アレステッド・デヴェロップメント、シーズン 5 の悲しい終わりで自らの遺産を台無しに

Arrested Development の第 5 シーズンは、必ずしもその最後のシーズンである必要はない。 2000年代に最も愛され、影響を与えたシットコムの1つは、過去に2度、死(または死にかけ)から戻ってきた。最初は、FOXが番組をキャンセルしてから7年後の2013年にNetflixが新しいエピソードを放映したとき、そして2018年には、クリエイターのミッチェル・ハーウィッツが、より野心的で実験的だった第4シーズンに失望した多くのファンを満足させようと思って、忙しいキャストたちを再び招集してから再びだ。 シーズン5の最初の8つのエピソードは、昨年5月にNetflixに到着しました。 最後の8話は今週金曜日にストリーミングサービスに登場する。 このような状況下において、本作がどのような位置づけにあるのか、また、そのような位置づけにあるのか。 この時点で、Arrested Development が終わったと思わない人がそこにいるのだろうか?

結局、シーズン 5 の前半は昨年ドサッと着地し、驚くほど小さな話題を生み出したが、番組のスター、ジェフリー・タンバーの不安定なセット上の行動から恥ずかしい公共の論争をした、厄介なニューヨークタイムズのキャストインタビューによって生み出されたひどい宣伝は別だった。 このインタビューは、エミー賞を受賞したアマゾンのドラマ「トランスペアレント」が、タンバーが番組内で同僚に行ったセクハラ疑惑を調査した結果、タンバーとの関係を絶ったすぐ後に行われた。 アレステッド・デベロプメント」の出演者の中には、同僚の周りに結集する準備ができていた人もいましたが……全員がそうだったわけではありません。 それは問題でしょう。 さらに大きな問題は、最後の8つのエピソードからして、この番組は続ける価値がないということだ。 昨年の8つのエピソードは素晴らしいものではありませんでしたが、ひどいものでもありませんでした。 しかし、シーズン5の後半は基本的に同じストーリーを展開しており、その多くは評価の低かったシーズン4で始まったものだ。 しかし、これらのエピソードがなぜそんなに痛々しく、退屈なほど面白くないのか、明白な理由はありません。

前のシーズンと同様に、シーズン5の後半は、小ネタやギャグが多すぎて、挙げきれません。 メインストーリーは3つ。 このような状況下において、本作品は、”崖っぷち “である。 息子のマイケルは、ジョージ・マイケルの詐欺的なプライバシー・ソフトウェア会社「Fakeblock」を支援することで、家財と実の息子ジョージ・マイケルとの関係の両方を救おうとする。 そしてマイケルの弟バスターは、長年の家族の友人ルシール2.

を含む行方不明者事件での起訴を免れようとするのです。 ブルース三兄弟のゴブは、マジックのキャリアを積むために自分がゲイであると言うべきかどうか、いまだに迷っている。 義弟のトビアスは相変わらずホームレスで仕事もなく、気まぐれな俳優たち(そのうちのひとりは息子)と一緒に食事と避難所を探している。 Tobiasの娘Maebyは、高級老人ホームの施設を利用するため、まだ老婦人を装っている。 このような、絡み合った不条理な物語には、2つの役割があるのです。 2003年秋にフォックスでデビューして以来、「逮捕しちゃうぞ」は上流階級の特権を痛烈に風刺し、ブルース一家を自己中心的で自信過剰、資格のないおバカさんとして描き、極めて緩い道徳規範と、自分を金持ちで重要人物として掲げる人々へのアメリカ社会の敬意によって、これまで生き残ってきたのです。 つまり、この番組は、トランプ一家が政治的権力にのし上がるずっと前から、トランプ的傲慢さのパロディだったのだ

Photo: Saeed Adyani / Netflix

Arrested Developmentのこの要素は、今でもほとんど機能している。 しかし、この番組は、その内容だけでなく、ハーウィッツと彼のクリエイティブ・チームがどのようにストーリーをまとめたかによって、オリジナルのランで批評家のお気に入りやカルト的な人気者になったのである。 シンプソンズ、マッドマガジン、ウェス・アンダーソンの映画からインスピレーションを得て、初期の「アレステッド・デヴェロップメント」は、視覚的にも聴覚的にも驚嘆すべきものであり、視覚的ギャグ、駄洒落、二枚舌、コールバック、ドタバタ劇が画面時間のほぼ毎秒を埋めていました。 努力不足というわけではありませんが、理解してください。 アレステッド・デヴェロップメント」は、依然としてマニアックで奇抜であることを目指しています。 しかし、老いたアスリートが力を失うように、ハーウィッツと彼のキャストとクルーは、そのスピードと激しさを失ってしまったようだ。

こうしたすべての病気の根源は、この番組の評判の悪い第4シーズンにあるのかもしれない。 Netflix がハーウィッツに「アレステッド・デヴェロップメント」を復活させるチャンスを与えたとき、彼は、解決しがたいスケジュールの矛盾を抱えたキャストに直面しました。 そこで彼はフォーマットを完全に見直し、オリジナル・シーズンの複雑で広大なプロットを捨てて、より集中した、キャラクター主導のエピソードを採用し、それぞれが大きな物語モザイクのタイルとして機能するようにしたのだ。 Saeed Adyani/Netflix

その結果は、ヒットとミスの繰り返しでした。 その中には、「アレステッド・デベロプメント」の全作品の中で最も面白いエピソード(「コロニー崩壊」、「オフ・ザ・フック」)もある。 しかし、そのようなことはない。 いずれにせよ、ハーウィッツは相変わらず類まれな洗練されたシチュエーションを提供しているが、このシーズンを擁護する多くの人々でさえ、これは同じ番組ではないと指摘している。 そこでハーウィッツは、まずシーズン4のエピソードをより馴染みやすい「アレステッド・デベロプメント」の形に再編成し、さらにそのプロジェクトに続いて、第5シーズンで「普通」に戻るはずだったものを、昔の魔法を取り戻そうとした–今にして思えば、あまりにも懸命になりすぎたのだ。 しかし、この最終8話(と、それ以前の8話)は、まだ違和感がある。 出演者の共有シーンが増えたとはいえ、出演者の他の仕事の合間にその場しのぎで作ったようなエピソードである。 また、”崖の上のポニョ “のように、”崖の上のポニョ “のように、”崖の上のポニョ “のように、”崖の上のポニョ “のように、”崖の上のポニョ “のように、”崖の上のポニョ “のように、”崖の上のポニョ “のように。 各エピソードに1つか2つ、名言となる面白いセリフや記憶に残る奇抜なアイディアがある。 (また、”ギルティガイズ “と呼ばれる豪華な弁護士チームが登場する。 その見返りは、ファン自身が体験するのが一番だ)。 シーズン5前半のMVPは、マイケル・セラとアリア・ショーキャット。 この2人は、素材があまり良くないときでも、見る者を楽しませてくれる。

Photo: Saeed Adyani/Netflix

しかし、ここに欠けているのは、気が滅入るほど、目的意識である。 最も尊敬され、成功したプロデューサーやライターでさえ、テレビ番組を作る機会はそれほど多くありません。 優秀な人たちは、どんな手段でも最大限に活用し、心に浮かんだテーマやアイデアや感情を詰め込む方法を見つけるものです。 この「アレステッド・デベロプメント」の16話を見ると、ハーウィッツは主に「アレステッド・デベロプメント」について考えていることがわかる。おそらく、その栄光の日々について考え、どうすればそれを取り戻せるかを考えているのだろう。 この番組は常に自己言及的であった。 そのため、このような「萌え萌え」現象が起こるのである。 最近では、この流れを汲むテレビコメディーは少なくなっている。 プロデューサーであるティナ・フェイとロバート・カーロックの『30 Rock』に続く『アンブレイカブル・キミー・シュミット』でさえ、最終回を放送したばかりだ。

Arrested Development にとって、入れ子のジョークを含む、複雑なクリジョンコメディの古い公式にはまだ多少のポップさがあると証明するにはいい時期だっただろう。 その代わりに、クリエイターたちはあまりにも平坦で陳腐なものを作り出し、ファンたちはそもそもなぜこのシリーズが好きだったのかと疑問に思うかもしれない。 もしこれが「アレステッド・デベロプメント」の終わり方だとしたら、奇妙なことに、この番組はいつもと同じ点を突いて出て行っていることになる。文化機関が影響力を持ち、有名だからといって、実行者が何をしているかを知っているとは限らないのだ。

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