Sétáló basszus-vonalak

Bevezetés

A basszus-vonal egy basszusban (mély hangú hangszerrel, például zongorával, nagybőgővel, elektromos basszussal, tubával stb.) játszott dallamvonal. A sétáló basszus-vonal pedig negyedhangok folyamatos sorozata, amelyet általában ütemenként játszanak (4/4-es ütemben ütemenként 4 hangot).

Sétáló basszus-vonal

A sétáló basszus-vonal célja az akkordmenet felvázolása, de egy érdekes dallamvonallal, amely ellendallamot biztosít (mint fentebb). A jazzben a basszusvonalak általában nem lehetnek túlságosan ismétlődőek (kivéve, ha szándékosan vampot játszol – mint a bluesban vagy a boogie-woogie-ban).

A sétáló basszusvonalakat széles körben használják:

  • Lépésenkénti mozgás
    • A diatonikus skála felfelé vagy lefelé járása
    • A kromatikus skála felfelé vagy lefelé járása
  • Arpeggiók
  • Kromatikus közelítő hangok (egy félhanggal feljebb vagy lejjebb lévő hangok). a célhangodtól) & egyéb átmenő hangok
  • Oktávugrások
  • 5-ös ugrások
  • ismételt hangok (ugyanazt a hangot kétszer játszod)
  • Intervallum kihagyások általában valamilyen mintát követve

Sétáló basszusok-A vonalaknak az akkordmenetet kell körvonalazniuk és támogatniuk az akkord gyökerét vagy 5. (és esetenként 3.) hangját megcélozva. Bizonyos értelemben ez az ellentéte az improvizációnak, ahol a 3. és a 7. (vezérhangok) a legfontosabb hangok. A walking bass-vonalakban a gyökér és az 5. a legfontosabb hangok, mivel ezek hangsúlyozzák ki igazán az egyes akkordok tonalitását.

A basszus-vonal harmonikailag legfontosabb ütemei pedig az 1. és a 3. ütem (4/4-es ütemben), mivel az akkordok általában ekkor változnak. Az ütem 1. vagy 3. ütemeiben az akkord gyökerét vagy 5. ütemét akarod megcélozni, különösen, ha az akkord változik. Ez azért érdekes, mert a jazzben általában van egy backbeat (azaz a 2. & 4. ütem hangsúlyozása).

Néhány általános walking bass-line tipp:

  • A basszusvonal legfontosabb hangjai a gyökér & 5., míg a basszus hang fölötti akkord (felső szerkezet) a 3. & 7. hangot hangsúlyozza (vezérhangok).
  • A gyökhangot minden ütem 1. ütemén célozzuk meg (legalábbis kezdetben, mivel ez egy erős hangzású basszusvonalat hoz létre, amely világosan körvonalazza az akkordmenetet. A basszusvonal implikálja az akkordokat, amikor ezt csinálod. Ezután lehet kalandosabbá válni.)
  • A 4. ütemben használj vezető hangokat, mielőtt a következő akkordra lépnél. Tegyük fel, hogy a CMaj7 alaphangját akarjuk megcélozni, akkor a következő vezetőhangokat használhatjuk:
    • Kromatikus (D♭ a C-re)
    • Diatonikus (D a C-re)
    • 5th/Domináns (G a C-re)
    • Kerülj a hangra (D♭ a B-re a C-re)
  • Keep it movin’ and mix it up. Győződj meg róla, hogy váltogatod az irányokat (fel és le), váltogatod a mintákat (lépések és kihagyások – így nem csak skálának vagy arpeggiónak hangzik), diatonikus és kromatikus – mindeközben megtartva egy erős “négyes érzést”.

Az érdekesség és változatosság hozzáadásához, akkor is:

  • Játsszon staccato vagy legato
  • Játsszon lengő nyolcadokkal (negyedhangok helyett)
  • Adjon hozzá díszítéseket, mint például kitöltések és grace notes
  • Játsszon egyszerre több hangot (kettősfogások)
  • Használjon pedálpontot (lásd alább)

Például, vegyünk egy II-V-I-t C-ben, és hozzunk létre egy sétáló basszusvonalat:

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.