodern hangulatba. Ha a nyugat győzött, ha semmiért sem érdemes harcolni, ha minden érték relatív és örökkévaló, akkor nem maradt más hátra, mint hogy az emberek ostobán válogassanak a fogyasztási javak között, amelyek elhanyagolható mértékben járulnak hozzá a boldogulásunkhoz, amíg a fajunk tisztességesen meg nem teszi a magáét.
2001: Az Apple bemutatja az iPodot
Az iPod megszületett, és a digitális kultúra – amely nem szinkron és nem szinonim a posztmodern kultúrával, de valamiképpen rokon – megkapta ur-fetisiszta tárgyát. A digitális technológia felgyorsította és lehetővé tette az egyének számára, hogy a médiakörnyezet minden aspektusát manipulálják. A digitális világban a fogyasztó megtehette azt, amit addig a kulturális termelők: lehetett a saját DJ-je, fotósa, filmkészítője. Sőt, azt is megtehetted, amit az Ember szerint nem szabadott volna: mintázhattál, pastiche-olhattál, kivághattad és beilleszthetted mások munkáját, átvehetted az eredményt, és sajátodnak adhattad ki.
2002: Dr Evil felkarolja a hip-hopot
Az Austin Powers in Goldmember című filmben Mike Myers egyik karaktere, egy Dr Evil nevű belga bűnöző lángelme egy hip-hop klip paródiáját adta elő. A “bruges-i haveroknak” ment ki, de ez most nem fontos. Ami a mi céljaink szempontjából fontos, az az, hogy Jay-Z Hard Knock Life című dalát pasztorizálta, ami maga is az Annie című musical egyik dallamának parodisztikus idézete.
Dr Evil beavatkozása itt tipizálta a posztmodern kultúrát: ironikus, tudálékos, egy olyan forrásból idéz, amely már egy másik forrásból idézett, és – talán ez a lényeg – ezzel ravaszul csomagot csinált egy olyan filmfranchise-nak, amely, ha egy pillanatra komolyan vehetjük, tényleg nem indokolta a harmadik kiruccanást. Az ilyen “bricolage”, ahogy Lyotard mondaná (azaz a váratlan korszakokból és forrásokból származó tárgyak darabkáiból való összeállítása), kulcsfontosságú volt a hip-hop kultúra Myers által pasztiched. A hip-hop kultúra pedig, amely a posztmodernizmus ironikusan fogadott gyermeke, mindenütt jelen van – ruhák, graffiti, költészet, tánc, a te iPodod, az én iPodom, mindenki iPodja. Mindenhol, kivéve a Classic FM-en, mert a Classic FM nem így működik.
Aztán a dolgok eldurvultak. Posztmodern csúnya. A gyártók dühös szövegeket küldtek a fogyasztóknak, hogy érvényt szerezzenek a szellemi tőkéhez fűződő jogaiknak. A fogyasztók tréfásan visszaküldtek egy linket Roland Barthes A szerző halála című korszakalkotó esszéjének online változatára. A gyártók ekkor letették a BlackBerryt, és az ügyvédjükhöz nyúltak. Tavaly például az EMI szerzői jogi keresetet nyújtott be, amelyben ragaszkodott ahhoz, hogy a YouTube távolítsa el a Newport State of Mind című videót, Jay-Z és Alicia Keys elviselhetetlenül bombasztikus, a polgári büszkeséget kifejező Empire State of Mind című csodálatos pasztellfilmjét. A kései kapitalizmusnak nem igazán tetszett a posztmodern iránya, és a posztmodern nem küldött többé karácsonyi üdvözlőlapot a kései kapitalizmusnak.
2011:
Múlt héten a Covent Gardenben láttam egy feliratot az egyik kirakatban. “Hamarosan érkezik egy pop-up bolt”. Jaj, gondoltam affektálatlan posztmodern iróniával, még több pop-up cucc. De várjunk csak. Nem az volt a pop-up dolgok (színházak, boltok és a régi időkben a könyvek) lényege, hogy nem kellett várni arra, hogy felbukkanjanak? Egyszer csak felbukkantak, aztán eltűntek? Ez a jel posztmodern irónia volt? Vagy, ami általában megtörténik, egy lehangoló késő kapitalista vállalkozás reklámja, amely egy évvel azután, hogy divatba jött, kisajátít egy funky-hangzású ötletet, és megsemmisíti annak létjogosultságát, a közelmúlt posztmodern kultúrájában oly gyakori komor módon? Biztosan az utóbbi volt.
A jövő
Mi következik ezután? David Byrne a V&A katalógusban azt állítja, hogy a posztmodernizmus fénykorában “bármit lehetett keverni és összeilleszteni – vagy pépesíteni, ahogy ma mondják -, és bármit szabad játék volt az inspiráció. Nekem úgy tűnt, hogy ez így is van rendjén. A szabadság íze. Legalábbis én így fogtam fel, bár lehetett látni, hogy egy újabb szabálykönyvet írnak, még akkor is, amikor azt próbáltuk mondani: “Nincs több átkozott szabálykönyv!”. Nemsokára, egyesek szerint, létezett egy posztmodern szabálykönyv. Ideje továbblépni.” Nem kétséges. De mit jelenthet a poszt-posztmodernizmus?
Posztmodernizmus: Style and Subversion 1970-1990 című kiállítása a Victoria & Albert Museumban, Cromwell Road, London SW7, szeptember 24-től 2012. január 15-ig tekinthető meg.
– Ezt a cikket 2011. szeptember 21-én módosítottuk. Az eredeti szerint Jay-Z és Alicia Keys dala a New York State of Mind. Ezt kijavítottuk.
– A Guardian Extra tagjai 2 az 1 ellenében kapnak teljes árú jegyet a kiállításra. Az ajánlat október 31-ig tart.
- Művészet és design
- V&A
- Múzeumok
- Features
- Megosztás a Facebookon
- Megosztás a Twitteren
- Megosztás e-mailben
- Megosztás a LinkedInen
- Megosztás a Pinteresten
- Megosztás a WhatsAppon
- Megosztás a Messengeren