カラミティ・ジェーンの生涯と伝説
1877年の春、トレイルを走っていたカラミティ・ジェーンは、ワイオミングからの暴走駅馬車がシャイアン族に襲われているところに出くわします。 その馬車はシャイアン族に襲われていたのです。すぐに馬上から息もつかせぬ追跡を開始した彼女は、命知らずのスタイルで運転席に飛び乗り、すべての荷物（重要な郵便物は別として）を投げ捨て、馬をなだめ、安全なデッドウッドシティまで走り、そこで英雄の歓迎を受けることになったのです。 このエピソードは「デッドウッドステージでの救出劇」として知られ、彼女の最も有名な歴史的物語の一つであり、ミュージカル「カラミティ・ジェーン」（1953年）のオープニングシーンでも言及されている。 ハリウッドのヒット作では、騒々しく、強打するドリス・デイが、デッドウッドの舞台の保護者として、ウィンチェスターライフル、新鮮な顔の運動能力、そしてキャッチーな音楽（「Whip Crack Away！」）を装備してショットガンに乗って登場したのである。
辺境の想像上の根強い人気者として、カラミティ・ジェーンは小説家や映画製作者によって夢想された生き物で、西部劇の定番キャラクターとして要求に応じて再現されたと仮定しても許されるかも知れません。 実際、民間伝承の向こう側には、マーサ・ジェーン・カナリアという人物の物語がある。その歴史は、複雑なジェンダー・アイデンティティ、文化的表象、西部における生きた経験と作り上げられた経験の間の微妙なつながりについて語っている。 実際、デッドウッドの舞台での救出劇について、地元の新聞は、カナリアや後世の祝賀者たちが語るのとはかなり異なるストーリーを描いている。 1877年3月にこの事件を取り上げた『シャイアン・デイリーリーダー』紙は、カナリアには触れず、待ち伏せの犯人を山賊と断定し、馬の帰巣本能によって運転手のいない馬車が町に転がり込んできたと報じている。 数ヵ月後、カラミティ・ジェーンの名前は時の救世主としてではなく、悪名高い無法者の一団のメンバーとして登場し、ある目撃者は彼らの中に「男装の女」がいることを確認しました。 男性的な変装は、西部の最も有名なハイウェイウーマンたち（たとえば、パール・ハート、サリー・スカル、ローラ・ブリオン）が捕縛から逃れるためにうまく使っていましたが、カラミティ・ジェーンの場合、その服装の評判が彼女を第一容疑者にしたのです。
The story of Martha Jane Canary/Calamity Jane is a dramatic tale of opportunity and oppression, masquerade and myth-making.
The story of Martha Jane Canary/Calamity Jane is a dramatic story of opportunity and oppression, masquerade and myth-making.The story of Martha Jane Canary/Calamity Jane is a dramatic tale of opportunity and oppression, asquerade and myth-making. 19世紀後半、グレートプレーンズに鉱物のストライキ、鉄道敷設、ホームステッドブーム、領土戦争といった広範囲かつ急速な変化が起こり、カラミティ・ジェーン（ビリー・ザ・キッド、ジェシー・ジェームズ、ジェームズ・バトラー（「ワイルドビル」ヒコック）らとともに「ワイルドで毛深い」時代の西部を象徴する人物として登場する舞台となった）が登場することになった。 この時代、ミシシッピ川流域の女性たちは、ホームステッドの経営から、コインランドリー、下宿、売春宿などのサービス業での起業に至るまで、さまざまな機会を得ることができたのです。 同時に、男性化されたフロンティア文化は、ある伝記作家が「古い西部の男の道」と呼んだような場所に住む型破りな女性にとって、行動する機会を制限するものでした。 現存する写真からは、マーサ・カナリア／カラミティ・ジェーンの流動的なアイデンティティーを垣間見ることができます。彼女は、演劇的な姿勢で男装した女性の威厳と、貧しくアルコール依存症の流れ者の忌まわしい姿を行き来し、社会的に受け入れられる限界のところで存在をやりくりしていたのでした。 岩の上でくつろぐ男装の旅人、スタジオでライフルを握りしめる自信に満ちた陸軍偵察兵、ビールグラスを掲げて挨拶する悄然とした開拓者の女性、ビル・ヒコックの墓で花を手にするセピア色の喪主。「カラミティ」に散在するこれらの視覚スナップショットは千言を語ってくれる。 というより、そうであってもそうでなくてもいい。 そこには、辺境のセレブリティである彼女の周囲に渦巻く陰謀と、個人的な葛藤、物語、そしてジェンダーの可能性が見え隠れしているのである。 マーサ・ジェーン・カナリアがいかにしてカラミティ・ジェーンとなったのか、そして彼女の物語が1世紀以上にわたって次々と再生・再利用されたのか、それが『カラミティ』の主題である。 カナリーは1850年代にミズーリ州で生まれ、幼い頃に西部へやって来ました。富と繁栄を求め、鉱物資源の豊富なモンタナの土地へ向かう人々の長い行列の一部として、両親と共に陸路で旅をしました。 彼女は富と繁栄を求め、鉱物資源の豊富なモンタナの土地へ向かう人々の長い行列の一部として、幼い頃に両親と共に陸路で西部へやって来ました。 1860年代末までに孤児となり、貧困にあえぐ彼女は、鉄道や鉱山のキャンプ地、軍の駐屯地、辺境の町などを転々としながら、料理人、洗濯屋、酒場の女、娼婦などお決まりの仕事から、貨物船、探鉱者、ロバの運搬人などあまり一般的ではない仕事に手を染めたのです。 しかし、マーサ・カナリアはこの数年間で、その名を知られるようになりました。 男装、酒好き、放浪癖、口や銃を乱射することで、西部平原の荒っぽい集落ではよく知られ、地域の好奇心のような存在になった。 1876年7月、彼女がデッドウッドに到着したとき、この到着が象徴的に彼女のフロンティア・スーパースターへの登竜門となり、地元の新聞は簡潔にこう報じました。 「カラミティ・ジェーンの登場だ」。 その後数年の間に、カナリアはブラックヒルズのゴシップの対象から、全国的（そして国際的）な名声を得るに至った。 新聞、文学作品、そして一連のダイム小説（西部とその多彩な登場人物を楽しむ、安っぽくセンセーショナルなテキスト）などで、カラミティ・ジェーンは辺境の万能ヒーロー、デッドウッド・ディックのバックスキンを身につけた女傑として登場しています。
フレデリック・ジャクソン・ターナーがアメリカ歴史学会で有名な辺境論を発表した3年後、カラミティ・ジェーンは印刷物で彼女自身の聴衆に向かって演説を行った。 ターナーの1893年のエッセイ「The Significance of the Frontier in American History」は、西方への征服がアメリカ人の経験の基礎的側面であることを論証しています。 Life and Adventures of Calamity Jane, By Herself (1896)は、ミシシッピ越えの舞台での移住、定住、回復について個人的に考察したものであった。 ターナーと同様、彼女の描写は、西部という強力でダイナミックな舞台を認識し、演劇の装置としての威力を実感するところから生まれた。 カナリアが出演していたコール＆ミドルトンのダイムミュージアムショーに付随して制作されたこの短編は、辺境の目撃者が綴るスタッカートなクロニクルの一片を表現している。 西方への旅を記した多くの日記と同様に、カナリアの物語は、点在する系図から始まり、平原、川、山を横断する5ヶ月間の陸路移動の危険とスリルを爽やかに語っている。 彼女は、自分のことを「この年頃の女の子にしては、驚くほど射撃がうまく、大胆不敵な乗り手」だと言い、「興奮や冒険があるときは、いつも男たちと一緒だった」と述べている。 モンタナ州バージニアシティへの到着と両親の死について簡単に触れ、カナリアはカスター将軍のスカウトとしての仕事に焦点を当て、その間に「男装が完全に似合う」人生を発見しました。 陸軍時代には、破天荒な「女性スカウト」として名を馳せ、「平原のヒロイン、カラミティ・ジェーン」（待ち伏せで無残な姿になったイーガン大尉が言ったとされる言葉）という有名な蔑称が生まれました。 その後、物語はデッドウッドに移り、ポニーエクスプレスの騎手としての彼女の活躍、ワイルドビルを殺した犯人の逮捕、そして（当然のことながら）デッドウッドの舞台の救助に至る。 これらはすべて、後に彼女の伝説を語る上で欠かせないものとなった。 カナリアは、17年間、街から街へと流浪の旅をし、探鉱やラバ猟をした後、デッドウッドに凱旋し、その物語が人々を魅了し続ける有名人として、物語を締めくくりました。 そして、フロンティア体験の語り部としての権威を誇示しながら、謙虚なメッセージで締めくくった。 「このささやかな私の人生の物語が、読者の皆さんの興味を引くことを願って、私は昔と変わらずにここにいます。 という謙虚なメッセージで締めくくった。 マーサ・カナリーがカラミティ・ジェーンになるまでの過程は、1800年代後半に構築されつつあった辺境の有名人文化という観点から、最もよく理解されるものです。 何人もの女性旅行者やホームステーダーが、フロンティアをインクの中に熱心に書き込み、自分たちの人生の物語を、運命共同体や歴史の形成の物語と結びつけたのです。 西部開拓時代の女性に関する最も初期の学術的研究の一つである『ジェントル・テイマーズ』（1958年）の著者、ディー・ブラウンが言うように、女性移民は熱心に日記を書き、自分より大きなものの一部であるという意識とともに、自分たちの経験の日常的な詳細を記録していたのである。 しかし、彼女たちの物語は、カウボーイ、騎兵、鉱山労働者、保安官、デスペラードといった白人男性ヒーローに焦点を当てた伝統的な西方征服の物語の中で見落とされていた。 例えば、フレデリック・ジャクソン・ターナーは、アメリカの民主主義と西方への推進力を称える中で、「山越えの男たち」（筆者強調）の役割を強調している。 重要なのは、1980年代に新西部史が台頭し、より混雑し、複雑で、争いの多い絵（エリオット・ウェストの言う「より長く、より厳しい、しかしより興味深い物語」）を提示することが不可欠になって初めて、「女性の辺境」が歴史の主題として真剣に受け止められたことである。 その後、何千人もの女性たちが西部と出会い、そこを故郷とした時に得た豊富な生の証言が発掘され、それまで「ヒスランド」（スーザン・アーミテージの言葉）として現れていた地勢に活気ある「ハーストーリー」が照らし出されたのである。 この新しく刻まれたフロンティアは、家庭生活、束縛、苦難だけでなく、社会的移動、新しいアイデンティティの発明、「女性の仕事」のより柔軟な定義といった物語も明らかにした。 1900年代初頭に夫のユーウェンとともにモンタナに渡り、ポニーを飼育していたイギリス生まれの移民、エブリン・キャメロンもその一人で、すきま風を防ぐために壁を泥で塞いだり、腐った歯を垂木にかけたロープにつないで抜いたりと、家畜小屋や狩り場での日常生活を記録しています。 ある文章には、「肉体労働……これが私の関心事であり、結局のところ、これが本当に強い女性を作るものなのです」と書かれています。 仔馬を休ませ、仔牛に焼き印を押し、木を切り、馬に乗り、庭仕事をするのが好きです”。
Calamity Jane は、伝統的に男性によって占められた歴史と空間に対して女性が権威と所有権を主張するというこの物語において、特に興味をそそる人物である。 ひとつには、彼女の自伝的プロフィールが、ろうそくの明かりを頼りに毎日の生活の記録をまとめる西洋の作家のモデルには当てはまらなかったことです（Evelyn Cameronは紙が不足していることに気づき、ひとつの記入が終わると紙を裏返しにしてインクの色を変えていたそうです）。 マーサ・カナリアはどう見ても文盲で、自伝は彼女が出演したダイムミュージアムショーに付随して出版されたものである。 カナリアが酒場のカウンターやキャンプファイヤーの周りで語った話と、デッドウッドの有名なバックスキン姿の放浪者の舞台を活字にすることを依頼された文学エージェントの意向の両方から、『人生と冒険』は共同制作されたのである。 意識的に演劇的な表現で、フェミニスト劇作家のヘザー・カーヴァーが女性の自伝において「代理、見世物、観客」と呼ぶものの関連する輪郭を示したのである。 大胆に表現され、威勢のいいテンポで進む『人生と冒険』は、カラミティ・ジェーンの西方への通過儀礼を7ページに凝縮している（ちなみにターナーの論文は28ページもあった）。 これは彼女の台本であり、脚本であり（当時の逸話によれば、カナリアが酔っぱらった状態で演技をしたときに便利なメモ帳として役立った）、また来場者にショーの完璧な記念品を提供する役割も果たしていたのです。 文体の面では、フロンティア伝記映画の重要な要素である信憑性と逃避行を強調する一般的な傾向に従っており（たとえば、『バッファロー・ビル・コーディの冒険』（1904）参照）、明るく、しかし率直に語る主人公たちが歩く英雄的な地理を感じさせる、淡々としたプロフィールが好まれた。 初期の伝記作家ダンカン・エイクマン（Duncan Aikman）が指摘したように、この直接的な書き方は、真実を推し量る上で非常に重要である。「自伝が例外的に平凡で、例外的にもっともらしい場合、それを疑う理由はない」
しかしながら、大部分は、「人生と冒険」はホカニズムであり、創作と神話の創造、より正確には、1870年代からカナリアやその他の人物によって作られていたカラミティ・ジェーンの伝承を「書く」訓練である。 冒頭には、彼女の生年（1856年ではなく1852年）と姓（Cannary、つまり「n」が余分に入ったもの）という形の二つの赤いニセモノが含まれており、これらは両方とも「真実」として忠実に再現された。 自伝的な内容もかなりの部分が誤りであった。 カラミティ・ジェーンはカスターと一緒に行動したことはなく、軍のスカウトやポニーエクスプレスの運び屋をしたこともなく、ビル・ヒコックを殺した犯人を逮捕したこともない。 そのため、初期の伝記作家レナード・ジェンウェインの言葉を借りれば、彼女は「英雄的行為を行わなかった英雄」という難問を提示したのです。 彼女の名声を支えるには、確かな証拠よりも信憑性やスターとしての魅力がはるかに重要だったようだ。 伝記作家のリンダ・ジュコヴィは、「彼女の功績に関する詳細はほとんど真実ではなかったが、誰も気に留めなかった」と述べている。 重要なのはストーリーだったのです」。 歴史的な正確さについては、細かいことは気にしない。 カナリアは、どちらの意味でも、信頼できる西部劇俳優であることが証明されたのです。 彼女は1875年と1876年に軍の遠征に同行し、ノーザン・パシフィック鉄道とユニオン・パシフィック鉄道のキャンプで過ごし、ブラックヒルズの探鉱ブームに参加し、デッドウッドの形成期にはその中心人物であった。 演劇的なセンス（ジェネワインは「彼女はドラマチックな方法で、目撃者の記憶に残るようなエピソードで注目を集めた」と述べている）もあり、彼女の壮大な物語に信憑性を持たせていたのである。 カラミティ・ジェーンは辺境のヒーローのように歩き、酒場の語り部として、その話し方をよく練習していたのです。 ランダー・ワイオミング州立新聞』によれば、「彼女は自分の名前に誇りを持ち、その可能性を利用するのに十分抜け目がなかった」。この結論は、貧しい旅人の女性が、想像上の西部の英雄的神話にいかにして巻き込まれたかを説明するのに、代理、文化の共鳴、ジェンダーパフォーマンスという興味深い質問を提起するものである。
マーサ・カナリアがカラミティ・ジェーンになるまでの過程は、1800年代後半に建設中の辺境の有名人文化という観点から最も理解しやすいと私は考える。 ライフ・アンド・アドヴェンチャーズ』は、「荒々しい西部」に対する時代の憧れを表現したフロンティア・カクテルを作るために、想定された「真実」や歴史的参照と、不適合者の生活の個別の要素を混ぜ合わせたものであった。 ラピッドシティ・デイリー・ジャーナル紙が言うように、カラミティ・ジェーンは「開拓時代の堕落の中心であるチクチクしたサボテンの象徴」だったのだ。 フロンティアの目撃者としてスター的魅力を持つ彼女は、バッファロー・ビル・コディ（ラリー・マクマートリーは「最初のアメリカのスーパースター」の一人と呼ぶ）のように、教育、娯楽、愛国的会計の目的で西部劇の物語を伝えるために参加したのであった。 カナリアの自伝が事実に即していないことは、西部劇の神話を作る想像の世界ではほとんど問題ではありませんでした。そこでは、派手でイデオロギー的に強力なアメリカの寓話に対する文化的ニーズを満たすことよりも、細かい現実が重要視されたのです。 フロンティア神話という疾走する獣を制御することは困難であることがわかった。 ウィリアム・コーディは「ワイルド・ウェスト」ショーを華々しく開催しようとして破産し、カナリアもまた、公私の区別をつけようとする問題にぶつかった。 当時の記録では、金銭問題、精神的・肉体的不安定、度重なる飲酒問題、乱れた人間関係、不安定な家庭生活などが語られています。 1887年、リビングストン・エンタープライズの編集者はこう語っている。 「カラミティ・ジェーンの生涯について完全で真実の伝記を書けば、彼女について書かれたすべての架空の物語よりも興味深く、血も凍るような大著になるだろう」。 この本は、「日曜学校の図書室には絶対に入らないだろう」と新聞は指摘した。 このような社説は、カナリアを社会不適合者、奇人、変わり者と決めつける前に、その「野性味」を称賛し、ヘゲモニー的男性性を称賛すると同時に不安定にする辺境の有名人の不安定さと内面の矛盾を表している
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